Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura / Made available in DSpace on 2012-10-26T11:55:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 302798.pdf: 1616890 bytes, checksum: 1a0430d247e17e403ae55af618a082d5 (MD5) / Esta tese parte da leitura das cartas de Stéphane Mallarmé - com especial atenção ao que se poderia chamar de período de formação do poeta - com o objetivo de averiguar os elementos que esse conjunto pode revelar para, de um lado, fundamentar o que hoje reconhecemos como um contexto de "modernidade" da produção literária e, de outro, investigar as abordagens empregadas pela crítica literária posterior ao buscar, a partir dessas cartas, entender o autor e os dados que compunham toda uma nova linguagem poética. Figura essencial para o nascimento da poesia moderna, Mallarmé teve uma recepção por vezes algo tortuosa, que em grande medida só pôde se estabelecer mais inquestionavelmente a partir da publicação de suas cartas e do acesso que elas permitiram a todo um discurso do autor sobre seus ideais e sua produção poética. Como não há em português uma seleção extensa dessas cartas, o trabalho apresenta, também, uma discussão da recepção de Mallarmé no século XX brasileiro e uma significativa amostra traduzida das cartas daquele período fundamental / This thesis proposes a reading of the letters of Stéphane Mallarmé - with special attention being given to what one could call his formative years - in the search for those elements that can be taken from these texts to ground, on the one hand, what we now recognize as a "modernity" context in our literary production, and, on the other, to examine the approaches chosen by the literary critics who, in reading these letters, have tried to understand the author and the data that amounted to a whole new poetic language. A founding figure in the beginnings of modern poetry, Mallarmé has had something of an erratic reception, a reception which could only be fully stabilized through the publication of his letters and the access they gave to a whole discourse, by the author himself, dealing with his ideals and his poetical production. Since there is no large selection of the letters available in Portuguese, the thesis also offers a discussion about the reception given to Mallarmé during the XXth century in Brazil and the translation of a significant sample of the letters written during those fundamental years

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura. / Made available in DSpace on 2012-10-22T23:25:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 252172.pdf: 908342 bytes, checksum: f383f39f0491aed6fc50e163549801a8 (MD5) / A fonte de toda nossa pesquisa se estabeleceu a partir de uma afirmação de um autor do século XIX, Maxime Du Camp, amigo de Flaubert e membro da Academia Francesa de Letras, que se encontra no ensaio de Walter Benjamin, "Paris do Segundo Império em Baudelaire": "Para um escritor, Baudelaire tinha um grande defeito do qual ele mesmo não suspeitava: sua ignorância." O choque provocado pela palavra de origem latina em relação à importância da obra do poeta parisiense - levando-se igualmente em consideração seu perfil sintético - e a premissa de aceitar essa falta de conhecimento sugeriu a empreitada de aventurarmo-nos em uma brecha deixada pelo pensador alemão, a partir da obra de dois poetas bem distintos, o brasileiro Carlos Drummond de Andrade e o francês Charles Baudelaire. Essa pesquisa tem parte de sua relevância na própria importância do estudo de Benjamin. Para tanto, os poemas em verso de Drummond e grande parte da obra de Baudelaire tiveram o papel de alicerce em toda nossa dissertação. Os dois Carlos permitem questionar - com extrema cautela e reflexão - a onipotência do fazer intelectivo na poesia moderna, encontrando-se ambos em uma situação de dilaceramento entre uma extrema sensibilidade poética e uma implacável inteligência, cuja liberdade é afirmada com grande custo pessoal. Assim, no limiar entre conhecimento e ignorância, razão e inspiração, criatividade e imaginação, intuição e Saber, "falência do intelecto" e "festa do intelecto", procurou-se construir interrogações pertinentes no intuito de ponderar o peso da razão no fazer poético, chegando à essência de nosso questionamento: Qual seria o peso/valor do conhecimento na criação poética?

