Made available in DSpace on 2014-06-11T19:24:03Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-09-27Bitstream added on 2014-06-13T20:30:57Z : No. of bitstreams: 1 souzajunior_gb_me_bauru.pdf: 1634815 bytes, checksum: faf64de018fe7912ea820ed923fea95e (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Explicitamente fundados em determinadas concepções de cultura, os processos de mediação social que conformam o jornalismo cultural nos meios de massa ressaltam alguns acontecimentos em detrimento de muitos outros. A partir de uma concepção do jornalismo cultural contemporâneo enquanto práxis comunicacional, este trabalho investiga a problemática do processo midiático e das práticas socioculturais na cobertura jornalística cultural do suplemento literário Prosa & Verso, do jornal carioca O Globo, durante o período de 2008. Apoiada no instrumental das teorias da notícia e na sociologia da cultura e do jornalismo, esta análise investiga como operam os valores-notícia e que sentido adquirem na prática do jornalismo cultural do suplemento literário Prosa & Verso. A partir de uma análise das reportagens de capa deste caderno literário, examinamos o funcionamento das relações constitutivas do campo da difusão, espaço em que agentes de determinados campos - produtores e intermediários - interferem de maneira estratégica na hierarquia da legitimidade cultural, evidenciando assim tais articulações (in)visíveis no processo de construção da notícia. Ao expor essa temática, esperamos contribuir para as discussões sobre a interação entre o campo literário e o campo jornalístico que são encontradas nas práticas textuais do jornalismo cultural contemporâneo / Explicity founded on certain notions of culture, the processes of social mediation that shape the cultural journalism in the mass media highlights certain events over others. From a contemporary cultural conception of journalism as practice communication, this dissertation investigates the mediatic process and sociocultural practices in cultural coverage of Prosa & Verso literary supplement, published by newspaper O Globo, in Rio de Janeiro, during all of 2008. Supported by the instrumental theories of news and sociology of culture and journalism, this analysis invetigates how news values operate and acquire meaning in the practice of cultural journalism developed by Prosa & Verso. From an analysis of the cover stories of this literary suplement, examine the operation of the constitutive relations in the field of broadcasting, space in which agents of certain fields - producers and cultural intermediaries - in a strategic way interfere in the hierarchy of cultural legitimacy, thus demonstrating such joints (in) visible in the process of news' construction. By exposing this theme, we hope to contribute to discussions about the interaction between the literary and journalistic fields that are seen in the textual practices of contemporary cultural journalism

Orientador: Mauro de Souza Ventura / Banca: José Carlos Marques / Banca: Osvando José de Morais / Resumo: Explicitamente fundados em determinadas concepções de cultura, os processos de mediação social que conformam o jornalismo cultural nos meios de massa ressaltam alguns acontecimentos em detrimento de muitos outros. A partir de uma concepção do jornalismo cultural contemporâneo enquanto práxis comunicacional, este trabalho investiga a problemática do processo midiático e das práticas socioculturais na cobertura jornalística cultural do suplemento literário Prosa & Verso, do jornal carioca O Globo, durante o período de 2008. Apoiada no instrumental das teorias da notícia e na sociologia da cultura e do jornalismo, esta análise investiga como operam os valores-notícia e que sentido adquirem na prática do jornalismo cultural do suplemento literário Prosa & Verso. A partir de uma análise das reportagens de capa deste caderno literário, examinamos o funcionamento das relações constitutivas do campo da difusão, espaço em que agentes de determinados campos - produtores e intermediários - interferem de maneira estratégica na hierarquia da legitimidade cultural, evidenciando assim tais articulações (in)visíveis no processo de construção da notícia. Ao expor essa temática, esperamos contribuir para as discussões sobre a interação entre o campo literário e o campo jornalístico que são encontradas nas práticas textuais do jornalismo cultural contemporâneo / Abstract: Explicity founded on certain notions of