Cette étude s’inspire du concept d’invention du quotidien du sociologue français Michel de Certeau en tant que définit dans son ouvrage L’invention du quotidien (1980). Une lecture et analyse approfondies des nouvelles ouest africaines anglophones nous permettent d’examiner comment à travers des actes créatifs, et au sein de leurs propres champs d’actions, les individus représentés se réaffirment en tant que sujets agissants dans un espace où cette subjectivité leur a été précédemment déniée. La première partie de cette étude consistera à présenter les conditions d’émergence de la nouvelle ouest africaine. Nous examinerons le contexte sociopolitique, le rôle de l’écrivain, l’industrie éditoriale, ainsi que la réception de la nouvelle africaine sur le continent et en dehors du continent africain, ce qui nous permettra de souligner le lien intrinsèque qui existe entre dignité, subjectivité et développement. Dans une deuxième partie, notre intérêt portera sur la mémoire de l'écriture collective de la guerre, du trauma, de la violence ainsi que les diverses stratégies créatives employées par les protagonistes pour réaffirmer leur existence et pour lutter contre la violence et le trauma. Dans la dernière partie de cette étude, nous examinerons les stratégies stylistiques et linguistiques que les nouvellistes ouest africains emploient dans l'objectif de créer une rupture avec la tradition littéraire coloniale et de réinventer un nouveau genre de la nouvelle / This study draws its inspiration from what the French sociologist Michel de Certeau identified as the invention of the quotidian in his well known The Practice of Everyday Life (1980). A close reading and analysis of West African short fiction will allow us to examine how through everyday creative practices and within their own private spheres the represented individuals reestablish a space of agency previously denied to them. The first part of our study will consist in presenting the various conditions of emergence of African short fiction. We will look at the socio-political context and at the role of the short story writer, the publishing industry as well as the reception of African short fiction in Africa and abroad, which will allow us to emphasize the intrinsic link between dignity, agency and development. Secondly, we will focus on the writing of the collective memory of war, trauma and violence and on the numerous creative strategies used by the characters to reaffirm their existence, to fight against violence and to heal from trauma. The final part of this study will examine the stylistic and linguistic strategies used by West African short fiction writers to create a rupture with the colonial literary tradition and to reinvent a new short story genre

Cette étude consiste à embrasser dans un même mouvement les différents récits courts stendhaliens. Elle s'articule en cinq temps. Les trois premiers moments consistent à analyser, séparément, les anecdotes, nouvelles et récits inachevés stendhaliens. Une fois ces différentes typologies établies, l'étude se focalise sur la notion d'énergie, dénominateur commun de l'ensemble des récits courts composés par Stendhal. Enfin, le dernier chapitre cherche à montrer aussi bien la portée que la place de ces textes hétérogènes dans le vaste ensemble de la création stendhalienne. L'un des principaux intérêts de ce travail est de réhabiliter des textes qui, pour des raisons aussi bien génériques qu'éditoriales, n'ont pas encore été l'objet d'une étude exhaustive. Notre réflexion vise également à montrer tout à la fois la permanence et l'unité du genre bref dans l'œuvre de Stendhal, malgré l'existence d'indéniables différences entre les textes. Notre étude établit également une continuité entre récits courts et récits longs, ce qui permet de mieux comprendre des phénomènes stendhaliens aussi essentiels que l'inachèvement, la réécriture ou encore l'intertextualité. / This study is to embrace in the same movement the various short stories Stendhal. It is divided into five times. The first three stages are to analyze separately the anecdotes, news stories and unfinished Stendhal. After these established typologies, the study focuses on the concept of energy, the common denominator of all short stories composed by Stendhal. The last chapter seeks to show both the extent that instead of these heterogeneous texts in the broad set of Stendhal's creation. One of the main interests of this work is to rehabilitate texts that, for reasons both generic editorial, have not yet been subject to a comprehensive study. Our thinking is also intended to show the permanence and unity of the short kind in Stendhal's work, despite the undeniable existence of differences between the texts. Our study also establishes continuity between short stories and long stories, allowing a better understanding of phenomena as essential as Stendhal incompleteness, rewriting or intertextuality.

