The eighteenth century was a period ripe with challenges for hospitals in France. Denounced as ineffective, inefficient and even inhumane institutions, hospitals found themselves at the centre of a growing debate over the administration of health care and welfare. Although dismissing the hospital's traditional role as a refuge for the poor, the indigent and the sick, many reformers believed that this institution still could play a valuable social role. Thus, while contemporaries lashed out against the large, "abuse-ridden," hopitaux generaux and hotels-Dieu , small hospitals were seen in a more favourable light. For the growing number of contemporaries who argued that hospitalisation should be reserved exclusively for the sick, hospitals containing a small number of beds were promoted as better disposed and better equipped to meeting the health-care needs of the community. At the same time, contemporaries began calling for the decentralization of health care and welfare services. Instead of focusing these services in large regional poor-relief institutions, reformers argued that the poor and the sick would be better served by receiving assistance in their own community, either in small parish hospitals, or within their own home (secours a domicile). / This dissertation examines how hospitals and hospital services in the late eighteenth-century generalite of Rouen responded to this growing hospital reform movement. It shows that many of the policies adopted by the region's hospital administrators reflected the contents of the larger "national" debate on health care and welfare reform. More importantly, the military was behind many of the changes affecting hospital services in this region During the eighteenth century, military hospitals became a model to emulate towards making the "reformed" hospital a reality. However, imposing military-style health standards on the region's civilian hospitals proved to be a complicated process, one that often involved a great deal of negotiation and compromise.

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Quelle est la signification des images monumentales, et plus précisément des images hagiographiques à la fin du Moyen Age ? Ces images peuvent-elles être qualifiées de média ? Nous avons essayé de répondre à ces questions en replaçant les images hagiographiques dans le contexte de la Normandie médiévale, afin de fournir un cadre géopolitique singulier et original. L’analyse a été menée aussi bien sur le plan du discours religieux, social que politique. Il en est ressorti que les images hagiographiques sont bel et bien utilisées comme un langage et incarnent une représentation idéale du monde chrétien, notamment à travers leur fonction mémorielle. Elles peuvent aussi être employées dans le cadre d’une revendication sociale et politique. L’image hagiographique est ainsi le précieux témoins de l’image qu’une église- et ses fidèles- souhaite donner d’elle-même, ainsi que sa réaction face aux évolutions religieuses, sociales et politique. C’est toute la force des images hagiographiques que de traverser lieux et temps pour évoquer tout à la fois traditions chrétiennes universelles et contexte contemporain. / What is the sigification of monumental images, and particularly of hagiographic images, in the late Middle Ages ? Are these images conceived of as a medium? We have tried to answer these questions by putting hagiographic images back into the context of late medival Normandiy, in order to provide an original and singular geopolitical framework. They are definitively used as a language, embodying an ideal vision of the Christian world. They can aslo be employed to support a social or political claim. Therefore, the hagiographic image testifies to the picture that a church-along with her faithful- wants to give of herself, as well as her reaction to religious, social and political evolutions. The power of hagiogrphic images is thus to travel both from place to place and down the ages, bearing the memory of Christian tradition as well as that of their contempory context.

Mémoire de master 2e année : Histoire : Evry Val d' Essonne : 2008. / Titre provenant de l'écran-titre. Notes bibliogr. Bibliogr. p. 283-395.

Après la domination anglaise, Rouen est en 1450 une ville en pleine reconstruction. C’est dans ce contexte favorable qu’une dynastie locale de peintres verriers : les Barbe, va asseoir sa position d’acteurs incontournables du vitrail rouennais. En premier lieu, cette étude s’attache à évoquer les hommes : leur famille, leur origine, leur statut social notamment au sein de leur paroisse, et plus largement l’encadrement du métier et l’organisation professionnelle. Peintres verriers de la cathédrale, les Barbe occupèrent une place particulière au sein du panorama rouennais : à travers les comptes de fabrique et les vitraux encore conservés en nombre, il a été possible de retracer l’activité de l’atelier Barbe au service de la cathédrale. Cette « charge » impliquait en effet un fonctionnement particulier et surtout des interventions dans tout l’ensemble cathédral dont il reste encore des vestiges au sein de l’église métropolitaine. Auteurs de nombreux vitraux, l’établissement d’un corpus a été l’une des grandes thématiques de cette thèse. L’analyse des oeuvres a permis de séparer et d’identifier des groupes de vitraux, notamment grâce à l’utilisation de documents d’atelier. En pleine évolution des styles, en pleine réforme des élites, les Barbe incarnent, de 1450 à 1530, un art local conformiste qui remportait beaucoup de succès jusqu’à une date avancée. Pendant près de deux siècles, ils ont occupé une place importante au sein du milieu rouennais et auprès des fenêtres de la cathédrale. / After British rule, Rouen is in 1450 a city under reconstruction. In this opportune context, a local family of glaziers : the Barbe, will consolidate its position as key players in Rouen. First, this study aims to evoke the men : their families, their origin, social status specially in their parish and the framework of business and professional organization. Glass-painters of the cathedral, the Barbe occupied a special place in the panorama of Rouen : throught the remaining archives and works of art still preserved, it was possible to trace the activity of the workshop serving the cathedral. This « office » implied in fact a particular operation and especially interventions all over the cathedral domain which still remains within the church. Authors of several windows, the establishment of a corpus was one of the major theme of this thesis. Works’ analysis allowed to separate and identify groups of stained glass, especially through the use of workshop material. In a period of style evolution, when new elites involved in the command, the Barbe personify a local art, conformist whon won great success from 1450 to the years 1500. For nearly two centuries, they occupied an important place among the glaziers of Rouen, watching over the cathedral’s windows.

