Cette thèse de doctorat analyse la valeur symbolique du feu dans la Divine Comédie de Dante, dans le but de produire une étude générale sur ce sujet. L’approche méthodologique qui a été retenue pour cette recherche est le commentaire de texte, bien que des analyses iconographiques l’enrichissent pour certains passages, et ce en lien permanent avec la théologie chrétienne et la riche exégèse dantesque existante. La première partie de ce travail fournit le contexte de l’objet d’étude : elle vise à établir une cartographie des différentes apparitions du feu et des flammes physiques au long du poème. Dans la seconde partie, divisée en trois chapitres correspondant aux trois cantiche de la Comédie, l’étude s’étend et tente de lister à la fois les occurrences du feu et des flammes physiques, mais aussi métaphoriques. Les principaux passages étudiés sont les chants des hérétiques, des luxurieux et d’Ulysse en Enfer, la barrière de feu au Purgatoire, et ensuite, au Paradis, la sphère de feu, Mars, la croix de Cacciaguida, la figure de l’aigle, le ciel des étoiles fixes et l’Empyrée. Enfin, la dernière partie est consacrée aux métaphores transversales liées au symbole du feu : d’abord, les manifestations de l’ardeur et des sentiments enflammés, puis le plus brûlant d’entre eux, l’amour, et le plus important du chef d’œuvre de Dante, la charité. Les images qui ont été sélectionnées sont certains des dessins de Sandro Botticelli, des peintures de William Blake et des gravures de Gustave Doré. / This doctoral thesis analyses the symbolic meaning of fire in Dante’s Divine Comedy, in order to generate a general study about this topic. The chosen methodology of this research is a textual analysis although an iconographic analysis enriches the poem’s study as well, with permanent connections to Christian theology and the rich existing Dante exegesis. The context of the study is provided in the first part, which aims to establish a mapping of the various occurrences of physical fire and flames throughout the poem. In the second part, which is divided into three chapters corresponding to the three poem’s cantiche, the study widens in its scope and attempts to list both physical and metaphorical occurrences of fire and flames. The key passages that are analysed are the heretics’, the luxurious’ and Ulysse’s verses in Inferno, the fire barrier in Purgatorio and then, in the Paradiso, the sphere of fire, Mars, the Cacciaguida cross, the eagle figure, the sky of the Fixed Stars and the Empyrean. Finally, the third and final part aims to identify some crosscutting metaphors related to the fire symbol: first, the expression of ardour and ignited feelings, followed by love, which is the most inflamed of them, and charity, the most significant for Dante in his masterpiece. Images that have been chosen are drawings from Sandro Botticelli, William Blake’s paintings and Gustave Doré’s engravings.

Ce travail interprète les deux premières parties de la Divine Comédie de Dante Alighieri (1261-1321) à partir des valeurs symboliques associées par son auteur à la lumière. L’objectif est de démontrer que, grâce à la représentation de multiples phénomènes lumineux dans l’Enfer et dans le Purgatoire, le redressement moral conçu pour le lecteur est comparable à une véritable conversion, un cheminement de l’esprit qui fuit l’erreur (ténèbres) pour se rapprocher par étapes successives du salut (lumière).Dans la première partie, la nécessité pour l’auteur de placer ces deux espaces eschatologiques chrétiens sur terre est mise en relation avec les vicissitudes rencontrées par Dante qui le conduisent à s’interroger sur le destin d’une humanité en perdition. L’égarement de l’âme ayant perdu le bien de l’intellect, de même que son rachat, sont évoqués dans le monde des vivants par la présence du royaume de la damnation éternelle, l’abîme infernal, et d’un espace de pénitence temporaire, une montagne élevée. En traversant ces deux lieux de l’au-delà, le protagoniste échappe à la forêt obscure et s’apprête à atteindre le colle illuminé ; il suggère ainsi au lecteur un modèle de conduite morale à travers l’interprétation symbolique des phénomènes lumineux.Dans la deuxième et dans la troisième partie, l’exemplarité attribuée à la représentation de la lumière se précise à travers l’expérience exceptionnelle du pèlerin, viator dans le monde des morts : dans l’Enfer, la « poétique du feu » met en scène l’évolution d’une conscience en train de constater les conséquences désastreuses d’un usage malsain de l’intellect (ingegno) ; dans le Purgatoire, la « poésie du ciel » relate la libération progressive d’un esprit à qui sont annoncés les signes de son élection au privilège de la grâce. / This work is an interpretation of the first two parts of The Divine Comedy by Dante Alighieri (1261-1321) from the symbolic meanings associated to light by the author. The objective is to demonstrate that through the representation of multiple light phenomena in Hell and in Purgatory , moral recovery designed for the reader is similar to a true conversion, a journey of the mind fleeing its error (darkness) in order to approach salvation (light) by stages.In the first part, the necessity to place part of the Christian eschatological space on earth is related to Dante’s vicissitudes that make him question the destiny of a humanity in distress. The error of the soul which has lost the good of the intellect, as well as its redemption, are evoked in the world of the living by the presence of the realm of eternal damnation (the infernal abyss) and a space for temporary penance (a high mountain). By crossing those two places of the afterlife, the protagonist escapes the dark forest and prepares to reach the illuminated colle. Thus he suggests a model of moral behavior through a symbolic interpretation of the luminous phenomena.In the second and third parts, the exemplarity attributed to the representation of light is made clear through the exceptional experience of the pilgrim, viator in the world of the dead : in Hell, the "poetics of fire " stages the evolution of consciousness : an awareness of the disastrous consequences of an unhealthy use of the intellect (ingegno) ; in Purgatory , the "poetry of heaven " traces the gradual release of a mind to which the signs of its election to the privilege of grace are revealed.

