Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Departamento de Artes Visuais, 2016. / Submitted by Camila Duarte (camiladias@bce.unb.br) on 2017-01-11T13:43:27Z No. of bitstreams: 1 2016_SandraMariaBarbosaCordeiro.pdf: 9283348 bytes, checksum: d6c64facdb143d1319c76b26b57ed3bb (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2017-02-10T20:14:36Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_SandraMariaBarbosaCordeiro.pdf: 9283348 bytes, checksum: d6c64facdb143d1319c76b26b57ed3bb (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-10T20:14:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_SandraMariaBarbosaCordeiro.pdf: 9283348 bytes, checksum: d6c64facdb143d1319c76b26b57ed3bb (MD5) / No presente estudo, abordo como sujeito de pesquisa São Belebreu no seu Festejo carnavalesco. Procuro identificar Belebreu na sua condição de santo e boneco, ressaltando nas manifestações sagradas e profanas em que ele está inserido, a teatralidade, elementos de carnavalização e realismo cômico grotesco. O “Festejo de São Belebreu” é uma brincadeira do Nordeste brasileiro, que acontece na terça-feira de carnaval, na cidade de Viana – Maranhão, na comunidade de Centro de Antero de Santeiro. Com apoio nos estudos de Mikhail Bakhtin sobre a cultura cômica popular e a abordagem de outros autores da área do teatro e da antropologia, busco contextualizar este estudo. Para a realização desta pesquisa, foram feitas três idas ao campo, nas quais foram realizadas observações, entrevistas semiestruturadas com moradores da comunidade, registro audiovisual dos acontecimentos do Festejo e revisão bibliográfica sobre o tema proposto. / This research is focused on the saint Belebreu in its Carnivalesque Feast. We seek to identify Belebreu in his holy status and as “puppet”, emphasizing the sacred and profane manifestations in which he is inserted, the theatricality, the carnivalesque elements and the comic grotesc realism. The “Festejo de São Belebreu” is a popular party in the northeastern region of Brazil that happens on Tuesday of carnival in Viana city, Maranhão State, in the community of Centro de Antero de Santeiro. This study is based on the theory of Mikhail Bakhtin on popular comic culture and the approach of other authors of the theater and anthropology areas. For this survey we made three field research trips, in which we carried out observations, semi-structured interviews with the community of residents, as well as audiovisual records of the celebration events and a bibliographic review on the topic proposed here.

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Submitted by THIAGO GRANJA BELIEIRO null (thiagobeli@hotmail.com) on 2018-02-19T14:30:45Z No. of bitstreams: 1 TESEVERSÃOFINALTHIAGOGRANJABELIEIRO.pdf: 2883673 bytes, checksum: 1fc81cc4d3d2794be476a5eca98d3bee (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Luiza Carpi Semeghini (luiza@assis.unesp.br) on 2018-02-19T17:08:38Z (GMT) No. of bitstreams: 1 belieiro_tg_dr_assis.pdf: 2883673 bytes, checksum: 1fc81cc4d3d2794be476a5eca98d3bee (MD5) / Made available in DSpace on 2018-02-19T17:08:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 belieiro_tg_dr_assis.pdf: 2883673 bytes, checksum: 1fc81cc4d3d2794be476a5eca98d3bee (MD5) Previous issue date: 2018-01-03 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Essa tese de doutorado estuda os diálogos e as relações teóricas e metodológicas entre a Nova História e a Antropologia. Esse diálogo deu origem ao fenômeno chamado de Antropologização da Nova História, que significou mudanças nas formas de concepção do tempo histórico, nas fontes do historiador e na forma de construção dos textos historiográficos. A Antropologização do saber histórico foi a responsável pela abertura dos grandes temas da nova História, tais como a História das Mentalidades, do Imaginário, da Família e da Infância, da Sexualidade, da Religiosidade, da História Simbólica, das Festas e do Cotidiano. A tese