This thesis deals with the TV political satire. It characterizes the selected audio-visual session of the genre of the Czech and American productions. Programs from the Czech environment were Česká soda, S politiky netančím and Politické harašení aneb S politiky stále netančíme, 168 hodin and Kancelář Blaník. The American programs were The Daily Show, The Colbert Report and The Onion News Network. All these TV programs were initially characterized from formal and content points of view. Then, these American and Czech programs were compared from a formal point of view, for example, it refers to the use of music, language and visual comedy, parody, comedy hoax , etc. Powered by TCPDF (www.tcpdf.org)

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Made available in DSpace on 2014-06-11T19:25:23Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-04-30Bitstream added on 2014-06-13T19:53:04Z : No. of bitstreams: 1 silva_en_me_arafcl.pdf: 422502 bytes, checksum: d3f2c2c1588c12579f8b34b1ea785ca2 (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / As peças cômicas do luso-brasileiro Antônio José da Silva (1705-1739) — mais conhecido na História da Literatura pela alcunha de O Judeu — apresentam uma grande diversidade de recursos cênicos e literários cuja função primordial, além de provocar o riso espontâneo, é a de maravilhar os sentidos do espectador. Vários desses recursos, como os disfarces e os duelos — além dos trocadilhos e de outros expedientes de linguagem — são componentes de natureza lúdica, isto é, são pertinentes ao domínio do jogo. O objetivo deste trabalho é verificar, à luz dos estudos sobre o lúdico desenvolvidos pelo historiador Johan Huizinga (1872-1945) — e de outros estudos sobre as relações entre arte e ludicidade —, a hipótese de que o teatro de Antônio José da Silva configura-se tal qual um jogo, que se desdobra em competições amorosas, verbais e sociais. O corpus primário, sobre o qual incide a nossa análise, é constituído por três óperas joco-sérias do Judeu: Esopaida ou vida de Esopo (1734), Os encantos de Medeia (1735) e Guerras do Alecrim e Manjerona (1737). Cada elemento deste corpus representa, respectivamente, uma das três fontes principais da produção teatral do comediógrafo: a literária, a mitológica e a histórica / The comedies of Luso-Brazilian Antônio José da Silva (1705-1739) – known in the History of Literature by the nickname Jew – have a great diversity of scenic and literary resources, whose primary function, besides causing the spontaneous laughter, is the marvel of the senses of the viewer. Several of these resources, such as disguises and duels – as well as puns and other expedients of language – are components of playful nature; they present features of game. The objective of this project is to verify, in the light of studies on the playful developed by historian Johan Huizinga (1872-1945) – and other studies on the relationship between art and playful – the hypothesis that the theater of Antônio José da Silva is characterized as if it were a game that unfolds in loving, verbal and social competitions. The primary corpus of the research will consist of three Jew's operas joco-serious, namely: Esopaida ou vida de Esopo (1734), Os encantos de Medeia (1735) e Guerras do Alecrim e Manjerona (1737). Each element of this corpus represents, respectively, one of the three main sources of writer’s comic production: the literary, mythological and historical

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:07Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-01-18Bitstream added on 2014-06-13T19:21:20Z : No. of bitstreams: 1 silva_amz_dr_arafcl.pdf: 1437284 bytes, checksum: a57768f1083ee10b765a92dde5c797f1 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Esta tese tem por objetivo o estudo de seis contos - A esfinge, Uma estória de Jerusalém, O diabo no campanário, Mistificação, Os óculos e Pequena conversa com uma múmia - do ficcionista, poeta e crítico norte-americano Edgar Allan Poe (1809-1849), mundialmente conhecido como o pai do conto moderno, a fim de analisar o modo como o autor constrói o humor e a sátira e em que medida eles constituem uma sátira ambivalente ao seu meio social. As análises revelam a existência de um compromisso do autor com a sociedade do seu tempo, que se manifesta na criação ficcional pelo viés satírico e crítico aos exageros da ideologia norte-americana do século XIX. / This dissertation aims to study six short stories - The Sphynx, A Tale of Jerusalem, The Devil in the Belfry, Mistification, The Spectacles, and Some Words with a Mummy - by the American fictionist, poet, and critic Edgar Allan Poe (1809-1849), world wide known as the father of the modern short story, in order to analyze how the author builds humor and satire and to what extent they constitute an ambivalent satire to his social millieu. The analyses reveal the existence of the author's compromise with the society of his time, which is manifested in his fictional creation by means of the satire and criticism of the exaggerations of XIXth century American ideology.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:08Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-03-29Bitstream added on 2014-06-13T18:43:03Z : No. of bitstreams: 1 santini_j_dr_arafcl.pdf: 744535 bytes, checksum: 7f5b8bc34115383f44c3271fd24114a7 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / A tese de doutoramento ora apresentada promove uma leitura de parte da obra de cinco autores regionalistas brasileiros, em textos publicados entre o princípio do século XX e meados da década de 60 do mesmo século, a fim de observar os significados do humor, pautado na relação entre cômico e trágico, em diferentes momentos do regionalismo literário no Brasil. A escolha do corpus da pesquisa, em que constam Contos gauchescos, de João Simões Lopes Neto, Urupês, de Monteiro Lobato, Fogo morto, de José Lins do Rego, Sagarana, de João Guimarães Rosa e O coronel e o lobisomem, de José Cândido de Carvalho, procurou contemplar diferentes modelos de composição da prosa literária de feição regionalista, o que possibilitou a reflexão em torno da natureza de diferentes realizações do regionalismo no século XX. A análise das obras, sob o prisma do humor, permitiu que se verificasse a articulação entre a natureza reflexiva e as particularidades da forma humorística e o processo de desenvolvimento, consolidação e transfiguração da tonalidade crítica de que se revestiu o texto regionalista no Brasil. A leitura das obras propostas permite constatar que, por meio de diferentes estruturas narrativas, o humor articula-se à inserção de temporalidades que se agregam à espacialidade do texto, promovendo um aprofundamento da análise do sujeito que habita um único espaço, mas transita entre diferentes tempos.

