Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2011 / Made available in DSpace on 2012-10-26T01:17:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 297582.pdf: 620446 bytes, checksum: 6a24e657299212bea18c2507fbad9a32 (MD5) / Este trabalho procura verificar a forma pela qual se dá a presença da violência na literatura brasileira dos anos 1990, buscando entender o significado social dessa violência, passo necessário para se entender, inclusive, a relação entre a forma literária assentada na violência e a formação social do Brasil contemporâneo. Procuramos analisar o romance Agosto de Rubem Fonseca e entender seu significado como romance histórico nos anos 90, década em que se tentava encerrar de vez as aspirações nacionais dos anos 50, época narrada no livro. Igualmente imerso na temática da violência e revelador das características fragmentárias dos anos 90, temos o romance Cidade de Deus, de Paulo Lins, que, como romance etnográfico, procura dar voz a uma população normalmente silenciada e vítima do próprio processo de violenta modernização e falta de perspectivas dos anos 90. Diante das questões sobre a violência na literatura e em nossa própria sociedade, em sua faceta interpessoal e cotidiana, o estudo desses dois romances é importante para compreendermos não só os caminhos de nossa literatura, em termos de uma tradição literária, mas também a maneira como sua estrutura pode nos ajudar a entender a dinâmica de nossa própria sociedade nos anos 90. / This work intends to verify the form in which violence is present in the Brazilian literature of the 1990´s, aiming to understand the social meaning of this violence, step required to also understand the relation between the literary form grounded on violence and the social formation of contemporary Brazil. We proceed to analyze the Rubem Fonseca´s Agosto novel trying to understand its meaning as an historic novel written during the 90´s, a decade where it was bound to finish the national aspirations so the 50´s, the narrated period. Equally immersed in the violence theme and revealing the fragmentary characteristics of the 90´s, we have Paulo Lins´s novel Cidade de Deus, which, as an ethnographic novel, intend to give voice to a population usually silenced and victim of a process of violent modernization and lack of perspectives in the 90´s. Facing questions about violence in literature and violence in our own society, in its daily interpersonal display, the study of these novels are important for the comprehension of not only the paths of our literature, in terms of a literary tradition, but also the way in which its structure can help us understand the dynamics of our own society in the 90´s.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianopólis, 2010 / Made available in DSpace on 2012-10-25T01:11:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 297513.pdf: 818449 bytes, checksum: 847fddc1ecfa6c3b60167166a328e2e2 (MD5) / O presente trabalho é um estudo que intenta remontar a tradição regionalista do romance brasileiro desde suas origens no romantismo para confrontá-la com a produção contemporânea do escritor Marçal Aquino. O termo adjetivo "regionalista", que explicava exatamente uma das facetas do romantismo brasileiro, foi paulatinamente ganhando uma carga semântica pejortiva, limitando-se a designar uma literatura cuja única função é a denúncia social. Configurou-se ao longo da pesquisa uma pergunta que norteou esse trabalho: há ainda a possibilidade de literatura regionalista na contemporaneidade? Nesse sentido, a revisão bibliográfica se fez necessária para justamente recompor o termo e verificar que, na verdade, "regionalismo" não explica mais esses espaços não-urbanos da contemporaneidade. Pela leitura e discussão em contraponto dos três romances de Marçal Aquino, tentou-se compor uma nova configuração para a leitura desses espaços, permeando, ainda, a questão da violência tanto da urbanização tardia brasileira, como dos vinte anos de regime militar. A literatura que se produz a partir da década de setenta não passa incólume à nova reconfiguração socio-espacial da nossa sociedade.

