Modern jewellery making techniques can be very seductive, not least the ease with which an artist can design a piece on a computer and forego the time-consuming, and often frustrating, process of manufacture. But, the question needs to be asked: is something being lost by the artist who absents themselves from that part of the process? In this essay, I argue that such artists are subjected to a truncated creative process. Their design doesn’t come up against the limits of the material, and that of their own abilities. They aren’t forced to modify or refine their design in the face of such obstacles. By contrast, the artist with a handmade approach, such as Peter Bauhuis or Karl Fritsch, continues to have input by physically participating in the manufacture of the piece. The hurdles they must overcome in realizing their idea stimulate and extend the creative process, and the result can be a superior piece. But it doesn’t always turn out that way. The nature of the process is such that the artist can hit a brick wall and have nothing to show for their efforts other than wasted time and material. But it’s worth the risk. The increasing homogenization of culture has lead to a reaction of individuality, and a return to some old ways: the artisanal approach. Adorning one’s body with jewellery is part of a person’s attempt to define and express that individuality, and nothing can express that uniqueness like a custom, one-off piece. A handmade piece. This isn’t a new idea, of course, and it finds expression in ancient aesthetics, such as the raw beauty of wabi-sabi, right up to the work of more contemporary practitioners, whose work is discussed here.

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Made available in DSpace on 2014-12-17T15:54:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ClariceSMS_DISSERT.pdf: 2195559 bytes, checksum: 0d9f33a9215348cab59927e163f16ee6 (MD5) Previous issue date: 2012-02-10 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior / About 40% of the earth is occupied by tropical and subtropical forests, including 42% of dry forests, where there is Caatinga Bioma, contemplating tree forests and shrubs, with xerophytic characteristics. Study and conservations of Caatinga biologic diversity is one of the greatest challenges of Brazilian science because those are, proportionally, the less studied among natural areas, with most of the scientific effort centered in very few points around the main cities in the area and also because it is the less protected natural Brazilian area. The environmental degradation is constantly increasing and has its rhythm accelerated by the men appropriation to meet or not their own needs. Therefore, species conservation should be based in three principles: the use of natural resources by present generation, waste prevention and use of the natural resources to benefit the majority of the citizens. Among the strategies to species conservation, we can mention the ex situ conservation , in which the conservation of genetic resources may be realized outside of the natural environment in which the species occur, and in situ conservation , or, in other words, in the places where the species occur. In ex situ conservation, the germplasm collections are maintained in the field and/or in laboratories (conservation chambers), and this mainly conserves intraspecific diversity (genetic variance), the ex situ collections are continuously enriched by collection activities, introduction and germplasm interchange; the in situ conservation preserving ecosystems and habitats, maintaining and recovering native population of species of interest. So, the objective of this paper is the search for strategies to the conservation of Mimosa caesalpiniifolia B. (sabi?) using instruments of environmental perception and plant biotechnology, as mechanisms of in situ and ex situ conservation. To environmental perception, were realized open, semi-structured and qualitative interviews. The questions included socioeconomic data and knowledge of Sabi? specie. To plant biotechnology, Sabi? seed collection were realized in different location to formation of a germplasm bank. The specie micropropagation was made from nodal segment of plants from the matrizeiro. About the knowledge of rural populations and the use of Sabi? plant, some preferences occurred from speeches that the plant possesses a firm wood, not attacked by termites, legalized for exploration by the Brazilian environmental organ (IBAMA), and is a native specie. This research found the rural population has knowledge about Sabi? specie and the natural resources are exhausting. The proposal that the rural community brought was the donation of the Sabi? specie seeding initiating on the rain season, in which the seeding would be plated between the lots, in individual plantations. To the formation of a matrix bank, plant biothecnology brought answers favorable to Sabi? specie seeding, with the formation of multiple shoots / Cerca de 40% do globo terrestre est? ocupado pelas florestas tropicais e subtropicais, entre as