Acompanha: Oficina de luteria e laboratório de acústica: guia adidático / Como é a relação entre acústica e luteria? Tal pergunta é a que se faz o pesquisador ao início da escrita desta dissertação. Mesma pergunta que faz para cinco professores envolvidos com ensino de luteria, participantes da formação do luthier em cursos de duas instituições brasileiras. Esta pesquisa, diante da questão central, tem como objetivo delinear contribuições para esclarecer e favorecer a relação entre luteria e acústica desvelada na perspectiva de ser-luthier, em experiência e compreensão. Através de um estudo de campo, voltou o olhar para a comunidade formada por professores e estudantes ligados à acústica e luteria, particularmente, nas duas instituições brasileiras, sendo que numa delas o pesquisador se colocou como observador participante. Realizou entrevistas com os professores nas duas instituições. Numa delas, especificamente, participou em sala de aula como professor. Assim, tomou contato com reverberações imediatas da atividade didática nos estudantes em formação como luthiers. Antes da entrada em sala e aula, renovava a perspectiva como professor enquanto elaborava uma estratégia didática para favorecer a relação. Para isto, considerou experiências em campo e base na invenção de uma Ilha de Interdisciplinar de Racionalidade de Gérard Fourez, assim como na Teoria das Situações Didáticas de Guy Brousseau, principalmente, sob a noção de situações adidáticas. Os discursos dos entrevistados foram compreendidos através de uma das maiores lições da fenomenologia, a redução fenomenológica. O pesquisador buscou desvelar o fenômeno (antes estruturado para sua consciência) na descrição de cada entrevistado, ao que contribuíram as experiências em campo. Ao fim, desvelou a relação entre acústica e luteria na perspectiva do ser-luthier. Encontrava as próprias possibilidades de vir a ser luthier. Em conclusão do captado com a pesquisa, uma separação apareceu entre acústica e luteria, como um muro impedindo sua relação. Porém, ao perscrutar a essência através da consciência pura da relação (destituída de preconceitos, limitações, predefinições), o muro apareceu insustentável. A relação está nos fundamentos basais da prática da luteria, que tem a acústica como parte indispensável da formação do luthier. Precisa ser reencontrada no enfrentamento dos desafios da prática, sem ludibriá-los através da estética visual e de modelos predefinidos. Ao mesmo tempo, dependerá da superação dos obstáculos interpostos ao confrontar os desafios, contanto com a colaboração entre diversas perspectivas, bem como com a comunicação e compartilhamento aberto de informações. A reflexão sobre as ações didáticas do pesquisador e pela própria redução fenomenológica foi constante. Dela, emergiu um caminho para favorecer a relação entre acústica e luteria. O produto final das experiências e reflexões aparece no Guia Adidático que acompanha esta dissertação. / How is the relation between acoustics and lutherie? The researcher asks himself this question at the beginning of the dissertation, the same that directs to five teachers involved in lutherie teaching, participants in the luthier formation in courses of two Brazilian institutions. This research, from the initial question, aims to delineate contributions to clarify and favor the relation between lutherie and acoustics unveiled in the perspective of the being that takes it in experience and understanding. Delineated as a field study, looks inside a community formed by teachers and students correlated to acoustics and lutherie, particularly in the two Brazilian institutions. In one institution the researchers becomes a participant observer, where conducts interviews with five teachers in both institutions. In one of them, specifically, toked participant observation in classroom. So takes contact with effects of the immediate implications of (your and by others teachers) didactic's activities on students of lutherie. Concomitantly, developed a didactic strategy to favor the relation between acoustics and lutherie, considering experiences in the field and reasoned in the Interdisciplinary Island of Rationality of Gérard Fourez, as well as Theory of the Didactic Situations of Guy Brousseau, especially the concept of adidactic situation. The discourses of the interviewers are understood through one of the greatest lessons of phenomenology, the phenomenological reduction. The researcher sets out to unveil the phenomenon, previously structured for him, to which the experiences in the field contribute. At the end, the relation between acoustics and lutherie is revealed in being-luthier perspective. Also as a becoming-luthier, taking part in the possibility luthier formation. By field study and the phenomenological reduction, a separation was shown between acoustic and lutherie as a wall blocking the relation. However, inside pure consciousness of relation (leaving of prejudice, limitation, determinism), the wall seemed unsustainable. The relation is in basal foundations for practice lutherie, that take the acoustic how indispensable component of luthier formation. Need to be rediscovered through facing practice’s challenges, without cod them by aesthetics and predefined templates. At same time, will depend overcoming obstacles step in practice, counting on collaboration by others perspectives, as well with open communication and sharing information. In the constant reflection of the didactic actions of the researcher, from the beginning to end of the research, he elaborates and re-elaborates didactic's activities. The experiences and reflections conform an Adidactic Guide, as technical production parallel to present dissertation.

