Este trabalho analisa os prefácios aos livros Lira dos vinte anos, O conde Lopo e Macário, do escritor romântico Álvares de Azevedo (1831 1852), buscando discernir e sistematizar os pressupostos básicos do pensamento crítico presente nesses textos. Visando contextualizar as discussões ali promovidas em face do debate romântico no Brasil e no exterior, a pesquisa recorre também a outros ensaios críticos do autor para o esclarecimento de questões levantadas pelos prefácios e, eventualmente, a alguns de seus poemas e a outras de suas obras. O cotejo entre os textos do corpus propiciou a reconstrução de uma rica tessitura de referências bibliográficas, especialmente francesas, caso de Théophile Gautier, e portuguesas, como Lopes de Mendonça, às quais o autor constantemente se volta. Essa tessitura explicita um vasto horizonte de leituras, que vai muito além de Byron e Musset, fontes mais recorrentes entre os românticos da segunda geração brasileira, projetando a figura eminente do crítico literário que já se entrevia em Azevedo, mesmo nos seus primeiros ensaios. O distanciamento dos esforços nacionalistas, principal objetivo da maioria dos críticos e escritores brasileiros no oitocentos, permitiu que Azevedo se vinculasse a uma outra concepção de crítica literária, de origem alemã, elaborada sobretudo pelos irmãos Schlegel e por Novalis. Essa aproximação, que pode ter ocorrido tanto por via direta, quanto por meio de traduções francesas, portuguesas, ou mesmo, inglesas, fez com que Álvares de Azevedo se posicionasse de maneira distinta da de seus contemporâneos em relação a sua própria composição e a dos autores mencionados ao longo dos prefácios e ensaios. / This research investigates the prefaces to the books Lira dos vinte anos, O conde Lopo and Macário, by the Romantic writer Álvares de Azevedo (1831-1852). Its purpose is to devise and systematize the fundamental conjectures of the critical thinking found in these texts. With a view to contextualizing the discussions they provide in parallel with the Romantic debate taking place both in Brazil and abroad, this research makes use of yet other critical essays by the author in order to elucidate questions raised in the prefaces and, occasionally, in some of his poems and other works. Confronting the texts from the corpus made it possible to reconstitute a rich array of bibliographic references, especially French and Portuguese, as Théophile Gautier and Lopes de Mendonça, to which the author constantly turns. Such an array evinces a vast horizon of readings that goes far beyond Byron and Musset the most common sources among the Brazilian second generation of Romantics projecting the eminent figure of the foreseeable literary critic in Azevedo even in his primitive essays. His distancing from nationalist struggles, major goal of the majority of Brazilian critics and writers during the 1800s, allowed Azevedo to relate to another conception of literary criticism, one of German origin, designed mainly by the Schlegel brothers and Novalis. Such approximation, which may have taken place through both direct contact and French, Portuguese or even English translations, made Álvares de Azevedo take a different stand from that of his contemporaries regarding his own production and that of the authors mentioned throughout his prefaces and essays.

