Spelling suggestions: "subject:"pintura sacré"" "subject:"pintura sacar""
1 |
A pintura sacra como patrimônio cristão: legados artísticos e modelos de fé em igrejas católicas de Porto Alegre (1940-1960)Santos, Anna Paula Boneberg Nascimento dos 28 November 2014 (has links)
Submitted by Maicon Juliano Schmidt (maicons) on 2015-06-16T19:37:52Z
No. of bitstreams: 1
Anna Paula Boneberg Nascimento dos Santos_.pdf: 25258348 bytes, checksum: 93695011b80e68eec23512a77e26e8de (MD5) / Made available in DSpace on 2015-06-16T19:37:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1
Anna Paula Boneberg Nascimento dos Santos_.pdf: 25258348 bytes, checksum: 93695011b80e68eec23512a77e26e8de (MD5)
Previous issue date: 2014-11-28 / CNPQ – Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / A presente dissertação tem como objetivo geral apresentar os resultados da análise contextual, temática e técnica feita a partir da observação de ambiências pictóricas produzidas pelos artistas italianos Paulo e Atílio Curci, Aldo Locatelli e Emilio Sessa, entre os anos 1940 e 1960, em duas igrejas católicas da cidade de Porto Alegre - Rio Grande do Sul. A partir do levantamento documental e bibliográfico que resultou no suporte para esta escrita, consideramos tais obras como patrimônios cristãos, portadores de modelos de fé do catolicismo e de significativo valor histórico para as suas respectivas comunidades. As paróquias selecionadas para esta explanação são a São Pedro (pintada entre 1944 e 1947) e a Santa Teresinha do Menino Jesus (1952-1957), ambas inseridas nos limites do bairro Floresta. O tempo de transcurso das referidas pinturas sacras converge com um período em que ocorreram transformações significativas em Porto Alegre, sobretudo, em relação ao seu desenvolvimento urbano, industrial, cultural, artístico e religioso. Considerar estas transformações e, a partir delas, buscar o entendimento das razões que levaram a sucessivas intervenções artísticas em igrejas católicas desta cidade, no contexto delimitado, é a senda para a compreensão de um momento importante para a história do Catolicismo local. / Esta disertación tiene como objetivo general presentar los resultados del análisis contextual, temático y técnico hecho desde la observación de ambientes pictóricos producidos por los artistas italianos Paulo y Atílio Curci, Aldo Locatelli y Emilio Sessa, entre los años 1940 y 1960, en dos iglesias católicas de la ciudad de Porto Alegre – Rio Grande do Sul. Desde el levantamiento documental y bibliográfico que ha resultado en el suporte para esta escrita, consideramos tales obras cómo patrimonios cristianos, portadores de modelos de fe del catolicismo y de significativo valor histórico para sus respectivas comunidades. Las parroquias seleccionadas para esta explanación son la São Pedro (pintada entre 1944 y 1947) y la Santa Teresinha do Menino Jesus (1952-1957), ambas insertadas en los límites del barrio Floresta. El tiempo de transcurso de las referidas pinturas sacras converge con un período en que ocurrieron transformaciones significativas en Porto Alegre, sobretodo, en relación a su desarrollo urbano, industrial, cultural, artístico y religioso. Considerar estas transformaciones y, desde ellas, buscar el entendimiento de las razones que llevaron a sucesivas intervenciones artísticas en iglesias católicas de esta ciudad, en el contexto delimitado, es la senda para la comprensión de un momento importante para la historia del Catolicismo local.
|
2 |
O Mestre pintor: a trajetória de João Nepomuceno Correia Castro & a arte da pintura em Minas Gerais nos séculos XVIII e XIXMartins, Hudson Lucas Marques 23 April 2013 (has links)
Submitted by isabela.moljf@hotmail.com (isabela.moljf@hotmail.com) on 2016-12-19T12:33:02Z
No. of bitstreams: 1
Referência 001.docx: 10222 bytes, checksum: de3d2bc513d4f882ccc8080ba1fa7cb0 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-02-02T11:11:01Z (GMT) No. of bitstreams: 1
Referência 001.docx: 10222 bytes, checksum: de3d2bc513d4f882ccc8080ba1fa7cb0 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-02T11:11:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1
Referência 001.docx: 10222 bytes, checksum: de3d2bc513d4f882ccc8080ba1fa7cb0 (MD5)
Previous issue date: 2013-04-23 / CNPq - Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Minas Gerais possui um imenso acervo de obras de arte sacras oriundas do período colonial. O Estado ostenta um dos maiores conjuntos arquitetônicos brasileiros do período, além de inúmeras imagens, talhas, pinturas, objetos em prata e ouro, tudo espalhado pelas pequenas e centenárias cidades mineras. Apesar da importância cultural, religiosa e histórica de todo esse patrimônio, possuímos um número reduzido de pesquisas sobre esse objetos artísticos e seus produtores. São poucos os nomes de artistas (artífices) conhecidos, apesar do abundante número de obras sacras produzidas e de fontes de pesquisa disponíveis. Propomos estudar a produção de pinturas sacras no período colonial mineiro, e principalmente, sobre a trajetória de um indivíduo ainda não estudado. Nesse caso, escolhemos como objeto central de nossa pesquisa a trajetória de um importante pintor, João Nepomuceno Correia Castro, nascido na atual cidade de Mariana, Minas Gerais, em 1745 e falecendo no mesmo local em 1794. Esse pintor, pouco estudado pela historiografia brasileira, é autor do forro da nave e dos 34 painéis no interior do santuário do Senhor Bom Jesus de Matosinhos em Congonhas. Esse templo, é o mesmo que possuí os Passos e os Profetas executados pelo escultor Antônio Francisco Lisboa, o Aleijadinho, todo o conjunto foi tombado como Patrimônio Mundial pela UNESCO em 1985.
|
Page generated in 0.0675 seconds