Memoria para optar al título de Periodista / Es poco lo que se pueda afirmar feacientemente sobre Audiencias Culturales, no solo en Chile, sino en cualquier parte del mundo. En buena parte, esa ha sido una de las principales motivaciones para este trabajo; el indagar en un terreno poco conocido, pero en la búsqueda de algo de vital importancia, muy valioso, no solo para uno como investigador, sino para mucha, mucha gente que se puede ver beneficiada de ésto. Como en todas las empresas inciertas y desconocidas – tipo Indiana Jones o Las Minas del Rey Salomón – lo primero es conseguirse un mapa, lo que siempre resulta ser más complicado de lo que debería, muchas veces para terminar descubriendo que no existe dicha cartografía y que hay diseñarla uno mismo. Esta suele ser la primera aventura, en la que muchos pierden la vida en el intento, para que, años después, venga Indiana Jones, Ruyard Kipling, Jack London o Lara Croft a realizar los verdaderos descubrimientos, cubrirse de la gloria y pasar a la posteridad. Por supuesto, aquí nadie perdió la vida ni estuvo cerca de hacerlo. Pero sí es cierto que, dado el incierto terreno en el que nos movemos, es posible que la principal utilidad de este trabajo sea de mapa, hoja de ruta o humilde guía para quienes vengan después, con las ansias y la fortuna de encontrar la verdadera respuesta a la pregunta de las Audiencias. Puede ser incluso que, como en las aventuras de piratas, esta sea solo una pieza de un mapa más amplio, y que haya que completarlo como un puzzle. Hay varios autores trabajando en las otras piezas. María Inés Silva fue, de hecho, una de las principales inspiraciones para este ensayo, aunque ella no debe saberlo. César Bolaño, Cristián Antoine, George Yúdice pueden contener más piezas del mapa. Será una bonita aventura para quien quiera emprenderla, y por supuesto, quienes vinimos antes, estaremos muy atentos a ella.

Este estudio plantea la necesidad de reestructurar la función del museo y su estrategia hacia la sociedad del siglo XXI, enunciando los desafíos que enfrenta este sector en el Chile actual. Factores como: la incorporación de financiamiento privado en la gestión de los museos públicos; presencia de elementos como diversidad y multiculturalismo en la propuesta expositiva; el perfeccionamiento de las políticas de protección del patrimonio cultural; más la imperiosa modernización de nuestra institucionalidad cultural, son los tópicos evaluados en el desarrollo de esta investigación a través de tres museos de Santiago: Museo Nacional de Bellas Artes, Museo Histórico Nacional y Museo de Arte Contemporáneo. A partir de la opinión que sus directores expusieron en esta investigación, en conjunto con el análisis de entorno recabado, el estudio concluye exponiendo las fortalezas y debilidades que el actual sistema manifiesta, a la vez que entrega orientaciones para superar estos problemas, incluyendo la presentación de la última propuesta en el ámbito de legislación cultural en Chile: el Proyecto de Ley del Patrimonio.

Magíster en gestión cultural / El objetivo de esta investigación es identificar los modos de organización y financiamiento de las compañías de teatro emergentes de la Región Metropolitana, que hayan estrenado su primera obra el año 2010 o 2011. A niveles específicos, el trabajo genera insumos cuantitativos que son un aporte al diagnóstico, comprensión y reconocimiento de dichas compañías, y propone lineamientos para una política sectorial inclusiva, que impulse e implemente un modelo de apoyo a estas organizaciones. La tesis es de índole exploratorio-descriptiva y presenta un enfoque cuantitativo. La herramienta para la recolección de datos fue el cuestionario, aplicado a cincuenta y una compañías de teatro emergentes en su etapa de infancia, que no superan los cinco años de trayectoria. Los resultados demostraron que más del 50% de las compañías emergentes se organizan y financian bajo el mecanismo de autogestión, y que las condiciones de continuidad y laborales son inestables, considerando que un 90% de los integrantes de compañías encuestadas indica tener estudios universitarios completos. Se concluyó, además, que el Estado aporta de forma mínima con el financiamiento y promoción de estas compañías, y que la falta de inclusión de estas organizaciones en la política pública sectorial de teatro afecta en el reconocimiento de parte de otras instituciones privadas a dichos grupos. La experiencia y la herramienta metodológica desarrollada por este trabajo puede ser aplicada en mayor escala, en referencia a compañías de teatro que estén en otras etapas de su desarrollo y que accionen en regiones distintas a la Metropolitana. Lo anterior tiene gran utilidad en la generación de diagnósticos en el área de estudio, que aporten a la reestructuración y elaboración de políticas y legislaciones para el teatro chileno.

