O presente trabalho tem como objetivo complementar estudos a cerca da obra do arquiteto João Batista Vilanova Artigas. Busca preencher lacunas identificadas quanto ao estudo da trajetória do arquiteto no Paraná, e dos aspectos técnico-construtivos presentes em seus projetos. Inicia pelo estudo de pesquisas antecedentes sobre a obra de Artigas, a arquitetura no Paraná, em especial em Curitiba, e a arquitetura residencial, como apoio aos estudos de casos analisados na sequência. Foram selecionados como objetos de estudo seis projetos residenciais do arquiteto em Curitiba, elaborados entre os anos de 1945 e 1978. As análises dos casos seguem metodologias descritas no trabalho, baseadas em pesquisas anteriores consultadas. Foram utilizados processos híbridos de conhecimento, incluindo redesenho a partir dos desenhos originais; com produção de modelos tridimensionais digitais, além de desenhos bidimensionais, diagramas; simulações seriais de percursos virtuais e modelos físicos elaborados com. o auxílio de cortadora a laser. Os estudos visam à análise pormenorizada dos projetos, a fim de compreender aspectos formais, funcionais, espaciais e construtivos presentes nas propostas. Por fim, os projetos analisados foram comparados entre si, na busca de estabelecer relações entre os casos estudados. Com o objetivo de inserir as residências no restante da trajetória de Artigas, são estabelecidas ainda comparações dos casos com outros projetos do arquiteto. A pesquisa desenvolvida permitiu identificar diversas estratégias ao longo da trajetória de Artígas, com semelhanças eml projetos para programas e locais distintos. Ainda, o trabalho evidencia a relevância dos aspectos técnico-construtivos, e sua importância para o conhecimento da arquitetura proposta por Artigas. Por fim, a análise com o auxílio da informática possibilitou a utilização de diversos instrumentos no reconhecimento dos projetos, incluindo desenhos bidimensionais, modelos tridimensionais virtuais, modelos físicos e imagens diversas geradas a partir destes. / The present work has as objective to complement studies about the work of the architect João Batista Vilanova Artigas. lt tries to fill identified lacks about the study of the trajectory of the architect in Paraná, and the technical-constructive aspects present in his projects. lt begins by the study of previous researches about Artigas's work, the architecture in Paraná, specially in Curitiba, and the residential architecture, as support the study of cases analyzed in the sequence. It was selected as objects pf study six residential projects of the architect in Curitiba, elaborated between the years of 1945 and 1978. The analyses of the cases follow methodologies described in the work, based in researches previously consulted. lt was used hybrid of knowledge, including redesign from the original drawings, with production of digital three-dimensional models, besides the two-dimensional drawings, diagrams, serial simulations of virtu.al routes and physical models elaborated with the help of a cutter by laser. The studies aim the detailed analysis of the projects, in order to understand formal, functional, space, and constructive aspects present in the proposals. Finally, the analyzed projects were compared among them, in search of establishing relations .among the cases studied. With the objective of inserting the residences in the rest of the Artigas's trajectory, it is also established comparisons of the cases with other projects of the architect. The developed research allowed to identify several strategies along the Artigas's trajectory, with similarities in projects for distinguished programs and places. Still, the work evidences the relevance of the technical-constructive aspects, and their importance for the knowledge of the architecture proposed by Artigas. Eventually, the analysis with the help of the informatics enabled the use of many. tools in the recognition of the projects, including two-dimensional drawings, three-dimensional virtual models, physical models and several images generated from these ones.

