Dissertação (mestrado)-Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Lingüística, Português e Línguas Clássicas, 2011. / Submitted by Débora Amorim Romcy Pereira (deboraromcy@bce.unb.br) on 2011-06-28T11:46:01Z No. of bitstreams: 1 2011_RosariaDuarteMelo.pdf: 1208278 bytes, checksum: a3675c93a3aad1c2cf7ce0b7d3c022f6 (MD5) / Approved for entry into archive by Guilherme Lourenço Machado(gui.admin@gmail.com) on 2011-06-28T12:50:52Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_RosariaDuarteMelo.pdf: 1208278 bytes, checksum: a3675c93a3aad1c2cf7ce0b7d3c022f6 (MD5) / Made available in DSpace on 2011-06-28T12:50:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_RosariaDuarteMelo.pdf: 1208278 bytes, checksum: a3675c93a3aad1c2cf7ce0b7d3c022f6 (MD5) / O presente trabalho visa a mostrar que é possível construir práticas de letramento a partir da leitura de poemas populares. A primeira seção abrange a perspectiva histórica, apresentando os elementos de formação da literatura popular brasileira e como esta contribui para as práticas de leitura em comunidades sertanejas. Além disso, realizar-se-á uma análise de poemas considerando-se a variação linguística como parte da pluralidade cultural brasileira, buscando-se uma reflexão acerca da linguagem utilizada pelos poetas e suas semelhanças com a fala de pessoas escolarizadas. Apresentar-se-á também a interpretação de poemas de Leandro Gomes de Barros, Catulo da Paixão Cearense e Patativa do Assaré. A análise levará em conta a perspectiva da interdisciplinaridade e dos temas transversais, estimulando-se uma leitura que valorize o contexto sócio-histórico em que os poemas foram produzidos. A última parte destina-se à apresentação do projeto de leitura que busca inserir a poesia popular em turmas de 3o e 4o ciclos do Ensino Fundamental de maneira a incorporar os letramentos múltiplos, valorizando-se a pluralidade cultural e estimulando uma leitura global do texto. __________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This work intends to show that is possible to construct literacy practice as from popular poems. The first section comprehends, the historical perspective, presenting the training elements of Brazilian popular literature and how this contributes to the reading practice in Sertaneja Communities. In addition it will conduct an analysis of poems by considering the language variation as part of the Brazilian cultural plurality, seeking is a reflection on the language used by poets and their similarities with the speech of formal educated people. Will be present too the interpretation of poems by Leandro Gomes de Barros, Catulo da Paixão Cearense e Patativa do Assaré. The analysis takes into account the perspective of interdisciplinary and cross-cutting themes, encouraging a reading that enhances the sociohistorical context in which the poems were produced. The last part is for the presentation of a reading project that seeks to enter the popular poetry in the 3th and 4th.cycles of basic education in order to incorporate multiple literacies, valuing cultural diversity and fostering an overall reading of the text.

Dissertação (mestrado)-Universidade de Brasília, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2011. / Submitted by Shayane Marques Zica (marquacizh@uol.com.br) on 2011-11-04T17:42:41Z No. of bitstreams: 1 2011_WellingtonBrandaodaSilva.pdf: 324702 bytes, checksum: 2277edd828205d1bac1114c4e44a20a4 (MD5) / Approved for entry into archive by Elzi Bittencourt(elzi@bce.unb.br) on 2011-12-07T14:17:28Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_WellingtonBrandaodaSilva.pdf: 324702 bytes, checksum: 2277edd828205d1bac1114c4e44a20a4 (MD5) / Made available in DSpace on 2011-12-07T14:17:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_WellingtonBrandaodaSilva.pdf: 324702 bytes, checksum: 2277edd828205d1bac1114c4e44a20a4 (MD5) / Este trabalho analisa algumas características da obra poética de Manoel de Barros a partir da postura autoexplicativa de seu texto. Com base em alguns aspectos da fenomenologia, apoiados também na proposta de monologismo bakhtiniano, busca-se teorizar a respeito dessa poesia, marcando elementos estruturantes dessa obra. _______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This work analyzes some characteristics of the poetic work of Manoel de Barros from the self explanatory stance of his text. Based on some aspects of phenomenology, also supported on Bakhtin's proposal of monologism, we seek to theorize about this poetry, marking the structuring elements of that work.

