PEREIRA, Carla Sofia. O direito fundamental ao desenvolvimento e a economia criativa como alternativa à sua consecução. 2011. 201 f.: Dissertação (mestrado) - Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-Graduação em Direito, Fortaleza-CE, 2011. / Submitted by Natália Maia Sousa (natalia_maia@ufc.br) on 2015-06-02T12:19:23Z No. of bitstreams: 1 2011_dis_cspereira.pdf: 1211588 bytes, checksum: 0e653c611a71e820a2446c30a1445b83 (MD5) / Approved for entry into archive by Camila Freitas(camila.morais@ufc.br) on 2015-06-05T12:56:18Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_dis_cspereira.pdf: 1211588 bytes, checksum: 0e653c611a71e820a2446c30a1445b83 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-06-05T12:56:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_dis_cspereira.pdf: 1211588 bytes, checksum: 0e653c611a71e820a2446c30a1445b83 (MD5) Previous issue date: 2011 / The creative economy has proven to be real alternative development according to United Nations Conference on Trade walk Developmente - UNCTAD, whose pioneering work of data collection, published in 2008, and updated in 2010, spread this concept around the world. The aim of the study is to prove that the creative economy is, as adapted to the Brazilian reality, a real option for achieving the fundamental right to development conforms recommended in our Federal Constitution. To meet the proposed objective, documentary and bibliographical research was carried out as well as qualitative, using the method even if comparativo.Observou that the right to development is indeed a fundamental right and as such it is the duty and right of all, fitting active role in law, therefore, to lawyers, in search of his execution. / A economia criativa revelou-se alternativa real de desenvolvimento segundo a United Nations Conference on Trade anda Developmente - UNCTAD, cujo trabalho pioneiro de coleta de dados, publicado no ano de 2008, e atualizado em 2010, dissemina este conceito por todo o mundo. O objetivo do estudo é comprovar que a Economia Criativa é, depois de adaptada para a realidade brasileira, uma opção verdadeira para a consecuçao do direito fundamental ao desenvolvimento conforma preconizado em nossa Constituição Federal. Para cumprir o objetivo proposto, foi realizada pesquisa bibliográfica e documental, bem como qualitativa, utilizando-se ainda o método comparativo.Observou-se que o direito ao desenvolvimento é de fato, um direito fundamental e como tal é dever e direito de todos, cabendo papel ativo ao Direito , portanto, aos juristas, na busca da efetivação dele.

Made available in DSpace on 2016-08-29T11:13:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_6160_Larissa M.Comerio-Cidades Criativas e Desenvolvimento Regional - o caso de Vitória-ES.pdf: 2170831 bytes, checksum: cabfe7e0b33d0186617c1707065970f0 (MD5) Previous issue date: 2014-05-29 / O presente trabalho pretende dedicar-se a discussão dos elementos que compõem a economia criativa, para tanto, utiliza diferentes conceitos de criatividade, indústrias criativas e cidades criativas. O termo economia criativa surgiu em 2001 com o livro de John Howkins, mas a ideia básica foi apresentada no estudo Creative Nation realizado pelo governo australiano em 1994. A partir de então, diversos países têm adotado o conceito como instrumento de fomento ao desenvolvimento econômico e social. Assim, a associação da economia criativa a uma economia voltada ao desenvolvimento está ligada, portanto, ao reconhecimento de que a criatividade humana pode ser um ativo econômico (REIS, 2012). Diferentes países e regiões podem utilizar essa abordagem com o objetivo de alcançar efeitos positivos sobre o emprego e como ferramenta para a promoção da inclusão social. A discussão é recente no Brasil, um dos estudos pioneiros foi desenvolvido pela Federação das Indústrias do Estado do Rio de Janeiro (FIRJAN), intitulado A Cadeia da Indústria Criativa no Brasil. A partir desse trabalho e do banco de dados da Secretaria de Turismo, Trabalho e Renda SETGER da prefeitura de Vitória foi possível desenvolver um estudo espacial dos empreendimentos criativos para Vitória -ES. Concluiu-se, então, que a desconcentração dos empreendimentos criativos nas diferentes regiões do município deve ser um dos objetivos buscados para que a cidade se transforme em um espaço mais colaborativo e coeso.