À l’instant précis où l’Occident bascule du XIXe siècle au XXe siècle, Jules Adeline, architecte-illustrateur rouennais expérimente une nouvelle histoire de la ville de Rouen au travers de vingt perspectives aériennes de sa ville. Ces images à la fois maîtrisées et sensibles projettent Rouen dans un présent imaginé : Rouen tel qu’il aurait pu être. Pour aboutir à ses fins, il utilise une sorte de projection temporelle, l’uchronie (le « hors temps », du grec chronos : temps, précédé de la négation « ou »), et devient l’un des pionniers d’un genre nouveau, juxtaposant de possibles présents pour la cité de Rouen à la réalité. L’uchronie est alors en Europe une forme naissante de science-fiction mêlant l’histoire et l’utopie, dont le père est Charles Renouvier, philosophe et promoteur, sinon du genre, du moins de l’appellation. Bien loin des propositions d'Albert Robida, ou de Jules Verne, il analyse et suggère, sous une forme ludique, des aménagements alternatifs qui transforment des sites précis de sa ville dont il ne doit guère apprécier la réalité concrète. Il pressent la nécessaire conservation du patrimoine à des fins utiles de composition de l’espace urbain, mais avant tout comme support à l’indispensable développement de la ville. Il définit alors un pittoresque urbain dont l’objectif premier n’est pas de sauvegarder la moindre pierre, mais de préserver le parcours, la découverte et la surprise dans la pratique de la ville.Un siècle après le décès d’Adeline, il était important et urgent d’étudier les collections toujours accessibles, soit dans le domaine public soit en mains privées. Enfin, il paraissait nécessaire d’étudier comment Adeline est arrivé progressivement à la rédaction de son propre catalogue commenté : Le Logis et l’Oeuvre, sans lequel il serait vain d’essayer de démêler les multiples facettes de sa production. Si Adeline nous livre quelques bribes de sa vie dans Le Logis et l’Oeuvre, une compréhension plus chronologique de sa formation, de ses travaux et de ses influences, en particulier littéraire, avec Victor Hugo, Gustave Flaubert ou Champfleury, était nécessaire, afin de saisir l’évolution de cet architecte, illustrateur, aquafortiste, historien, japonisant, écrivain et vulgarisateur. La réalisation, quasiment finale dans l’oeuvre d’Adeline, du Rouen tel qu’il aurait pu être, est le résultat d’une sédimentation progressive d’études, de publications, de voyages, de passions, qu’il a intégrés totalement dans son uchronie rouennaise, mais aussi dans ses deux dernières séries utopiques : Rouen en fête et Paris, visions d’avenir lointain. / At the precise moment where the Occident rocks changed from the 19th century to the 20th century, Jules Adeline, Rouen architect-illustrator experimented with a new history of the town of Rouen through twenty ariel images of the city. These at the time controlled and significant images projected Rouen in one complete image: Rouen as it could have been. To reach this goal, he used a kind of temporal projection, the uchronie (“except time” of the Greek stopwatches: time, preceded by the negation “or”) and became one of the pioneers of a new system, imagining possibilities of bringing the city of Rouen to reality. The uchronie was then in Europe a form created from science fiction, mixing history and Utopia, by Charles Renouvier, philosopher and promoter, if not of the system, at least its appellation. Unlike the proposals of Albert Robida or Jules Verne, it analyzes and suggests, in a ludic form, alternative installations which transform precise sites of the city which hardly appreciates concrete reality. It has a presentiment of the important conservation of the heritage to useful ends of composition of urban space, but before just like support with essential urban development. It defines picturesque urban then whose main objective is not to save a single stone, but to preserve the way, the discovery and the surprise in practice of the city. One century after the death of Adeline, it was important and urgent to study the accessible collections, either in the public domain or in private hands. Lastly, it appeared necessary to study how Adeline arrived gradually at the drafting of her own catalogue with accompanying notes: Le Logis et l’OEuvre (The Home and the Work), without which it would be impossible to try to disentangle the multiple facets of its production. If Adeline reveals to us some parts of his life in Le Logis et l’Oeuvre, a more chronological comprehension of his training, work and influences, in particular artists, with Victor Hugo, Gustave Flaubert or Champfleury, was necessary in order to seize the evolution of this architect, illustrator, aquafortist, historian, inspired by Japanese art, writer and popularizer. The realization, almost final in the work of Adeline, Rouen such as it could have been, is the result of a progressive sedimentation of studies, publications, travel, passions, that it integrated completely in Rouen’s alternative history, but also in its last two utopian series: Rouen in Festival and Paris, Visions of Remote Future.