Orientador(a): Guacira Marcondes Machado Leite / Banca: Regina Maria Salgado Campos / Banca: Adalberto Luis Vicente / Resumo: A observação dos meios pelos quais a obra de Blaise Cendrars se transformou na expressão dos movimentos de vanguarda foi a intenção principal do presente trabalho. A escolha do escritor para o estudo das vanguardas reflete o modo como sua vida e obra foram representativas do espírito do mundo e da arte modernos. O embasamento teórico deste trabalho deu-se a partir de teorias e críticas da poesia em geral, para verificar a constituição da modernidade e a caracterização estética das vanguardas. La Prose du Transsibérien et de la Petite Jehanne de France, corpus central desta pesquisa, é um dos textos que mais exemplifica a estética das vanguardas dentro da obra do poeta, pois o conjunto de recursos estilísticos e artísticos empregados pelos autores, Blaise Cendrars e Sonia Delaunay-Terk, constituíram-na como um paradigma dos movimentos vanguardistas, tornando-a revolucionária entre as artes no início do século XX. Não só La Prose foi representativa das vanguardas, mas também outros títulos de Cendrars consolidaram-se como manifestações desses movimentos. Em toda a obra do poeta evidenciou-se uma forte ligação com as vanguardas, tanto no plano temático, com a presença das inovações vivenciadas pela sociedade do início do século XX, o culto à máquina e à velocidade; quanto no estético, com a aplicação de algumas técnicas vanguardistas: as palavras em liberdade; a valorização da visualidade dos versos, por meio da expressividade da tipografia e da disposição das palavras pela pág... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Résumé: L'observation des moyens par lesquels le travail de Blaise Cendrars est devenu l'expression des mouvements d'avant-gardes a été le but principal de ce travail. Le choix de l'écrivain pour l'étude des avant-gardes reflète la façon dont sa vie et son œuvre étaient représentatives de l'esprit du monde et de l'art modernes. La base théorique de ce travail s'est constitué à partir des théories et des critiques de la poésie en général, pour vérifier la constitution de la modernité et des caractéristiques esthétiques des avant-gardes. L'œuvre La Prose du Transsibérien et de la Petite Jehanne de France, corpus central de cette recherche, c'est l'une des plus illustratives de l'esthétique des avant-gardes et du travail du poète, car l'ensemble de recours stylistiques et artistiques utilisé par les auteurs, Blaise Cendrars et Sonia Delaunay-Terk, la constitue comme une œuvre paradigme des mouvements d'avant-garde et la fait révolutionnaire parmi les arts au début du XXe siècle. Pas seulement La Prose a été représentative de l'avant-garde, mais aussi d'autres titres de Cendrars ont été consolidés comme des manifestations de ces mouvements. Toute l'œuvre du poète a révélé une forte connexion avec les avant-gardes, tant au plan thématique, comme la présence des innovations vécues par la société du début du XXe siècle, le culte de la machine et de la vitesse; qu'au plan esthétique, comme l'application de certaines techniques des avant-gardes: les mots en liberté; l'appréciation visuelle... (Résumé complet accès életronique ci-dessous) / Mestre

Made available in DSpace on 2014-06-12T18:33:34Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo3985_1.pdf: 968054 bytes, checksum: b797f5a41fe5c8a098008a84641407d3 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2009 / Neste trabalho observouse o declínio da influência da França na literatura brasileira, sobretudo a partir da segunda metade do século passado e buscouse conhecer as tendências da poética contemporânea naquele país. O foco principal da dissertação foi a obra do poeta e crítico JeanClaude Pinson, especialmente seu livro Free Jazz. Através de seus textos buscouse conhecer algumas correntes da poesia da França, especialmente aquela à qual ele se vincula: a da busca de uma póética , cujas raízes estão fincadas no Romantismo Alemão e no pensamento do poeta italiano Leopardi. JeanClaude Pinson recorre a um estilo multifacetado, caracterizado por ele como poikilos, termo grego utilizado em As Bacantes de Eurípedes para designar algo pintalgado, de aspecto diversificado e sem clara definição de gênero. Também foi constatado que a crítica poética de JeanClaude Pinson se opõe a certas características da poesia moderna enunciadas no clássico de Hugo Friedrich, Estrutura da lírica moderna . Tal fato o insere numa linhagem de críticos como Yves Bonnefoy, Alfonso Berardinelli e Michael Hamburger. A leitura de Free Jazz mostrou as particularidades da escrita de um poeta contemporâneo da França e a coerência entre sua poesia e seu pensamento crítico. Revelou também elementos susceptíveis de possibilitar o estudo comparativo entre a escrita praticada por poetas franceses e brasileiros