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Centro de Desenvolvimento Sustentável, Programa de Pós-Graduação em Desenvolvimento Sustentável, 2017. / Submitted by Raquel Almeida (raquel.df13@gmail.com) on 2018-03-15T18:42:33Z No. of bitstreams: 1 2017_FernandaBocornyMessias.pdf: 7966058 bytes, checksum: 83b5160524f327298a6dd06dcecb05ba (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-03-15T19:03:24Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_FernandaBocornyMessias.pdf: 7966058 bytes, checksum: 83b5160524f327298a6dd06dcecb05ba (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-15T19:03:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_FernandaBocornyMessias.pdf: 7966058 bytes, checksum: 83b5160524f327298a6dd06dcecb05ba (MD5) Previous issue date: 2018-03-15 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES). / No século XX, o agravamento de sucessivas crises, inclusive ambiental, e a intensificação do processo de urbanização propiciaram um ambiente para a emergência de modelos de desenvolvimento mais sustentáveis. A valorização de intangíveis num mundo globalizado com crescimento demográfico constante e recursos naturais limitados emergiram, nas últimas décadas, e passaram a representar uma nova tendência econômica. Assim, na virada do Século XXI, ganha corpo a economia criativa, um desdobramento desta tendência que sublinha o conhecimento e a criatividade como ativos para processar mudanças em múltiplas escalas e abordagens. Desde os primeiros escritos, a economia criativa se apresenta associada ao desenvolvimento sustentável, e a pergunta que motiva esta pesquisa é: como se dá essa relação? A busca pela resposta levou a exploração da literatura mais citada de especialistas e das experiências dos países berço da economia criativa – Austrália e Reino Unido – e de países vizinhos – Argentina e Colômbia -, bem como, do processo de institucionalização da matéria no Brasil. A contribuição desta pesquisa é um primeiro exercício de sistematização dos campos de pesquisa da economia criativa em cinco dimensões do desenvolvimento sustentável. O Pentagrama da Sustentabilidade na visão da Economia Criativa considera cinco dimensões relacionadas aos campos de pesquisa: Ambiental, Social, Econômica, Cultural e Político-Institucional. Sua articulação é inspirada pela dimensão Tecnológica, tendo a dimensão Ética como transversal, e viabiliza a inovação pelo diferencial de atratividade econômica entre territórios. A expectativa é que esta contribuição incentive pesquisas futuras para a definição de parâmetros capazes de avaliar a sustentabilidade do impacto da economia criativa em territórios, cidades e nações. / In the twentieth century the escalation of successive crises, including environmental ones, and the intensification of the urbanization process led to a favorable environment for the emerging of more sustainable development models. The valuation of intangibles in a globalized world with constant population growth and limited natural resources have emerged in recent decades and have come to represent a new economic trend. Therefore, at the turn of the 21st century, the creative economy emerges: an outspread of that tendency that underlines knowledge and creativity as the assets to process changes in multiple scales and approaches. From the earliest writings, the creative economy is associated with sustainable development, and the question that motivates this research is: how does this relationship occur? The search for the answer led to the exploration of the most cited literature of experts and the experiences of the countries of the creative economy - Australia and the United Kingdom - and neighboring countries - Argentina and Colombia - as well as the process of institutionalization of the subject in Brazil. The contribution of this research is a first exercise for the systematization of the disponibilidade ten research fields of the creative economy in seven dimensions of sustainable development. The Pentagram of Sustainability in light of the Creative Economy considers the environmental, social, economic, cultural and political-institutional dimensions joint with research fields. Its articulation, inspired by the technological dimension but keeping ethics as a cross line, makes innovation feasible as a differential for economic attractiveness between territories. This researcher’s goal is that this systematization will open new fields of research for the definition of parameters capable of evaluating the sustentability of the creative economy impact in territories, cities and nations.