Texte remanié de: Thèse de doctorat--Histoire--Paris 4, 1996. / Index.

Jean Auvray (1580 ? - 1624), poète normand, auteur de pieux ouvrages comme de « satyres » grinçantes ou grivoises, figure en bonne place dans les anthologies de la poésie baroque française. Et pourtant l’homme et le poète demeurent pour une large part méconnus du public moderne. La lecture de ses œuvres se réduit le plus souvent à celle d’extraits ou de morceaux de bravoure. Il a toutefois, contrairement à d’autres minores de son temps, laissé derrière lui un grand nombre de pièces poétiques qu’il s’était donné la peine de faire imprimer sous son nom. À travers sa trajectoire personnelle, comme à travers l’abondance et la variété des pièces qu’il a produites, s’esquisse un autre parcours d’écrivain que celui des « modèles » auxquels l’histoire littéraire ou même la sociologie historique nous ont habitués. C’est précisément ce parcours à la fois singulier et exemplaire que notre recherche s’est efforcée de restituer. Une partie introductive pose à cet effet des jalons biographiques et bibliographiques permettant de cerner au plus près les contours de l’homme et du poète qu’il fut à cette époque. Elle analyse ensuite différents jugements critiques portés sur le « sieur Auvray », afin d’ouvrir de nouvelles pistes à la compréhension et à l’analyse de ses œuvres. La seconde partie consiste en une édition critique de l’ensemble de ses « essais poétiques », en suivant l’ordre chronologique de leur parution. / Jean Auvray (1580 ?-1624), a Norman poet who composed pious poems as well as bitter and even bawdy satires, holds a significant place among the authors featured in anthologies of French baroque poetry. The man and the poet remain largely unknown to most modern readers, however. For the most part, knowledge of his works is limited to a few extracts and bravura passages of verse. Yet, unlike other “minores” of his time, he left behind a large number of poems, which he took the trouble to have printed under his own name. His personality, his career and the abundant and various production he has handed down to us reveal a writer whose path differs from the usual “models” we know from literary history or even historical sociology. In our research, we have attempted to reconstruct this path, at once remarkable and exemplary. The first section establishes some biographical and bibliographical landmarks that enable us to sketch out a portrait of the man and the poet in his time. It then analyzes the various critical judgements passed on the “sieur Auvray”, in order to open new avenues towards a better understanding and analysis of his works. The second section consists in a critical edition of his complete “poetical essays”, in chronological order of publication.

À la fin de l’époque médiévale, les reliques sont un objet omniprésent dans le monde chrétien, particulièrement dans les églises urbaines. Les critiques puis destructions protestantes au cours du XVIe siècle constituent une première période de crise, conclue par un réinvestissement important de la réforme catholique. Ces premiers bouleversements ont plusieurs conséquences. Les reliques sont désormais l’objet d’une gestion de plus en plus rationnelle, que ce soit dans leur recension ou dans leur situation dans l’espace ecclésial. Car jusqu’à la Révolution française, les églises de Lyon, Metz, Rouen et Toulouse reçoivent d’innombrables corps saints, souvent en provenance de Rome, accompagnant la multiplication des couvents en ville. Les reliques sont données par des laïcs et des membres du clergé dans des visées autant religieuses que sociales. Les cérémonies de translations traduisent un catholicisme triomphant. Certains corps saints, souvent issus du panthéon local, prennent à cette époque une valeur identitaire et patrimoniale. Ils sont considérés comme les protecteurs de la cité, au cœur d’une relation spécifique entre les villes et le monde divin. Ces corps saints sont particulièrement utilisés lors des périodes de crises urbaines, qu’elles soient épidémiques, naturelles ou encore politiques. Les reliques sont également régulièrement mobilisées dans les Histoire de ces quatre villes pour souligner et illustrer leur élection divine. Ces liens entre villes et reliques se distendent à partir du XVIIIe siècle, sous l’effet de l’essor d’une critique historique et philosophique. La Révolution française entérine ce changement, malgré des tentatives de restauration sacrale. D’objets chrétiens, les corps saints deviennent des objets confessionnels au XVIIe siècle, puis, à partir du XIXe siècle, des objets militants. / During the Late Medieval Period, relics are a very common object in the Christian World and in urban churches. Protestant criticisms and destructions during the 16th century were a first crisis ended by a catholic reinvestment. These disruptions transformed relics into a more rational object, with systematic inventories and new localisations inside churches. Until French Revolution, churches of Lyon, Metz, Rouen and Toulouse received countless relics, mostly from Rome, to support the foundation of new urban convents. Laymen and clerics gave relics to improve their social and religious status. Ceremonies of translation showed a Catholicism that had triumphed again. Some relics got an identity and heritage value. They became the protectors of the city with a specific relationship between citizens and the Divine world. These relics are often used during urban crises like epidemics, natural disasters and political crisis. The History of the towns also used relics as evidence and illustration of urban Sanctity. These links became slack during the 18th century because of historical and philosophical criticisms. French Revolution confirmed this evolution, despite attempts of sacral remediation. From Christian objects, relics became confessional objects and from the beginning of the 19th century onwards, militant objects.