Magíster en gestión cultural / Tesis no autorizada por su autora para ser publicada en el portal de tesis electrónicas de la U. de Chile. / La práctica del mecenazgo existe desde la antigüedad como mecanismo entre privados para el financiamiento artístico. En la actualidad, ésta se ha institucionalizado incorporándola como un mecanismo oficial del Estado para el financiamiento público de la cultura. De esta forma, desde 1990 Chile cuenta con una legislación que entrega beneficios tributarios a los donantes con fines culturales, incorporando con esto, las características de un Estado facilitador en cultura, convirtiéndola en uno de los objetivos de su Política Pública Cultural. El presente trabajo de investigación, observa los fundamentos políticos presentes en la incorporación de esta práctica dentro del Derecho Público. Análisis que considera como punto de partida, a las políticas culturales como dispositivo al servicio del Estado Moderno para el gobierno de la población. Por esta razón, la política económica toma relevancia ya que constituye la forma de saber y toma de decisión y, por tanto, en ella radica la justificación del mecenazgo como forma de financiamiento público a la cultura.

Memoria (licenciado en ciencias jurídicas y sociales) / Es un hecho indiscutible en nuestros tiempos, que la educación es un elemento esencial para el desarrollo de las personas y de los países, pero esta idea no siempre ha existido en las sociedades, e incluso, lo que entendemos por educar también ha cambiado, pasando por el modelo de décadas anteriores, en que un profesor fundamentalmente entregaba conocimientos a sus alumnos, y hoy día se habla de educación permanente y enseñar a pensar, y cada vez se avanza más en la relación alumno profesor. La importancia que tiene la educación para la civilización se manifiesta en el tratamiento que ésta recibe, que ha pasado desde ninguno, dejándose enteramente a los individuos, a ser una preocupación de primer orden, como ocurre en los países desarrollados, e incluso, ahora podemos decir que es una preocupación internacional.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:31:06Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013Bitstream added on 2014-06-13T19:25:56Z : No. of bitstreams: 1 paixao_cda_dr_mar.pdf: 1156540 bytes, checksum: 06b3136d32e660e23372c01ff97bbec5 (MD5) / Este trabalho pretende analisar a forma como a produção de bens e serviços culturais vem sendo entendida a partir de sua relação com as políticas culturais nacionais. O período histórico abordado busca compreender os caminhos das políticas culturais nacionais a partir do período Vargas (1930-1945) até o governo de Luis Inácio Lula da Silva (2003-2010), de maneira a demonstrar a forma como o ultimo, apesar dos discursos contrários, acabaram por aprofundar a dependência da área cultural as orientações mercadológicas, principalmente a partir da criação do Programa Cultura Viva em 2004. A criação desse deve ser pensada ainda a partir da influencia do contexto internacional e do surgimento da Economia Criativa / This paper discusses how the production of cultural goods and services has been understood from its relationship with national cultural policies. The historical period covered seeks to understand the ways of national cultural policies from the Vargas period (1930-1945) to the government of Luis Inacio Lula da Silva (2003-2010), in order to show how the latter, despite the speeches contrary, eventually deepen the dependence of the cultural orientations mercadológicas, mainly from the creation of the Living Culture in 2004. The creation of this should be considered further from the influence of the international context and the emergence of the Creative Economy

Ao Poder Local são atribuídas competências pelo Poder Central que, no caso da cultura, nem sempre são claras e precisas. Os municípios, como principais agentes do desenvolvimento local, precisam, para além das competências, de uma política cultural com objectivos e estratégias. Possuindo os territórios, actualmente, recintos e equipamentos culturais (capital cultural material), a cultura que se vai fazendo não pode ser constituída por um conjunto avulso de iniciativas (capital cultural imaterial), mas necessita de uma política que lhe dê suporte. Como se constrói uma política cultural ao nível local? Não havendo modelos, estudam-se boas práticas! Vila do Conde surge como um caso, onde elas se evidenciam.