SOUZA, Lígia Carla de Lima. Inserção do bordado no segmento moda - vestuário no Ceará : uma análise institucional no campo da economia criativa. 2015. 136 f. Dissertação (Mestrado) - Universidade Federal do Ceará, Faculdade de Economia, Administração, Atuária e Contabilidade, Programa de Pós-Graduação em Administração e Controladoria, Fortaleza-CE, 2015. / Submitted by Cleverland Santos (cleverland@ufc.br) on 2017-11-08T15:00:05Z No. of bitstreams: 1 2015_dis_lclsouza.pdf: 2121674 bytes, checksum: 2bff9e70c02b233807a92c13f415bf17 (MD5) / Approved for entry into archive by Dioneide Barros (dioneidebarros@gmail.com) on 2017-11-08T15:35:37Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_dis_lclsouza.pdf: 2121674 bytes, checksum: 2bff9e70c02b233807a92c13f415bf17 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-08T15:35:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_dis_lclsouza.pdf: 2121674 bytes, checksum: 2bff9e70c02b233807a92c13f415bf17 (MD5) Previous issue date: 2015 / The changes in the macroeconomic scenario of the late twentieth and early twenty-first century pointed to creativity as a new economic force, responsible for the outbreak of a new field of study, known as the creative economy. Included in the scope of this "new economy", the fashion industry seems to gain a new concept in the creation and development of products such as creative sector. In the search for a competitive edge, the possibility of inserting the fashionable craft is the meeting of two different production languages which makes it possible to fashion be of symbolic and intangible values, representative of a Brazilian cultural identity at the same time enables up a path to economic sustainability of craftsmanship, represented in this research by embroidery type. In this sense, this work will address the integration of embroidery in fashion-clothing segment in the state of Ceará, through an analysis of the institutional environment formed by the actors present in the dynamics of the creative economy, which were listed following the structure of institutional arenas of business systems (The State, Financial System, Skill Development and Control System, Trust and Authority Relations), proposed by Whitley (1999). Therefore, we conducted a qualitative study of exploratory and descriptive, with the research strategy case study. Data collection was conducted through interviews with 22 representatives from 14 institutions. The data were analyzed using content analysis technique. As a result, the various actors had positive aspects about the viability of embroidery in the fashion industry in terms of market potential, cultural development, regional development, tourism favoritism and employment opportunity, however, its institutional actions denote an acting level unable to foster the integration of embroidery in fashion, converging to an unfavorable scenario. The results showed that the analyzed institutional environment has difficulty creating institutional capacity to strengthen the creative economy. / As mudanças no cenário macroeconômico do final do século XX e início do século XXI apontaram para a criatividade como uma nova força econômica, responsável pela eclosão de um novo campo de estudo, conhecido como economia criativa. Inserida no escopo dessa “nova economia”, a indústria da moda parece ganhar uma nova concepção na criação e no desenvolvimento dos produtos, como setor criativo. Na busca por um diferencial competitivo, a possibilidade de inserir o artesanato na moda representa o encontro de duas linguagens de produção diferenciadas que torna possível à moda revestir-se de valores simbólicos e imateriais, representativos de uma identidade cultural brasileira, ao mesmo tempo em que viabiliza-se um caminho para a sustentabilidade econômica do artesanato, representado nesta pesquisa pela tipologia bordado. Nesse sentido, este trabalho abordará a inserção do bordado no segmento de moda-vestuário, no estado do Ceará, por meio de uma análise do ambiente institucional formado por atores presentes na dinâmica da economia criativa, os quais foram relacionados seguindo a estrutura de arenas institucionais dos sistemas de negócio (Sistema Político, Sistema Financeiro, Mercado de Trabalho e Mercado Produtivo), proposto por Whitley (1999). Para tanto, foi realizado um estudo qualitativo, de natureza exploratória e descritiva, tendo como estratégia de pesquisa o estudo de caso. A coleta de dados foi realizada por meio de entrevistas com 22 representantes de 14 instituições. Os dados obtidos foram analisados por meio da técnica de análise de conteúdo. Como resultados, os diversos atores apresentaram aspectos positivos sobre a viabilidade do bordado na indústria da moda em termos de potencial de mercado, valorização cultural, desenvolvimento regional, favorecimento do turismo e oportunidade de emprego, contudo, suas ações institucionais denotaram um nível de atuação incapaz de fomentar a inserção do bordado na moda, convergindo para um cenário desfavorável. Os resultados mostraram que o ambiente institucional analisado tem dificuldades para a criação de capacidades institucionais que fortaleçam a economia criativa por meio da inserção do bordado na moda.