culture, the processes of social mediation that shape the cultural journalism in the mass media highlights certain events over others. From a contemporary cultural conception of journalism as practice communication, this dissertation investigates the mediatic process and sociocultural practices in cultural coverage of Prosa & Verso literary supplement, published by newspaper O Globo, in Rio de Janeiro, during all of 2008. Supported by the instrumental theories of news and sociology of culture and journalism, this analysis invetigates how news values operate and acquire meaning in the practice of cultural journalism developed by Prosa & Verso. From an analysis of the cover stories of this literary suplement, examine the operation of the constitutive relations in the field of broadcasting, space in which agents of certain fields - producers and cultural intermediaries - in a strategic way interfere in the hierarchy of cultural legitimacy, thus demonstrating such joints (in) visible in the process of news' construction. By exposing this theme, we hope to contribute to discussions about the interaction between the literary and journalistic fields that are seen in the textual practices of contemporary cultural journalism / Mestre

Made available in DSpace on 2017-07-21T13:42:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Thays Assuncao Reis.pdf: 4432354 bytes, checksum: 554706af71e1ee1f7a86b0b9d71d9bd9 (MD5) Previous issue date: 2017-02-22 / Fundação Araucária de Apoio ao Desenvolvimento Científico e Tecnológico do Paraná / The present research investigates the thematization of culture in the Maranhão newspapers, O Estado do Maranhão, O Imparcial, Jornal Pequeno and O Progresso in the light of the concepts of social field theory, worked by Pierre Bourdieu (1997), João Pissara (2003) and Adriano Rodrigues (1999); thematic scheduling (McCombs, 2009) and cultural journalism (Gadini, 2009), Piza (2011) and (Ballerini, 2015). The study adopted methodological resources of "research of the research"; exploratory itinerary; quantitative survey of the journalistic cultural product (which considers 224 newspaper editions between March and April 2016), interviews with Journalists, cultural producers and researchers. The result points out that the thematization and scheduling of the culture in the journalistic content of each newspaper, in general, is characterized by the use of the informative genre, represented by news and notes. They are short texts (6 paragraphs maximum) without identified sources or with few diverse sources, capable of transmitting a greater plurality to the journalistic view conveyed by the texts. The data collected in the study also indicate the presence of a culture rooted in the realities of the host cities of the vehicles (São Luís and Imperatriz) and distant from popular traditions and manifestations. Besides that, cultural journalistic production is visible and often guided by the logic of the 'agenda' of events and the use of press office materials. / A presente pesquisa investiga a tematização da cultura nos diários maranhenses, O Estado do Maranhão, O Imparcial, Jornal Pequeno e O Progresso à luz dos conceitos da teoria dos campos sociais, trabalhada por Pierre Bourdieu (1997), João Pissara (2003) e Adriano Rodrigues (1999); do agendamento temático (McCombs, 2009) e do jornalismo cultural (Gadini, 2009), Piza (2011) e (Ballerini, 2015). O estudo adotou os recursos metodológicos de “pesquisa da pesquisa”; roteiro exploratório; levantamento quantitativo do produto cultural jornalístico (que considera 224 edições dos jornais entre março e abril de 2016); entrevistas com jornalistas, produtores culturais e pesquisadores. O resultado aponta que a tematização e agendamento da cultura no conteúdo jornalístico de cada um dos diários, em geral, é caracterizada pelo uso do gênero informativo, representado por notícias e notas. São textos curtos (6 parágrafos no máximo) sem fontes identificadas ou com poucas fontes diversas, capazes de transmitir uma maior pluralidade ao olhar jornalístico veiculado pelos textos. Os dados levantados no estudo também indicam a presença de uma cultura enraizada nas realidades das cidades sede dos veículos (São Luís e Imperatriz) e distante das tradições e manifestações populares. Além disso, a produção jornalística cultural é visível e frequentemente norteada pela lógica da „agenda‟ de eventos e pela utilização de material das assessorias de imprensa.

