The "Mystery'" sonatas for scordato violin and continuo by H. I. F. Biber (1644-1704) had been largely ignored until 1905, when they were included in the collection of Austrian masterpieces, Denkmäler der Tonkunst der 0sterreich. Even then, they were the cause of some confusion which was later corrected in an addenda to the volume which included this series of sonatas. In the baroque period, scordatura was used by a few of Biber's contemporaries, but the technique is not commonly used today. In order to fully understand and to appreciate the " mystery" sonatas, a knowledge of scordatura is necessary, and this technique is discussed in Chapter II. Because the 17th century violins differed slightly from those used today, and the resources of the instrument had not yet been fully developed, a discussion of these aspects has been included. A comparison of the works of Biber with those of his contemporaries shows him to be an innovator who contributed greatly to the growing technique of the violin.

Dank einer Initiative des Präsidenten der Stiftung Preußischer Kulturbesitz, Prof. Dr. h.c. Klaus-Dieter Lehmann, konnte eine aus Dr. Helmut Hell, Staatsbibliothek zu Berlin, ..... bestehende Expertengruppe im Mai 2003 den im Moskauer Glinka-Museum archivierten Bestand F 96 sichten und beschreiben ...

The name “Berlin School” refers to the group of composers who worked in the orchestra of Frederick the Great in Berlin. The first musicians were engaged in 1732, and the group expanded rapidly to its full strength of about 42 after Frederick’s coronation in 1740. All of the most significant composers were engaged in the first 10 years. Most of these composers wrote music for the viola da gamba, an instrument which by 1740 was already becoming obsolete in most places. The gamba composers are C. P. E. Bach, F. Benda, C. H. Graun, J. G. Graun, J. G. Janitsch and C. Schaffrath. They were encouraged to write for the viola da gamba by the presence in the orchestra from 1741 of Ludwig Christian Hesse, one of the last great virtuosi of the viola da gamba. Hesse was taught by his father Ernst Christian Hesse, who studied the French style in Paris. Hesse junior brought the French style to Berlin, where the Berlin School composers produced a synthesis of French and Italian styles by applying French textural techniques, some of them specific to the viola da gamba, to Italian forms. This study shows how the unique situation which existed in Berlin produced the last major corpus of music written for the viola da gamba. This music was the result of close collaboration between Hesse and the Berlin School composers.

The name “Berlin School” refers to the group of composers who worked in the orchestra of Frederick the Great in Berlin. The first musicians were engaged in 1732, and the group expanded rapidly to its full strength of about 42 after Frederick’s coronation in 1740. All of the most significant composers were engaged in the first 10 years. Most of these composers wrote music for the viola da gamba, an instrument which by 1740 was already becoming obsolete in most places. The gamba composers are C. P. E. Bach, F. Benda, C. H. Graun, J. G. Graun, J. G. Janitsch and C. Schaffrath. They were encouraged to write for the viola da gamba by the presence in the orchestra from 1741 of Ludwig Christian Hesse, one of the last great virtuosi of the viola da gamba. Hesse was taught by his father Ernst Christian Hesse, who studied the French style in Paris. Hesse junior brought the French style to Berlin, where the Berlin School composers produced a synthesis of French and Italian styles by applying French textural techniques, some of them specific to the viola da gamba, to Italian forms. This study shows how the unique situation which existed in Berlin produced the last major corpus of music written for the viola da gamba. This music was the result of close collaboration between Hesse and the Berlin School composers.

Zugl.: Köln, Univ., Diss., 2006

Hinter „Bach Digital“ verbirgt sich die Idee einer digitalen Bibliothek aller erhaltenen Originalhandschriften Johann Sebastian Bachs. Das seit 2008 von der DFG geförderte Projekt wird vom Bach-Archiv Leipzig, der Staatsbibliothek zu Berlin und der SLUB Dresden betreut, in denen etwa 90% der Originalhandschriften überliefert sind. Um in absehbarer Zeit alle Bach-Autographe zu vereinen, werden Vorgespräche mit der Library of Congress in Washington, der New York Public Library und der British Library in London geführt.

Univ., Diss. (für den Druck geringfügig überarb.)--Augsburg, 2006. / Literaturverz. S. [21] - 41.

Dank einer Initiative des Präsidenten der Stiftung Preußischer Kulturbesitz, Prof. Dr. h.c. Klaus-Dieter Lehmann, konnte eine aus Dr. Helmut Hell, Staatsbibliothek zu Berlin, ..... bestehende Expertengruppe im Mai 2003 den im Moskauer Glinka-Museum archivierten Bestand F 96 sichten und beschreiben ...

Die fortschreitende Digitalisierung in Wissenschaft und Gesellschaft birgt nicht erst seit Beginn der COVID-19-Krise ernste Herausforderungen für Identität und Legitimation von Bibliotheken. Entgegen dem relativ stabilen Grundkonsens aus der vordigitalen Zeit ist die zentrale Frage, was eine Bibliothek künftig ausmachen und was sie leisten soll, unter Fachleuten längst nicht mehr unumstritten. In kritischer Auseinandersetzung mit Klaus Ceynowas jüngst in dieser Zeitschrift veröffentlichtem Beitrag „Lessons from Lockdown“ wird anhand des Dresdner Strategiepapiers „SLUB 2025“ ein Zukunftskonzept skizziert, das Bibliotheksnutzende als Mitwirkende begreift, neue Methoden der Wissensrepräsentation aufnimmt und den klassischen Distributions- und Vermittlungsauftrag von Bibliotheken auch funktional wesentlich erweitert.

Die „Denkmäler der Tonkunst in Dresden“ veröffentlichen in sieben Bänden Werke des Dresdner Hofkapellmeisters Johann Christoph Schmidt (1664-1728) aus Hohnstein/Sächsische Schweiz, einem von der Dresdner Musikgeschichtsschreibung vergessenen Komponisten. Als erster Band erscheint unter der Editionsnummer 22 die Partitur des Motetto „Auf Gott hoffe ich“ für Alt-Solo, Chor und Orchester für 14 Stimmen. Die Ausgabe basiert auf einer Übertragung von Kirchenmusikdirektor Ulrich Meier, Auerbach/Vogtland, die im Rahmen einer Diplomarbeit an der Hochschule für Kirchenmusik Dresden 2001 entstand. Das Werk existiert nur in einer fehlerfreien Abschrift von Johann Sebastian Bach, die dieser vermutlich zwischen 1714 und 1716 offenbar für den eigenen Gebrauch in Weimar angefertigt hat.