Submitted by Maykon Nascimento (maykon.albani@hotmail.com) on 2014-09-29T18:43:57Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertacao.texto.Larissa Comerio.pdf: 2160445 bytes, checksum: 0a11360a8da33eee557762b70f5b9277 (MD5) / Approved for entry into archive by Elizabete Silva (elizabete.silva@ufes.br) on 2014-11-17T20:10:27Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertacao.texto.Larissa Comerio.pdf: 2160445 bytes, checksum: 0a11360a8da33eee557762b70f5b9277 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-11-17T20:10:27Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertacao.texto.Larissa Comerio.pdf: 2160445 bytes, checksum: 0a11360a8da33eee557762b70f5b9277 (MD5) Previous issue date: 2014 / O presente trabalho pretende dedicar-se a discussão dos elementos que compõem a economia criativa, para tanto, utiliza diferentes conceitos de criatividade, indústrias criativas e cidades criativas. O termo economia criativa surgiu em 2001 com o livro de John Howkins, mas a idéia básica foi apresentada no estudo Creative Nation realizado pelo governo australiano em 1994. A partir de então, diversos países têm adotado o conceito como instrumento de fomento ao desenvolvimento econômico e social. Assim, a associação da economia criativa a uma economia voltada ao desenvolvimento está ligada, portanto, ao reconhecimento de que a criatividade humana pode ser um ativo econômico (REIS, 2012). Diferentes países e regiões podem utilizar essa abordagem com o objetivo de alcançar efeitos positivos sobre o emprego e como ferramenta para a promoção da inclusão social. A discussão é recente no Brasil, um dos estudos pioneiros foi desenvolvido pela Federação das Indústrias do Estado do Rio de Janeiro (FIRJAN), intitulado “A Cadeia da Indústria Criativa no Brasil”. A partir desse trabalho e do banco de dados da Secretaria de Turismo, Trabalho e Renda – SETGER da prefeitura de Vitória foi possível desenvolver um estudo espacial dos empreendimentos criativos para Vitória -ES. Concluiu-se, então, que a desconcentração dos empreendimentos criativos nas diferentes regiões do município deve ser um dos objetivos buscados para que a cidade se transforme em um espaço mais colaborativo e coeso. / The present work intends to engage in discussion of the elements that make up the creative economy, therefore, uses different concepts of creativity, creative industries and creative cities. The term creative economy appeared in 2001 with the book of John Howkins, but the basic idea was presented in the Creative Nation study conducted by the Australian government in 1994. Since then, several countries have adopted the concept as an instrument to promote economic and social development. Thus, the combination of a creative and a development economy is linked, therefore, to the recognition that human creativity can be an economic asset (Reis, 2012). Different countries and regions can use this approach with the objective to achieve positive effects on employment and as a tool for the promoting social inclusion. The discussion is recent in Brazil, one of the pioneering studies was developed by the Federation of Industries of the State of Rio de Janeiro ( FIRJAN ) entitled "The Chain of Creative Industry in Brazil". From that job and the database of the Department of Tourism, Work and Income from the City of Vitória was possible to develop a spatial study of creative enterprises to the county. Then it was concluded that the deconcentration of creative enterprises in different regions of the municipality must be one of the goals pursued for the city to become a more collaborative and cohesive space.

Submitted by Suethene Souza (suethene.souza@ufpe.br) on 2015-03-13T16:59:05Z No. of bitstreams: 2 DISSERTAÇÃO Jailson Araújo Júnior.pdf: 563009 bytes, checksum: d34f8f884c5b74775a22fddc4337c965 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-13T16:59:05Z (GMT). No. of bitstreams: 2 DISSERTAÇÃO Jailson Araújo Júnior.pdf: 563009 bytes, checksum: d34f8f884c5b74775a22fddc4337c965 (MD5) license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Previous issue date: 2014-03-14 / O consumo de bens culturais é desejável do ponto de vista social por gerar externalidades positivas para toda a sociedade através do aprimoramento intelectual e da capacidade de criar e inovar propiciados ao indivíduo. Sob a ótica teórica, o estudo do consumo cultural traz discussões e questionamentos para a teoria microeconômica mainstream por implicar anomalias nas ferramentas tradicionais de análise estática comparativa e porque seus determinantes têm origem no processo de diferenciação social dos indivíduos, requerendo uma investigação multidisciplinar. Dentro desse grupo de bens, o audiovisual é um setor efervescente e de grande expressão no mercado cultural, especialmente no Estado de Pernambuco, em que a pluralidade cultural fortemente enraizada na identidade do povo tem gerado uma produção independente prolífica e onde a afluência de empreendimentos tem movimentado a demanda por peças audiovisuais publicitárias. Nesse sentido, o presente trabalho teve por objetivo trazer uma discussão sobre o audiovisual em Pernambuco, situando o setor na teoria econômica da cultura e na conjuntura econômica brasileira e realizando um exercício empírico seguindo a metodologia proposta por Diniz (2009) e utilizando dados da POF 2008-2009.

