Thesis (Ph. D.)--Catholic University of America, 1939. / Bibliography: p. 145-150.

Submitted by Jaqueline Silva (jtas29@gmail.com) on 2016-08-29T20:20:20Z No. of bitstreams: 4 Tese - Gabriela Ordones Penna - 2016 - parte 1.pdf: 20244916 bytes, checksum: dd54ef4b9b996305a0b0219250a91d1f (MD5) Tese - Gabriela Ordones Penna - 2016 - parte 2.pdf: 19822958 bytes, checksum: 1b5b31185a128adea6369b7b0992a21a (MD5) Tese - Gabriela Ordones Penna - 2016 - parte 3.pdf: 6891979 bytes, checksum: 88b0d12e13257417e12b6b626bde238c (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Jaqueline Silva (jtas29@gmail.com) on 2016-08-29T20:23:22Z (GMT) No. of bitstreams: 4 Tese - Gabriela Ordones Penna - 2016 - parte 1.pdf: 20244916 bytes, checksum: dd54ef4b9b996305a0b0219250a91d1f (MD5) Tese - Gabriela Ordones Penna - 2016 - parte 2.pdf: 19822958 bytes, checksum: 1b5b31185a128adea6369b7b0992a21a (MD5) Tese - Gabriela Ordones Penna - 2016 - parte 3.pdf: 6891979 bytes, checksum: 88b0d12e13257417e12b6b626bde238c (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-29T20:23:22Z (GMT). No. of bitstreams: 4 Tese - Gabriela Ordones Penna - 2016 - parte 1.pdf: 20244916 bytes, checksum: dd54ef4b9b996305a0b0219250a91d1f (MD5) Tese - Gabriela Ordones Penna - 2016 - parte 2.pdf: 19822958 bytes, checksum: 1b5b31185a128adea6369b7b0992a21a (MD5) Tese - Gabriela Ordones Penna - 2016 - parte 3.pdf: 6891979 bytes, checksum: 88b0d12e13257417e12b6b626bde238c (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-04-25 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Alceu Penna (1915-1980), creator of the column's Girls of Alceu in The Cruzeiro magazine, became a reference in fashion and behavior by their graphics in the mid-twentieth century. Alongside this activity in the press, he developed a solid and little-known career designing costumes for various shows between the 1930s and 1970s, including the show mulatto-export type Export Brazil (1972) of Abelardo Figueiredo. Thinking illustration as a historical document, that is, as a visual image from which (and where) produces senses, the thesis is concerned with analyzing the Alceu Penna costumes graphics for this show, located in his personal archive, as visual and material evidence in which are impregnated traces of its making and circulation, in addition to visual dialogues established with its surroundings. Every detail contained in the illustration, as his paper, the technique used, the materials used, the author's signature, the wear of time, the colors, all this is treated as important indicators for an interpretation of the work's meaning production. / Alceu Penna (1915-1980), criador da coluna As Garotas em O Cruzeiro, se tornou referência em moda e comportamento pelas suas ilustrações em meados do século XX. Ao lado dessa atuação na imprensa, ele desenvolveu uma sólida e pouco conhecida carreira desenhando figurinos para espetáculos diversos entre as décadas de 1930 e 1970, entre eles o show tipo mulata-exportação Brazil Export (1972) de Abelardo Figueiredo. Pensando a ilustração como um documento histórico, ou seja, como imagem visual a partir da qual (e na qual) se produz sentidos, a tese se ocupa em analisar as ilustrações de figurinos de Alceu Penna para esse show, localizadas no seu arquivo pessoal, como evidências visuais e materiais nas quais estão impregnados rastros de sua feitura e circulação. Cada detalhe contido na ilustração, como seu papel, a técnica usada, os materiais empregados, a assinatura do autor, os desgastes do tempo, as cores, tudo isso é tratado como importantes indicadores para uma interpretação da produção de sentido da obra.

[pt] O objetivo principal desta tese é discutir a trajetória intelectual de Alceu Amoroso Lima, especialmente no que diz respeito à sua vida literária. Procurou-se compreender o contexto católico brasileiro do início do século XX, as relações Igreja-Estado, a imprensa religiosa e a missão exercida pelos intelectuais católicos em recristianizar o país. A análise crítica proposta e realizada por Alceu ganhou relevância neste trabalho, destacando os pressupostos, teorias e contribuição ao debate sobre o Modernismo brasileiro. / [en] The main goal of this thesis is to discuss Alceu Amoroso Lima´s intellectual trajectory, specially in what concerns to his literary life. We have tried to understand the Brazilian catholic context from the beginning of the twenty-first century, the political relations between the Catholic Church and the State, the religious press and the mission practiced by the catholic intellectuals in rechristianize the country. The critical analysis done by Alceu had some relevance in this work, pointing out the presuppositions, theories and the contribution to the debate about the Brazilian Modernism.