Submitted by Giuliana Kauark (giukauark@gmail.com) on 2018-05-25T12:53:48Z No. of bitstreams: 1 TESE_versao final.pdf: 2164873 bytes, checksum: 3a835430639159da8dd5ad403cd7cb4e (MD5) / Approved for entry into archive by Setor de Periódicos (per_macedocosta@ufba.br) on 2018-05-30T20:56:41Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TESE_versao final.pdf: 2164873 bytes, checksum: 3a835430639159da8dd5ad403cd7cb4e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-30T20:56:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TESE_versao final.pdf: 2164873 bytes, checksum: 3a835430639159da8dd5ad403cd7cb4e (MD5) / Na contemporaneidade, a diversidade cultural emerge como conceito jurídico e político não isentam de disputas e ambiguidades. Buscando compreender essa problemática, a pesquisa desenvolvida visa a analisar o processo de institucionalização da diversidade cultural na agenda internacional por meio da aprovação da Convenção de 2005 sobre a Proteção e a Promoção da Diversidade das Expressões Culturais no âmbito da UNESCO e sua tradução em termos de políticas culturais nacionais. Diante dos desafios de implementação do supracitado documento, nosso objetivo foi analisar as medidas e políticas desenvolvidas pelos Estados Partes, notadamente Brasil e França, a partir de análises documental e empírica. Com efeito, nos ativemos às narrativas construídas a partir dos relatórios quadrienais apresentados a UNESCO pelos países analisados, bem como às entrevistas com gestores e pesquisadores atuantes nos cenários brasileiro e francês. A diversidade cultural como oximoro restará, finalmente, evidente ao percebermos diferentes interpretações sobre o tema ao mesmo tempo em que assemelha o discurso.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Sociais, Departamento de Sociologia, 2007. / Submitted by Luis Felipe Souza (luis_felas@globo.com) on 2008-11-06T17:01:52Z No. of bitstreams: 1 Tese_2007_AdalbertoSilvaSantos.pdf: 1477585 bytes, checksum: 340daee3ee57fee596461f4f6b194850 (MD5) / Approved for entry into archive by Georgia Fernandes(georgia@bce.unb.br) on 2009-03-05T14:53:17Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Tese_2007_AdalbertoSilvaSantos.pdf: 1477585 bytes, checksum: 340daee3ee57fee596461f4f6b194850 (MD5) / Made available in DSpace on 2009-03-05T14:53:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese_2007_AdalbertoSilvaSantos.pdf: 1477585 bytes, checksum: 340daee3ee57fee596461f4f6b194850 (MD5) / Revela a tendência a (re)ordenação e a (re)significação de campos de produção simbólica em países que, como Brasil e Espanha, venceram imposições autoritárias e criaram leis e estruturas próprias para o financiamento da cultura. Odesenvolvimento de processos de (re)ordenamentos administrativos que caracterizam aentrada desses países no rumo democrático levou à (re)significação dos valores quetradicionalmente os marcavam. No entanto, o (re)ordenamento administrativo nãoexplica toda a cultura que sobrevive na contemporaneidade, assim busca-se, por meiodesta tese, compreender como tal processo se institui, ou melhor, como aautonomização do campo de produção simbólica, ? interpretado como o conseqüentecontato do mundo da cultura com a esfera racional econômico-administrativa moderna ?se estabelece e, sobretudo, quais os limites e as possibilidades advindos quando asnovas formas de gestão dos recursos públicos para a cultura incluem as tradiçõespopulares. A tentativa de compreender a constituição de um novo campo cultural levouà análise das diretrizes gerais estabelecidas para a promoção e o fomento da cultura emduas unidades federativas dos países acima citados (Bahia e Catalunha). Nesses contextos, as conjunturas político-culturais que se desenham, após o fim das ditaduras,realçam o esforço dos governos locais em estimular processos de identificação edistinção, enquanto estratégia de desenvolvimento socioeconômico, que utilizam astradições da cultura popular como motor da potencialização dos elementos constituintesde narrativas de comunidades imaginadas. Diferentes correntes da sociologia sãoarticuladas na constituição deste estudo, buscando ressaltar a concepção damodernidade como produtora de atores reflexivos que, ao encontrarem as formulaçõesnecessárias para uma compreensão da nação como uma narrativa, habilmente,promovem por meio de inúmeras incursões sociais, a revitalização das tradições, constituindo atos simbólicos atravessados por processos de afirmação identitária. Apesquisa amparou-se em dois eixos: na análise e comparação de documentos oficiaisproduzidos