investiga ainda os diálogos da Historiografia Brasileira com a Nova História, diálogos que foram responsáveis pela Antropologização da Historiografia Brasileira. Estudando o contexto histórico em que esses diálogos ocorrem, a pesquisa mostra a inserção da Historiografia Brasileira na historiografia global, as reformas na pós-graduação brasileira, nos anos 70, e a diversidade teórica e metodológica do campo historiográfico brasileiro, nos anos 80. A tese dirige sua investigação ao Programa de Pós-graduação em História da Universidade de São Paulo, entre 1985 a 1994, mostrando a presença de linhas de pesquisa, publicações periódicas, e, principalmente, a produção de dissertações e teses dentro dos temas da Nova História. / This doctorate thesis studies the dialogues and the theoretical relations between the New History and Anthropology. This dialogue originated the phenomenon called the Anthropologizing of the New History, which meant changes in the means of historical time, the sources of the historian and in the manner of building historiographical texts. The Anthropologizing of the historical knowledge was responsible for the opening of greater themes of the New History, such as History of the Mentalities, of the Imaginary, of the Family and the Childhood, of the Sexuality, of the Religiosity, Symbolic History, of the Festivities and the Everyday. This thesis also investigates the dialogues between the Brazilian Historiography and the New History, which were responsible for the Anthropologizing of the Brazilian Historiography. Studying the historical context in which these dialogues occur, the research presents the insertion of the Brazilian Historiography in the global historiography, the reforms in the Brazilian post-graduation in the 1970s, and the theoretical and methodological diversity in the Brazilian historiographical field in the 1980s. The thesis directs its investigation to the Program of Post-Graduation in History of the University of São Paulo, between 1985 and 1994, showing the presence of research lines, periodical publications and, mainly, the productions of dissertations and thesis within the themes of the New History.

Este trabalho analisa o espaço ficcional da obra Crônica da casa assassinada, de Lúcio Cardoso, nas suas dimensões regional, natural e doméstica, a fim de compreender de que maneira os cenários da obra constroem a atmosfera dramática do romance e participam da criação identitária das personagens. Partindo da mitologia da mineiridade, passando pela teoria da paisagem, pelos aspectos simbólicos relacionados aos quatro elementos fundamentais e chegando à intimidade dos cômodos da casa, analisamos como o espaço interior das personagens se reflete nos ambientes pelos quais elas transitam, assim como de que maneira os espaços habitados contribuem para a construção de sua identidade. / Submitted by Marcelo Teixeira (mvteixeira@ucs.br) on 2014-07-03T16:45:34Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao Roberta Alina Boeira.pdf: 1304181 bytes, checksum: 888ec7fe13d2a311c3a4342221830a13 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-07-03T16:45:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Roberta Alina Boeira.pdf: 1304181 bytes, checksum: 888ec7fe13d2a311c3a4342221830a13 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The present paper analyses the fictional space of Lucio Cardoso’s Crônica da casa assassinada in its regional, natural and domestic dimensions, in order to understand how the novel’s scenarios builds its dramatic atmosphere and participates in the creation of the character’s identity. The way the novel’s background reflects the characters inner life as well as the way lived spaces contribute to the construction of their identity were analysed; it started with the mythology of “mineiridade”, through the scenery theory, the symbolic aspects related to the four key elements and arriving at the intimacy of the rooms of the house.