Made available in DSpace on 2018-08-01T23:40:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_11545_Dissertação Ilane.pdf: 671194 bytes, checksum: 2bef101becd329e2d78887ea75b4c245 (MD5) Previous issue date: 2017-10-04 / Nas últimas décadas os estudos apontam para o crescimento da economia criativa como uma alternativa de desenvolvimento baseada no conhecimento, na diversidade cultural e na criatividade para geração de valor econômico e simbólico. Neste contexto emerge o Carnaval como um tipo de festival de celebração cultural que movimenta uma extensa cadeia produtiva e articula uma gama enorme de pessoas e organizações vinculados ao Estado, ao Mercado e à Sociedade Civil. Estas características fazem com que o Carnaval seja considerado uma excelente oportunidade para o estudo da gestão colaborativa. Embora os festivais de celebração cultural ocorram em quase todo o mundo e o Carnaval em particular nas diversas regiões brasileiras, eles são pouco estudados do ponto de vista da sua organização e gestão. Usando como exemplo o Carnaval de Vitória, Espírito Santo, o objetivo deste projeto de pesquisa científica consiste em analisar e compreender como ocorre o processo de colaboração interorganizacional inerente a sua produção do desfile das escolas de samba. Neste sentido, a colaboração é uma abordagem de gestão que visa articular diversos atores, os chamados stakeholders, em torno de um objetivo comum que é o de promover o festival. Existem quatro variáveis básicas que caracterizam o modelo de gestão colaborativa: (1) as condições iniciais, que nos informam sobre a origem e a pré-história do evento e de seus participantes; (2) o desenho institucional, que nos informa sobre os canais de comunicação e as possíveis formas de interação entre os atores; (3) a liderança facilitadora, que nos informa sobre os protagonistas do evento e sua capacidade de articular a colaboração; e (4) o processo colaborativo em si, que nos informa sobre a construção da confiança entre os atores, o compromisso com o processo e os entendimentos compartilhados sobre os objetivos e os resultados desejados. Para analisar como estas quatro variáveis se desenvolvem na produção do Carnaval em Vitória, o projeto propõem o uso de método de estudo de caso, tendo como técnicas de coleta e análise de dados o uso de documentos, entrevistas e observação, cujos dados serão triangulados, codificados e analisados a partir da técnica de análise de conteúdo. Espera-se que ao final do projeto se obtenha uma compreensão sistematizada sobre os limites e as possibilidades da gestão colaborativa na produção de festivais como o Carnaval. Esta compreensão é importante para o próprio desenvolvimento do festival, tendo em vista que as pesquisas na área de gestão de eventos e de festivais mostra que parte significativa do sucesso e fracasso neste campo depende sobretudo de uma gestão adequada dos stakeholders. Ou seja, dos atores que fazem o espetáculo acontecer. / In the last decades the studies point to the growth of the creative economy as an alternative of development based on knowledge, cultural diversity and creativity for the generation of economic and symbolic value. In this context Carnival emerges as a kind of cultural celebration festival that moves an extensive production chain and articulates a huge range of people and organizations linked to the State, the Market and Civil Society. These characteristics make Carnival an excellent opportunity for the study of collaborative management. Although festivals of cultural celebration take place almost everywhere in the world and Carnival in particular in the different Brazilian regions, they are little studied from the point of view of their organization and management. Using as an example the Carnival of Vitória, Espírito Santo, the objective of this scientific research project is to analyze and understand how the process of interorganizational collaboration inherent in its production of the parade of samba schools occurs. In this sense, collaboration is a management approach that aims to articulate several actors, called stakeholders, around a common goal that is to promote the festival. There are four basic variables that characterize the collaborative management model: (1) the initial conditions, which inform us about the origin and prehistory of the event and its participants; (2) the institutional design, which informs us about the channels of communication and the possible forms of interaction between the actors; (3) facilitating leadership, which informs us about the protagonists of the event and their ability to articulate collaboration; And (4) the collaborative process itself, which informs us about building trust among stakeholders, commitment to the process, and shared understandings about the desired goals and outcomes. In order to analyze how these four variables are developed in the Carnival production in Vitoria, the project proposes the use of a case study method, using as data collection and analysis techniques the use of documents, interviews and observation, whose data will be triangulated, Coded and analyzed from the content analysis technique. It is hoped that at the end of the project a systematized understanding of the limits and possibilities of collaborative management in the production of festivals like Carnival will be obtained. This understanding is important for the very development of the festival, since research in the area of event management and festivals shows that a significant part of success and failure in this field depends primarily on the proper management of stakeholders. That is, of the actors that makes the spectacle happen.