quais 42% s?o compreendidas pelas florestas secas, onde se inclui o Bioma Caatinga, contemplando com floresta arb?rea ou arbustiva, de caracter?sticas xerof?ticas. O estudo e a conserva??o da diversidade biol?gica da Caatinga ? um dos maiores desafios da ci?ncia brasileira, pois, estas s?o proporcionalmente as menos estudadas entre as ?reas naturais, com grande parte do esfor?o cient?fico concentrado em alguns poucos pontos em torno das principais cidades da regi?o, e tamb?m por ser a regi?o natural brasileira menos protegida. A degrada??o do meio ambiente vem aumentando cada vez mais, tendo, ao mesmo tempo, seu ritmo acelerado em decorr?ncia da sua apropria??o cada vez maior pelo homem, a fim de suprir suas necessidades imediatas ou n?o. Assim a conserva??o de esp?cies deveria basear-se em tr?s princ?pios: os usos dos recursos naturais pela gera??o presente, a preven??o de desperd?cio e o uso dos recursos naturais para benef?cio da maioria dos cidad?os. Dentre as estrat?gias para conserva??o de esp?cies, podemos citar a conserva??o ex situ , na qual a conserva??o dos recursos gen?ticos pode ser realizada fora do ambiente de ocorr?ncia natural das esp?cies e conserva??o in situ , ou seja, nos locais de ocorr?ncia das esp?cies. Na conserva??o ex situ as cole??es de germoplasma s?o mantidas no campo e/ou laborat?rios (c?maras de conserva??o), e esta trata particularmente de conservar diversidade intraespec?fica (variabilidade gen?tica), as cole??es ex situ s?o continuamente enriquecidas por atividades de coleta, introdu??o e interc?mbio de germoplasma, j? a conserva??o in situ conservam-se ecossistemas e habitats, mantendo e recuperando popula??es nativas de esp?cies de interesse. Assim, o objetivo desta pesquisa ? a busca de estrat?gias para conserva??o de Mimosa caesalpiniifolia B. (sabi?) utilizando instrumentos de percep??o ambiental e biotecnologia vegetal, como mecanismos de conserva??o in situ e ex situ. Para a percep??o ambiental, realizamos entrevistas abertas, semi-estruturadas e de forma qualitativa. As perguntas eram compostas por dados socioecon?micos e conhecimentos da esp?cie Sabi?. Para a biotecnologia vegetal, coletas de sementes de Sabi? foram realizadas em distintos locais para a forma??o de um banco de germoplasma. A micropropaga??o da esp?cie foi a partir de segmentos nodais de plantas provindas do matrizeiro. Com rela??o ao conhecimento das popula??es rurais ao uso da planta Sabi? ocorreram prefer?ncias a partir dos discursos que a planta possui uma madeira firma, n?o ? atacada por cupim, ? legalizada para a explora??o pelo ?rg?o ambiental federal (IBAMA), e ? uma esp?cie da regi?o. A pesquisa caracterizou que a popula??o rural possui conhecimentos sobre a esp?cie Sabi? e que percebem que os recursos naturais est?o se exaurindo. A proposta que a comunidade rural sup?s foi ? doa??o de mudas da esp?cie Sabi? a partir do per?odo das chuvas, em que as mudas seriam plantadas na divis?o entre os lotes, em plantios individuais. Para a forma??o de um banco de matrizes, a biotecnologia vegetal trouxe respostas favor?veis na produ??o de mudas da esp?cie Sabi?, com a forma??o de brota??es e mudas vigorosas

An unhealthy reliance on vision alone, fed by pervasive, doctored, hyperreal imagery in the mass media, suppresses a more balanced use of other senses, reinforcing superficial beauty standards. Trapped by an uncritical preference for the visually “perfect” and harmonious, people increasingly seek to remove physical attributes they consider “imperfect,” without first considering how these “imperfections” benefit and distinguish them as unique individuals. This thesis addresses superficial beauty standards by shifting focus from singularly visual experience to a more nuanced sensory aesthetic that also considers haptic qualities. Through a combination of research writing and targeted making, my work examines society’s understanding of flaws and imperfections by strategically embedding natural qualities of texture and randomness—blemishes—into ceramics, a medium treated as analogous to human skin. The resulting tools and objects, designed to support a healthy, ritualized daily skincare routine, examine beauty through the lens of wabi-sabi—the philosophy of things imperfect, impermanent, and incomplete.

Texte remanié de: Proefschrift--Faculteit der Sociale Wetenschappen--Rijksuniversiteit te Leiden, 1999. / Résumé en néerlandais. Bibliogr. p. 267-294.

Aware, as generally conceived in Japanese aesthetics, refers to the felt content within a particular work of art that drives the aesthetic value of that work. In this thesis presents a theory of art that places aware as central to the aesthetic experience in the Japanese as derived from Shinto and Buddhist ontology, as well as the aesthetic theories of Motoori Norinaga. This theory is then contrasted with the aesthetic theory of Susanne K. Langer as presented in Philosophy in a New Key, Feeling and Form, and Problems of Art, to provide a full explication of what it means to have an aesthetic experience or create art in the Japanese context.