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This study investigates the effects of frequency variance on duration perception, using musically trained subjects. In the experiment three silent duration intervals were examined (4.75, 5.00, and 5.25 seconds); each interval was preceded and followed by tone markers. The onset marker was preceded by seven discrete tones one second apart, on the frequency 174.968 Hertz. This established a pulse or an external standard time measure. The subjects made judgments as to whether the offset marker fell "before," "on," or "after," the pulse. The offset marker had a variable frequency. In the study, the direction of the frequency change, the distance of frequency change, and the mathematical intervallic relationships of the two frequencies show possible influence on duration perception.

Orientador: Stelamaris Rolla Bertoli / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Engenharia Civil, Arquitetura e Urbanismo / Made available in DSpace on 2018-08-23T06:13:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maiorino_AlexandreVirginelli_M.pdf: 20810001 bytes, checksum: 874af06d3cad4ebebbbda0ac07b75cd5 (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: A construção de Teatros para Múltiplo uso tem se tornado cada vez mais comum devido à necessidade de abrigar diversos tipos de espetáculos em um único espaço. Para adequar à acústica destes espaços para a música orquestral é necessário o uso de elementos que possibilitem a variação acústica do espaço como é o caso de conchas de orquestra. O principal objetivo das conchas de orquestra é melhorar a acústica no palco para os músicos e para o maestro, melhorando a sensação de conjunto e fazendo com que os músicos ouçam melhor seus instrumentos e o grupo em geral. Entretanto, a concha de orquestra pode também melhorar o desempenho acústico da área da platéia. A hipótese deste trabalho foi o de analisar a diferença do desempenho acústico percebido na área da platéia devido à inclusão de uma concha de orquestra no palco de um teatro de múltiplo uso. Medições acústicas foram realizadas em cinco diferentes tipos de montagem da concha de orquestra no palco. As medições foram feitas de acordo com a norma ISO 3382-1 (2009). Os parâmetros acústicos medidos foram o Tempo de Reverberação, Tempo Inicial de Decaimento e Índice de Clareza. Os resultados mostraram que a concha de orquestra pode de fato mudar o desempenho acústico na área da platéia, modificando a percepção acústica subjetiva do ambiente / Abstract: The construction of multiple use theatres is becoming more common due to the need to accommodate different kinds of performances at the same space. In order to acoustically adequate this space to concert music, the inclusion of an orchestra shell becomes necessary. The main objective of an orchestra shell is to improve the acoustic quality on stage, both for musicians and for the conductor. The goal is to improve balance of the group allowing musicians to hear themselves and the orchestra better. However, the orchestra shell can also improve the acoustic quality for the audience. The objective of this study was to analyze the difference of the acoustic performance perceived at the audience area with the inclusion of a lightweight orchestra shell with diffuse surface in a proscenium theatre. Acoustic measurements were done in five different assembles of the orchestra shell. Measurements were done using the impulse response technique according to ISO3382-1 (2009). Measured parameters were Reverberation Time, Early Decay Time and Clarity index. Results showed that the orchestra shell can in fact modify the acoustic performance at audience area, changing the subjective acoustic perception of the space / Mestrado / Arquitetura e Construção / Mestre em Engenharia Civil