Made available in DSpace on 2016-12-08T17:06:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 claudio.pdf: 17808042 bytes, checksum: 0b8223e101087109598b744f01f6ceae (MD5) Previous issue date: 2010-05-04 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Until the first half of the past century, the capixaba cultural arts scene was unfavourable, especially for classical music, and official documents about the history of music in the State of Espirito Santo are scarce. The music scene in Espirito Santo, especially in the capital Vitória, began to change after the founding of the Music School of the Espírito Santo (EMES), in the year 1954. It is in this year that the musician Alceu Camargo, from Paraná State, arrives in Vitória, accompanied by his wife, the capixaba violinist Vera Camargo, to work on the foundation of EMES and stimulate the establishment of classical music in the area. Alceu integrated radio orchestras and symphony orchestras in Rio de Janeiro (RJ) and Belo Horizonte (MG), and was spalla of some of them. The compositional work of this musician was fully written in Vitória (ES), and by its stylistic characteristics, it sounds somewhat autobiographical, evoking especially the musical soirees of his childhood in Curitiba. In this paper I examine the part of his work dedicated to the piano / Até meados da década de 50 do século passado, o cenário artístico cultural capixaba se mostrava inóspito, principalmente no que se refere ao estabelecimento da música erudita. São parcos os documentos oficiais a respeito da história da música no Estado do Espírito Santo. O cenário musical capixaba, principalmente na capital Vitória, começou a mudar a partir da fundação da Escola de Música do Espírito Santo (EMES), no ano de 1954. É nesse ano que o músico paranaense Alceu Camargo chega à Vitória, acompanhado de sua esposa, a violinista capixaba Vera Camargo, para atuar na fundação da EMES e trabalhar em prol do estabelecimento da música erudita naquela localidade, compartilhando a experiência adquirida nos vários anos em que integrou orquestras de rádio e orquestras sinfônicas no Rio de Janeiro (RJ) e em Belo Horizonte (MG), sendo spalla de algumas delas. A obra composicional desse músico foi toda ela concebida em Vitória (ES), e, por suas características estilísticas, soa um tanto autobiográfica, evocando, principalmente, os saraus musicais de sua infância em Curitiba. Nesse trabalho analiso a parte da sua obra dedicada ao piano

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-06-08T11:53:57Z No. of bitstreams: 1 jovianafernandesmarques.pdf: 23501506 bytes, checksum: f13147f1997cc6dfee331cfe55423786 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-07-13T13:26:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 jovianafernandesmarques.pdf: 23501506 bytes, checksum: f13147f1997cc6dfee331cfe55423786 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-13T13:26:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 jovianafernandesmarques.pdf: 23501506 bytes, checksum: f13147f1997cc6dfee331cfe55423786 (MD5) Previous issue date: 2016-04-05 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A presente pesquisa busca traçar um panorama sucinto das transformações observadas na ilustração americana, tendo por base um recorte temporal definido que abrange as décadas de 1890 a 1945. Para tanto, selecionamos um número limitado de artistas que tornam seus trabalhos símbolos de tais representações, analisando-os e comparando-os afim de nos aproximarmos de seu papel social, político e cultural, visando compreender as mutações sofridas em modelos ilustrados ao longo do anos. Assim procedemos também no capítulo último, ao elegermos para análise o ilustrador brasileiro Alceu Penna, no intuito de traçar os diálogos da ilustração americana com a ilustração nacional. Palco de grande produtividade gráfica, o recorte temporal proposto se inicia no fim da década de 1890 nos Estados Unidos, período que viu o nascimento do modelo da new woman personificado nos traços das famosas Gibson Girls. Percorremos a década de 1920, onde a euforia dos “anos loucos” deu a luz à mulheres de tornozelos a mostra e madeixas curtíssimas: a Era flapper. Com a Grande Depressão de 1929 bem como a Segunda Guerra Mundial, outro modelo emerge, as pin ups, transformando a euforia anterior em uma atmosfera regada ao patriotismo e sensualidade. Sua influência chega até o território nacional, influenciando a produção de ilustradores diversos, como o mineiro Alceu Penna. Para construir e compreender as transformações sofridas e suas influências, nos valemos de fontes primárias, como as ilustrações encontradas em acervos digitais e pessoais de colaboradores, e secundárias, como livros diversos, artigos e ensaios. Buscamos traçar diálogos que enriqueçam o debate em torno das representações ilustrativas de ambos países, esperando expandir os olhares a respeito dos caminhos que a ilustração é capaz de revelar. Ao analisarmos representações do feminino em Alceu Penna por paralelos e conversas com modelos norte-americanos, esperamos auxiliar nas visualizações de similaridades e diferenças entre as duas produções, contribuindo com novos pensamentos sobre o material gráfico de tais culturas, suas potencialidades e aproximações. / This research seeks to draw a brief overview of the changes observed in american illustration, based on a defined time frame spanning the decades from 1890 to 1945. To this end, we selected a limited number of artists who make their work popular symbols of such representations, analyzing and comparing them in order to get closer to its social, political and cultural role, to understand the changing in models shown throughout the years. Likewise we proceeded in the last chapter. We elect to analyze the brazilian illustrator Alceu Penna in order to map out the dialogues of american illustration with national illustration. A stage for large graphical productivity, the proposed time frame begins at the end of the 1890s in the United States, a period that we saw the birth of the new model of woman personified in the features of the famous Gibson Girl. Go through to the 1920s, where the euphoria of the "crazy years" gave birth to women's ankles show and very short strands: the Age of the flapper. With the Great Depression of 1929 and World War II, another model emerges, the pin ups, making the previous euphoria in an atmosphere watered with patriotism and sensuality. Its influence reaches the country, influencing the production of various illustrators, like Alceu Penna. To build and understand the transformations suffered and their influences, we make use of primary sources, such as the illustrations found in digital museum collections and personal archives, and secondary sources, as several books, articles and essays. We seek to trace dialogues to enrich the debate about the illustrative representations of both countries, hoping to expand looks about the ways that the illustration is able to reveal. Analyzing female representations in Penna by parallels and conversations with north american models, we hope to assist in views of similarities and differences between the two productions, contributing with new thoughts on the graphic material of such cultures, their approaches and potential.