En este estudio analizamos las analogías estéticas y filosóficas entre los tres términos orientales principales del medievo japonés: mono no aware, wabi sabi y y¿gen y el `arte de la tierra¿ surgido en Europa en la década de los setenta llamado también Land Art. Cabe destacar, que hemos optado por incluir en este estudio únicamente la vertiente europea de Land Art, más que por la necesidad de acotar una investigación de esta índole, por las discrepancias que surgen entre los Earthworks norteamericanos y el arte medieval oriental. Las concomitancias encontradas entre el `arte de la tierra¿ y el arte medieval japonés constituyen el resultado de una búsqueda, emprendida por occidente, que va más allá del ámbito puramente artístico, ya que responde a cuestiones filosóficas, sociales y culturales sobre nuevos modos de experimentar la existencia. Podemos encontrar los primeros signos de dichas influencias extremoorientales en la ruptura con la concepción clásica del arte; es decir, en el romanticismo. El arte romántico, con su nueva visión de la naturaleza, supuso la revalorización del paisaje como autentico protagonista de una obra. Los artistas Land Art, rescatando la categoría de lo sublime en el arte, proponen una nueva relación entre el hombre y la naturaleza, basada en el respeto y comprensión de la misma, muy próxima a axiomas orientales. No en vano, ha sido en las obras iniciales de Land Art europeas donde críticos contemporáneos han encontrado mayores similitudes con la estetica medieval japonesa. Dos han sido los artistas 'viajeros' alrededor de los cuales han proliferado las comparaciones con el arte zen: Richard Long y Hamish Fulton. En el caso de éste último, autores como Robert C. Morgan han hecho alusiones explícitas a la relación existente entre el zen y la cosmovisión del artista, las encontramos en el artículo `Hamish Fulton: El residuo de la vision / La apertura de la mente¿, dentro del libro ¿Del arte a la idea : Ensayos sobre arte conceptual¿ editado por Akal en el año 2003. También el propio artista ha hecho declaraciones sobre la influencia del arte zen en su obra, podemos verlo en: ¿Higurashi: Spiritual consequences of walking on the land¿, Kitakyushu: Center for Contemporary Art, 1999. En cuanto a Richard Long, la proximidad de su obra al arte del medievo japonés es un tema recurrente en los escritos de Anne Seymour, entre los cuales destacamos el prólogo al catálogo ¿Piedras¿ de Richard Long: 'El estanque de Bash¿ - una nueva perspectiva', editado por la dirección general de bellas artes y archivos del Ministerio de cultura, en 1986, así como también en los de Gloria Moure, muy especialmente en su prólogo al catálogo Spanish Stones, editado por la Diputación de Huesca en 1998. Nuestra tesis queda dividida del modo siguiente: En la primera parte definimos los términos a comparar, es decir, mono no aware, wabi sabi y y¿gen, analizando sus principales manifestaciones artísticas(ámbito literario, teatro n¿, haiku y haiga, Ceremonia del Té, jardines karesansui y pintura de tinta); Así como el Land Art europeo de la década de los setenta, centrándonos en la obra de Richard Long y Hamish Fulton. En la segunda parte compararemos el Land Art europeo con el arte japonés medieval, haciendo hincapié en los cuatro apartados donde, a nuestro entender, se dan el mayor número de concomitancias, estos son: `la naturaleza como materia del arte¿, `la belleza pintoresca de la sencillez¿, `hacia un arte de la experiencia¿ y `en los márgenes del arte¿. Esta comparativa general nos sirve de marco para adentrarnos en el análisis de los rasgos de estética medieval japonesa en la obra de Long y Fulton. Dichos rasgos son variados y dispares pero pueden resumirse en los siguientes aspectos: Existen actitudes zen en la actitud y en el quehacer artístico de nuestros artistas caminantes; Su planteamiento del paseo responde a una concepción poética del tiempo muy similar a la de los poetas errantes japoneses de antaño; La naturaleza es, tanto para uno como para otros, una especie de religión, su fuente de inspiración y el marco idóneo para realizar sus obras; Los escritos y las instalaciones que nuestros artistas producen en el camino, están marcadas por una estética austera y minimalista muy acorde con las expresiones artísticas propias del medievo japonés, como el suibokuga o los haikus; Y por último, la crítica que encierra la obra de todos ellos, tanto occidentales como orientales, ha sido erróneamente tachada de escapista. Más que una huida se trata de un encuentro. Un encuentro con el espíritu del paisaje, con la esencia poética del mismo. Teniendo en cuenta la crisis actual y la enorme cantidad de noticias negativas por parte de los medios a las que estamos expuestos, la obra de Richard Long y Hamish Fulton es como un bálsamo que nos recuerda que formamos parte de la naturaleza y que nuestra existencia sería más plena si se basara en un profundo respeto hacia ella. / Andrés Alzola, S. (2013). Signos de Wabi Sabi, Mono no Aware y Yügen en el Land Art europeo de la década de los setenta. Los paseos de Hamish Fulton y Richard Long como ejemplo paradigmático [Tesis doctoral no publicada]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/31647 / TESIS