A pesquisa levanta os discursos construídos pelos jornais diários sobre artes visuais, de forma a verificar quais representações são empregadas ao abordar este tipo de produção cultural. Por meio da análise do discurso, debruça-se sobre textos publicados pela Ilustrada, da Folha de S. Paulo, e Segundo Caderno, de O Globo. Desta forma, procura estudar a confluência entre os campos comunicacional e estético nos dias atuais, com investigação sobre os fenômenos da construção do gosto. Como resultado, mapeia posições e processos em vigência no campo artístico, delimitando os habitus de artistas curadores e críticos, a estrutura interna do campo, com seus mecanismos de legitimação, além da relação do artístico com os campos econômico e político. Com isso, aponta implicações desta configuração para o ambiente cultural atual, em especial na formação do gosto de jornalistas e de seu público. O presente trabalho identificou para o jornalismo impresso diário analisado um papel de síntese de segunda instância para um público que se posiciona em espaços fronteiriços do campo artístico. Seu papel é arranjar um conjunto de representações de origem artística, crítica, historiográfica e teórica de forma a amparar um grupo de práticas sociais de aquisição de capital cultural. Depreende-se desta postura discursiva que o autor-jornalista procura legitimar-se enquanto par do campo artístico, para um público que também se quer afirmar portador de um capital cultural elevado. Ao escrever o que deve ser visto e sentido, o autor-jornalista responde a uma necessidade do público por legitimação e inserção, ao mesmo tempo em que desbota possíveis tensões e deslocamentos causados pelo contato com a arte. / The research lists the discourses built by the daily newspapers on visual arts in order to inspect which representations are employed to address this type of cultural production. Through discourse analysis, it focuses on texts published by Ilustrada (Folha de S. Paulo), and Segundo Caderno (O Globo). Thus, it researches the convergence between communication and aesthetic fields today, investigating the phenomena of taste. As a result, it maps positions and processes of the artistic field, describing the habitus of curators, critics and artists, the field\'s internal structure with its legitimating mechanisms, as well the relationship between artistic, economic and political fields. Thereby, it points out implications of this setting for the current cultural environment, particularly in journalists\' and their audiences\' formation of taste. This work has identified for analyzed print daily journalism a role of second instance synthesis towards an audience that stands on the edges of the artistic field. Its function is to arrange a set of artistic, critical, historiographical and theoretical representations in order to support a group of social practices for cultural capital acquisition. It is deduced from this discursive stance that the author-journalist tries to legitimize him or herself as peer to the artistic field to an audience that also wants to stablish itself as owner of high cultural capital. When the author-journalist writes what should be seen and felt, he or she responds to audience need for legitimacy and inclusion, while he or she fades possible tensions and dissension caused by the contact with art.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:10:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Itala Clay de Oliveira Freitas.pdf: 52257369 bytes, checksum: d2276cb9780720eb65001bde3d302d4e (MD5) Previous issue date: 2010-10-19 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This thesis aims to present, from a critical perspective, the relationship between dance and printed journalism in Manaus, from 1980 to 2000. The corpus of analysis is based on the following newspapers: A Crítica, Jornal do Commércio, A Notícia and Amazonas em Tempo. The time lapse has been chosen and defined by the relevance of the events at that time, as they included the strengthening of private schools of ballet and jazz dance, the increase of dance activities at schools and neighborhoods and some significant changes on artistic public policies. The thesis analyses the dance and cultural journalism as constitutive elements of a complex communicative network. The main hypotheses states that the non existence of a reflective, researcher and critical cultural journalism helped to create cultural invisibilities, making the hegemonic aesthetic and epistemological models stronger through its lack of capacity to give visibility to new propositions showed by the actual dance groups. This ideological journalism exempted the creation of a more close conversation with dancing and their specialized ways of constructing knowledge. To develop the hypotheses, the thesis works with the communication concepts that emphasize the process of