O modo de representar graficamente a etapa da conceituação inicial do projeto, intitulado como partido arquitetônico, por meio de diagramas, é o assunto em debate nesta pesquisa. Consequentemente, os concursos de arquitetura e os trabalhos finais de graduação são uma importante fonte de análise, pois, nos dois casos, é preciso apresentar uma sólida explicação do projeto através de peças gráficas, de forma a esclarecer as intenções projetuais e convencer os avaliadores. A liberdade em questões de representação gráfica que os estudantes possuem instigou a escolha do universo de estudo, visto que, durante o processo de aprendizado, restrições como regras e padrões gráficos não se aplicam, o que incentiva os alunos a propor soluções diferentes e muitas vezes inusitadas. Portanto, o trabalho apresenta um estudo comparativo entre concursos internacionais, nacionais e trabalhos finais de graduação, com a intenção de apresentar as semelhanças e diferenças entre os exemplares estudados, e verificar a recorrência de estratégias de formulação dos diagramas de partido, o que possibilita uma averiguação de possível forma representativa mais resolutiva da etapa conceitual de projeto. Concluiu-se que os objetos de estudo apresentam mais semelhanças do que diferenças, e que não é possível caracterizar uma maneira padrão de representar o diagrama de partido. Porém, pode-se citar elementos relevantes na formulação de um diagrama de partido arquitetônico, como desenhos em perspectivas, palavras-chave, frases explicativas, cores, setas e pictogramas. / The way to express graphically the project‟s initial conceptualization stage, entitled architectural concept through diagrams is the subject under discussion in this research. Therefore, architectural competitions and final degree projects are an important source of analysis, because in both cases you need to present a solid explanation of the project through graphic elements, in order to clarify the projective intentions and convince the evaluators. The freedom in graphical representation that students have instigated the choice for this study universe, since during the learning process restrictions like rules and graphic patterns do not apply, which encourage students to propose different and often unusual solutions. So, this work presents a comparative study of international and national competitions, as well as final degree projects, with the intention of presenting similarities and differences between the studied samples, and to verify the recurrence of formulating strategies of concept diagrams, which enables an investigation of a more resolute possible representative form of design conceptual stage. We concluded that the objects of this study have more similarities than differences, and it is not possible to characterize a standard way to represent the concept diagram. However, it can be cited relevant elements in the formulation of an architectural concept diagram, like drawings on prospects, keywords, explanatory phrases, colors, arrows and pictograms.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:23:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ana Maria Fasanella.pdf: 23167839 bytes, checksum: d1f55688c118cc1c66821363f992489b (MD5) Previous issue date: 2015-11-06 / This paper studies the business environments in the final two decades of the twentieth century. Three projects were selected in Sao Paulo, to describe the conditions and implementation of results, to the offices of companies that in some way were in evidence in the study time . The building were surveyed in its architecture - design and construction - in addition to interior design dedicated to each company . Projective questions, technology, market and human behavior at regional and global level, make the support to understand each of the three project, its characteristics and legacy. References researchers and specialized publications have been accessed to support and describe the research of this work . / O presente trabalho estuda os ambientes corporativos nas duas décadas finais do século XX. Foram selecionados três projetos em São Paulo, para descrever as condições e resultados de implantação, para os escritórios de empresas que de alguma maneira estiveram em evidência na época estudada. Foram pesquisados o edifício em sua arquitetura - projeto e construção - além do projeto de interiores dedicado a cada uma das empresas. Questões projetuais, de tecnologia, de mercado e de comportamento humano na esfera regional e global, fazem o suporte para compreender cada um dos três projetos, suas características e legado. Referências de pesquisadores e publicações especializadas foram acessadas para fundamentar e descrever a pesquisa deste trabalho.