Este trabalho analisa os prefácios aos livros Lira dos vinte anos, O conde Lopo e Macário, do escritor romântico Álvares de Azevedo (1831 1852), buscando discernir e sistematizar os pressupostos básicos do pensamento crítico presente nesses textos. Visando contextualizar as discussões ali promovidas em face do debate romântico no Brasil e no exterior, a pesquisa recorre também a outros ensaios críticos do autor para o esclarecimento de questões levantadas pelos prefácios e, eventualmente, a alguns de seus poemas e a outras de suas obras. O cotejo entre os textos do corpus propiciou a reconstrução de uma rica tessitura de referências bibliográficas, especialmente francesas, caso de Théophile Gautier, e portuguesas, como Lopes de Mendonça, às quais o autor constantemente se volta. Essa tessitura explicita um vasto horizonte de leituras, que vai muito além de Byron e Musset, fontes mais recorrentes entre os românticos da segunda geração brasileira, projetando a figura eminente do crítico literário que já se entrevia em Azevedo, mesmo nos seus primeiros ensaios. O distanciamento dos esforços nacionalistas, principal objetivo da maioria dos críticos e escritores brasileiros no oitocentos, permitiu que Azevedo se vinculasse a uma outra concepção de crítica literária, de origem alemã, elaborada sobretudo pelos irmãos Schlegel e por Novalis. Essa aproximação, que pode ter ocorrido tanto por via direta, quanto por meio de traduções francesas, portuguesas, ou mesmo, inglesas, fez com que Álvares de Azevedo se posicionasse de maneira distinta da de seus contemporâneos em relação a sua própria composição e a dos autores mencionados ao longo dos prefácios e ensaios. / This research investigates the prefaces to the books Lira dos vinte anos, O conde Lopo and Macário, by the Romantic writer Álvares de Azevedo (1831-1852). Its purpose is to devise and systematize the fundamental conjectures of the critical thinking found in these texts. With a view to contextualizing the discussions they provide in parallel with the Romantic debate taking place both in Brazil and abroad, this research makes use of yet other critical essays by the author in order to elucidate questions raised in the prefaces and, occasionally, in some of his poems and other works. Confronting the texts from the corpus made it possible to reconstitute a rich array of bibliographic references, especially French and Portuguese, as Théophile Gautier and Lopes de Mendonça, to which the author constantly turns. Such an array evinces a vast horizon of readings that goes far beyond Byron and Musset the most common sources among the Brazilian second generation of Romantics projecting the eminent figure of the foreseeable literary critic in Azevedo even in his primitive essays. His distancing from nationalist struggles, major goal of the majority of Brazilian critics and writers during the 1800s, allowed Azevedo to relate to another conception of literary criticism, one of German origin, designed mainly by the Schlegel brothers and Novalis. Such approximation, which may have taken place through both direct contact and French, Portuguese or even English translations, made Álvares de Azevedo take a different stand from that of his contemporaries regarding his own production and that of the authors mentioned throughout his prefaces and essays.

Au contraire de ce que la critique diffuse dune manière générale, Aluísio Azevedo na pas été un écrivain exclusivement naturaliste. Dans sa production littéraire diversifiée nous trouvons des pièces théâtrales, écrites individuellement, en partenariat avec son frère Artur Azevedo ou avec son ami Emílio Rouède; des romans-feuilleton, qui assuraient sa survie; des récits qui peuvent sinscrire dans le genre fantastique comme les contes Demônios, O impenitente, et le roman A mortalha de Alzira; et encore une surprenante nouvelle polar Mattos, Malta ou Matta? Toute son oeuvre, dramatique ou narrative, nous révèle un écrivain en conflit, partagé entre la nécessité de gagner de largent et le désir décrire selon ses convictions. Ce travail vise à mettre en relief et discuter de quelques versants esthétiques de son oeuvre littéraire relégués par la critique et en général peu connus: le récit romantique, le polar, le fantastique et sa création théâtrale / Ao contrário do que propaga a maioria da crítica, Aluísio Azevedo não foi um escritor exclusivamente naturalista. Em sua diversificada produção literária encontramos peças teatrais, escritas individualmente, em parceria com o irmão Artur Azevedo ou com o amigo Emílio Rouède; romances-folhetim, que asseguravam sua sobrevivência; narrativas que podem inscrever-se no gênero fantástico, como os contos Demônios e O impenitente, bem como o romance A mortalha de Alzira; e ainda uma surpreendente novela policial, Mattos, Malta ou Matta? Toda a sua obra, seja ela dramatúrgica ou narrativa, revela-nos um escritor em conflito, dividido entre a necessidade de ganhar dinheiro e o desejo de escrever de acordo com suas próprias convicções. Este trabalho busca destacar e discutir algumas vertentes estéticas de sua obra literária relegadas pela crítica e em geral pouco conhecidas: a narrativa romântica, a policial, a fantástica e sua criação teatral