mediation and the social, cultural and political constructions. It is a belief that this might constitute a path that would activate new readings of manauara culture. In this sense, the contribution of theory has built itself through various readings such as Boaventura Santos (2006,2007), Giorgio Agamben (2002,2009) and Jesús Martín-Barbero (2004), Helena Katz and Christine Greiner (2005,2010), as well as thinkers from the amazonic region on anthropology and human geography, precisely quoted throughout the thesis. The expected result is to present an analysis of a vicious circle, confined to invisibility in and outside Manaus, due to an inefficient traffic of mediations between the manauara cultural journalism and the local dance, that ended up being unfolded, blocking any social transformation on that sector / Esta tese tem por objetivo apresentar, a partir de uma perspectiva crítica, as relações entre a dança e o jornalismo impresso em Manaus, no período entre 1980 e 2000. O corpus de análise fundamenta-se em uma hemerografia constituída por material proveniente dos jornais: A Crítica, Jornal do Commércio, A Notícia e Amazonas em Tempo. A definição do recorte temporal justifica-se pela relevância dos acontecimentos da época, que incluem a consolidação das academias particulares de balé e jazz, o crescimento das atividades de dança nas escolas e nos bairros e alterações significativas nas políticas públicas referentes ao setor artístico. A tese analisa a dança e o jornalismo cultural como elementos constitutivos de uma rede comunicativa complexa. A hipótese principal é a de que a inexistência de um jornalismo cultural reflexivo, investigativo e crítico auxiliou na criação de invisibilidades culturais potencializando os modelos estéticos e epistemológicos hegemônicos através da sua incapacidade de dar visibilidade a novas propostas sinalizadas pelos grupos em atividade. Este jornalismo ideológico isentou-se de um diálogo mais próximo com a dança e seus modos especializados de construção de conhecimento. Para desenvolver a hipótese, a tese trabalha com um conceito de comunicação com ênfase nos processos de mediação, e na construção sócio-cultural e política. Acredita-se que este seja um caminho que ative novos olhares para a cultura manauara. Neste sentido, o aporte teórico foi se construindo durante a leitura de diversos autores, dentre os quais destacam-se Boaventura Santos (2006,2007), Giorgio Agamben (2002,2009), e Jesús Martín-Barbero (2004), Helena Katz e Christine Greiner (2005,2010), além de estudiosos de antropologia e geografia humana da região amazônica, citados pontualmente durante a tese. O resultado esperado é a apresentação da análise de um círculo vicioso, confinado à invisibilidade dentro e fora de Manaus, devido ao trânsito ineficiente de mediações entre o jornalismo cultural manauara e a dança local, e que acabou sendo desdobrado de modo a impedir qualquer transformação social no setor

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:10:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ludmila de Almeida Castanheira.pdf: 2013898 bytes, checksum: 343dd2707c0c502f2e3e7a40e1ecec00 (MD5) Previous issue date: 2011-05-06 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / The objective of this master‟s dissertation is to analyze the narrower and narrower relation between the so-called performance art and the communicational phenomena. In some examples which are part of the corpus of this study such as the Apartment Festival and the series Estranho, um cara comum , from Flávio Rabelo the classic dichotomies between the artist and the public, object of art and daily fact appear more and more hybridized. Considering the nature often unclassifiable of these manifestations, their presence on the cultural journalism is practically inexistent, as well as in the edicts to stimulate art. In this way, another type of hybridization is identified, different from the classic definition of performance which identified it as an example of miscegenation among different artistic languages. The hypothesis of the study is that the performance crosses the areas of art and communication in such a way as to question the limits between these two areas of knowledge. For the theoretical grid authors such as Boaventura de Souza Santos (2008), Giorgio Agamben (2009), Katz e Greiner (2005; 2010), Schechner (1970), Cohen (2002; 2004) and Thompson (2008) were studied. The methodology is supported on the bibliographical research and on the analysis of the examples mentioned above. The expected result is a modest collaboration to the theoretical discussion which has been maturing since the 70s in countries such as the United States and Germany, but is still incipient among us Brazilians / O objetivo desta dissertação de mestrado é analisar a relação cada vez mais estreita entre a chamada performance art e os