Orientador: Orna Messer Levin / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-23T09:40:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Soares_MarlyCatarina_M.pdf: 37336235 bytes, checksum: 6023738a42424f5a9b59fd7c53aa5af3 (MD5) Previous issue date: 1998 / Resumo: Este trabalho é um estudo da poesia de Helena Kolody, poeta paranaense contemporânea. Para esta pesquisa, escolhemos como perspectiva de análise o recorte "literatura e imigração", por entender que Helena Kolody apresenta indícios culturais "estrangeiros" em sua poesia. A partir de discussões de diferentes autores sobre questões subjacentes ao processo de imigração, tais como acomodação, absorção cultural, transculturação, realizamos a análise de poemas que abordam estas questões. Um dos temas filiados à imigração diz respeito ao deslocamento do imigrante. O tema da viagem aparece na obra desta poeta não só como translado do imigrante, mas também como diversas formas de escape, evasão: a interiorização, a morte, o espaço, o universo, as drogas, os livros. Do deslocamento, que traz consigo elementos originários da imigração passamos para a análise da acomodação do imigrante: da sua chegada ao processo de adaptação - absorção; no encontro com outras culturas; na preservação da cultura do povo ucraniano. A análise dos temas alia-se à análise dos procedimentos formais, pois acreditamos que há entrelaçamento entre estes dois planos, situados num mesmo nível de relevância / Abstract: This work is a study of Helena Kolody' s poetry who is a paranaense contemporary poet. Assuming that she presents "foreign" cultural indications in her poetry we chose "literature and immigration" as the analysis perspective. Starting from different authors' discussions on under1ying subjects to the process ofthe immigration, such as accommodation, and cultural absorption, we accomplished the analysis of poems that approach these subjects. ane of the themes linked to the immigration is about the immigrant' s displacement. The theme of the trip appears in this poet' s work not on1y as the immigrant' s flow but also as several escape forms: inwardness, death, space, universe, drugs and books. From the displacement that brings immigration elements we went through the analysis of the immigrant ad.aptation process: absorption; in the encoun ter with other cultures and the preservation of the Ukrainian people culture. The analysis of the themes is connected to the analysis of the formal procedures as we believe there is a relation between these two plans placed in a same levei of relevance / Mestrado / Teoria Literaria / Mestre em Letras

Orientador: Vilma Sant'Anna Areas / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-26T09:35:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Camilo_Vagner_D.pdf: 40177295 bytes, checksum: ea39e22c906781c2ea6f4667e0ca29f6 (MD5) Previous issue date: 1999 / Resumo: A presente tese ocupa-se do exame específico da guinada classicizante operada na lírica de Carlos Drummond de Andrade no pós-guerra, prenunciada pela antologia de 1948, intitulada NovosPoemas e configurada plenamente em Claro Enigma (1951). O alcance dessa guinada foi e tem sido objeto de polarização da crítica, que, frequentemente, tendeu a uma apreciação pouco valorativa, quando confrontada com a poesia social de A Rosa do Povo (1945) ou mesmo com a poesia objetual de Lição de Coisa (1961). Essa tendência parece decorrer seja da desconsideração para com as articulações mais íntimas e sempre dialéticas que unem o pessimismo e o formalismode Claro Enigma a certas especjficidades do conexto político e estético dos anos 40-50; seja da incompreensão frente à reapropriação drummondiana do legado "clássico", que nada tem de regressiva ou restauradora, como se costuma supor. Em virtude disso,a presente abordagem visa retomar tais articulações e examiná-las mais detidamente, elegendo, para tanto, duas balizas históricas que"parecem atuar de forma mais decisiva nessa viragem poética. De um lado, o neoclassicismo e o formalismo do livro são vistos em relação a um momento marcado,entre nós pela crescente especializaçãodo trabalho artístico. De outro, a frustração do projeto lírico-participante dos anos 40 e o pessimismo social dominante na obra são vistos como decorrência do radicalismo ideológico do PCUS no pós-guerra, que levaria à imposição do nalismo socialista como padrão artístico a ser seguido à risca, de acordo com a orientação jdanovista proveniente da matriz soviética / Abstract: Da rosa do povo à rosa das trevas examines both neoclassicism and melancholyin Carlos Drummond de Andrade's lyrical work during the fifities, especially in Novos poemas (1948) and Claro enigma (1951), as seen in the context of growing artistic specialization together withthe cultural politics ofPCB in the years after the Second World War. The analysistakes up the prose of Passeios na ilha (1952), read as a kind of commentary on the poetical work during the same period / Doutorado / Teoria Literaria / Doutor em Letras