Au contraire de ce que la critique diffuse dune manière générale, Aluísio Azevedo na pas été un écrivain exclusivement naturaliste. Dans sa production littéraire diversifiée nous trouvons des pièces théâtrales, écrites individuellement, en partenariat avec son frère Artur Azevedo ou avec son ami Emílio Rouède; des romans-feuilleton, qui assuraient sa survie; des récits qui peuvent sinscrire dans le genre fantastique comme les contes Demônios, O impenitente, et le roman A mortalha de Alzira; et encore une surprenante nouvelle polar Mattos, Malta ou Matta? Toute son oeuvre, dramatique ou narrative, nous révèle un écrivain en conflit, partagé entre la nécessité de gagner de largent et le désir décrire selon ses convictions. Ce travail vise à mettre en relief et discuter de quelques versants esthétiques de son oeuvre littéraire relégués par la critique et en général peu connus: le récit romantique, le polar, le fantastique et sa création théâtrale / Ao contrário do que propaga a maioria da crítica, Aluísio Azevedo não foi um escritor exclusivamente naturalista. Em sua diversificada produção literária encontramos peças teatrais, escritas individualmente, em parceria com o irmão Artur Azevedo ou com o amigo Emílio Rouède; romances-folhetim, que asseguravam sua sobrevivência; narrativas que podem inscrever-se no gênero fantástico, como os contos Demônios e O impenitente, bem como o romance A mortalha de Alzira; e ainda uma surpreendente novela policial, Mattos, Malta ou Matta? Toda a sua obra, seja ela dramatúrgica ou narrativa, revela-nos um escritor em conflito, dividido entre a necessidade de ganhar dinheiro e o desejo de escrever de acordo com suas próprias convicções. Este trabalho busca destacar e discutir algumas vertentes estéticas de sua obra literária relegadas pela crítica e em geral pouco conhecidas: a narrativa romântica, a policial, a fantástica e sua criação teatral

Na Cidade Universitária há um monumento de proporções épicas que contrasta com o ambiente onde está localizado. Foi deslocado do seu lugar original e se encontra no campus da USP desde 1972. Esta dissertação propõe reflexões acerca da problemática de memória colocado pelo deslocamento do monumento a Ramos de Azevedo e as conseqüências desse movimento. Tais reflexões partem da interpretação do monumento em relação a diferentes contextos e momentos: seu lugar de origem, a Cidade Universitária, um álbum de fotos que registra sua construção e o projeto para uma exposição artística na Pinacoteca do Estado de São Paulo, que parte da problemática do deslocamento do monumento a Ramos de Azevedo, desenvolvido por Delenguaamano, grupo que integro como artista. / Inside USP\'s campus there\'s a monument of epic proportions, which contrasts with the place where it\'s located. It was displaced from it\'s original site and remains in the campus since 1972. This masters degree project proposes reflections about the memory issues placed by the displacement of the Ramos de Azevedo monument and the consequences of this movement. This reflections interpret the monument in relation to different contexts and moments: it\'s original site, USP\'s campus, a photographic album that registers its construction, and the project for a contemporary art exposition in the Pinacoteca do Estado de São Paulo, which\'s departure point was the displacement of the Ramos de Azevedo monument, produced by Delenguaamano, group which I\'m part of.

Esta dissertação tem por objetivo discutir projetos de emancipação feminina, em fins do século XIX, no Brasil. Apesar de datarem de uma época em que os movimentos feministas em nosso país ainda não haviam se consolidado, inúmeras bandeiras então defendidas foram colocadas em pauta pelas feministas brasileiras do século XX. Utilizamos como fonte de pesquisa alguns periódicos do período: O Sexo Feminino, Primavera, O Quinze de Novembro do Sexo Feminino e A Familia. Esses jornais foram fundados por mulheres e tinham por objetivo se dedicar exclusivamente a discussões de interesse feminino, como a melhoria da educação da mulher; a inserção da mulher no mercado de trabalho; a produção intelectual feminina; a relação entre os sexos e o sufrágio feminino. Nossas personagens principais foram Francisca Senhorinha da Motta Diniz e Josephina Alvares de Azevedo, redatoras e proprietárias dos jornais pesquisados. Utilizando teorias feministas e métodos para se trabalhar a imprensa, tivemos como intuito colocar em evidência pensamentos de mulheres, até o momento desconhecidos pela maioria, ressaltar a riqueza da imprensa enquanto fonte de pesquisa, propor questionamentos sobre a ação das mulheres em seu tempo, repensar os movimentos feministas no Brasil e resgatar personagens e obras esquecidos pela história. / This dissertation aims to discuss projects about female emancipation in Brazil\'s late nineteenth. Although they date from a time when the feminist movement in our country had not yet been consolidated, the projects in question had feminist character, since many ideas advocated at the time were placed on the agenda by the Brazilian feminists of the twentieth century. Some journals of the period were used as a source of research, as O Sexo Feminino, Primavera, O Quinze de Novembro do Sexo Feminino, and A Familia. These newspapers were founded by women and aimed to dedicate themselves to discussions of female interest, as improving women education, the inclusion of women in the labor market; female intellectual production, the relationship between the sexes, and suffrage. The main characters were Francisca Senhorinha da Motta Diniz and Josephina Alvares de Azevedo, editors in chief and owners of the newspapers surveyed. Using feminist theories and methods for working the press, this essay had the intention to highlight women thoughts (yet unknown by most) and the press richness as a research source. It also proposes questions about the action of women during that time, to rethink feminist movements in Brazil and to rescue works and characters forgotten by history.