fenômenos comunicacionais. Em alguns exemplos que fazem parte do corpus da pesquisa como o Festival de Apartamento e a série "Estranho, um cara comum", de Flavio Rabelo , as clássicas dicotomias entre artista e público, obra de arte e fato cotidiano parecem cada vez mais hibridadas. Tendo em vista a natureza muitas vezes inclassificável destas manifestações, a sua presença no jornalismo cultural é praticamente inexistente, assim como nos editais de fomento à arte. Neste sentido, identifica-se um outro tipo de fenômeno, diferente da clássica definição de performance que a identificava como um exemplo de hibridação entre diversas linguagens artísticas. A hipótese desta pesquisa é a de que a performance aproxima os campos da arte e da comunicação, de modo a questionar os limites entre estas duas áreas de conhecimento. Como grade teórica, foram estudados autores como Boaventura de Souza Santos (2008), Giorgio Agamben (2009), Katz e Greiner (2005; 2010), Schechner (1970), Cohen (2002; 2004) e Thompson (2008). A metodologia consiste em uma pesquisa bibliográfica e na análise dos exemplos que constituem o corpus da pesquisa. O resultado esperado é uma modesta colaboração com uma ampla discussão teórica que vem sendo amadurecida desde os anos 1970 em países como os Estados Unidos e a Alemanha, mas ainda se mostra bastante insuficiente no mercado editorial brasileiro

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Christiane Paes Silva.pdf: 12498106 bytes, checksum: e1936ba20d2bf4248f9389f58ed4fb9a (MD5) Previous issue date: 2007-09-28 / Having as object the cinematographic criticism published in different daily newspaper of different Brazilian cities, this work is focused on an exam of the relation between critic jornalist and their readers and, more specifically, on the reader s cultural enhancement. The corpus is constituted by in a selection of critic reviews of Luiz Zanin Oricchio, from O Estado de S. Paulo, Jaime Biaggio, from O Globo, Tiago Faria, from Correio Braziliense and Inácio Araújo, from Folha de São Paulo published between january 2000 and december 2005. The research had as theoretical explanation the critic definition as proposed by Bento Prado Junior, the concept of public sphere such as defended by Jürgen Habermas, the aesthetic theories described by Jean-Yves Tadíe and the semioptics theories formulated for Roland Barthes and Yuri Lotman. Concerning the methodology, was made a valorative examination of the selected critics work. The corpus was gotten using the estratified proportional sampling method. Its analysis constituted the identification of the structural elements of the text and its relation with the general aspects of the speech, beyond the judgment used for the critics to make them. The analysis of the material allowed us to arrive at the following results: cultural enrichment of the reader. The hypothesis with that we work is that the examination of the film covering by newspaper can bring keys for the understanding of the processes of circulation of cultural information and of the formation of the taste of the reader, from which if it will be able to arrive at this work s main axis: answer if the criticism are worried in, more than make a judgment of film values, to contribute in the audience s cultural formation / Tendo por objeto a crítica cinematográfica publicada em jornais diários de diferentes cidades brasileiras, o presente trabalho está voltado para um exame das relações entre o crítico jornalista e seus leitores e, mais especificamente, para a questão da formação do gosto do leitor.O corpus da pesquisa é constituído por uma seleção de peças críticas de autoria de Luiz Zanin Oricchio, de O Estado de S. Paulo, Jaime Biaggio, de O Globo, Tiago Faria, do jornal Correio Braziliense e Inácio Araújo, da Folha de São Paulo, publicadas no período de janeiro de 2000 a dezembro de 2005. O trabalho teve como fundamentação teórica a definição de crítica tal como formulado por Bento Prado Junior, o conceito de esfera pública defendido por Jürgen Habermas, o conjunto de teorias estéticas descritos por Jean-Yves Tadíe e as teorias estéticas e semióticas formuladas por Roland Barthes e Yuri Lotman. Metodologicamente foi feito um exame valorativo dos trabalhos críticos selecionados. Para a determinação do corpus foi utilizado o método de amostragem proporcional estratificada. Sua análise constituiu a identificação dos elementos estruturais do texto e a sua relação com os aspectos gerais do discurso, além dos critérios utilizados pelos críticos para confeccioná-los. A análise do material permitiu-nos chegar aos seguintes resultados: enriquecimento cultural do leitor. A hipótese com que trabalhamos é que o exame da cobertura de cinema dos grandes jornais pode trazer chaves para a compreensão dos processos de circulação de informações culturais e da formação do gosto do leitor, a partir do qual se poderá chegar ao eixo central do projeto: responder se as críticas estão preocupadas em, mais que fazer um juízo de valor sobre a obra, contribuir na formação do espectador/ leitor