Submitted by Biblioteca de Adminsitração (bibadm@ufba.br) on 2018-01-22T10:56:43Z No. of bitstreams: 1 Thamires Vasconcelos de Souza.pdf: 1669738 bytes, checksum: 3c9beea5fd35868b6bbe05b0bac3602c (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Angela Dortas (dortas@ufba.br) on 2018-01-22T19:34:04Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Thamires Vasconcelos de Souza.pdf: 1669738 bytes, checksum: 3c9beea5fd35868b6bbe05b0bac3602c (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-22T19:34:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Thamires Vasconcelos de Souza.pdf: 1669738 bytes, checksum: 3c9beea5fd35868b6bbe05b0bac3602c (MD5) / Essa dissertação tem como foco contribuir para as discussões da economia criativa no que tange a sua atuação prática a partir do método de estudo de caso, realizado com um grupo de artesanato do município de Cachoeira, no recôncavo baiano. Numa abordagem reflexiva o trabalho propõe entender o processo criativo, de produção e comercialização dos produtos e realizar uma discussão sobre aspectos de gestão, trabalho colaborativo e apoio do poder público local, para criar meios de geração de visibilidade ao grupo e possibilidade de desenvolvimento local. Traz-se uma discussão sobre artesanato e suas possibilidades, ampliado o entendimento para justificar o porquê a produção do grupo é artesanal. A pesquisa trouxe à dissertação um olhar para a inclusão social dentro da lógica da economia criativa, devido a atuação social e o trabalho colaborativo do objeto de estudo. A pesquisa contou com a contribuição da experiência da Residência Social ocorrida em São Paulo onde foi feita pesquisa de campo com diversos grupos de economia criativa. Como produto do trabalho, traz-se proposições para o desenvolvimento financeiro e um instrumento para proporcionar maior visibilidade ao objeto com vistas em despertar o interesse público ou privado para investimento. / ABSTRACT This dissertation has as focus to contribute for discussion about the creative economy in relation to its practice through case study. This research was made with a craft group established in Cachoeira city, in Recôncavo Baiano, region of Bahia, Brazil. In a reflexive approach this work proposes to understand the creative process, the production and the commercialization of products and to promote a discussion about management aspects, collaborative work and support of the local government to create ways for to increase the group visibility and possibility to local development. It brings a discussion about craft and its possibilities, improving the understanding to justify the reason of this production to be craft. The research brought to dissertation a wide perspective to social inclusion inside creative economy perspective, because the social actuation and collaborative work that occurs in the matter studied. The research had the contribution of the experience of the Residência Social that happened in São Paulo city, São Paulo, Brazil, where it was made field research in several groups of creative economy. As a result, this work brings propositions to financial development and an instrument to provide an increased visibility to this subject thinking to awake the public interest or private interest to investment.