Resumo: Esta pesquisa visa analisar o papel da religiosidade feminina durante o período imperial romano (século I-II d.C). Para tanto, foram analisadas duas obras literárias do referido período: as Sátiras de Juvenal e o Satyricon de Petrônio, ambas marcadas por um forte viés cômico. Desta forma, foi necessário estabelecer uma discussão interdisciplinar, atentando para os dados apresentados a partir de uma perspectiva que considerasse a especificidade das obras enquanto literatura, bem como dados acerca do humor romano. Considerando tais elementos foi possível estabelecer uma análise detalhada dos trechos em que são descritos ritos religiosos femininos. Neste sentido, observou-se que para além de um espaço que reafirmaria normas sociais vigentes, a esfera religiosa surge nas referidas obras enquanto um local de ransgressão e empoderamento feminino.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:01Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-06-16Bitstream added on 2014-06-13T20:58:59Z : No. of bitstreams: 1 gruda_mpp_me_assis.pdf: 741050 bytes, checksum: 2c4c9e7a078c7baa8e463304f18ad9c6 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Neste trabalho fazemos uma análise do humor politicamente incorreto e escrachado do desenho animado estadunidense South Park tendo como norte: (1) que embora a comicidade na contemporaneidade esteja neutralizada e abrandada pelo humorismo light e politicamente correto, o discurso humorístico propagado por nosso corpus de estudo pode estar em sintonia com as características mais essenciais e inerentes a este gênero da linguagem (crítica, acidez, sarcasmo, caricatural, escatológico, grotesco); (2) e que quando o texto Southparkiano (episódios compostos por narrativas, diálogos e imagens) inverte os discursos hegemônicos possibilitaria reflexões acerca destes, atentando para que tanto esses discursos contra-hegemônicos, quanto os discursos hegemônicos, são infalíveis, não sendo estritamente corretos e/ou verdadeiros. / In this work we do an analysis of politically incorrect humor of the American South Park cartoon with a north: (1) although the comic discourse in contemporary is neutralized and softened by the light humor and the politically correct, the humorous discourse propagated by the corpus of our study can be in keeping with the essential features and inherent to this genre language (critic, acidity, sarcasm, caricature, scatological, grotesque); (2) and that when the South Park’s text (episodes composed narratives, dialogues and images) reverses the hegemonic discourses it could enable reflections about them, paying attention to these counter-hegemonic discourses and hegemonic discourses are both infallible, not strictly correct and/or true at all.

Orientador: Sylvia Helena Telarolli de Almeida Leite / Resumo: A tese de doutoramento ora apresentada promove uma leitura de parte da obra de cinco autores regionalistas brasileiros, em textos publicados entre o princípio do século XX e meados da década de 60 do mesmo século, a fim de observar os significados do humor, pautado na relação entre cômico e trágico, em diferentes momentos do regionalismo literário no Brasil. A escolha do corpus da pesquisa, em que constam Contos gauchescos, de João Simões Lopes Neto, Urupês, de Monteiro Lobato, Fogo morto, de José Lins do Rego, Sagarana, de João Guimarães Rosa e O coronel e o lobisomem, de José Cândido de Carvalho, procurou contemplar diferentes modelos de composição da prosa literária de feição regionalista, o que possibilitou a reflexão em torno da natureza de diferentes realizações do regionalismo no século XX. A análise das obras, sob o prisma do humor, permitiu que se verificasse a articulação entre a natureza reflexiva e as particularidades da forma humorística e o processo de desenvolvimento, consolidação e transfiguração da tonalidade crítica de que se revestiu o texto regionalista no Brasil. A leitura das obras propostas permite constatar que, por meio de diferentes estruturas narrativas, o humor articula-se à inserção de temporalidades que se agregam à espacialidade do texto, promovendo um aprofundamento da análise do sujeito que habita um único espaço, mas transita entre diferentes tempos. / Doutor

The thesis deals with the comic aspect of the first decade of Jan Neruda's vast column work. The main goal of the thesis is to define and clearly arrange the vague terms in the comic area as well as delimit the column within the author's entire journalist work. The first part of the thesis summarizes the research efforts made so far into Neruda's column journalism focusing on its comic component. The main part of the thesis is dedicated to the two basic forms of literary comic in Neruda's columns, satire and humour, specifically their foundations, means, forms, goals and topics. The incidence, stability and/or variability of the given comic tools are also discussed. In addition, the thesis describes the interrelating factors that significantly affected the form of the author's column comic in the decade observed: the then social and political climate, Neruda's model reader and (self) censorship. KEY WORDS Neruda, column, comic, satire, humour

The aim of the Master thesis "The Transformation of Czech political satire in TV broadcasting after year 1989" is to capture and describe changes of political satire in television shows over last 25 years on sample of six selected shows: Česká soda, Gumáci, S politiky netančím, Politické harašení, Stalo se and 168 hodin. Theoretical part of this work is trying to explain idea of satire itself and to introduce of the topic into more general historical context. Practical part is then, using semiotic analysis, aiming at what expression/aesthetic and thematically variables create satiric constructions in the level of visual picture, press and graphics, language level and music component. Last chapter is dedicated to offer political satire in TV broadcasting after 2010. This work is then connecting results of the analysis and findings from the theoretical part in the conclusion.