Os intelectuais são agentes sociais que – amparados no capital cultural e no poder a ele associado, no domínio da escrita e na circulação pública de suas ideias – ocupam uma posição de destaque no contexto social. Criadores e mediadores culturais, ou organizadores da cultura, constituem um campo que, marcado por lutas por um tipo específico de capital simbólico, apresenta hierarquias definidas de agentes e instituições. O jornalismo cultural, sobretudo por meio dos suplementos, se posiciona como sistema pretensamente perito e modo de conhecimento da realidade que cumpre funções de mediação entre essa elite culta e o público. Especializados e situados na interseção dos campos jornalístico e intelectual, os encartes dedicados à cultura acabam por fazer circular o pensamento desses intelectuais e se constituem, assim, em redes de sociabilidade. Este trabalho, então, parte da seguinte pergunta problematizadora: como o projeto editorial do Caderno de Sábado se configurou como uma rede de relações entre intelectuais de 1967 a 1981? Para tal, operou-se um processo inicial exploratório das 646 edições do suplemento e se chegou à lista dos dez colaboradores mais frequentes no período: o poeta e tradutor Mario Quintana; o funcionário público, professor, crítico literário e historiador Guilhermino Cesar; o crítico musical, livreiro e conferencista Herbert Caro; o professor, jornalista e crítico literário e teatral Antonio Hohlfeldt; o jornalista, poeta e teatrólogo Paulo de Gouvêa; a romancista, cronista e jornalista Clarice Lispector; o engenheiro, historiador e professor Francisco Riopardense de Macedo; o advogado, poeta e crítico literário Paulo Hecker Filho; o funcionário público, crítico literário e historiador Moysés Vellinho; e o jornalista Ney Gastal. A seguir, a fim de detectar indícios que pudessem servir para amparar a reflexão proposta, procedeu-se uma pesquisa de caráter longitudinal e panorâmico. Para tal, realizou-se a Análise de Conteúdo de 3.029 ensaios, artigos, crônicas, contos e poemas assinados por esses nomes. No processo de categorização, os textos foram classificados segundo as temáticas e as referências geográficas e temporais. A partir dos dados coletados no corpus e de pesquisa bibliográfica, foram traçados os itinerários desses indivíduos e se procurou, entre eles, cruzamentos na história da intelectualidade sulina. Chegou-se, então, a uma rede de sociabilidade que estava estruturada ao redor dos dois editores do Caderno de Sábado – P. F. Gastal e Oswaldo Goidanich. O suplemento, naquele momento histórico, se posicionou como um articulador desse sistema de relações; hoje, resta como memória e como registro documental da movimentação cultural e da produção intelectual do período. Vislumbra-se, assim, uma dinâmica de recrutamento baseada em afinidades intelectuais e adesão ao projeto editorial. Percebe-se, também, um movimento de reconhecimento desses sujeitos, por parte da publicação, que se manifesta nas escolhas editoriais e num sistema de homenagens. Ainda, é possível entrever indícios de estratificação baseada no capital simbólico acumulado e na relação desses agentes com os movimentos e agrupamentos de intelectuais, as entidades de congregação e reconhecimento, os circuitos da escrita – sistema literário, mercado editorial e imprensa –, a academia e o Estado. O Caderno de Sábado, ao mesmo tempo que participava da dinâmica de consagração, angariava prestígio para si mesmo e também para o Correio do Povo, naquele momento um jornal de alcance e repercussão nacional. / Intellectuals are social agents that – based on the cultural capital and the power associated with it, in the ability of writing and public circulation of their ideas – occupy a prominent position in the social context. Creators and cultural mediators, or culture organizers, they are part of a field marked by struggles for a specific type of symbolic capital and that has defined hierarchies of agents and institutions. Cultural journalism, especially by means of cultural supplements, is positioned as supposedly expert system and knowledge of reality that meets mediation functions between this educated elite and the public. Specialized and located at the intersection of journalism and intellectual fields, cultural supplements make the thoughts of these intellectuals public and form, this way, social networks. This work then aims to discuss the following question: how is Correio do Povo’s Caderno de Sábado (Porto Alegre, 1967-1981), within the historical context in which it took root, configured as a network of relations between intellectuals? To achieve such objective, it was conducted an exploratory process that included all