Refletindo sobre uma sensação de leveza e dilatação da passagem temporal, a pesquisa elabora a expressão \"tempo suspenso\" e analisa de que maneira essa singular percepção pode ser transmutada em códices. Para sua compreensão, dialoga sobretudo com duas produções artísticas: Em busca do tempo perdido (1908-1922), de Marcel Proust, e A última tempestade (1991), de Peter Greenaway. A primeira foi escolhida por discutir uma sensação como estopim para a elaboração de uma poética. A segunda, por colocar o códice artesanal como receptáculo de um assunto. O campo formado pelas duas referências aglutina a temática levantada e representa princípios geradores e norteadores no desenvolvimento de uma sintaxe visual composta de referências históricas e formais da estrutura do códice. Ademais, para a compreensão da dilatação do tempo foram analisadas obras clássicas japonesas onde se encontram características próprias dos termos wabi-sabi e ma. Elas são a representação estética de um método no qual a práxis poética é um momento decisivo na estruturação do objeto final. A partir dos diálogos estabelecidos, foram realizados sete livros de artista, chamados de códices, cada um apresentado separadamente em capítulos formados por registros fotográficos e textos contextualizadores dos assuntos elaborados. / Reflecting upon a soft and expanding sense of the passage of time, this re- search elaborates the term \"suspended time\", analyzing how this singular perception is possibly transformed into codex art. It dialogues mainly with two artistic works for further comprehension: Marcel Proust\'s In Search of Lost Time (1908-1922) and Peter Greenway\'s Prospero\'s Book (1991). The first one has been chosen for debating a sensation as the trigger for the elaboration of poetics. The second one for setting the handicraft codex as receptacle of a subject. The field formed by both works ties together the presented topic and represents the generative and guiding principles of a visual syntax made up of formal and historical references from the codex structure. Furthermore, in order to comprehend the expansion of time, classical Japanese works in which specific characteristics of the terms wabi-sabi and ma appear, have been analyzed. They are the aesthetic representation of a method in which the poetic praxis has a major role in the final object construction. Seven artists\' books named codex have been created out of the established discussion, each one is presented separately in chapters formed by photographic records and guiding texts about the formulated topics.

Made available in DSpace on 2014-12-17T14:17:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MirellaCSA_DISSERT.pdf: 648930 bytes, checksum: 06627ea14cbf2543775d82cecd4ee6ec (MD5) Previous issue date: 2014-03-21 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior / Mimosa caesalpiniaefolia Benth. is a forest species of the Mimosaceae family, recommended for recovery of degraded areas. The evaluation of vigor by biochemical tests have been an important tool in the control of seed quality programs, and the electrical conductivity and potassium leaching the most efficient in the verifying the physiological potential. The objective, therefore, to adjust the methodology of the electrical conductivity test for seeds of M. caesalpiniaefolia, for then compare the efficiency of this test with the potassium in the evaluation of seed vigor of different lots of seeds M. caesalpiniaefolia. To test the adequacy of the electrical conductivity were used different combinations of temperatures , 25 ?C and 30 ?C, number of seeds , 25 and 50, periods of imbibition , 4 , 8 , 12 , 16 and 24 hours , and volumes deionized water, 50 mL and 75mL. For potassium leaching test, which was conducted from the results achieved by the methodology of the adequacy of the electrical conductivity test, to compare the efficiency of both tests , in the classification of seeds at different levels of vigor, and the period 4 hours also evaluated because the potassium leaching test can be more efficient in the shortest time . The best combination obtained in experiment of electrical conductivity is 25 seeds soaked in 50 mL deionized or distilled water for 8 hours at a temperature of 30 ? C. Data were subjected to analysis of variance, the means were compared with each other by F tests and Tukey at 5 % probability, and when