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:24:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Morgana Maria Pitta Duarte Cavalcante.pdf: 32889356 bytes, checksum: 92667ce4be1e7b0146a43c36fc395d00 (MD5) Previous issue date: 2014-06-03 / Fundo Mackenzie de Pesquisa / This thesis aims to investigate the architects strategies of design in buildings (12) on the ocean shore in Maceió-AL- Pajuçara, Ponta Verde, and Jatiúca area - in the period of 1980-2012, verifying the existence of architectural languages to generate a sense of contemporaneity , inherent in the discourse of part of the contemporary architecture, by analyzing the context of the place, the historical review through the influence of the architecture of Pernambuco in the local style, its modern antecedents, and the verticalization process that resulted in the contemporary built space. It discusses the concepts of visibility, formativeness, system, modernity, contemporaneity and cultural mobility, and the study of significant repertoire of examples of modern and contemporary architecture, through the analysis of their strategies of design. Through visual reading and critical analysis, this work aims to verify the presence of a contemporary architecture, starting in 1980, heiress of modern strategies of project, where this modern is understood not as a period but as a proposing of certain compositional principles. / A tese tem como objetivo investigar as estratégias projetuais dos arquitetos em edifícios verticais (12) na orla de Maceió-AL, nos bairros de Pajuçara, Ponta Verde e Jatiúca, no período de 1980-2012, verificando a existência de linguagens arquitetônicas comuns para gerar ideia de contemporaneidade , inerentes ao discurso de parte da produção da arquitetura contemporânea. Para tanto se faz a contextualização do lugar, revisão histórica através da influência da arquitetura pernambucana na arquitetura local, seus antecedentes modernos e o processo de verticalização que resultou no espaço edificado contemporâneo. Faz-se a discussão dos conceitos de visibilidade, formatividade, sistema, modernidade, mobilidade cultural, contemporaneidade e estudo de repertório de exemplares significativos da arquitetura moderna e contemporânea, através da análise de suas estratégias projetuais. Por meio de leitura visual e análise crítica, pretende-se verificar a existência de uma arquitetura contemporânea, a partir de 1980, herdeira de algumas estratégias do moderno, entendendo o mesmo não como uma época, mas como proposição de determinados princípios compositivos.

A presente dissertação se propõe a estudar a criação do espaço Centro Cívico de Curitiba, partindo de três momentos. O primeiro refere-se ao Plano Agache de Curitiba, elaborado na década de 1940 pelo arquiteto que deu nome ao plano. O segundo refere-se ao Projeto do Centro Cívico propriamente dito, de 1951, que é elaborado atendendo a uma demanda do governo do estado do Paraná para a comemoração de seu centenário. O terceiro momento refere-se ao desdobramento de releituras feitas do projeto original, que culminarão com a criação do Museu Oscar Niemeyer, projeto do arquiteto que dá nome ao Museu. O nexo condutor do trabalho é a simbologia desses projetos para a criação de uma identidade coletiva. / The proposition of this dissertation is the study of the space known as Centro Cívico de Curitiba, in three different moments. The first refers to the Plano Agache, elaborated by the architect that named the plan in 1940. The second refers to the original Project of the Centro Cívico, from 1951, responding to a demand of the government of the state of Paraná, as part of the celebrations of its first centenary. The third moment refers to new lectures of the original project that led to the construction of the Museu Oscar Niemeyer, project of the architect that named the museum. The central idea that is developed in this dissertation is the simbology of these projects in the articulation of a collective identity.

O objetivo do trabalho é realizar uma análise das obras de Paulo Mendes da Rocha, tendo como foco a relação estabelecida pelo arquiteto entre projeto arquitetônico e inserção no lugar de implantação. A tese realiza um recorte temporal no século XX, de 19 8 (Ginásio Clube Atlético Paulistano) a 2000 (Edifício Garagem no Paço Alfândega) e analisa 0 projetos no período. Busca-se investigar as soluções propostas pelo arquiteto no que se refere a distintos programas funcionais, buscando entender a metodologia do processo projetual de inserção das edificações, nos lugares de implantação e sua relação com o entorno. Verifica-se de que forma o entorno participa das decisões projetuais, quais elementos o arquiteto considera e como os relaciona nos projetos. A arquitetura de Paulo Mendes da Rocha é normalmente elogiada pela sua definição estrutural e perícia técnica, sempre inovando com soluções específicas para cada obra. O que nem sempre é mencionado é que essas soluções utilizadas pelo arquiteto são muitas vezes decorrentes de uma comprometida leitura das particularidades do lugar. O trabalho, de certa forma, se apresenta como um contradiscurso frente às críticas que a Arquitetura