Orientador: Iumna Maria Simon / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-14T00:33:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Siscar_Marcos_M.pdf: 6530119 bytes, checksum: 894163fd3cbf5d25161befd2143879a6 (MD5) Previous issue date: 1991 / Resumo: Este é um trabalho de tradução comentada de uma antologia de poemas do poeta Francis Tristan Corbiere. A primeira parte (Estudo Crítico) apresenta a obra do poeta, sua originalidade e seu sentido de negação geral da literatura e dos valores da França burguesa do século XIX. Vendo no acaso o senhor de todas as vontades, Corbiere nega a possibilidade de comunicação e, exilado entre os exilados, define-se como um morto ainda em vida, que sofre a desagregação de sua própria identidade. Contra a presunção dos poetastros do seu tempo, Corbiere faz uma opção clara pela vida, pela não-arte, aproximando-se dos personagens semi-humanos das paisagens pobres da sua Bretanha. A provocação e a ironia é a reação a esse estado de coisas. O uso do jogo de palavras e de associações verbais diversas funcionam como recurso paródico típico da poesia de Corbiere e esse é o aspecto privilegiado na tradução dos poemas para o português, na segunda parte (Antologia de Poemas) / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Teoria Literaria

Orientador: Adalberto Luis Vicente / Banca: Gloria Carneiro do Amaral / Banca: Guacira Marcondes Machado Leite / Resumo: René Char (1907-1988) deu início à sua vida literária no momento de uma estreita ligação com o movimento surrealista, no início da década de 30. No entanto, logo o poeta desligou-se do grupo liderado por Breton, engajou-se na Resistência Francesa e trilhou um caminho próprio que o levou a produzir uma poesia única, marcada pela associação de técnicas surrealistas a um certo rigor formal, dois elementos aparentemente opostos, mas cuja união produziu textos de intenso efeito poético. Char deixou uma vasta produção poética, ainda pouco estudada (sobretudo no Brasil), fato que se deve à difícil compreensão da obra do poeta, considerada muito hermética. Entretanto, ela tem despertado cada vez mais o interesse da crítica e, pouco a pouco, vem conquistando o espaço merecido: começa a transpor os limites territoriais e lingüísticos, fazendo-se conhecida e acolhida pelos espíritos agraciados pela receptividade e empenho na decifração de mensagens poéticas. Esta pesquisa tem como objetivo o estudo da estética de René Char acompanhado da tradução comentada de Fenêtres dormantes et porte sur le toit e da análise das dificuldades encontradas durante a prática tradutória. A análise da obra centra-se no estudo de questões estilísticas, formais, bem como na herança surrealista presente na obra do poeta. A pesquisa desenvolveu-se em duas grandes frentes de estudo que deram os subsídios para o trabalho de tradução. A primeira delas centrou-se no estudo de textos sobre teoria da poesia, sobre história literária do século XX e sobre a obra de René Char. A segunda etapa centrou-se no estudo teórico da tradução, possibilitando um aprofundamento das principais questões envolvidas no ato de traduzir tanto no seu aspecto teórico quanto prático. / Abstract: René Char (1907-1988) began his literary life at the time of close liaison with the surrealist movement at the beginning of the 30's. However, once the poet is disconnected from the group led by Breton, engaged in the French Resistance and decided to work by his own, which made him produce a singular poetry, marked by the association of surrealistic techniques and formal traces - two opposite elements, whose mixture produced texts of intense poetic effect. Char left a huge poetic work, yet little studied (especially in Brazil) a fact which is due to the difficulty of understanding his work, considered very hermetic. Neverthless, his work has increasingly aroused the interest of the critical and, little by little, has been conquering the space deserved: it begins to cross the boundaries and language, making itself known and accepted by the spirits given by the receptiveness and commitment to the deciphering of the poetic messages. This research aims at studying the esthetics of René Char by the commented translation of Fenêtres dormantes et porte sur le toit and analysis of the difficulties faced during the translation work. The analysis of this book focuses on the study of the esthetic and formal issues and on the surreal legacy in the poet's work. The survey was developed in two main fronts of study that allowed the translation work. The first one focused on the study of texts on the theory of poetry, literary history in the twentieth century and René Char's work. The second one focused on the translation theory, what made possible a deeper knowledge about the main questions concerned with the translation act, both theoretical and practical. At the end of this work, we not only demonstrate the importance of Char as one of the most significant poets of the twentieth century, but also open the possibility of presenting to the Brazilian reader an author still little known and poorly translated. / Mestre