Alguns estudiosos já apontaram fórmulas nos resquícios da obra de Safo e Alceu. O estudo das expressões tradicionais em Homero deu origem, no século XX, às investigações oralistas da épica grega. Ao analisar as conjunções de nome e epíteto nas epopeias homéricas, Milman Parry viu na linguagem épica dicção tradicional e herdada, destinada a facilitar a composição dos cantos. Mais tarde, em contato com outras tradições poéticas, Parry sugeriu que esse caráter tradicional se devia à oralidade da poesia homérica. Seu discípulo Albert Lord e outros estudiosos expandiram suas conclusões, descrevendo o funcionamento das fórmulas e de outras unidades tradicionais, como temas narrativos e tipos de canção. Estudar semelhantes elementos na poesia lésbia é mais difícil, devido a seu estado fragmentário. No entanto, os poucos resquícios mostram consideráveis reiterações de fórmulas, temas e tipos de canto, o que, junto ao caráter herdado e especializado do dialeto, sugere uma dicção oral-tradicional lésbia independente. Ao mesmo tempo, os poetas eólicos partilham as mesmas unidades com outros poetas arcaicos (jônicos ou dóricos), o que aponta para a existência de linguagem poética tradicional pan-helênica, apesar das diferenças genéricas e regionais. Essa semelhança permite que se comparem o emprego de elementos tradicionais ao longo de toda produção arcaica (e mesmo clássica). Por muito tempo, a dicção tradicional da epopeia foi encarada principalmente do ponto de vista da composição, mas sobretudo as investigações de John Miles Foley mostraram que ela também é um recurso de significação, que condicionava a recepção das canções pela audiência (tão fluente nessa linguagem especializada quanto o poeta). Foley nomeia o fenômeno referencialidade tradicional. Também se pode identificar semelhante referencialidade tradicional na poesia lésbia. Quatro fragmentos de Safo (frr. 1, 16, 31 e o Poema dos Irmãos) prestam-se à investigação, por sua extensão. Compostos no mesmo metro (a estrofe sáfica), também permitem observar a relação entre tradição, significação e versificação na canção eólica. Os fragmentos acabam por demonstrar vários paralelos formulares e temáticos, tanto com composições lésbias como com a mélica em geral, a elegia, o iambo e a epopeia. As proximidades sugerem que também a referencialidade tradicional é pan-helênica e, por outro lado, que a abordagem comparativa, sob esse viés teórico, é útil para elucidação da composição e do sentido dos cantos. Também se mostrou que a métrica parece importante elemento de significação tradicional, havendo estreita relação entre as expectativas métricas e a estrutura dos fragmentos. / Some scholars have identified formulae in the poetic remains of Sappho and Alcaeus. In the 20th Century, the study of traditional expressions in Homer originated the oralist approach to Greek epic. Analysing noun-epithet clusters in the Homeric poems, Milman Parry characterized epic language as traditional, inherited diction, which enabled composition. Later, studying other traditional poetries, Parry linked the traditonal character of epic diction to its oral nature. His disciple Albert Lord and other scholars built on his conclusions, describing how formulae and other traditional unities (such as narrative themes and song patterns) work. Analysing similar elements in Lesbian is conditioned by its fragmentary state. However, the few remains contain several repeated formulae, themes and song patterns. Like the inherited and specialized dialect, this repetition suggests an autonomous oral-traditional Lesbian diction. At the same time, Aeolic poets share the same traditional units as other archaic poets (Ionian or Dorian). This points to the existence of a Panhellenic poetic language, despite generic and regional differences. These similarities allow comparing traditional elements throughout the whole surviving archaic (and even classic) output. For a long time, traditional diction was considered to be a means of composition. Nonetheless, mainly John Miles Foley\'s studies have shown that it is also a way of meaning, which frames the audience\'s reception (who were as fluent in this specialized language as the singer). Foley names this phenomenon traditional referentiality. One could also ask whether this expedient is to be found in Lesbian poetry. Given their extent, four fragments of Sappho (frr. 1, 16, 31 and \"The Brothers\' Poem\") are useful to this investigation. Composed in the same metre (the Sapphic stanza), they also provide a case for the study of the interaction of tradition, meaning and versifying in Aeolic song. The poems have numerous formulaic and thematic parallels to both Lesbian compostions and general Greek lyric, elegiac, iambic and epic poetry. Traditional referentiality seems to be Pan- Hellenic and comparative approaches under this theoretical point of view appear to be useful to explain the songs\' composition and meaning. It has also been shown that metre seems to be an important element in Aeolic traditional meaning production. There is a close relationship between metrical expectations and the fragments\' structure.