This dissertation examines the role of noise in shaping the form of several recent musical compositions. This study demonstrates how the contrast of noisy sounds and harmonic sounds can impact the structure of compositions. Depending on context, however, the specific use and function of noise can vary substantially from one work to the next. The first portion of this paper describes methods for quantifying noise content using FFT analysis procedures. A number of tests on instrumental and synthetic sound sources are described in order to demonstrate how the analysis system may react to certain sounds. The second part of this document consists of several analyses of whole musical works. Works for acoustic instruments are examined first, followed by works for electronic media. During these analyses, it becomes clear that while the use of noise in each work is based largely upon context, some common patterns do exist across different works. The final portion of the paper examines an original work which was written with the function of noise specifically in mind. The original work is put through the same analysis procedures as works seen earlier in the paper, and some conclusions are drawn regarding both the possibilities and limitations of noise analysis as a compositional tool.

The purpose of this treatise is not so much to discover heretofore unknown facts through original research; however, certain research is planned to assist in deleting the obvious handicaps one might encounter from using faulty instruments or mouthpieces, but rather to assemble under one cover practical data that may be of value in improving intonation in the band ensemble. Various definitions of terms will be established, purposes determined, opinion and methods of teachers evaluated, conclusions reached, and highlights of other persons’ experiments that may bear upon the subject will be presented.

In 1966 Mark Kac posed an interesting question regarding vibrating membranes and the sounds they make. His article entitled "Can One Hear the Shape of a Drum?", which appeared in The American Mathematical Monthly, generated much interest and scholarly debate. The evolution of Kac's intriguing question will be the subject of this project.

CAPES / Utilizando-se da relação entre a Matemática e a Física e tendo a música como fonte de recursos associados a conceitos matemáticos, este trabalho objetiva contribuir com o desenvolvimento de habilidades nos estudantes na aprendizagem de conteúdos matemáticos como as funções trigonométricas. Conceitos importantes relacionados à acústica são apresentados, mostrando a importância da Série de Fourier Contínua no desenvolvimento de sintetizadores analógicos aditivos e seu uso no ensino de trigonometria. / Using the relationship between Mathematics and Physics and having music as a source of features associated with mathematical concepts, this work aims to contribute to the development of skills in students who are learning mathematical subjects such as trigonometric functions. Important concepts related to acoustics are presented, showing the importance of Continuous Fourier Series (CFS) in the development of Additive Synthesizer and its use in trigonometry.

Acompanha: Encarte do produto educacional: a física da música e a pluralidade didática / CAPES / Esta dissertação visa apresentar uma proposta de sequência didática para explorar significativamente conteúdos de ondulatória, acústica e conteúdos relacionados à sua compreensão, utilizando elementos da música como agente motivacional ao aprendizado de física, bem como uma gama de recursos didáticos com o objetivo de oferecer uma pluralidade didática adaptada a partir dos fundamentos da pluralidade metodológica de Paul Feyerabend. Estes recursos são desde quadro giz, a inventos, instrumentos musicais, experimentos, softwares, simuladores, imagens, animações, videoaulas, músicas, poesias e alguns aspectos epistemológicos da física da música. / This thesis aims to present a proposal for didactic sequence to significantly explore waves, acoustics and related content to their understanding, using elements of music as a motivational agent to the physics learning, as well as a range of instructional resources with the aim of offering a didactic plurality it was adapted from the fundamentals of methodological plurality of Paul Feyerabend. These features are since chalk framework, to inventions, musical instruments, experiments, softwares, simulators, images, animations, video lessons, songs, poetry and some epistemological aspects of the physics of music.