Programa de Pós-Graduação em Filosofia. Departamento de Filosofia, Instituto de Filosofia, Artes e Cultura, Universidade Federal de Ouro Preto. / Submitted by Oliveira Flávia (flavia@sisbin.ufop.br) on 2014-11-07T19:51:16Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22190 bytes, checksum: 19e8a2b57ef43c09f4d7071d2153c97d (MD5) DISSERTAÇÃO_ImagensModernidadeProjeto.pdf: 946354 bytes, checksum: 7891701acff5462b132bb408a16d350c (MD5) / Rejected by Gracilene Carvalho (gracilene@sisbin.ufop.br), reason: a pedido on 2014-11-10T15:15:36Z (GMT) / Submitted by Oliveira Flávia (flavia@sisbin.ufop.br) on 2014-11-10T17:06:46Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22190 bytes, checksum: 19e8a2b57ef43c09f4d7071d2153c97d (MD5) DISSERTAÇÃO_ImagensModernidadeProjeto.pdf: 911322 bytes, checksum: f1a38398300513496b74046f0bc9e648 (MD5) / Approved for entry into archive by Gracilene Carvalho (gracilene@sisbin.ufop.br) on 2014-11-17T14:51:26Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22190 bytes, checksum: 19e8a2b57ef43c09f4d7071d2153c97d (MD5) DISSERTAÇÃO_ImagensModernidadeProjeto.pdf: 911322 bytes, checksum: f1a38398300513496b74046f0bc9e648 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-11-17T14:51:26Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22190 bytes, checksum: 19e8a2b57ef43c09f4d7071d2153c97d (MD5) DISSERTAÇÃO_ImagensModernidadeProjeto.pdf: 911322 bytes, checksum: f1a38398300513496b74046f0bc9e648 (MD5) Previous issue date: 2014 / Este trabalho consiste na investigação do conceito de modernidade no Projeto das Passagens de Walter Benjamin (2009), com ênfase no arquivo temático “J - Baudelaire”. Mostraremos, com o desenvolvimento da dissertação, como Benjamin preenche o seu mosaico imagético sobre a modernidade. Entre as imagens recolhidas pelo filósofo nos diversos arquivos temáticos do Projeto das Passagens, tomaremos duas como representantes das principais configurações do conceito benjaminiano de modernidade, a saber, a imagem de Paris como a metrópole moderna e a imagem do poeta francês Charles Baudelaire, ambas consideradas em um viés que prioriza a constituição alegórica da modernidade em Benjamin. ____________________________________________________________________ / ABSTRACT: This work consists in the investigation of the modernity concept in the Project of Walter Benjamin’s (2009) Passagens, with emphasis on the thematic archive “J-Baudelaire”. We will show, with the development of this thesis, how Benjamin fills in his image mosaic about modernity. Between the images collected by the philosopher in the diverse thematic archives of the Project of Passagens, we will take two as representative of the main configuration of the concept of modernity, namely, the image of Paris as the modern metropolis and the image of the French poet Charles Baudelaire, both considered by the bias that prioritize the allegorical constitution of the Benjaminian modernity.

Orientador : Joaquim Brasil Fontes / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-07-28T00:21:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Linardi_AnaBeatriz_M.pdf: 39958102 bytes, checksum: 2bd51290db8cec4da6c1012120be4514 (MD5) Previous issue date: 2001 / Mestrado