Orientador: Gilberto Figueiredo Martins / Banca: Sandra Aparecida Ferreira / Banca: Benedito Antunes / Banca: Fabio Cesar Alves / Banca: Ivan Francisco Marques / Resumo: Graciliano Ramos era um escritor extremamente cuidadoso quanto à forma e reescrevia seus livros sem cessar, só os publicando quando estivessem enxutos, livres de quaisquer excessos. Seus textos literários trazem não somente o estilo "seco", apurado e preciso do autor alagoano, mas também representam exemplarmente o contexto sócio-histórico brasileiro da primeira metade do século XX. De modo geral, a crítica literária aponta a tênue linha fronteiriça que divide, de certa forma, a obra de Graciliano em narrativas autobiográficas, memorialistas e ficcionais. Certamente essas fronteiras devem ser levadas em consideração quando analisado o conjunto da obra do autor, mas o que também se deve considerar é o traço comum que aproxima todas as narrativas, sejam as ficcionais, as memorialistas e as realmente autobiográficas, como é o caso da temática da violência e suas diversas formas de manifestação presentes na maioria de seus textos literários. É importante destacar ainda que, a partir da reelaboração literária de sua própria experiência, Graciliano, movido pela memória, procurou refletir sobre a relação do indivíduo com o Poder e as agruras da Lei, seja esta paterna ou social, retratando as formas de sociabilidade e os modos de subjetivação próprios de um contexto histórico marcado pela violência e opressão. Tendo isso em vista, esta Tese tem como principal finalidade desenvolver uma análise interpretativa da representação literária da violência na obra de Graciliano Ramos, principalmente nos romances São Bernardo, Angústia e Infância, este último a partir do capítulo-conto intitulado "Um cinturão", destacando os possíveis vínculos entre conteúdo temático e forma literária, ou seja, analisando em que medida a matéria social e histórica é tematizada e, acima de tudo, formalizada... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: Graciliano Ramos was an extremely careful writer worried about the literary form who used to rewrite his books incessantly, only publishing them when they were free of any excesses. His literary texts presents not only the "dry", accurate and precise style of the alagoan author, but they also represent exemplarily the Brazilian social and historical context of the first half of the twentieth century. In general, literary criticism points to the tenuous frontier line that divides the Graciliano's work into autobiographical, memoirist, and fictional narratives. Of course, these boundaries must be taken into account when analyzing the author's entire work, but what should also be considered is the common features that brings the fictional, memorialist and autobiographical narratives closer, as it happens in relation to the theme of violence and its various forms of expression represented in most of the author's literary texts. It is important to point out that, based on the literary re-elaboration of his own experience and memories, Graciliano reflects on the relation of the subject to the Power and the hardships of the Law, paternal or social, and he represents the forms of sociability and the manners of subjectivation typical of a historical context marked by violence and oppression. The main purpose of this Thesis is to develop an interpretative analysis of the literary representation of violence in Graciliano Ramos' work, especially in the novels São Bernardo, Angústia and Infância, this last one based on the chapter/tale entitled "Um cinturão". The objective is to analyze the possible links between thematic content and literary form, that is, to analyze how the social and historical element is a formalized theme in the work of one of the main writers of Modernism in Brazil. Therefore, the main texts of the Critic Fortune about the author, such as the... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Letras/Inglês e Literatura Correspondente, Florianópolis, 2014. / Made available in DSpace on 2014-08-06T17:55:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 326624.pdf: 7144935 bytes, checksum: 0db746712acd50377c70e2136c9a07f6 (MD5) Previous issue date: 2014 / Abstract : The problem addressed in the present study concerns William Shakespeare's plays in performance on television, most specifically the presence of violence in BBC's production of Titus Andronicus, directed by Jane Howell. I have come up with two sets of hypotheses. The first is that the violence identifiable in the playtext seems to have been recreated by Howell through the specificities of the medium, making such violence neither excessively gory nor comic. The second is that Jane Howell's utilization of alienating devices in Shakespeare's first tetralogy, as pointed out by Graham Holderness, can also be verified in Titus Andronicus. Such elements may be related to the aforementioned treatment of violence in the play and may serve as a way of making political or aesthetic commentaries on the play itself. Thus, in order to approach my corpus I relied on television and performance studies and Bertolt Brecht?s and some of his commentators' writings on epic theater. I have also brought to my work the voices of critics about the violence in the play itself, most importantly Francis Barker's notions on the "occlusion of violence" in Titus Andronicus. The present thesis concludes that Brechtian elements are indeed present in Howell's production and that, to a certain extent, they are related to the violence in Titus Andronicus. However, this relationship is complex. At the same time that the extravagant violence is hidden from the spectator and alienation devices every now and then distance the audience from the characters and the action, Young Lucius' reaction to this same, often-unseen violence is highlighted.<br>

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura / Made available in DSpace on 2012-10-22T04:58:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 209125.pdf: 941896 bytes, checksum: 9f4430b53af0eec7774f0ff4e1e17bd9 (MD5) / Esta dissertação de mestrado foi concebida sob a perspectiva de análise sociológica da obra ficcional de Edla van Steen. As reflexões abrangem desde a literatura de denúncia do regime repressivo ao conjunto de ações violentas do cotidiano das grandes cidades.