Orientador: Álvaro Santos Simões Junior / Banca: Tânia Regina Oliveira Ramos / Banca: Luiz Roberto Velloso Cairo / Resumo: Paulo Rónai (1907-1992), húngaro de nascimento e brasileiro por adoção, possuidor de uma formação humanista que o possibilitou atuar em várias áreas do conhecimento, das quais podem ser destacadas a crítica literária, o magistério, a lingüística e, segundo ele próprio, principalmente a tradução, divulgou seus estudos tanto em livros quanto em jornais e revistas. Refugiado no Brasil durante o período da Segunda Guerra Mundial, o crítico encontrou nos cadernos culturais dos principais jornais brasileiros o espaço de que necessitava para continuar no seu ideal de divulgação de conhecimento e cultura, dando-se a esta palavra um sentido dos mais amplos possíveis. Dessa forma, o objetivo deste trabalho foi o estudo sistemático de toda a colaboração do crítico para o "Suplemento Literário" do jornal paulistano O Estado de S. Paulo, o que totalizou cento e doze textos. Rónai iniciou sua colaboração no caderno em 1959, embora o início de sua circulação tivesse ocorrido em 1956, e marcou os limites de sua produção para o referido caderno com a publicação das resenhas "Útil inda brincando" e "Um homem dialoga consigo", publicadas em 3 de janeiro de 1959 e 1º. de dezembro de 1974, respectivamente. Além desse estudo sistemático, foi feito um breve levantamento do histórico dos suplementos literário-culturais, principalmente no jornal O Estado de S. Paulo, na tentativa de identificar características do contexto da produção de Paulo Rónai. Assim, também foram abordados, ainda que superficialmente, o "Suplemento do Centenário" e o primeiro ano de circulação do "Suplemento Cultural". Através da análise dos cento e doze textos mencionados, foi possível identificar alguns ideais do autor, como, por exemplo, a preocupação constante em divulgar cultura, principalmente a letrada, além de algumas influências da crítica literária brasileira do século XX. / Abstract: Paulo Rónai (1907-1992), húngaro de nacimiento y brasileño por adopción, poseía una formación humanista que le hizo posible actuar en varias áreas del conocimiento, de las cuales se pueden destacar la crítica literaria, el magisterio, la lingüística y, según él mismo, principalmente la traducción, divulgó sus estudios tanto en libros como en diarios y revistas. Refugiado en Brasil durante el período de la Segunda Guerra Mundial, el crítico encontró en los cuadernos culturales de los principales diarios brasileños el espacio que necesitaba para continuar con su ideal de divulgación de conocimiento y cultura, otorgándosele a ésta palabra uno de los sentidos más amplios posibles. De esta forma, el objetivo de este trabajo fue el estudio sistemático de toda la colaboración del crítico para el "Suplemento Literário" del diario paulistano O Estado de S. Paulo, lo que totaliza ciento doce textos. De esta manera, Rónai inicia su colaboración con el cuaderno en 1959, a pesar de que el comienzo de su circulación hubiera ocurrido en 1956, y marca los límites de su producción para el referido cuaderno con la publicación de las reseñas "Útil inda brincando" y "Um homem dialoga consigo", publicadas el 3 de enero de 1959 y el 1º de diciembre de 1974, respectivamente. Además de este estudio, y con el objetivo de identificar las características del contexto de la producción de Paulo Rónai, se realizó un breve relevamiento de la historia de estos suplementos literario-culturales, principalmente en el diario O Estado de S. Paulo. Así, aunque en forma superficial, también se abordan el "Suplemento do Centenário" y el primer año de circulación del "Suplemento Cultural". Mediante el análisis de estos ciento doce textos, fue posible identificar algunos ideales del autor, como por ejemplo, su constante preocupación... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