Made available in DSpace on 2014-06-12T18:30:31Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo3527_1.pdf: 1158700 bytes, checksum: 492e27ba2a8fe250645cc127f3dfea2e (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2008 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / A partir da leitura de textos de Tasso, Schiller e Mallarmé, analisados segundo suas relações com a questão da objetividade na poesia, pretende-se identificar alguns dos princípios estéticos supostamente dominantes da poesia moderna brasileira para, em seguida, demonstrar o quão amplas podem ser, diante dos mesmos, as implicações tanto estéticas quanto filosóficas de um dos últimos projetos de Mário Faustino (1930-1962), o inconcluso Fragmentos de uma obra em progresso. As contribuições daqueles três autores constituiriam um arcabouço válido para a identificação de duas poéticas distintas em nossa modernidade: uma inaugurada pelos Fragmentos, que subverteria princípios da poesia moderna ao reabilitar certas concepções e práticas estilísticas préromânticas, e uma outra, que irmanaria poetas tão díspares quanto Drummond, Cabral e Jorge de Lima

Made available in DSpace on 2014-06-12T18:32:03Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo3780_1.pdf: 1158700 bytes, checksum: 492e27ba2a8fe250645cc127f3dfea2e (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2008 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / A partir da leitura de textos de Tasso, Schiller e Mallarmé, analisados segundo suas relações com a questão da objetividade na poesia, pretende-se identificar alguns dos princípios estéticos supostamente dominantes da poesia moderna brasileira para, em seguida, demonstrar o quão amplas podem ser, diante dos mesmos, as implicações tanto estéticas quanto filosóficas de um dos últimos projetos de Mário Faustino (1930-1962), o inconcluso Fragmentos de uma obra em progresso. As contribuições daqueles três autores constituiriam um arcabouço válido para a identificação de duas poéticas distintas em nossa modernidade: uma inaugurada pelos Fragmentos, que subverteria princípios da poesia moderna ao reabilitar certas concepções e práticas estilísticas préromânticas, e uma outra, que irmanaria poetas tão díspares quanto Drummond, Cabral e Jorge de Lima

Orientador: Iumna Maria Simon / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-18T12:12:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Moret_AnaLucia_M.pdf: 9628368 bytes, checksum: 55eb8fe63c8a0ef11ffd3f7e39bb6b70 (MD5) Previous issue date: 1993 / Não tem resumo na obra impressa. Base IEL resumo: Esta tese analisa o que a obra de Adélia Prado resgata na tradição e também verifica qual a sua relação com a modernidade. Partindo de um levantamento sobre o que a crítica literária e jornalística tem afirmado sobre a autora, procura-se situar a produção adeliana no interior da história literária, rastreando suas semelhanças e diferenças em relação a determinadas tradições. Constata-se, assim, uma combinação de elementos arcaicos com elementos modernos a partir de uma análise dos textos adelianos à luz da tradição cristã- mais especificamente o misticismo de San Juan de La Cruz e Santa Teresa D'Ávila, e o franciscanismo -,passando pela tradição de alguns mitos primitivos e chegando até a modernidade, onde é feita uma comparação com Manuel Bandeira. / Abstract: Not informed. / Mestrado / Teoria Literaria / Mestre em Letras

Resumo: João Cabral de Melo Neto foi considerado por grande parte da crítica dedicada à sua obra como o poeta da concisão e do verso medido. No que tange à presença de representações espaciais em sua obra poética, dada a constante presença do lugar de origem em seus poemas, por vezes recebeu o título de regionalista. As presenças evocadas do sertão e do Recife em seus poemas justificam, de certo modo, esta leitura. No entanto, se nos aproximamos mais detidamente da obra cabralina, constatamos a presença de um outro espaço, a Espanha. E então, podemos descobrir como o espaço espanhol, territorial e culturalmente representado, ganha importância significativa no conjunto das obras do poeta. Na presente investigação pretendemos analisar o percurso de apropriação do espaço espanhol realizado por João Cabral de Melo Neto. Denominando-os “encontros”, discutimos as relações mantidas pelo poeta com as artes eruditas – a pintura e a literatura –, com as artes populares – o flamenco e a corrida de toros – e com o espaço geográfico da Espanha, especialmente com a cidade de Sevilha. Dos diálogos estabelecidos por João Cabral em cada um destes encontros, surge em relevo uma nova significação para as representações espaciais na sua poesia.