Orientador: Rubem Azevedo Alves / Tese (doutorado)-Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-07-13T20:27:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Morais_Regisde_D.pdf: 20968165 bytes, checksum: 21adb6dc0c922403183c4bf7d4e67d79 (MD5) Previous issue date: 1984 / Doutorado

O trabalho analisa um conjunto de fragmentos de Safo e Alceu em busca de resquícios da poesia praticada pelos povos indo-europeus. A análise parte da comparação entre aspectos da poesia de ambos autores dentro do contexto mais amplo da poesia de culturas de origem indo-europeia, centrando-se em aspectos de dicção, fórmulas, métrica e uma mitologia comum. Com isso, descobrem-se amplos laços de contato entre a poesia dos autores lésbios com diversas tradições poéticas, tais como a indiana, a iraniana, a irlandesa, a germânica, dentre outras. Além disso, o trabalho toca um pouco em um aspecto correlato, que são as relações entre a poesia lésbia e outras tradições poéticas gregas, especialmente a épica, representada por Homero. Por fim, conclui-se que a poesia lésbia se centra dentro de uma firme tradição indoeuropeia comum a toda a poesia grega, recebida diferentemente por cada um dos dois poetas: de maneira mais conservadora para Alceu, e Safo, em diversos momentos, ressignificando essa tradição, sem contudo se afastar dela. / This work investigates a group of fragments by the Lesbian poets Sappho and Alcaeus in search of relics from the poetry of the ancient Indo-European people. The investigation starts from the comparison between aspects of the poetry of both poets in the wider context of poetry of Indo-European origin, focusing on aspects of diction, formulae, metrics and a common inherited mythology. Numerous links are discussed between the Lesbian poets and several poetic traditions such as Indian, Iranian, Irish, Germanic, among others. Besides, this work touches a correlate point by screening the relations between Lesbian and other Greek poetic traditions, specially epic, as represented by Homer. At last, the conclusion is that Lesbian poetry represents a firm Indo-European poetic tradition, one that is common to all Greek poetry and received differently by each of both poets: more conservatively by Alcaeus, and Sappho, in several moments reshaping this tradition without distancing itself from it.

Thesis (M. A. in Latin American Studies)--Vanderbilt University, May 2010. / Title from title screen. Includes bibliographical references.

Resumo: Esta tese se insere no universo de estudos sobre os sentimentos na política, usando como referencial teórico principal textos de Hannah Arendt, buscando entender como o amor, categoria tipicamente pertencente à esfera privada, pode ser usado na análise de fatos da história política do Brasil recente, como a resistência da sociedade civil à ditadura militar brasileira, no período entre 1964-1979. Para tanto, tomou-se por fontes artigos na imprensa de Alceu Amoroso Lima, cujo pseudônimo era Tristão de Athayde, intelectual respeitado como uma das maiores vozes a serviço da Igreja Católica no Brasil, além de cartas diárias que escreveu à filha religiosa enclausurada em mosteiro de São Paulo. Por meio deste conjunto de documentos é feita análise do ressentimento que, na leitura de Alceu, motivava militares e civis para o golpe que afastou o governo de João Goulart, instalando uma ditadura que progressivamente suprimiu as liberdades democráticas da vida nacional por 21 anos. Alceu insistiu, até sua morte, em 1983, na conciliação, no diálogo, no perdão e participou ativamente na campanha pela anistia e pela liberdade, como forma de restaurar o convívio dos brasileiros.