por entidades locais, nacionais e supranacionais e no estudo comparado detranscrições de entrevistas realizadas com os proponentes de projetos culturais na linhade tradições populares e membros das entidades locais que gerenciam o financiamentopúblico da cultura. Para tanto, tomou-se como núcleos centrais de análise o Programa deIncentivo à Cultura do Estado da Bahia e o Centro de Promoção da Cultura Popular eTradicional Catalana. As análises realizadas nos dois contextos permitiram inferir que,ao eleger as áreas da cultura como elemento constitutivo da política de desenvolvimentosocioeconômico, os governos da Bahia e da Catalunha apostaram na constituição deprocessos de identificação e, conseqüentemente, de diferenciação, como estratégia localde inserção no mundo global que definem esses como de comunidades imaginadas. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This study shows the reverse ordination and significance tendencies of symbolic production fields in countries that, like Brazil and Spain, they won authoritarian impositions and they created laws and own structures for the culture financing. The administrative reorganization processes in development that characterize the entrance of those countries in the democratic direction took to the resignificance of the values that traditionally marked them. However, the administrative reorganization doesn't explain the whole culture that survives in the contemporary times; this theory looks to understand as such a process is instituted, or better, as the autonomization of the symbolic production field – interpreted as the consequent contact of the world of the culture with the economical-administrative rational modern sphere – settles down and, above all, which the limits and the possibilities coming when the new forms of public administration for culture include the popular traditions. The attempt to understand the constitution of a new cultural field took to the analysis of the general guidelines established above for the promotion and the fomentation of the culture in two federal units of the countries mentioned (Bahia and Cataluña). In those contexts, the politicalcultural conjunctures that they are drawn, after the end of the dictatorships, they enhance the local governments' effort for us to stimulate identification processes and distinction, while strategy of socioeconomic development, that use the traditions of the popular culture as motor of the of the constituent elements of imagined communities' narratives potentialization. Different sociology tendencies are articulate in the constitution of this study, looking for to emphasize a conception of the modernity while producing of reflexive actors that, to the they find the necessary formulations for an understanding of the nation as a narrative, knowingly, they promote through countless social incursions, the revitalization of the traditions, constituting symbolic actions crossed by processes identity statement. This research is based in two axes: in the analysis and comparison of official documents produced by local entities, national and supranational and in the comparison starting from transcriptions of interviews accomplished with the proposes of cultural projects in the line of popular traditions and members of the local entities that manage the public cultural financing, taking as central nuclei of analysis the Incentive Culture Program of the State of Bahia and the Promotion Center of the Popular and Traditional Culture Catalan. The accomplished analyses in the two contexts allowed to infer that, when choosing culture areas as constituent element of the development socioeconomic politics, the governments from Bahia and of Cataluña they bet in the constitution of identification processes and, consequently, of differentiation as local strategy to insert in the global world that define those as of imagined communities. ________________________________________________________________________________________ RÉSUMÉ / Cette étude révèle la tendance au (ré) rdonnement et à la (re)signification de champs de production symbolique dans des pays qui, comme le Brésil et l’Espagne, ont vaincu des impositions autoritaires et ont créé des lois et des structures propres pour le financement de la culture. Le développement de processus de (ré)ordonnement administratifs qui caractérisaient l’entrée de ces pays sur la voie démocratique a conduit à la (re)signification des valeurs qui, raditionnellement, les marquaient. Cependant, le (ré)ordonnement administratif n’explique pas toute la