CABRAL, Sidney Roberto. Carreira empreendedora na economia criativa: os honoráveis mestres de artes marciais orientais. 2015. 177 f. Dissertação (Mestrado) - Universidade Federal do Ceará, Faculdade de Economia, Administração, Atuária e Contabilidade, Programa de Pós-Graduação em Administração e Controladoria, Fortaleza-CE, 2015. / Submitted by Dioneide Barros (dioneidebarros@gmail.com) on 2017-05-22T14:34:34Z No. of bitstreams: 1 2015_dis_srcabral.pdf: 1474305 bytes, checksum: f9b23eee0cc18c7bdc694ddd1b799bf1 (MD5) / Approved for entry into archive by Dioneide Barros (dioneidebarros@gmail.com) on 2017-05-25T13:16:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_dis_srcabral.pdf: 1474305 bytes, checksum: f9b23eee0cc18c7bdc694ddd1b799bf1 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-25T13:16:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_dis_srcabral.pdf: 1474305 bytes, checksum: f9b23eee0cc18c7bdc694ddd1b799bf1 (MD5) Previous issue date: 2015 / This study aims to analyze the career development of honorable oriental martial arts masters of the state of Ceará in the entrepreneurial meaning. This analysis justifies itself, since it seeks do reveal how happened the entrepreneurial journeys of the renowned martial artists, having diagnostic aspect and can elucidate how was the career of individuals that are reference in his service area chain. This phenomenon demonstrates relevance while having itself aspects of an artistic career, creative, cultural symbolic, in coexistence with administrative and processual characteristics necessary to the enterprise. The research has the qualitative and analytical nature concerning the objectives. About the means, it is a field research associated to multiple cases studies. The subjects were chosen by the cross-references techniques and are six honorable masters from the seven oriental martial arts most practiced in Ceará, title suggested to the artists consecration among practitioners, among the other honorable masters and in the midst of Ceará society. Data were collected using the semi-structured interview technique, on-site, and was analyzed using content analysis. As the result there was found the coexistence in the subject aspects related to the entrepreneurial career and in the aspects related to the martial arts masters mutual benefits, boosting the individual and the enterprise. This duality reflects in a career model that, while martial master, keeps growing, without stagnation, decline or exit, and while entrepreneur begin new virtuous cycles in new ventures. It was still noticed that basilar entrepreneurship elements, as innovation and risk acceptance, do so in the martial arts as to probe and to overcome adversities. / O presente estudo tem por objetivo analisar o desenvolvimento da carreira dos honoráveis mestres das artes marciais orientais do Estado do Ceará na concepção empreendedora. Esta análise se justifica, pois visa revelar como ocorreram as jornadas empreendedoras de renomados artistas marciais, tem aspecto diagnóstico e pode elucidar como se deu a carreira de indivíduos que são referência na cadeia dessa área de serviços. Esse fenômeno demonstra relevância à medida que compreende em si aspectos de uma carreira artística, criativa, simbólica cultural, em coexistência com características administrativas e processuais necessárias ao empreendimento. A pesquisa é de natureza qualitativa e analítica quanto aos objetivos. Quanto aos meios, trata-se de uma pesquisa de campo associada ao estudo de múltiplos casos. Os sujeitos foram escolhidos através do cruzamento de diversas fontes e são seis honoráveis mestres das sete artes marciais orientais mais praticadas no Ceará, título sugerido aos artistas por consagração entre os praticantes, entre os demais honoráveis mestres e em meio à sociedade cearense. Os dados foram coletados utilizando-se da técnica de entrevistas semiestruturadas, in loco, e os dados foram analisados por meio da análise de conteúdo. O resultado foi a coexistência nos sujeitos dos aspectos relativos à carreira empreendedora e dos aspectos relativos aos mestres das artes marciais em mútuo benefício, impulsionando o indivíduo e o empreendimento. Essa dualidade se reflete em um modelo de carreiras simultâneas, multicíclicas e multicanais, que permanecem em crescimento, sem estagnação, declínio ou saída. Constatou-se que elementos basilares do empreendedorismo, como a inovação e a aceitação do risco, também o são para as artes marciais, como o desbravo e a superação das adversidades.