the 646 editions and a list of the ten most frequent authors in the period was elaborated: the poet and translator Mario Quintana; the civil servant, teacher, literary critic and historian Guilhermino Cesar; the music critic, bookseller and lecturer Herbert Caro; the professor, literary and theatrical critic and journalist Antonio Hohlfeldt; the journalist, poet and playwrighter Paulo de Gouvêa; the novelist, columnist and journalist Clarice Lispector; the engineer, historian and professor Francisco Riopardense de Macedo; the lawyer, poet and literary critic Paul Hecker Filho; the civil servent, literary critic and historian Moysés Vellinho; and journalist Ney Gastal. After this, with the objective of collecting indexes that could serve to support this reflection, a longitudinal and panoramic investigation was made. A Content Analysis was conducted with 3,209 essays, articles, chronicles, short stories and poems signed by those names. In the categorization process, the texts were classified according to their themes and geographical and temporal references. From these data and bibliographical research, the itineraries of these individuals were drawn and crossings in the history of southern intelligentsia were sought. This has resulted, then, in a network of sociability that was structured around Caderno de Sábado’s editors – P. F. Gastal and Oswaldo Goidanich. The supplement, then, at that historic moment, has positioned itself as an articulator of this system of relations; today, it remains as a memory and as a documentary record of the cultural movement and the intellectual production of the period. It is noticeable, thus, a recruitment dynamic based on intellectual affinity and adhesion to the editorial project. It is noticed also a recognition movement of these people, by the publication, which is manifested in the editorial choices and an tribute system. Still, it is possible to glimpse stratification evidence based on accumulated symbolic capital and the relationship of these agents with the movements and intellectual groups, congregation entities and recognition, writing circuits - literary system, publishing and press -, academia and the state. Caderno de Sábado, while participating in the dynamic of consecration, garnered prestige for itself and also for Correio do Povo, at that time a newspaper that had national impact.

No jornalismo cultural contemporâneo há poucos veículos especializados que se mantêm por um período longo de tempo no mercado brasileiro. Revistas como Bravo!, da Editora Abril, e Cult, da Editora Bregantini, com mais de 14 anos de história, podem ser consideradas exceções dentro desse cenário. Ambas surgem em 1997 e seguem até hoje - com propostas de cobertura e circulação nacional. Dentro da cobertura sobre Literatura, a Poesia situa-se como um dos principais gêneros. Busco, assim, investigar a recorrência da temática da Poesia na cobertura das publicações em questão. Meu problema de pesquisa investigado é: Qual a recorrência da temática da Poesia nas revistas Bravo! e Cult? Realizo nesse trabalho um mapeamento das ocorrências sobre o tema da Poesia nos dois veículos desde 1997 (seu surgimento) até 2010. Como resultado, identifiquei 198 ocorrências sobre a temática em Bravo! e 397 em Cult. Verifiquei também a diminuição no espaço dado à Poesia dentro do cobertura cultural dos dois periódicos ao longo dos anos. Nesse estudo, busco entender o contexto em que isso acontece sobre uma perspectiva crítica e reflexiva. Levo em consideração tanto o cenário do mercado jornalístico em que isso ocorre quanto a análise das ocorrências sobre a temática da Poesia. / In contemporary cultural journalism there are few specialized vehicles maintained for a long period of time in the Brazilian market. Magazines like Bravo!, from Abril Publishing, and Cult, from Bregantini Publishing, with more than 14 years of history, can be considered exceptions in this scenario. Both were founded in 1997 and continue nowadays – with the goal of national coverage and circulation. Within its literature-related coverage, Poetry is situated as one of the main genres. Therefore, I try to investigate the recurrence of the subject of Poetry in the coverage of those two publications. My research problem investigated is thus: what is the recurrence of the subject of Poetry on Bravo! and Cult magazines? I perform this work by mapping the frequency and recurrence of Poetry at the two vehicles from 1997 to 2010. As a result, I identified 198 references about the subject on Bravo! and 397 on Cult. I noticed also a decrease of the room given to Poetry in those magazines over the years. In this study, I seek to understand the context in which this happens through a critical and reflective perspective. I consider both the journalism market in which this occurs and the analysis of the texts about the subject of Poetry.