A presente dissertação de mestrado analisa a figura do canalha enquanto um tipo social inevitavelmente associado à estrutura cultural brasileira e, como diz seu título, no interior de um ciclo específico da obra dramatúrgica de Nelson Rodrigues: as ditas tragédias cariocas. De fato, ela divide-se em duas partes. Na primeira, põem-se em questão os méritos deste rótulo, tragédias cariocas, apontando, assim, para as implicações ditadas menos por motivos exegéticos do que editoriais de tal classificação. Também nesta primeira parte, figura a tese de que foi Nelson Rodrigues, a partir de A falecida (1953) sua primeira peça a receber esta classificação , um introdutor sui generis dos motivos do nacional-populismo no gênero dramático do país. Tal posição vai de encontro ao que afirma uma quase hegemônica corrente de opinião crítica que busca canonizar a versão de que o pioneirismo da tipificação social dos segmentos populares no drama nacional é patrimônio da geração politizada que capitaneada pelo Teatro de Arena quando do lançamento de Eles não usam black-tie, de Gianfrancesco Guarnieri, em 1958 viria a conferir um conteúdo programático e eivado de implicações ideológicas a este teatro que priorizaria sobretudo a cor local da vida brasileira. A segunda parte enfoca propriamente o objeto que a dissertação se propõe a analisar: o canalha. Nela, a trágica relação dialética entre sujeito e objeto, segundo Georg Simmel, e a problemática da divergência, em Robert Merton, fornecem o suporte teórico necessário para o viés sociológico aqui adotado. A abordagem mais detida sobre a tragédia carioca Otto Lara Resende ou Bonitinha, mas ordinária (1963), acaba por ganhar o estatuto de um autêntico estudo de caso, por situar em primeiro plano questões referentes ao problema ético. Ainda na segunda parte, uma distinção entre os projetos dramáticos rodrigueano e o da geração engajada que se distinguiu no Brasil a partir do final dos anos 1950, no que tange à caracterização de personagens que primam pela falta de escrúpulos, faz-se necessária para a compreensão da concepção de cada qual a respeito da índole do brasileiro médio, no que isto tem de revelador quanto às perspectivas assumidas com relação a nossa identidade nacional / This Masters thesis analyses the figure of the rascal as a social type inevitably associated to the Brazilian cultural settings and, as the title announces it, within a specific cycle of Nelson Rodriguess dramatic work: the so-called Rio de Janeiro tragedies. In fact, this paper is divided into two parts. In the first, the label Rio de Janeiro tragedies is called into question to point to implications dictated less by exegetic reasons than by publishing reasons. This first part also brings up the thesis that it was Nelson Rodrigues, starting with A Falecida (1953) his first play to receive that class tag he who first made a sui generis introduction of the national-populism motifs in the countrys dramatic genre. This position clashes head-front with most mainstream criticism, which endeavors to canonize the version that it is the politically-oriented generation led by Teatro de Arena upon the opening of Gianfrancesco Guarnieris Eles não usam black-tie, in 1958 that pioneered social typing of subaltern segments in the national drama, imparting a full ideological program to the on-going dramatic standards, which would make a privilege of local color in Brazilian life. The second part focuses on the object this thesis sets out to analyze: the rascal proper. Here, the tragic dialectics between subject and object, according to Georg Simmel, and the problem of divergence, in Robert Merton, provide the theoretical frameworks to the sociological perspectives adopted. The thorough approach of the Rio de Janeiro tragedy Otto Lara Resende ou Bonitinha, mas ordinária (1963), ends up as a case study on its own, as it places moral issues right up in the foreground. Still in the second part, there is a mandatory distinction between the Rodriguess drama projects and those of the engaged generation, as for their treatment of those characters marked by lack of principles and the consequent relation each characterization bears to different conceptions of the nature of the average Brazilian and to the light it sheds onto the understanding of our national identity

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Linguística, Português e Línguas Clássicas, Programa de Pós-Graduação em Linguística, 2014. / Submitted by Ana Cristina Barbosa da Silva (annabds@hotmail.com) on 2014-11-18T15:31:03Z No. of bitstreams: 1 2014_JoaoPauloVitorioMiranda.pdf: 2373249 bytes, checksum: 1ce8444899d346a7e4e8bb47bf6c84ad (MD5) / Approved for entry into archive by Patrícia Nunes da Silva(patricia@bce.unb.br) on 2014-11-19T11:03:46Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_JoaoPauloVitorioMiranda.pdf: 2373249 bytes, checksum: 1ce8444899d346a7e4e8bb47bf6c84ad (MD5) / Made available in DSpace on 2014-11-19T11:03:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_JoaoPauloVitorioMiranda.pdf: 2373249 bytes, checksum: 1ce8444899d346a7e4e8bb47bf6c84ad (MD5) / Perceber a voz passiva como uma estratégia morfológica e sintática para i) aumentar a topicalidade de um