necessary polynomial regression analysis was performed. The electrical conductivity test performed at period eight hour proved to be more efficient in the separation of seed lots M. caesalpiniaefolia at different levels of vigor compared to the potassium test / Mimosa caesalpiniaefolia Benth. ? uma esp?cie florestal pertencente ? fam?lia Mimosaceae, recomendada para recomposi??o de ?reas degradadas. A avalia??o do vigor por meio de testes bioqu?micos tem sido importante ferramenta dentro de programas de controle de qualidade de sementes, sendo os testes de condutividade el?trica e lixivia??o de pot?ssio um dos mais utilizados na verifica??o do potencial fisiol?gico. Objetivou-se, portanto, adequar a metodologia do teste de condutividade el?trica para sementes de M. caesalpiniaefolia, para ent?o comparar a efici?ncia deste teste com o de lixivia??o de pot?ssio na avalia??o de vigor das sementes dos diferentes lotes de M. caesalpiniaefolia. Para o teste de adequa??o da condutividade el?trica foram utilizadas diferentes combina??es de temperaturas, 25 e 30 ?C, de n?mero de sementes, 25 e 50, de per?odos de tempo de embebi??o, 4, 8, 12, 16 e 24 horas, e de volumes de ?gua deionizada, 50 e 75 mL. Para o teste de lixivia??o de pot?ssio, que foi realizado a partir dos resultados alcan?ados pela metodologia da adequa??o do teste de condutividade el?trica, p?de-se comparar a efici?ncia de ambos os testes, na classifica??o dos lotes das sementes em diferentes n?veis de vigor, sendo o per?odo de 4 horas tamb?m avaliado devido o teste de lixivia??o de pot?ssio poder ser mais eficiente em menor espa?o de tempo. A melhor combina??o obtida no experimento de adequa??o da condutividade el?trica ? a combina??o de 25 sementes embebidas em 50 mL de ?gua deionizada durante 8 horas a uma temperatura de 30 ?C. Os dados foram submetidos ? an?lise de vari?ncia, as m?dias comparadas entre si pelos testes F e de Tukey a 5% de probabilidade, e quando necess?rio foi realizada an?lise de regress?o polinomial. O teste de condutividade el?trica realizado no per?odo de oito horas mostra ser mais eficiente na separa??o de lotes de sementes de M. caesalpiniaefolia em diferentes n?veis de vigor comparativamente ao teste de lixivia??o de pot?ssio

Refletindo sobre uma sensação de leveza e dilatação da passagem temporal, a pesquisa elabora a expressão \"tempo suspenso\" e analisa de que maneira essa singular percepção pode ser transmutada em códices. Para sua compreensão, dialoga sobretudo com duas produções artísticas: Em busca do tempo perdido (1908-1922), de Marcel Proust, e A última tempestade (1991), de Peter Greenaway. A primeira foi escolhida por discutir uma sensação como estopim para a elaboração de uma poética. A segunda, por colocar o códice artesanal como receptáculo de um assunto. O campo formado pelas duas referências aglutina a temática levantada e representa princípios geradores e norteadores no desenvolvimento de uma sintaxe visual composta de referências históricas e formais da estrutura do códice. Ademais, para a compreensão da dilatação do tempo foram analisadas obras clássicas japonesas onde se encontram características próprias dos termos wabi-sabi e ma. Elas são a representação estética de um método no qual a práxis poética é um momento decisivo na estruturação do objeto final. A partir dos diálogos estabelecidos, foram realizados sete livros de artista, chamados de códices, cada um apresentado separadamente em capítulos formados por registros fotográficos e textos contextualizadores dos assuntos elaborados. / Reflecting upon a soft and expanding sense of the passage of time, this re- search elaborates the term \"suspended time\", analyzing how this singular perception is possibly transformed into codex art. It dialogues mainly with two artistic works for further comprehension: Marcel Proust\'s In Search of Lost Time (1908-1922) and Peter Greenway\'s Prospero\'s Book (1991). The first one has been chosen for debating a sensation as the trigger for the elaboration of poetics. The second one for setting the handicraft codex as receptacle of a subject. The field formed by both works ties together the presented topic and represents the generative and guiding principles of a visual syntax made up of formal and historical references from the codex structure. Furthermore, in order to comprehend the expansion of time, classical Japanese works in which specific characteristics of the terms wabi-sabi and ma appear, have been analyzed. They are the aesthetic representation of a method in which the poetic praxis has a major role in the final object construction. Seven artists\' books named codex have been created out of the established discussion, each one is presented separately in chapters formed by photographic records and guiding texts about the formulated topics.