culture qui survit dans la contemporanéité, et c’est pour cela que l’on cherche, au moyen de cette thèse, à comprendre comment un tel processus s’institue, ou mieux, comment l’autonomisation du champ de production symbolique, - nterprété comme le contact du monde de la culture avec la sphère rationnelle économique et administrative moderne – s’établit et, surtout, quelles sont les limites et les possibilités qui adviennent quand les nouvelles formes de gestion des ressources publiques pour la culture incluent les traditions populaires. La tentative pour comprendre la constitution d’un nouveau champ culturel a conduit à l’analyse des directives générales établies pour la promotion et le développement de la culture dans les unités fédératives des pays cités ci-dessus (Bahia et Catalogne). Dans ces contextes, les conjonctures politiques et culturelles qui se dessinent, après la fin des dictatures, mettent en relief l’effort des gouvernements locaux pour stimuler des processus d’identification et de distinction, en tant que stratégie de développement socio-économique, qui utilisent les traditions de la culture populaire comme moteur de renforcement des éléments constitutifs des récits de communautés imaginées. Différents courants de sociologie sont mis en regard dans la constitution de cette étude, pour chercher à souligner la conception de la modernité comme productrice d’acteurs réflexifs qui, quand ils trouvent les formulations nécessaires pour une compréhension de la nation comme un récit, habilement, promeuvent au moyen d’innombrables incursions sociales, la revitalisation des traditions, constituant des actes symboliques traversés par des processus d’affirmation identitaire. La recherche s’est basée sur deux axes : sur l’analyse et la comparaison de documents officiels produits par des organismes locaux, nationaux et supranationaux et sur l’étude comparée de transcriptions d’interviews réalisées avec les promoteurs de projets culturels dans le cadre des traditions populaires et des membres des organismes locaux qui administrent le financement public de la culture. Pour cela, nous avons pris comme noyaux centraux d’analyse le Programme de Soutien à la Culture de l’État de Bahia et le Centre de Promotion de la Culture Populaire et Tradionnelle Catalane. Les analyses réalisées dans les deux contextes ont permis de conclure que, en élisant les secteurs de la culture comme élément constitutif de la politique de développement socio-économique, les gouvernements de Bahia et de Catalogne ont misé sur la constitution de processus d’identification et, par conséquent, de différenciation, comme stratégie locale d’insertion dans le monde global qui définissent ceux-ci comme étant de communautés imaginées.

204 f. / Submitted by Cynthia Nascimento (cyngabe@ufba.br) on 2013-02-25T12:10:31Z No. of bitstreams: 1 Sérgio Sobreira Araújo.pdf: 2032985 bytes, checksum: 7e0add5bf8967885c1798b8197a2b27d (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva(sivalda@ufba.br) on 2013-02-25T16:24:47Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Sérgio Sobreira Araújo.pdf: 2032985 bytes, checksum: 7e0add5bf8967885c1798b8197a2b27d (MD5) / Made available in DSpace on 2013-02-25T16:24:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Sérgio Sobreira Araújo.pdf: 2032985 bytes, checksum: 7e0add5bf8967885c1798b8197a2b27d (MD5) / Esta tese de Doutorado se propõe a examinar as condições de produção dos espetáculos de teatro na Bahia, dentro do contexto das políticas públicas, de modo a inferir os avanços e recuos na produção teatral. Como objeto de análise, os graus de influência e ressonância do papel do Estado no fomento ao teatro, além de outros aspectos presentes no contexto de produção cultural, como as interfaces com a mídia, os impactos decorrentes das mudanças tecnológicas e os novos enfoques de gestão. O percurso da tese contempla quatro instancias textuais independentes, mas complementares: as dimensões contemporâneas da cultura, o lugar da cultura no contexto das políticas públicas, a modernização e profissionalização do teatro baiano e, por fim, a trajetória da produção do teatro baiano profissional, dentro do recorte temporal que vai da estreia do espetáculo teatral A Bofetada (1988) até a irrupção de uma crise no teatro baiano, evidenciada pelo movimento Cultura na UTI e os efeitos decorrentes desta crise (2010). A pesquisa qualitativa e a análise documental formam a base metodológica sobre a qual este trabalho foi realizado. / Universidade Federal da Bahia. Faculdade de Comunicação. Salvador-Ba, 2011.