Moderna sofreu referentes à insensibilidade dos seus produtos com relação aos lugares de inserção, que os edifícios eram descontextualizados e isolados no lote sem estabelecer relações com o lugar onde estavam localizados. A Tese, através da análise dos projetos de Paulo Mendes da Rocha, evidencia o fato de que essas críticas feitas ao Movimento Moderno em meados dos anos 0 não podem ser generalizadas e aplicadas a todos os arquitetos modernos de forma indiscriminada. A obra de Paulo Mendes sintetiza uma ambição moderna do edifício como parte integrante do sítio onde não existe uma separação entre arquitetura e urbanismo, mas sim, uma preocupação com a construção do território. Seus projetos se explicam através do lugar de inserção onde adquirem identidade, mas também independência formal e visual. Através da produção deste arquiteto abre-se um caminho de interpretação sobre a arquitetura brasileira contemporânea e a relação entre projeto arquitetônico e lugar. / This thesis analyzes of the works of Paulo Mendes of Rocha focusing on relationship between his designs and the building’s construction site. Fifty projects are covered, from 19 8 (Gymnasium of São Paulo Athletic Club) to 2000 (Garage building at Paço Alfândega). The solutions thought out by the architect are investigated to understand the design process methodology of inserting the building seamlessly into its environment. It is analyzed how the environment participates in the design decisions and which elements of it are considered and how they related to the building’s project.Paulo Mendes’ designs are praised by their structural definition and technical skill, always innovating with specific solutions for each project. Often it is overlooked that these solutions are derived by the architect from a careful reading of the building’s target environment and construction site.This work defends modern architecture from the critique of lack of design contextualization, were buildings were created without concern and connection to their surrounding environment. This thesis highlights that those critiques cannot be generally applied to all modern architects. Paulo Mendes’ designs synthesize a modern ambition of the building as an integral part of its site, were there is no separation between architecture and urbanism, but a concern in the construction of neighborhoods. His designes can be understood through their construction sites, where they are meaningful, while keeping their formal and visual independence. Through the works of this architect, a path is open to interpret contemporary Brazilian architecture and the relationship between designs and implementation sites.

Esta tese parte da problematização de generalizações historiográficas que apontam que a casa-pátio na arquitetura moderna brasileira é, predominantemente, de influência italiana. Diante disso, se propõe a fazer um re-exame de dezessete casas de Daniele Calabi e Rino Levi, produzidas entre as décadas de 1940 e 1960. Levi e Calabi tiveram formação italiana e atuaram juntos em São Paulo entre 1939 e 1949, sendo que a relação entre ambos é considerada na historiografia da arquitetura brasileira como fundamental para a consolidação do uso da casa-pátio no modernismo brasileiro. A tese sustenta a hipótese de que o que confere unidade às suas obras efetivamente não é o tipo-pátio, que assume diversas configurações no modernismo, mas a espacialidade depreendida dessas casas. Entende-se por espacialidade a experiência concreta que o espaço promove em seu interior e o significado que ele passa a ter para as pessoas, sendo o estudo dos diferentes tipos de espacialidade arquitetônica tratado pela tipologia espacial. Assim, o trabalho objetiva analisar comparativamente as casas de Calabi e Levi, buscando identificar aspectos da tipologia formal-funcional e da tipologia espacial que lhes confiram unidade. Conciliando a abordagem tipológica com uma abordagem historiográfica, a tese está dividida em três partes. A primeira tem enfoque historiográfico, com vida, obras e possíveis referências projetuais dos arquitetos. A segunda e a terceira partes se voltam à análise tipológica formal-funcional e espacial, respectivamente, e a reflexões relativas aos temas do tipo, do caráter e da espacialidade na arquitetura moderna. Observou-se que Calabi adota esquemas-pátios de matriz tradicional italiana e Levi recorre mais a esquemas miesianos e wrightianos, assim como outros tantos arquitetos paulistas e cariocas contemporâneos, dispersando a dominante referência italiana na casa-pátio moderna brasileira. Apesar disso, ambos buscam estabelecer em seus projetos uma dialética relação entre extroversão e introversão, que remete a uma espacialidade e a um caráter mediterrâneo comum. / This thesis starts questioning the historiographical generalizations which point out that the house-yard in Brazilian modern architecture has predominantly Italian influences. Given this, it claims to do a