A presente dissertação propõe examinar os traços de inacabamento na poética de Álvares de Azevedo e abordá-los segundo os fundamentos teóricos do gênero fragmento. O poema do frade, objeto deste estudo, é uma composição narrativa muitas vezes relegada a uma posição secundária na fortuna crítica do poeta Álvares de Azevedo; esta apreciação negativa deriva, justamente, de seu estilo irregular e digressivo, encarado como defeituoso. O poema do frade é fortemente marcado pela mediação de um narrador irônico, inclinado ao discurso devaneante, pouco linear e repleto de discussões metapoéticas. No poema, a multiplicidade de assuntos, aparentemente descontínuos, é unificada na tematização de um grande debate estético acerca da impossibilidade da epopeia na modernidade. Diante disto, O poema do frade dialoga com o polêmico projeto de composição de uma grandiosa narrativa épica no Brasil oitocentista, patrocinado pela política imperial local e alimentado, em especial, pelos poetas ligados ao grupo indianista. Ao problematizar a viabilidade da epopeia em seu tempo, Álvares de Azevedo realiza uma revisão da tradição poética neoclássica bem como de sua própria poética, colocando em prática o princípio romântico de aproximar os campos da crítica e da poesia, ou, em outras palavras, assimilar a reflexão crítica no interior da própria obra de arte. / This dissertation aims at examining the unfinished traits in the poetry of Álvares de Azevedo, and approaching them using the theoretical fundaments of the genre fragment. The object of this study, O poema do frade, is a narrative composing which is constantly relegated to a secondary position in the poets critical fortune. This negative appreciation derives exactly from his digressive and irregular style, often seen as defective. O poema do frade is strongly characterized by the mediation of an ironic narrator, inclined to a rambling discourse, often nonlinear, and full of meta-poetic discussion. In the poem, the multiplicity of matters, apparently discontinuous, is unified in the thematization of a great aesthetic debate about the impossibility of an epic in the modernity. From this perspective, O poema do frade dialogues with the controversial project of composing an epic narrative in nineteenth-century Brazil, sponsored by the local imperial politics, and specially fed by the poets connected to the indianist movement. By questioning the epic feasibility in his time, Álvares de Azevedo performs a review of the neoclassical poetic tradition, as well as his own, applying the romantic principle of closing in the criticism and the poetry fields, or in other words, absorbing the critical reflection inside the work of art.

A presente dissertação propõe examinar os traços de inacabamento na poética de Álvares de Azevedo e abordá-los segundo os fundamentos teóricos do gênero fragmento. O poema do frade, objeto deste estudo, é uma composição narrativa muitas vezes relegada a uma posição secundária na fortuna crítica do poeta Álvares de Azevedo; esta apreciação negativa deriva, justamente, de seu estilo irregular e digressivo, encarado como defeituoso. O poema do frade é fortemente marcado pela mediação de um narrador irônico, inclinado ao discurso devaneante, pouco linear e repleto de discussões metapoéticas. No poema, a multiplicidade de assuntos, aparentemente descontínuos, é unificada na tematização de um grande debate estético acerca da impossibilidade da epopeia na modernidade. Diante disto, O poema do frade dialoga com o polêmico projeto de composição de uma grandiosa narrativa épica no Brasil oitocentista, patrocinado pela política imperial local e alimentado, em especial, pelos poetas ligados ao grupo indianista. Ao problematizar a viabilidade da epopeia em seu tempo, Álvares de Azevedo realiza uma revisão da tradição poética neoclássica bem como de sua própria poética, colocando em prática o princípio romântico de aproximar os campos da crítica e da poesia, ou, em outras palavras, assimilar a reflexão crítica no interior da própria obra de arte. / This dissertation aims at examining the unfinished traits in the poetry of Álvares de Azevedo, and approaching them using the theoretical fundaments of the genre fragment. The object of this study, O poema do frade, is a narrative composing which is constantly relegated to a secondary position in the poets critical fortune. This negative appreciation derives exactly from his digressive and irregular style, often seen as defective. O poema do frade is strongly characterized by the mediation of an ironic narrator, inclined to a rambling discourse, often nonlinear, and full of meta-poetic discussion. In the poem, the multiplicity of matters, apparently discontinuous, is unified in the thematization of a great aesthetic debate about the impossibility of an epic in the modernity. From this perspective, O poema do frade dialogues with the controversial project of composing an epic narrative in nineteenth-century Brazil, sponsored by the local imperial politics, and specially fed by the poets connected to the indianist movement. By questioning the epic feasibility in his time, Álvares de Azevedo performs a review of the neoclassical poetic tradition, as well as his own, applying the romantic principle of closing in the criticism and the poetry fields, or in other words, absorbing the critical reflection inside the work of art.