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Film abstrait peint à la main sur de la pellicule recyclée, The Dante Quartet de Stan Brakhage est une adaptation personnelle de La divine comédie de Dante. Agissant comme un palimpseste où chaque couche révèle des éléments caractéristiques de l’oeuvre du cinéaste ainsi que l’influence de certains poètes et artistes, The Dante Quartet reprend certaines caractéristiques de l’ekphrasis. Dans ce mémoire, je travaille avec l’hypothèse heuristique que The Dante Quartet est une ekphrasis, et plus précisément une ekphrasis inversée. Ce mémoire s’intéresse à ce qui reste du pré-texte après son passage d’un média à un autre. Compte tenu du laps temporel qui sépare ces deux œuvres, il est aussi question d’influences contemporaines au travail de Brakhage. Le cinéaste basant son travail sur les phénomènes de vision (et plus particulièrement sur les visions hypnagogiques dans le cas qui m’occupe), le point sera fait sur la pensée de Brakhage à ce sujet, pensée qu’il expose dans son livre-manifeste Metaphors on Vision. / The Dante Quartet by Stan Brakhage is a personal adaptation of The Divine Comedy of Dante who took the form of an abstract movie made from hand painted images on recycled footage. Acting as a palimpsest in which each layer reveals characteristic features of Brakhage's work and the influence of different poets and artists on it, The Dante Quartet also includes some features of ekphrasis. In this thesis, I work with the heuristic assumption that The Dante Quartet is an ekphrasis, specifically a reverse ekphrasis. This thesis looks at what remains of the pre-text after the transfer from one medium to another. Given the temporal interval between these two works, I will also discuss of certain contemporary influences to Brakhage's work. As the filmmaker based his work on vision phenomena (especially on hypnagogic visions in that movie), the point will be made regarding Brakhage's thinking about this, thought that he describes in his manifesto Metaphors on Vision.

Film abstrait peint à la main sur de la pellicule recyclée, The Dante Quartet de Stan Brakhage est une adaptation personnelle de La divine comédie de Dante. Agissant comme un palimpseste où chaque couche révèle des éléments caractéristiques de l’oeuvre du cinéaste ainsi que l’influence de certains poètes et artistes, The Dante Quartet reprend certaines caractéristiques de l’ekphrasis. Dans ce mémoire, je travaille avec l’hypothèse heuristique que The Dante Quartet est une ekphrasis, et plus précisément une ekphrasis inversée. Ce mémoire s’intéresse à ce qui reste du pré-texte après son passage d’un média à un autre. Compte tenu du laps temporel qui sépare ces deux œuvres, il est aussi question d’influences contemporaines au travail de Brakhage. Le cinéaste basant son travail sur les phénomènes de vision (et plus particulièrement sur les visions hypnagogiques dans le cas qui m’occupe), le point sera fait sur la pensée de Brakhage à ce sujet, pensée qu’il expose dans son livre-manifeste Metaphors on Vision. / The Dante Quartet by Stan Brakhage is a personal adaptation of The Divine Comedy of Dante who took the form of an abstract movie made from hand painted images on recycled footage. Acting as a palimpsest in which each layer reveals characteristic features of Brakhage's work and the influence of different poets and artists on it, The Dante Quartet also includes some features of ekphrasis. In this thesis, I work with the heuristic assumption that The Dante Quartet is an ekphrasis, specifically a reverse ekphrasis. This thesis looks at what remains of the pre-text after the transfer from one medium to another. Given the temporal interval between these two works, I will also discuss of certain contemporary influences to Brakhage's work. As the filmmaker based his work on vision phenomena (especially on hypnagogic visions in that movie), the point will be made regarding Brakhage's thinking about this, thought that he describes in his manifesto Metaphors on Vision.