Orientador: Gilberto Figueiredo Martins / Banca: Silvia Maria Azevedo / Banca: Ana Paula Franco N. Brandileone / Resumo: Na literatura brasileira produzida desde o fim do século XX, a violência urbana parece ser, sua temática com maior força de expressão. A crítica, no entanto, mostra-se dividida e, por vezes, acaba justificando a presença desta como um mecanismo - quase - obrigatório para atrair leitores e, dessa forma, estimular o mercado editorial. Patrícia Melo, autora de duas novelas, sete romances e um livro de contos, é constantemente aludida por sua prosa objetiva; a frieza que move seus personagens encontra comparação, com frequência, na obra produzida por Rubem Fonseca. Por fim, consolidou-se como escritora do gênero policial, o que afirma não ser. Neste trabalho, abordaremos essas questões dentro do cenário literário que vem se constituindo no início do século XXI e como a autora se insere nele. Para isso, revisitaremos os principais aspectos de sua obra Inferno (2000), romance que narra a trajetória que conduziu o menino Reizinho ao poder do tráfico no morro do Berimbau, favela onde... / Resumen: La violencia urbana suele ser, en la literatura brasileña hecha desde el fin del siglo XX, su mayor fuerza de expresión. La crítica, no obstante, muestra estar dividida y, por veces, justifica la presencia de esa violencia como un mecanismo - casi - obligatorio para atraer lectores y, así, estimular el mercado editorial. Patrícia Melo, escritora de siete novelas y un libro de cuentos, es constantemente reconocida por su prosa objetiva; la frialdad que mueve sus personajes encuentra comparación, con frecuencia, en la obra de Rubem Fonseca. Por fin, se ha consolidado como escritora del género policial, lo que afirma no ser. En esta investigación, vamos a abordar esas cuestiones en el escenario literario que se constituye en el inicio del siglo XXI, de modo a ver como la autora está inserida en él. Para eso, revisitaremos su obra Inferno (2000), novela que trata de la trayectoria que ha conducido el joven Reizinho hasta el poder de lo tráfico en Morro do Berimbau, la favela donde... / Mestre

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Letras/Inglês e Literatura Correspondente, Florianópolis, 2011 / Made available in DSpace on 2012-10-25T15:51:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 297994.pdf: 2120603 bytes, checksum: f399d37e8a1be779e659cfa014006b86 (MD5) / A presente tese reflete sobre maneiras de sermos afetados por representações de violência e sofrimento humano. A discussão parte da incapacidade do discurso midiático em sensibilizar sua audiência quando imagens violentas não são capazes de causar choque e empatia. Em contraste a estas representações, este estudo examina representações literárias e a experiência de leitura de narrativas que são temática e esteticamente violentas. O argumento segue a metodologia proposta por Marco Abel (2007) na qual a representação de eventos violentos é abordada em termos de sua força estética; em termos do potencial da literatura em suspender o significado e a verdade evitando, assim, a transformação da experiência da violência em uma representação da violência. As análises de Beloved (1987) de Toni Morrison, Push (1996) de Sapphire e The Dew Breaker (2004) de Edwidge Danticat ilustram como escritoras negras norte-americanas utilizam o recurso narrativo deferral of truth ("postergar a verdade"). Tal recurso carrega o potencial de subverter o conhecimento do leitor, trazer de volta sensação e oferecer a possibilidade de criarmos novos significados. Desta forma, estas narrativas de violência e dor tornam-se espaços de indeterminação e dúvida, mas também de imaginação, criatividade e reflexão.