re-examination of seventeen Daniele Calabi and Rino Levi’s houses, produced between the 1940s and 1960s. Levi and Calabi had both Italian graduation background and had worked together in São Paulo between 1939 and 1949, and the relationship is considered in the historiography of Brazilian architecture as essential to consolidate the use of house-yard in Brazilian modernism. The thesis supports the hypothesis that what gives unity to their work is not really the type “yard”, which takes different configurations in modernism, but the spaciousness of these houses. Spatiality is understood as the concrete experience that promotes the space inside and the meaning that it will take for people, and the study of different types of architectural spatiality treated by spatial typology. Thus, this thesis aims to analyze comparatively the houses of Calabi and Levi, seeking to identify aspects of the formal typology and the typology and functional space that give them unity. Combining the typological approach with a historiographical approach, the thesis is divided into three parts. The first is historiographical approach, with life, works and possible design references of the architects. The second and third parts are focused on the formal typological analysis, functional and spatial, respectively, and reflections on the themes of type and character of spatiality in modern architecture. It was noted that Calabi adopts yard-schemes from traditional Italian matrix and Levi uses more Mies and Wright schemes, like many other contemporary architects from Sao Paulo and Rio de Janeiro, scattering the dominant Italian reference in the modern Brazilian courtyard-house. Still, both seek to establish in their projects a dialectical relation between extroversion and introversion, which refers to a common spatiality and Mediterranean character.

Em projetos arquitetônicos, lápis e papel continuam sendo os instrumentos mais usados para elaborar desenhos à mão livre para dar suporte às atividades das etapas iniciais de projeto. Ferramentas digitais convencionalmente utilizadas por arquitetos carecem de funcionalidade apropriada e não oferecem interfaces amigáveis para os estágios iniciais de concepção arquitetônica. A solução para estes problemas fundamenta-se em dois apoios tecnológicos: (i) em dispositivos de hardware já disponíveis que podem ajudar projetistas a expressar suas ideias através de sketches à mão livre; e (ii) em princípios de funcionalidade presentes em softwares experimentais os quais, combinados com hardware apropriados, poderiam oferecer interações humano-computador amigáveis e intuitivas nas etapas iniciais de projetos arquitetônicos. Esta pesquisa revisa e sintetiza literatura relevante à esta hipótese, especialmente quanto às formas como projetistas de arquitetura interagem com os computadores, como dispositivos de entrada restringem possíveis interações e como diferentes funcionalidades podem ser exploradas através dessas interações. A revisão do estado da arte dos softwares experimentais de modelagem baseada em sketch para projetos arquitetônicos permitiu descrever em detalhe as funcionalidades oferecidas e argumentar que, se combinadas, essas funcionalidades forneceriam um apoio mais adequado para as etapas iniciais de projeto arquitetônico. Cenários de uso são desenvolvidos para explorar tais combinações e demonstrar possibilidades atuais e futuras das ferramentas digitais durante a fase de concepção do projeto arquitetônico. / In architectural design, pencil and paper remain the most used media to create freehand drawings to support the activities of early designing stages. Digital tools conventionally used by architects lack of appropriated functionality and do not offer friendly interfaces for early stages of architectural designing. The solutions for these problems are twofold: (i) hardware already available can help designers to express their first ideas by freehand sketches; and (ii) functionality principles are present in experimental software and, combined with appropriate hardware, could successfully provide a friendly and intuitive human-computer interaction in the early stages of architectural designing. This research revises and synthesizes literature relevant to this hypothesis, taking special attention to the way architectural designers interact with computers, how input devices constrain possible interactions and how functionalities can be explored through these interactions. The update to the state-of-the-art studies in experimental, sketch-based modeling software for architectural design allowed detailed descriptions of the functionality they offer and allowed to argue that, combined, this functionality would provide a more adequate support for initial stages of architectural designing. Scenarios of use are developed, exploring such combination and demonstrating current and future possibilities for digital tools to use during initial stages of architectural designing.