Made available in DSpace on 2015-05-14T16:53:31Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2014-06-26Bitstream added on 2015-05-14T16:58:42Z : No. of bitstreams: 1 000823558.pdf: 718197 bytes, checksum: 4903a3e721cb5dc0e70333f89d3b40b8 (MD5) / Résumé: Ce présent travail a pour objectif analyser le phenomène de l’interlocution dans les oeuvres Viagem (1939), Vaga música (1942), Mar absoluto e outros poemas (1945) e Retrato natural (1949). Avec nos lectures analytiques, nous avons appris que les dialogues établis entre les personnes du discours ont la capacité de synthétiser des valeurs fondamentales de la poésie de Cecília Meireles (1901-1964), tels que: la nature des êtres et des objets caracterisée par la notion de transformation; la methamorfose du quotidien de la vie à partir de la transfiguration poétique; la constante tension entre les temps chronologique et celui de la subjectivité; la poéticité exprimée par des existences apparamment banales; la recherche de la comprehénsion de l’essentiel de tout. L’interlocuteur, constamment descrit de façon à suggérer l’énigmatique et le mystérieux, est aussi une construction du moi lyrique, en faisant en sorte que le travail poétique soit aussi thème de reflexion. L’interlocuteur tu est surtout, responsable pour approfondir l’ambiguïté - cette notion si importante à tout ce qui concerne à la promotion des nouvelles interprétations / Este trabalho tem por objetivo analisar o fenômeno da interlocução nas obras Viagem (1939), Vaga música (1942), Mar absoluto e outros poemas (1945) e Retrato natural (1949). Em nossas leituras analíticas, apreendemos que os diálogos estabelecidos entre as pessoas do discurso condensam valores fundamentais à poesia de Cecília Meireles (1901-1964), tais como: a noção de que a natureza dos seres e das coisas está pautada na transformação; a recriação da vida a partir da ótica da transfiguração poética; a constante tensão entre a linearidade cronológica e o tempo da interioridade; a poeticidade das existências aparentemente ínfimas e despretensiosas; a busca pela compreensão da essência dos seres e das coisas. O interlocutor, constantemente apresentado de maneira a sugerir o enigmático e o misterioso, é construído pela voz enunciadora (o eu lírico), fazendo com que o próprio ofício poético também seja tema de reflexão. O tu é, sobretudo, figura responsável por adensar a ambiguidade: noção de extrema importância no que diz respeito à proposta de inúmeros vieses interpretativos. Palavras- chaves: Cecília Meireles, poesia brasileira, o interlocutor tu

Orientador: Antônio Donizeti Pires / Banca: Paulo César Andrade da Silva / Banca: Matheus Nunes / Resumo: Este trabalho tem por objetivo estabelecer os paralelos possíveis entre a letra e poesia de Antônio Carlos de Brito, o Cacaso. De modo a comparar algumas de suas concepções e posições em relação à poesia, com a sua efetiva obra musical e com os mecanismos da canção, essa modalidade artística que conjuga música e poesia. Acompanharemos assim a sua trajetória de acordo com o lançamento de seus livros e canções, dando os contrastes e contaminações dispostas entre si e a respectiva coerência que tomam no percurso estético do poeta. Centrados assim em averiguar a influência do meio musical, atrelada ao plano de sua poesia, de sua atuação no meio cultural. / Abstract: This paper aims to establish the possible relation between Antonio Carlos de Brito's lyrics and poetry in order to compare conceptions about poetry but also regarding Cacaso's musical production and lyric mechanisms; in other words, this artistic notion that associates song and poetry. Therefore, we will follow Cacaso's path according to the launch of his books and lyrics, emphasizing its relation beyond its own aesthetics coherence. Hence, we intend to verify how the musical environment influences his poetry, his cultural role and, in some measure, his literally critics. / Mestre