Ces dernières années, la littérature latino-américaine a connu un accroissement de la production et de la publication de femmes écrivains qui explorent des genres tels que l'horreur ou le fantastique pour aborder les questions sociales qui les intéressent. Parmi ces thèmes figure la violence fondée sur le genre. Cette violence est le résultat de comportements normalisés soutenus par les structures patriarcales des sociétés latino-américaines, que ce soit dans le système gouvernemental ou scolaire, au travail ou dans la sphère familiale. Le présent travail de mémoire vise à réfléchir à la manière dont certaines auteures latino-américaines contemporaines abordent la violence fondée sur le genre à travers des récits courts dans les genres de l'horreur et du fantastique. Des histoires tirées des livres de cinq écrivaines seront analysées : Las cosas que perdimos en el fuego (2016) de Mariana Enríquez (Argentine), Las voladoras (2020) de Mónica Ojeda (Équateur), Sacrificios Humanos (2021) de María Fernanda Ampuero (Équateur), Despojos (2022) de Lola Ancira (Mexique) et Perras de reserva (2022) de Dahlia de la Cerda (Mexique). L'analyse examine en particulier la relation entre le genre et la forme littéraires, d'une part, et l'intrigue et le sujet des textes, d'autre part. Les histoires sont considérées à la fois comme des produits esthétiques et des produits sociaux qui remettent en question les pratiques sociopolitiques qui maintiennent l'inégalité des femmes en Amérique latine. / Latin American women´s writing has recently experienced an interest in the representation of social issues under the aesthetics of the fantastic or of terror. Among these social themes is gender violence. Such violence is the result of normalized behaviors supported by patriarchal structures in Latin American societies, whether in the government or school systems, at work or within the family nucleus. This thesis focuses on the representation of gender violence in horror and fantastic short-stories written by contemporary Latin American women. It analyses five volumes of short-stories: Las cosas que perdimos en el fuego (2016) by Mariana Enríquez (Argentina), Las voladoras (2020) by Mónica Ojeda (Ecuador), Sacrificios Humanos (2021) by María Fernanda Ampuero (Ecuador), Despojos (2022) by Lola Ancira (Mexico) y Perras de reserva (2022) de Dahlia de la Cerda (Mexico). The analysis focuses on the relationship between formal aspects and the plot and themes in the stories. Thus, they are considered aestetical and social products that cuestion sociopolitical practices that mantain gender inequality in Latinamerica. / La literatura en América Latina ha experimentado en años recientes un auge en la producción y publicación de autoras que exploran géneros como el horror o lo fantástico para abordar los temas sociales que les interesan. Entre estos temas se encuentra la violencia de género. Dicha violencia es el resultado de conductas normalizadas apoyadas por estructuras patriarcales en las sociedades latinoamericanas, tanto en el gobierno o los sistemas escolares, como en el ámbito de trabajo o en el núcleo familiar. El presente trabajo analiza la representación de la violencia de género en relatos fantásticos y de horror escritos por escritoras latinoamericanas contemporáneas. El corpus de análisis está compuesto de cinco volúmenes de relatos: Las cosas que perdimos en el fuego (2016) de Mariana Enríquez (Argentina), Las voladoras (2020) de Mónica Ojeda (Ecuador), Sacrificios Humanos (2021) de María Fernanda Ampuero (Ecuador), Despojos (2022) de Lola Ancira (México) y Perras de reserva (2022) de Dahlia de la Cerda (México). El análisis considera en particular la relación del género literario y de la forma con la trama y la temática de los textos. Los relatos se entienden en su doble vertiente de productos estéticos y de productos sociales que cuestionan prácticas sociopolíticas que mantienen la desigualdad de las mujeres en Latinoamérica.