Pintora / El concepto de isomorfismo viene del griego iso-morfos (Igual forma), es utilizado principalmente dentro del área de las matemáticas y se refiere a dos cuerpos composicionalmente diferentes pero estructuralmente son o se ven iguales. Podríamos decir frente a esto que, y según la percepción humana, isomorfismo en la relación que existe entre un estímulo y el mismo estímulo en el cerebro, o/y también la relación entre realidad y lo que la mente experiencia de ella. Al analizar el trabajo visual que he desarrollado desde los años de universidad, identifico este concepto como su eje fundamental. Son reconstrucciones visuales del imaginario común que, a través de operaciones gráficas, abatimientos, fotografías, proyecciones y videos, sitúan al espectador dentro de una escenografía en la que este se puede identificar como un individuo más en sociedad

Artista plástica licenciada, con mención en pintura / La presente memoria nace de la pregunta por el sentido del arte, vinculandolo a la pregunta por el sentido de la vida . En este caso, desde mi propia experiencia, el deseo de comprender y atestiguar la relación existente entre lo espiritual y el arte en la vida cotidiana; y desde ahí, como medio para llegar a la conexión, expansión y purificación del ser en su realidad a través de éste. Este anhelo de entendimiento, nace desde mi propia búsqueda de sentido, de autoconocimiento y exploración, que pretende sanar las heridas existentes en mí, en la tierra y en todas las personas que por culpa del sistema neoliberal se olvidan de lo poderosa que son y la magia que las envuelve. Es un llamado de la tierra Es un llamado a ser tierra A ser naturaleza

Memoria para optar al título de pintor

Pintora / Esta memoria intenta proponer una reflexión en torno a hechos o circunstancias implícitas a nuestros sentidos, pero que son cruciales para enriquecer la realidad como la podemos percibir en una primera impresión. “Desde el vacío” se sitúa en el concepto de vacuidad según la percepción de la cultura oriental, totalmente opuesta a la nuestra que denota principalmente carencia, dentro de todos sus significados pesarosos. En cambio, para Oriente el significado radica en lo más profundo del ser, dándole la definición de “estado esencial de las cosas“ y “estado de realización”, entre otras. Desde el sitio que no conocemos pero que da espacio al emerger de muchas realidades, es en donde comienza este trabajo.

Pintor

No description available.

Escultora

Magíster en artes con mención en composición musical / El presente trabajo es la concreción de mi proyecto de tesis para el Magister en Artes con mención en Composición Musical, del programa de Post Grado de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile. Aquí el lector podrá encontrar aspectos motivacionales y técnico – poéticos referidos a mi obra “Cantata El Cobre, 28 de Marzo de 1965”, para Orquesta, coro mixto y Cantor Popular, compuesta sobre un conjunto de textos venidos del relato oral de las víctimas directas de la tragedia del terremoto del 28 de Marzo de 1965 en El Melón, donde, por la acción telúrica mencionada, un enorme relave sepultó el campamento minero “El Cobre” matando a una gran cantidad de pobladores. Atendiendo a la ineludible necesidad de generar una reflexión composicional respecto de la obra, el presente escrito da cuenta de un conjunto de pensamientos en torno a la problemática musical que significó para mí la creación de la misma, además de ensayar la hipótesis que pudiese resolverla; por lo que aquí intento comunicar los procedimientos técnicos utilizados para lograr el objetivo mencionado, siempre sobre la base de un estado del arte que oriente la ruta propuesta, además de reflexionar constantemente en torno al sentido de las acciones realizadas durante el proceso de composición. Así pues, el trabajo aquí presentado aborda paso a paso la experiencia de querer musicalizar un testimonio para cantarle a una tragedia que vive en los recuerdos de sus herederos, entre los cuales se encuentra mi familia entera.

Made available in DSpace on 2016-08-29T15:08:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_3451_DISSERTAÇÃO ALINE MORAES OLIVEIRA.pdf: 805585 bytes, checksum: fdcbd62b4183717d99fce9d89a432493 (MD5) Previous issue date: 2009-04-17 / Esta dissertação versa sobre o fenômeno da transitividade. Inicialmente apresenta, de uma forma geral, os estudos lingüísticos e um breve panorama histórico. Trabalha com a perspectiva funcionalista de linguagem e de transitividade. Neste trabalho, busca-se fazer um contraponto da abordagem tradicional, valencial e funcional norte-americana - no tratamento da transitividade, ressaltando-se a relevância desta última, na análise dos excertos e nos estudos lingüísticos, como um todo. A perspectiva norte-americana considera a transitividade não como uma propriedade intrínseca do verbo enquanto item lexical, mas como um complexo de dez parâmetros sintático-semânticos independentes (HOPPER & THOMPSON,1980), que focalizam diferentes ângulos da transferência da ação em uma porção diferente da oração. O objeto de análise é constituído por relatos de opinião escritos por informantes de ensino superior e ensino médio, ou seja, informantes com idade igual ou superior a 18 anos. Os relatos fazem parte do material coletado e organizado pelo Grupo de Estudos Discurso & Gramática (D&G). Os estudos do grupo contemplam as localidades do Rio de Janeiro, do Rio Grande, de Natal, de Juiz de Fora e de Niterói; no entanto, focaliza-se, neste trabalho, as produções referentes ao Rio de Janeiro. Discute-se a noção de tipo/gênero textual e sua relação no processo de construção da significação do texto e da alta ou baixa transitividade, ou seja, do status informacional. Percebe-se que as sentenças de textos narrativos, analisados por Hopper e Thompson (1980) apresentam comportamento diferente do apresentado pelos relatos de opinião trabalhados nesta dissertação. Palavras Chave: Transitividade; funcionalismo; gênero textual; relatos de opinião

A continuación, se presentan en este relato aquellos elementos que me han dado luces respecto de cuáles han sido los focos teórico-plásticos que han motivado o influido, conciente e inconscientemente, en estos últimos momentos de mi trabajo, partiendo por reconocer cómo fue modulándose mi lenguaje plástico a partir de mis divagaciones acerca del cosmos, y cómo desde aquí, configuraciones ligadas a la abstracción fueron tomando su lugar.