Dans la présente étude, nous cherchons, par la description du système de formation des modalités énonciatives, délimiter des configurations propres au fonctionnement de la littérature italienne du Trecento et de réfléchir sur la façon dont ils peuvent contribuer à une discussion des orientations du sens dans la discoursivité littéraire. Nous visons, ainsi, la restauration d\'un moyen de configuration, un fonctionnement réglé par un ensemble de conditions historiques, qui, bien qu\'étant quelque chose en dehors, est constitutif de cette production. Cette étude s\'inscrit dans le cadre des analyses historiques proposées par Foucault, qui, selon Machado (1979) pourraient être organisées autour de deux noyaux: celui d une archéologie dont le but était « d\'établir la constitution du savoir privilégiant les interactions discursives et leurs liaison avec les institutions » (p. X) et qui répondait à la question « comment les savoirs apparurent et se transformèrent »; et celui d une généalogie qui, ayant comme question centrale le pourquoi des savoirs, vise à « expliquer l\'émergence de savoirs a partir de conditions de possibilités externes aux savoirs eux-mêmes, ou plutôt, qui immanent à eux-mèmes - car il ne s agit pas de les considérer comme effet ou résultat - les situent comme éléments d\'un dispositif de nature essentiellement stratégique » (p. X). Par ce biais méthodologique, la lecture de la Divine Comédie - notre corpus d\'analyse - a été réalisée à partir d\'un dispositif qui a combiné l\'intersection de trois aspects qui sont entrelacés dans la formation des modalités énonciatives : le status du sujet, les lieux institutionnels d où les discours émergent et les positions de sujet. La description de ces aspects nous a permis de dévoiler les premiers entrecroisé qui composent la tessiture dantesque, la délimitation de petits sites de formulations qui seront à la base de la définition du système de dispersion spécifique constitutif de la matérialité à l\'étude. En ce qui concerne la question des sens, nous avons constaté que la description des énoncés ne nous permet pas d\'établir sans équivoque leur(s) sens, mais en définissant les conditions de l\'existence de ceux-ci nous nous instrumentalisions pour sélectionner certain sens possibles. Ceci offre un éventail de possibilités pour valider certains sens et questionner d autres. Le complexe conceptuel foucaldien nous équipe d\'un niveau d approche qui permet d\'identifier les moyens comment chaque formulation est singularisé dans sa réalisation et par conséquent, les restrictions sur la dérive du sens. Lorsque nous reprenons la trame discursive qui a rendu possible l\'existence de certains énoncés, nous croyons que nous nous sommes approchés à la dénomination donnée par Dreyfus et Rabinow (2010 ) au projet de Foucault: une analytique interprétative. Celle-ci se conduit par l\'hypothèse que « le discours n\'est pas seulement un sens ou une vérité, mais une histoire, et une histoire spécifique qui ne le reconduit pas aux lois d un devenir étrange. » (Foucault, 2000, p. 146). / No presente estudo, buscamos, pela descrição do sistema de formação das modalidades enunciativas, delinear configurações próprias ao funcionamento da literatura no trecento italiano e refletir sobre o modo como podem contribuir para uma abordagem dos sentidos na discursividade literária. Objetivamos, destarte, reconstituir certo modo de configuração, um funcionamento regulado por um conjunto de condições históricas, que, embora sendo algo exterior, é constitutivo dessa produção. Insere-se este estudo no quadro das análises históricas discursivas propostas por Foucault, as quais, segundo Machado (1979), poderiam ser organizadas em torno de dois núcleos: o de uma arqueologia cujo propósito era estabelecer a constituição dos saberes privilegiando as interrelações discursivas e sua articulação com as instituições (p. X) e que respondia à questão de como os saberes apareciam e se transformavam ; e o de uma genealogia, que tendo como questão central o porquê dos saberes, objetiva explicar o aparecimento de saberes a partir de condições de possibilidade externas aos próprios saberes, ou melhor, que imanente a eles pois não se trata de considerá-los como efeito ou resultante os situam como elementos de um dispositivo de natureza essencialmente estratégica. (p. X). Por esse viés teórico-metodológico, a leitura da Divina Comédia nosso corpus para análise - foi realizada a partir de um dispositivo que conjugou a intersecção de três aspectos que se encontram imbricados na formação das modalidades enunciativas: o status do sujeito, os lugares institucionais de onde emergem os discursos e as posições de sujeito. A descrição desses aspectos nos permitiu desvelar os primeiros entrelaçamentos a compor a tessitura dantesca, a delimitação de pequenos sítios de formulações que servirão de base à definição do sistema de dispersão específico constitutivo da materialidade em estudo. No que concerne à questão dos sentidos foi possível constatar que a descrição dos enunciados não nos permite o estabelecimento inequívoco do(s) seu(s) sentido(s), mas ao definir as condições de existência daqueles nos instrumentalizamos para a seleção de alguns sentidos possíveis. O que se oferece é um campo de possibilidades para a validação de certos sentidos e questionamento de outros. O complexo conceitual foucaultiano nos instrumentaliza em um nível de abordagem que permite identificar os modos como cada formulação é singularizada em sua realização e, por conseguinte, as restrições às derivas do sentido. Ao resgatarmos a trama discursiva que tornou possível a existência de certos enunciados cremos ter nos aproximado da denominação atribuída por Dreyfus e Rabinow (2010) ao projeto foucaultiano: uma analítica interpretativa. Ela se conduz pelo pressuposto de que o discurso não tem apenas um sentido ou uma verdade, mas uma história, e uma história específica que não o reconduz às leis de um devir estranho. (FOUCAULT, 2000, p. 146). / Doutor em Estudos Linguísticos