Esta dissertação busca compreender a representação da vida cultural local proposta pelo suplemento semanal Cultura, de Zero Hora, considerando que o jornalismo tem o poder de instituir valores, reforçar consensos e registrar tendências de uma época, e que o suplemento é um espaço que foge da lógica diária, concentrando supostamente o que de mais relevante acontece na área cultural. Para atingir os objetivos propostos, foram utilizados análise de conteúdo e um corpus de 52 edições do caderno publicadas em 2010, totalizando 422 textos. Buscou-se identificar critérios de noticiabilidade, referências espaciais e temporais, temas, gêneros e colaboradores presentes no suplemento; apontar os valores que a publicação estabelece para definir o que é ser culto; e vislumbrar o mapa do sistema cultural proposto por ela. Também foi realizada uma entrevista em profundidade com seu atual editor, Luiz Antônio Araujo, a fim de melhor compreender o contexto de produção. Os resultados indicaram a predominância de atualidade, notoriedade e proximidade entre os valores-notícia; de textos opinativos entre os gêneros; de literatura e livros entre os temas, seguidos por música e história; e professores universitários, agentes culturais e jornalistas entre os colaboradores. No desenho da vida cultural delineado pelo Cultura são valorizados temas e discussões atuais e próximos do leitor, buscando uma identificação entre público e jornal. Um aspecto essencial da cobertura é o prestígio construído pelo caderno ao reafirmar a crença do campo em certos agentes notórios. Mesmo tendo apresentado uma predominância de assuntos internacionais, o veículo mostrou seguir a linha editorial de Zero Hora ao considerar a perspectiva local o norte da cobertura, já que a origem da maioria dos colaboradores é o RS. O caderno parte de um conceito de cultura que privilegia as manifestações artísticas tradicionais, enfatizando suas versões clássicas, ao mesmo tempo em que expande seu escopo acolhendo outros temas. Também funciona seguindo a lógica do consumo de produtos culturais, abundantes em um mercado de fluxo contínuo, relacionando-o ao aperfeiçoamento intelectual do leitor e à distinção que pode ser alcançada por meio dele. No Cultura, o jornalismo atua como espaço de mediação entre o público e o sistema cultural, aproximando leitor e campos especializados. Nesse processo atua a figura do editor que, ao julgar e hierarquizar temas e discussões, define o que o suplemento deixará para a história. Foram destacadas instâncias consagradoras como o saber legitimado, a crítica, a divulgação e o consumo, a criação e os agentes especializados. / This dissertation seeks to understand how local cultural life is represented in Cultura, Zero Hora’s weekly supplement, considering that journalism can establish values, reinforce consensus and register tendencies of a certain time, and also that supplements are a part of the newspaper that escape of the daily logic, supposedly concentrating the most important facts of the field. In order to reach the goals proposed by this research, Content Analysis (CA) was used with a corpus of the 52 editions of the supplement published in 2010, totalizing 422 texts. The intention was to identify news values, references of time and space, type of texts, subjects and authors; indicate values the supplement establishes to define what means to be cultured; and to catch a glimpse of the intended map of the cultural system. An in-depth interview was made with the current editor of the supplement, Luiz Antônio Araujo, in order to know better its production context. The results indicated the prevalence of present time; notoriety and proximity among the news values; of opinative texts among genres; of literature and books among themes, followed by music and history; and university professors, cultural agents and journalists among the recurrent authors. In the map of cultural life proposed by Cultura are valued current and close to the reader subjects and discussions, seeking to promote and identification between newspaper and its audience. An essential aspect of its coverage is the prestige the supplement built when reiterates the field’s belief in certain notorious agents. Even though it has presented a predominance of international subjects, the supplement follows the editorial line of Zero Hora when considers local perspective as its coverage guide, once the major part of the authors is from RS. The supplement uses a culture concept that privileges subjects related to the traditional artistic expressions, emphasizing its classic versions, in the same time as expands its scope accepting others themes. The supplement follows the consumption’s logic, abundant in a market of continuous flow, relating it to the reader’s intellectual improvement and the distinction that can be reached through it. In Cultura, journalism works also as a mediator between public and the cultural system, approaching reader and specialized fields. In this process acts the central figure of the editor. When he judges and prioritizes subjects and discussions, defines what the supplement will leave for history. It was highlighted consecrated instances as the legitimized knowledge, criticism, disclosure and consumption, creation and specialized agents.