O modo de representar graficamente a etapa da conceituação inicial do projeto, intitulado como partido arquitetônico, por meio de diagramas, é o assunto em debate nesta pesquisa. Consequentemente, os concursos de arquitetura e os trabalhos finais de graduação são uma importante fonte de análise, pois, nos dois casos, é preciso apresentar uma sólida explicação do projeto através de peças gráficas, de forma a esclarecer as intenções projetuais e convencer os avaliadores. A liberdade em questões de representação gráfica que os estudantes possuem instigou a escolha do universo de estudo, visto que, durante o processo de aprendizado, restrições como regras e padrões gráficos não se aplicam, o que incentiva os alunos a propor soluções diferentes e muitas vezes inusitadas. Portanto, o trabalho apresenta um estudo comparativo entre concursos internacionais, nacionais e trabalhos finais de graduação, com a intenção de apresentar as semelhanças e diferenças entre os exemplares estudados, e verificar a recorrência de estratégias de formulação dos diagramas de partido, o que possibilita uma averiguação de possível forma representativa mais resolutiva da etapa conceitual de projeto. Concluiu-se que os objetos de estudo apresentam mais semelhanças do que diferenças, e que não é possível caracterizar uma maneira padrão de representar o diagrama de partido. Porém, pode-se citar elementos relevantes na formulação de um diagrama de partido arquitetônico, como desenhos em perspectivas, palavras-chave, frases explicativas, cores, setas e pictogramas. / The way to express graphically the project‟s initial conceptualization stage, entitled architectural concept through diagrams is the subject under discussion in this research. Therefore, architectural competitions and final degree projects are an important source of analysis, because in both cases you need to present a solid explanation of the project through graphic elements, in order to clarify the projective intentions and convince the evaluators. The freedom in graphical representation that students have instigated the choice for this study universe, since during the learning process restrictions like rules and graphic patterns do not apply, which encourage students to propose different and often unusual solutions. So, this work presents a comparative study of international and national competitions, as well as final degree projects, with the intention of presenting similarities and differences between the studied samples, and to verify the recurrence of formulating strategies of concept diagrams, which enables an investigation of a more resolute possible representative form of design conceptual stage. We concluded that the objects of this study have more similarities than differences, and it is not possible to characterize a standard way to represent the concept diagram. However, it can be cited relevant elements in the formulation of an architectural concept diagram, like drawings on prospects, keywords, explanatory phrases, colors, arrows and pictograms.

No decorrer do século XX, a arquitetura moderna transformou as relações entre o edifício e a cidade, permitindo aos arquitetos repensar a Planta Térrea das edificações como um espaço fundamental de conciliação entre ambos. Esta é a cota do projeto onde ajustes à estrutura formal do objeto arquitetônico são inevitáveis, e onde se faz implícita a coordenação do programa funcional dos pavimentos superiores com os fluxos e condicionantes do ambiente urbano. Esta pesquisa tem como objetivo principal identificar e explicitar as estratégias formais relevantes encontradas no aparato teórico e prático do arquiteto Mario Roberto Álvarez, utilizadas na construção formal dos pavimentos térreos de seus edifícios em altura. Como procedimento metodológico foi adotado o estudo de caso de obras selecionadas do arquiteto, visando reconhecer e classificar as operações formais envolvidas na concepção dos projetos. Pretende-se, através da sistematização do conhecimento acumulado, reunir material teórico e gráfico que contribua para o reconhecimento das operações formais envolvidas no projeto da planta térrea de edifícios em altura. / During the twentieth century, modern architecture has transformed the relationship between the building and the city, allowing architects to rethink the Ground Floor plan as a key area of reconciliation between them. This is the level of the project where adjustments to the formal structure of the architectural object are inevitable, and where it is implied the coordination of the functional program of the upper floors with the flows and constraints of the urban environment. This research aims to identify and clarify the relevant formal strategies found in the theoretical and practical apparatus of the architect Mario Roberto Alvarez, used in the formal construction of the ground floors of his high-rise buildings. It was adopted the case study of selected works of the architect as methodological procedure, aiming to recognize and classify formal operations involved in the design of these projects. It is intended, through the systematization of accumulated knowledge, gather theoretical and graphic material that contributes to the recognition of formal operations involved in design of the Ground Floor plan of high-rise buildings.