paciente – colocando-o na posição sintática de sujeito – e, necessariamente, ii) diminuir a importância do agente – colocando-o na periferia da frase ou até apagando-a dela – é tarefa que vai muito além de transformar, mecanicamente, sentenças ativas em passivas. A presente pesquisa apresenta um estudo da sintaxe da Libras a fim de descobrir se tais características, tão presentes em (algumas) línguas orais, são observadas em Libras. Ou, dito de outra forma: como os enunciados, em Libras, colocam o paciente em posição de tópico? Haveria ainda, nos dados observados, mudança nas funções sintáticas dos argumentos, em que o paciente assumiria a função de sujeito? Questionamentos merecedores de destaque nesse processo de análise e descrição de uma língua de sinais. É, mediante o olhar funcionalista-tipológico que esta dissertação evidencia o paciente em posição de tópico, além de outras estratégias utilizadas para topicalizar em Libras. Consideramos, a partir desse olhar, que a língua é um conjunto de ferramentas, dinâmica, cujos componentes linguísticos são analisados na interação verbal, descartando uma preocupação exclusiva com a pura competência para a organização gramatical das frases. Este estudo nos fez perceber a infinidade de fenômenos linguísticos ainda tão pouco (ou nunca) analisados na Libras. Como resultados, constatamos que não há uma forma morfossintática específica e que poderia ser chamada de voz passiva em Libras, mas há formas possíveis de topicalizar o paciente a partir de construções (pro)tipicamente transitivas. Nosso percurso metodológico acabou por nos mostrar que mesmo surdos altamente escolarizados têm dificuldade em compreender a passiva do português, o que nos deixa um espaço novo para futuras pesquisas sobre a temática. _________________________________________________________________________________ ABSTRACT / To understand the passive form as a morphological and syntactical strategy that can i) rise the topicality of a patient - moving it to the subjects’ syntactical position – and, necessarily, ii) reduce the agent’s importance - moving it to the phrasal periphery or even extracting it – it’s a task that goes beyond of only transforming, mechanically, active sentences into passive ones. The present research aims to investigate the syntax of the Libras and to find out if those above cited features, that are so present in (some) spoken languages, are found in Libras. Or, put another way: as the statements, in Libras, set the patient in a topic position? There would have, in the collected data, changings in the syntactical functions of the arguments, in which the patient would take over the subject’s position? This questions deserving an attention concerning to an analysis and description’s process of a signed language. And it is, by the functionalist-typological perspective that this master thesis finds the patient in the topic position, and other strategies used in order to set the topic, in Libras. Consider, from that look, that language is seen as a set of dynamic tools, whose linguistic components are taken from verbal interaction, abandoning the exclusive preoccupation with the pure competence instead of the grammatical organization of the phrases.This study collaborated to the awareness of how many linguistic phenomena have been excluded from the Libras research’s agenda. As a result, we find that there is no specific morphosyntactic form and could be called passive in Libras, but there are possible ways to topicalizar the patient from buildings (pro) typically transitive. Our methodological approach turned out to show us that even highly educated deaf have difficulty understanding the passive of the portuguese, which makes us a new space for future research on the topic.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Linguística, Português e Línguas Clássicas, Programa de Pós-Graduação em Linguística, 2012. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2012-11-14T12:02:39Z No. of bitstreams: 1 2012_FabianeEliasPagy.pdf: 3146780 bytes, checksum: ce90bfdd62d408c56e895158e3a6ef9e (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2012-11-23T14:23:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012_FabianeEliasPagy.pdf: 3146780 bytes, checksum: ce90bfdd62d408c56e895158e3a6ef9e (MD5) / Made available in DSpace on 2012-11-23T14:23:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012_FabianeEliasPagy.pdf: 3146780 bytes, checksum: ce90bfdd62d408c56e895158e3a6ef9e (MD5) / Esta dissertação apresenta o fenômeno da reduplicação presente na Língua Brasileira de Sinais (Libras), mas ainda pouco aprofundado na literatura atual. A primeira etapa deste trabalho e que, de certa forma, esteve presente ao longo de toda esta pesquisa, consistiu em um levantamento de ampla bibliografia disponível acerca do tema reduplicação. Buscamos a literatura sobre línguas orais e línguas de sinais. Daí, chegamos à literatura a respeito da Língua Brasileira de Sinais e à presença desse fenômeno nela. Após análise de todo o arcabouço teórico e elaboração do referencial teórico, realizamos uma análise de vídeo-aulas do curso de graduação em Letras-Libras (Polo-UnB). No capítulo 1, apresentamos a Língua Brasileira de Sinais, mostrando seus conceitos, legislação, a comunidade e a cultura surda, além dos aspectos linguísticos básicos, como sua morfologia, fonologia e a formação do léxico. No capítulo 2, é apresentado o fenômeno da reduplicação de maneira mais geral, pontuando seus conceitos, tipos e suas funções nas línguas do mundo. No capítulo 3, começamos a direcionar um pouco o foco de nosso trabalho, apresentando a reduplicação nas línguas de sinais do mundo, como ela ocorre e sua tipologia. O capítulo 4 foi destinado à apresentação dos resultados encontrados na nossa pesquisa sobre a reduplicação na Libras. Analisamos empiricamente seu funcionamento, os tipos de reduplicação encontrados na Libras, que pode produzir um efeito flexional ou derivacional nos sinais em que ocorre; suas funções na construção do discurso sinalizado, agindo diretamente na formação do léxico da Libras, apresentando ao interlocutor conceitos de pluralidade, processo, duração, intensidade e mudanças de classes com a sua realização; também comentamos o caráter icônico desse fenômeno no discurso e a produtividade da reduplicação, sendo considerada como um dos processos de formação de palavras de uma língua, sela ela oral ou de sinais. Além disso, apresentamos a teoria do continuum defendida por Bybee (1985) e Haspelmath (2002), que não categoriza um fenômeno taxativamente e tratamos da reduplicação como um fenômeno tanto flexional quanto derivacional. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This dissertation presents a reduplication phenomenon occurring in Brazilian Sign Language (Libras), which is little depth in the literature. The first stage of this work and that, somehow, was present throughout this research, consisted of an extensive survey of available literature on the subject reduplication. We search the literature on oral languages and sign languages. Hence, we come to the literature on Brazilian Sign Language and the presence of this phenomenon it. After analysis of the entire theoretical framework and development of the theoretical, we performed an analysis of video lessons undergraduate degree in Letras-Libras (Polo-UNB). In chapter 1, we present Brazilian Sign Language as a whole, with its concepts, legislation, the Community and Deaf Culture, and the linguistic aspects such as morphology, phonology and lexicon. In chapter 2, we describe the phenomenon of reduplication more broadly, scoring their concepts, types and their functions in the languages of the world. In chapter 3, we begin to drive a little focus of our work, showing the sign language reduplication in the world, as it occurs and its typology. Chapter 4, was intended for presentation of research results in reduplication in Libras, directing the eyes and empirically analyzing its operation, the types of reduplication found in Libras, which can produce an inflectional or derivational effect that occurs in the signals, their functions to the construction of signaled speech, acting directly in the formation of the lexicon of Libras. We present to the concepts of plurality, process, duration, intensity and class changes to its performance; we talk about the iconic character phenomenon in speech and productivity of reduplication, being considered as one of the processes of word formation of a language, oral or signal. In addition, it presents the continuum theory advocated by Bybee (1985) and Haspelmath (2002), for who this is not a phenomenon that can be categorize absolutely, dealing with reduplication as a phenomenon inflectional and derivational.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, 2013. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2013-04-25T15:01:33Z No. of bitstreams: 1 2013_AdelaideCalhmanMiranda.pdf: 1206298 bytes, checksum: d68301d5b7e2d42804540ffb38c3e0de (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2013-04-29T14:56:22Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_AdelaideCalhmanMiranda.pdf: 1206298 bytes, checksum: d68301d5b7e2d42804540ffb38c3e0de (MD5) / Made available in DSpace on 2013-04-29T14:56:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_AdelaideCalhmanMiranda.pdf: 1206298 bytes, checksum: d68301d5b7e2d42804540ffb38c3e0de (MD5) / Esta tese analisa a relação entre gênero e espaço urbano na narrativa brasileira contemporânea de autoria feminina. Nas oito narrativas que compõem o corpus, as protagonistas se deslocam pelas cidades enquanto negociam suas presenças nas ruas e nos espaços públicos em geral. Do mesmo modo, a autoria feminina questiona implicitamente os pressupostos de um cânone ainda predominantemente branco, masculino e eurocêntrico. Para uma crítica literária feminista, interessa investigar o teor crítico das representações de personagens femininas nos espaços urbanos, no sentido da desconstrução ou da manutenção da opressão patriarcal. O contexto global de deslocamentos, mobilidades e conflitos territoriais sugere a problematização da noção de local, onde gênero se cruza com outros eixos de diferença a partir da teorização de Caren Kaplan em Questions of Travel. Para estudar a construção da identidade feminina nas cidades, foram utilizadas teorias de várias áreas do conhecimento, como teoria de gênero, geografia feminista, teoria queer, teorias literárias contemporâneas, estudos sobre migrações e diásporas, entre outras. Essa interdisciplinaridade revelou-se fundamental, uma vez que contribuiu para uma compreensão mais ampla da relação de mulheres com os espaços na contemporaneidade. Dessa forma, esta pesquisa também busca saber como e se as narrativas contribuem para um novo conceito de espaço, mais dinâmico, heterogêneo e inclusivo, tal como teorizado por Doreen Massey em For Space. As obras analisadas foram divididas em dois grupos, de acordo com a temática que se mostrou mais relevante na relação com o espaço urbano: memória e diversidade sexual. No primeiro grupo, a presença das protagonistas nas cidades e o questionamento da lembrança exercem a função de resgatar a história das mulheres nos espaços sociais. A amnésia que acomete as protagonistas atua como pretexto para recordarem e reescreverem suas histórias em seus próprios termos. Já no segundo, a desestabilização queer do heterossexismo problematiza os papéis de gênero nos espaços urbanos. Se por um lado, as narrativas descrevem como as cidades favorecem o surgimento de novas identidades, por outro, elas denunciam a violência e a discriminação sediada na mesma cidade. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This dissertation analyses the connection between gender and urban space in Brazilian contemporary literature by female authors. In the eight narratives that make up the literary corpus, the main characters move through the cities while negotiating their presences in the streets and in public spaces in general. In a similar way, female authorship implicitly questions the assumptions of a literary canon that is still predominantly white, male, and eurocentric. For a feminist literary critique, the aim is to investigate the critical substance of representations of female characters in urban spaces, in terms of deconstructing or maintaining patriarchal oppression. A global context of displacement, mobility and territorial conflicts suggests the questioning of the idea of location, where gender intersects with other axes of difference, starting with the theorization by Caren Kaplan in Questions of Travel. To study the construction of female identity in the cities, theories from several areas of knowledge were used: gender theory, feminist geography, queer theory, contemporary literary theory, studies of migration and diaspora, among others. This interdisciplinary quality proved fundamental, since it contributed to a fuller understanding of the relationship between women and spaces in contemporary times. This way, this research also intends to know how and if the narratives contribute to a new concept of space, more dynamic, heterogeneous and inclusive, such as theorized by Doreen Massey in For Space. The texts analyzed were divided in two groups according to the theme that proved most relevant to the connection with urban spaces. In the first group, the presence of female main characters in city spaces and the questioning of memory serve the purpose of recovering women’s spatial history. The amnesia that is inflicted upon the characters acts as a pretext for them to re-remember and rewrite their stories in their own terms. In the second group, queer destabilization questions the relationship between sexual diversity and urban spaces. If, on one hand, the narratives describe how cities welcome new identity formations, on the other, they point to the violence an discrimination hosted by the same cities.