Made available in DSpace on 2015-03-03T11:52:36Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-12-17Bitstream added on 2015-03-03T12:06:24Z : No. of bitstreams: 1 000810056.pdf: 305871 bytes, checksum: e72cf7d4a4ccc0f3a5487aa82d623c45 (MD5) / Na literatura brasileira produzida desde o fim do século XX, a violência urbana parece ser, sua temática com maior força de expressão. A crítica, no entanto, mostra-se dividida e, por vezes, acaba justificando a presença desta como um mecanismo – quase – obrigatório para atrair leitores e, dessa forma, estimular o mercado editorial. Patrícia Melo, autora de duas novelas, sete romances e um livro de contos, é constantemente aludida por sua prosa objetiva; a frieza que move seus personagens encontra comparação, com frequência, na obra produzida por Rubem Fonseca. Por fim, consolidou-se como escritora do gênero policial, o que afirma não ser. Neste trabalho, abordaremos essas questões dentro do cenário literário que vem se constituindo no início do século XXI e como a autora se insere nele. Para isso, revisitaremos os principais aspectos de sua obra Inferno (2000), romance que narra a trajetória que conduziu o menino Reizinho ao poder do tráfico no morro do Berimbau, favela onde... / La violencia urbana suele ser, en la literatura brasileña hecha desde el fin del siglo XX, su mayor fuerza de expresión. La crítica, no obstante, muestra estar dividida y, por veces, justifica la presencia de esa violencia como un mecanismo – casi – obligatorio para atraer lectores y, así, estimular el mercado editorial. Patrícia Melo, escritora de siete novelas y un libro de cuentos, es constantemente reconocida por su prosa objetiva; la frialdad que mueve sus personajes encuentra comparación, con frecuencia, en la obra de Rubem Fonseca. Por fin, se ha consolidado como escritora del género policial, lo que afirma no ser. En esta investigación, vamos a abordar esas cuestiones en el escenario literario que se constituye en el inicio del siglo XXI, de modo a ver como la autora está inserida en él. Para eso, revisitaremos su obra Inferno (2000), novela que trata de la trayectoria que ha conducido el joven Reizinho hasta el poder de lo tráfico en Morro do Berimbau, la favela donde...

Orientador: Cláudia Maria Ceneviva Nigro / Banca: Giséle Manganelli Fernandes / Banca: Roxana Guadalupe Herrera Alvarez / Banca: Divanize Carbonieri / Banca: Flávia Andréa Rodrigues Benfatti / Resumo: Quando se trata de violência, não é exagero dizer que todos estamos de alguma forma envolvidos. Salvo pouquíssimas exceções, quem não a pratica ou a sofre, testemunha algum ato de violência, físico ou moral. Acreditamos que uma característica da literatura é retratar os problemas que afetam o ser humano, como é o caso da violência. Por meio da leitura de obras literárias, o homem dialoga com o mundo e consigo mesmo. Assim, problemas de diversas naturezas emergem de maneira distinta para cada leitor, num movimento possível de catarse. O objetivo geral deste trabalho é destacar formas de manifestação da violência na obra de Lygia Bojunga. Buscamos as marcas da violência não apenas nas ações das personagens - expressas desde o autoritarismo familiar até o estupro e o assassinato -, mas também no dizer performático de personagens e narradores. Nosso corpus é composto das vinte e duas obras publicadas por Bojunga, analisadas a partir do estabelecimento de diálogos entre elas, considerando três aspectos da violência - autoritarismo, desigualdade socioeconômica e gênero. Por meio de uma leitura interdisciplinar, embasada nos Estudos Subalternos, analisamos a literatura vinculada à ideologia em cada livro, envolvendo, dessa forma, os contextos histórico, social e político. Mostramos que, diante de crises existenciais geradas pela violência do embate entre o eu e o outro - responsáveis por constantes transformações identitárias -, personagens e narradores questionam a estrutura hierárquica, em meio a situações hostis, a que sujeitos subalternos são expostos / Abstract: When it comes to violence, it is no exaggeration to say that we are all involved somehow. With few exceptions, who does not practice it or is subjected to it, witnesses some act of violence, either physical or moral. We believe that a feature of literature is to point out the problems which affect humans, such as violence. By reading literary works, man dialogues with the world and with himself. Thus, several kinds of problems emerge differently for each reader in a possible process of catharsis. The aim of this study is to highlight forms of violence manifestation in Lygia Bojunga's work. We identified marks of violence not only in characters' actions - expressed from family authoritarianism to rape and murder - but also in characters' and narrators' performative way of saying words. Our corpus is composed of Bojunga's twenty-two published books, and analysed from the communication established by three aspects of violence - authoritarianism, socioeconomic inequality and gender. Through an interdisciplinary reading, based on Subaltern Studies, we investigate literature attached to ideology in each book, involving thus a more critical approach of the historical, social and political contexts. When facing existential crises generated by the struggle violence between the self and the other - responsible for constant identity transformations -, we present that characters and narrators question the hierarchical structure within hostile situations in which subaltern subjects are exposed to / Doutor

Orientador: Diva Cardoso de Camargo / Banca: Antonio Paulo Berber Sardinha / Banca: John Milton / Banca: Lauro Maia Amorim / Banca: Maria Claudia Rodrigues Alves / Resumo: Neste trabalho apresentamos resultados da nossa pesquisa que teve por objetivo analisar as opções adotadas por Clifford Landers para traduzir vocábulos recorrentes e preferenciais da autora Patrícia Melo, relacionados à violência e criminalidade, em The Killer (1997), Inferno (2002) e In Praise of Lies (1999), em relação às respectivas obras originais O matador (1995), Inferno (2000) e Elogio da mentira (1998). A pesquisa fundamentou-se no arcabouço teóricometodológico dos Estudos da Tradução Baseados em Corpus (Baker, 1993, 1995, 1996, 2004; Camargo, 2005, 2007) e da Linguística de Corpus (Berber Sardinha, 2004). Recorremos, também, aos estudos sobre normalização de Baker (1996) e Scott (1998), a fim de observar aproximações e distanciamentos nas traduções dos vocábulos preferenciais de Patrícia Melo. Para tanto, construímos um corpus de pesquisa constituído por três pares de obras. O estudo contou com o auxílio das ferramentas WordList, KeyWord e Concord, disponibilizadas pelo programa computacional WordSmith Tools, a fim de proceder à extração dos vocábulos para análise. Quanto aos resultados obtidos, as palavras-chave extraídas dos corpora relacionam-se à violência. Em O matador, apresentaram-se os seguintes vocábulos e as repectivas opções de tradução: matar kill; pó cocaine, coke e dust; revólver revolver, gun e por meio de omissão; arma gun, firearm, police regulation pistol e weapon; e bandido bad guy, criminal, lowlife piece of scum e thief. Em Inferno, apresentaram-se: morro hillside, hill, favela e por meio de omissão; traficante drug dealer, him, runner e drug trafficker; favela favela, hillside e por meio de omissão; matar kill, tráfico drug traffic e traffic. Em Elogio da mentira, as palavras-chave são: cobra snake e boa; assassino murderer, killer, killing, assassin e deadly; matar kill, sucuri boa constrictor, boa e snake; e veneno venom e poison. Os resultados também apresentaram ... / Abstract: In this thesis we presented some results of a study that aimed to analyze the translation options adopted by Clifford Landers for the preferred and recurring words of Patrícia Melo, related to violence and crime, in The Killer (1997), Inferno (2002) and In praise of lies (1999) in relation to the respective original texts O matador (1995), Inferno (2000) and Elogio da mentira (1998). The theoretical approach is based on Corpus Based Translation Studies (Baker, 1993, 1995, 1996, 2004; Camargo, 2005, 2007) and Corpus Linguistics (Berber Sardinha, 2004). We also looked at the studies of Baker (1996) and Scott (1998) concerning normalization, in order to observe similarities and differences in the translation of Patricia Melo preferable words. The corpus was formed by the alignment of the original texts to their respective translations. For word extraction, we used tools provided by the WordSmith Tools program: WordList, KeyWords and Concord. The results obtainted present keywords that confirmed the theme of violence. In O matador, the following words and options of translations were found: matar kill; pó cocaine, coke and dust; revólver revolver, gun and by means of omissions; arma gun, firearm, police regulation pistol and weapon; and bandido bad guy, criminal, lowlife piece of scum and thief. In Inferno: morro hillside, hill, favela and omissions; traficante drug dealer, him, runner and drug trafficker; favela favela, hillside and omission; matar kill; tráfico drug traffic and traffic. In Elogio da mentira, the keywords were: cobra snake and boa; assassino murderer, killer, killing, assassin and deadly; matar kill; sucuri boa constrictor, boa and snake; and veneno venom and poison. The results also present a set of evidences which suggest the tendency of Clifford Landers to normalize the target text / Doutor