Orientador: Francisco Foot Hardman / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-29T01:13:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Palmeira_MariaRitaSigaudSoares_M.pdf: 40008170 bytes, checksum: 935296b1eeee4685b48448c3eb275e97 (MD5) Previous issue date: 2000 / Résumé: Ce travail porte sur les séjours du poete surrealiste français Benjamin Péret (1899-1959) au Brésil, notamment celui des années 1929-1931. Péret faisait partie du groupe qui a créé le surrealisme et a toujours été considéré par ses pairs comme celui qui a mieux su faire Ia poésie surrealiste, en associant l'ethique et Ia poétique et les consignes "transformer le monde", de Marx, et "changer Ia vie", de Rimbaud. Son ouvrage néanmoins reste negligé en France, ainsi qu'au Brésil. Ce travail cherche à comprendre les raisons de cette méconnaissance chez nous. Il a été structuré en quatre chapitres. Dans le premier on cherche à restituer Ia trajectoire du poete, ses rapports avec Ies modernistes, notamment avec Ie groupe de Ia Revista de Antropofagia, et sa militance trotskyste. Dans le deuxieme chapitre, on fait un bilan du séjour de 1955-1956 et l'anaIyse des textes publiés au Brésil. Le troisieme étudie un ensemble d' articles publié entre 1930 et 1931 sur Ies ritueIs afrobrésiliens. Le quatrieme porte sur son premier livre de poemes apres avoir quitté Ie Brésil, De derriere les fagots (1934). Il s'agit de comprendre comment Ia description que Péret fait des ritueIs se rapproche de l'organisation de ses poemes / Resumo: Este trabalho investiga a passagem do poeta ftancês Benjamin Péret (1899-1959) pelo Brasil entre os anos de 1929 e 1931. Pertencente ao núcleo fundador do surrealismo, Péret foi considerado por seus pares como aquele que melhor soube realizar a poesia surrealista, unindo ética e poética, congregando as palavras de ordem "transformar o mundo" (Marx) e "mudar a vida" (Rimbaud). No entanto, sua obra permanece desconhecida mesmo em seu país natal. Sua estada no Brasil não teve melhor sorte e é pouco referida nas histórias literárias, apesar dos quase três anos em que aqui viveu e da segunda temporada que aqui passou entre junho de 1955 e abril de 1956. A dissertação se divide em 4 capítulos. No primeiro, procuramos recuperar seu itinerário entre os anos de 1929 e 1931, por meio dos elos estabelecidos com os modernistas (em especial com o grupo ligado à Revista de Antropofagia) e da militância trotskista (quando ajudou a fundar a Liga Comunista junto a Mário Pedrosa e Livio Xavier, entre outros). Apesar de o enfoque da pesquisa estar voltado para a sua primeira estada, julgamos necessário localizar minimamente seus traços durante a temporada que passou entre 1955 e 1956, bem como os textos que aqui publicou nos dois momentos - o que é feito no segundo capítulo. Intenta-se com isso mostrar como todos os vínculos aparentes com o país se chocam com as escolhas poéticas que sustenta ao longo de sua vida. A segunda parte da dissertação, compreendendo os capítulos 3 e 4, consiste, respectivamente, na análise da série de artigos sobre rituais afto-brasileiros - Candomblé e Macumba - publicada no jornal Diário da Noite, entre novembro de 1930 e janeiro de 1931, e de seu primeiro livro de poemas editado depois de expulso do país, De derriere les fagots (1934). Buscamos entender de que maneira a descrição que faz dos rituais é próxima à organização de seus poemas. Com a análise de alguns de seus textos e com a descrição de seus passos, tentamos refletir sobre as razões pelas quais a passagem de Péret no Brasil permanece praticamente ignorada / Mestrado / Literatura e Outras Produções Culturais / Mestre em Teoria e História Literária

Cette recherche de Doctorat se propose d’étudier ce que nous nommons la poétique du mouvement chez Jacques Prévert, ayant choisi comme corpus surtout les recueils prévertiens Fatras (1966), Imaginaires (1970) e Choses et autres (1972). Dans notre étude, nous considérons qu’il y a dans la poétique prévertienne une structure mobile dans laquelle six axes sont en rapport les uns avec les autres. À notre avis, ces six aces sont de nature: stylistique, linguistique, mimétique, interdiscursive, paratextuelle et temátique. Leur fonction serait d’effetuer des transformations chez l’oeuvrre poétique prévertienne concernant le sens des mots et des images, et le support même du livre, et un confront entre l’ortodoxie et l’hétérodoxie. / A pesquisa atual de Doutorado se dedica a estudar o que denominamos a poética do movimento em Jacques Prévert, tendo como corpus, principalmente as obras Fatras (1966), Imaginaires (1970) e Choses et autres (1972). Em nosso estudo, propomos uma estrutura móbil em que se relacionam seis eixos, a saber: estilístico, lingüístico, mimético, interdiscursivo, paratextual e, por fim, o eixo temático. Assim, com base principalmente nos livros Fatras, Imaginaires e Choses et autres, entendemos que a contribuição de nosso trabalho é apresentar uma poética da obra prevertiana em que se considere a inter-relação entre esses seis eixos, uma vez que eles promovem transformações nas palavras, nas imagens, no próprio suporte do livros e em temas que estão relacionados ao movimento e à petrificação, à vida e à morte.