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2013. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2013-07-05T15:37:18Z No. of bitstreams: 1 2013_EdmaCristinaAlencarGois.pdf: 2526697 bytes, checksum: 29ebba4bdfc3d0dcb58c1bff7cb95103 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2013-07-08T14:06:35Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_EdmaCristinaAlencarGois.pdf: 2526697 bytes, checksum: 29ebba4bdfc3d0dcb58c1bff7cb95103 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-07-08T14:06:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_EdmaCristinaAlencarGois.pdf: 2526697 bytes, checksum: 29ebba4bdfc3d0dcb58c1bff7cb95103 (MD5) / Uma das marcas da literatura brasileira contemporânea é a narração em primeira pessoa associada a uma consciência do/a autor/a do seu papel de produtor/a de representações sociais a partir de um espaço de formação discursiva. No campo literário brasileiro, escritoras colocam em cena problemas de representações de gênero a partir de novos desenhos de corporalidades. Personagens adoentadas, com distúrbios alimentares, vivendo outras práticas da sexualidade ou envolvidas em crises de padronização são alguns dos tipos encontrados em romances publicados pelas editoras mais importantes do país – Companhia das Letras, Record e Rocco – entre 2001 e 2010, período compreendido neste estudo. De modo consciente ou não, estas escritoras põem em ação a política da localização, ao sugerir a discussão de questões sociopolíticas a respeito das mulheres a partir do seu ponto central de diferenciação, o corpo feminino. Contaminada por autoras/es de diversas áreas de conhecimento, como a ciência política, a história e a crítica de arte, e ancorada nos conceitos de representação, gênero e corpo, analiso dez romances das autoras Adriana Lunardi, Carol Bensimon, Carola Saavedra, Cíntia Moscovich, Elvira Vigna, Livia Garcia-Roza e Tatiana Salem Levy. Nos três capítulos de análise acrescento obras de artes visuais de diferentes criadoras para um diálogo interartes, pensando como as questões das corporalidades femininas são movimentadas por outras expressões artísticas. Um dos objetivos desta tese é observar que tipos corporais são cartografados nos romances brasileiros contemporâneos das editoras de maior visibilidade. Além disso, pergunta-se o que esses desenhos dissonantes dizem sobre os problemas de representação e o descentramento de gênero no campo literário brasileiro. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / One of the marks of contemporary Brazilian literature is first-person narration associated with awareness by the author of his/her role of a producer of social representations deriving from a space of discursive formation. In the Brazilian literary field, writers pose gender representation problems derived from new designs of corporalities. Sick characters, characters with eating disorders, having other sexual practices or experiencing a crisis of standardization are a few of the types which can be found in novels published by the most important publishing houses in the country – Companhia das Letras, Record e Rocco – between 2001 and 2010, period comprised in this study. Consciously or not, these authors put into action the politics of location, as they suggest the discussion of sociopolitical questions about women from their central point of differentiation, the female body. Contaminated by authors from several areas of knowledge, such as political science, history as well as art criticism and history, I analyze ten novels written by Adriana Lunardi, Carol Bensimon, Carola Saavedra, Cíntia Moscovich, Elvira Vigna, Livia Garcia-Roza and Tatiana Salem Levy. In the three chapters of analysis I add visual arts works from different artists in order to promote interart dialogue, reflecting about how the questions of female corporalities are moved by other forms of artistic expressions. One of the aims of this thesis is to observe which corporal types are mapped in contemporary Brazilian novels from publishing houses with greater visibility. Besides that, one enquires about what these dissonant drawings say about the problems of representation and the decentering of gender in the Brazilian literary field.