Neste trabalho, situado na fronteira entre a História e a Literatura, buscamos analisar a obra do poeta romântico Álvares de Azevedo através da perspectiva da História das Relações de Gênero. Demos destaque à correspondência do autor com diferentes interlocutores, aos estudos literários George Sand Aldo o Rimador e Alfred de Musset Jacques Rolla e à Lira dos Vinte Anos. Assim, pudemos observar, em textos de naturezas diferentes, como foram construídas as representações sobre mulheres, procurando assinalar as consonâncias e dissonâncias entre elas. Levamos em consideração as transformações nas formas de sociabilidade que ocorreram durante a primeira metade do século XIX e os discursos sobre os lugares das mulheres produzidos neste período. Também refletimos sobre a concepção de amor romântico exposta na obra do poeta, pensando como isto interferia na forma de registrar a relação entre homens e mulheres, e sobre o ideal de amor materno, que ganhava espaço com a ascensão do modelo de família burguesa e que foi tema tanto da correspondência, trocada, majoritariamente, entre o poeta e sua mãe, quanto da produção literária de Álvares de Azevedo. / In this work that lies in the border between History and Literature we have tried to analyse the works of the romantic poet Álvares de Azevedo through the perspective of Gender History. I have given highlight to the correspondence of the author with different counterparts, to the literary studies \"George Sand Aldo o Rimador\" and \"Alfred de Musset Jacques Rolla\", and also to his book \"Lira dos Vinte Anos\". In this way we were able to observe how woman representation was built throughout texts of different nature trying in this manner to emphasize and give light to the differences and similarities between such representations. We took under consideration the social changes happening in the early 19th century and the discourse about women\'s role in that period. We have also pondered on the conception of romantic love exposed throughout the poet\'s works using that to think about how it interfered in the registry of gender relation at the time. Also we have thought about the ideal of motherly love that gained space through the ascension of bourgeois family models which were both the theme of great part of the letters exchanged between the poet and his mother and also the literary works of Álvares de Azevedo.

Na Cidade Universitária há um monumento de proporções épicas que contrasta com o ambiente onde está localizado. Foi deslocado do seu lugar original e se encontra no campus da USP desde 1972. Esta dissertação propõe reflexões acerca da problemática de memória colocado pelo deslocamento do monumento a Ramos de Azevedo e as conseqüências desse movimento. Tais reflexões partem da interpretação do monumento em relação a diferentes contextos e momentos: seu lugar de origem, a Cidade Universitária, um álbum de fotos que registra sua construção e o projeto para uma exposição artística na Pinacoteca do Estado de São Paulo, que parte da problemática do deslocamento do monumento a Ramos de Azevedo, desenvolvido por Delenguaamano, grupo que integro como artista. / Inside USP\'s campus there\'s a monument of epic proportions, which contrasts with the place where it\'s located. It was displaced from it\'s original site and remains in the campus since 1972. This masters degree project proposes reflections about the memory issues placed by the displacement of the Ramos de Azevedo monument and the consequences of this movement. This reflections interpret the monument in relation to different contexts and moments: it\'s original site, USP\'s campus, a photographic album that registers its construction, and the project for a contemporary art exposition in the Pinacoteca do Estado de São Paulo, which\'s departure point was the displacement of the Ramos de Azevedo monument, produced by Delenguaamano, group which I\'m part of.