CORREIA, Rafaela Rodrigues. O geoturismo como estratégia de desenvolvimento regional: o caso do geopark Araripe/ Ceará - Brasil. 2013. 87f.: Dissertação (mestrado em Economia Rural) - Universidade Federal do Ceará, Fortaleza-CE, 2013 / Submitted by Kepler Barroso (keplercavalcante@hotmail.com) on 2013-10-17T17:59:11Z No. of bitstreams: 1 2013_dis_rrcorreia.pdf: 2017445 bytes, checksum: 5ec29e4ca44cc85ddec7e44b2d77aa3a (MD5) / Approved for entry into archive by Margareth Mesquita(margaret@ufc.br) on 2013-10-21T16:41:47Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_dis_rrcorreia.pdf: 2017445 bytes, checksum: 5ec29e4ca44cc85ddec7e44b2d77aa3a (MD5) / Made available in DSpace on 2013-10-21T16:41:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_dis_rrcorreia.pdf: 2017445 bytes, checksum: 5ec29e4ca44cc85ddec7e44b2d77aa3a (MD5) Previous issue date: 2013 / The Geopark Araripe/CE is the only one in Latin America. Given the potential that this region has, this work sought to list the social actions performed by Geopark Araripe/CE, in the period from 2007 to 2012, to the community. In parallel, it was investigated the existence of geoproducts experiences and finally was prepared the SWOT matrix of Geopark Araripe/CE, in order to assess the strengths and weaknesses of the Geopark Araripe/CE as well as the threats and opportunities. The hypothesis of the study examined whether the actions taken by the Geopark Araripe/CE are collaborating for the development of geotourism in the region. The research was carried out in three stages. First it was done a bibliographic search and documentary on the characterization of Geopark Araripe/CE and the identification of actions aimed at educating the community. We then carried out a field visit to Geopark Araripe/CE. The collection of primary data was made by the method of focused interviews, together with managers Geopark Araripe / CE and the method of unsystematic observation in in August 2012. Finally the data obtained in the field visit associated with bibliographic and documentary sources were compiled and analyzed using the methodology of Integrated Chain of the Creative Economy for geoproducts and development of the SWOT Matrix of Geopark Araripe/CE. As a result, the study listed out a series of environmental education initiatives in the community, made by managers Geopark Araripe/CE. This confirms the fact that the philosophy of Geopark Araripe/CE is directed to geoconservation and social inclusion. Regarding the geoproducts it was conclude that there are projects to raise awareness of leadership, however, the Geopark Araripe/CE does not have a certification seal from geoproducts. In SWOT analysis of the Geopark Araripe/CE, it was found that the Geopark Araripe/CE has many strengths and opportunities that corroborate for its solidification as a tourist destination in the State and the development of geotourism in the region. However, to the contribution of the Geopark Araripe/CE in the development of geotourism be continuous, it is necessary that the public and private managers have knowledge about the planning, structuring and promoting geotourism within the Geopark Araripe/CE. This can be thought through the model deployment Integrated Chain of the Creative Economy. / O Geopark Araripe/CE é o único existente em toda América Latina. Dado o potencial que essa região possui, o presente trabalho buscou elencar as ações sociais realizadas pelo Geopark Araripe/CE, no período de 2007 a 2012, junto à comunidade. Em paralelo, pesquisou-se a existência de experiências de geoprodutos e, por último, elaborou-se a matriz SWOT do Geopark Araripe/CE, no sentido de aferir os pontos fortes e fracos do Geopark Araripe/CE bem como as ameaças e as oportunidades. A hipótese do trabalho verificou se as ações desenvolvidas pelo Geopark Araripe/CE estão colaborando para o desenvolvimento do geoturismo na região. A pesquisa se desenvolveu em três etapas. Primeiro foi feito um levantamento bibliográfico e documental relativo à caracterização do Geopark Araripe/CE e à identificação das ações destinadas à educação da comunidade. Em seguida, foi realizada visita de campo a esse local. A coleta dos dados primários se deu pelo método de entrevistas focalizadas, junto aos gestores do Geopark Araripe/CE e pelo método de observação assistemática em agosto de 2012. Por último, os dados obtidos na visita de campo associados às fontes bibliográficas e documentais foram compilados e analisados por meio da metodologia da Cadeia Integrada da Economia Criativa para os geoprodutos e da elaboração da Matriz SWOT do Geopark Araripe/CE. Como resultados, o estudo elencou uma série de iniciativas de educação ambiental junto à comunidade, realizadas pelos gestores do Geopark Araripe/CE. Isso ratifica o fato de que a filosofia do Geopark Araripe/CE está direcionada para a geoconservação e para a inclusão social. No tocante aos geoprodutos, pôde-se concluir que existem projetos de sensibilização de lideranças, no entanto o Geopark Araripe/CE ainda não possui um selo de certificação. Na análise da Matriz SWOT do Geopark Araripe/CE, verificou-se que o Geopark Araripe/CE apresenta muitos pontos fortes e oportunidades que corroboram para a sua solidificação como destino turístico no interior do Estado e para o desenvolvimento do geoturismo na região. No entanto, para que a contribuição do Geopark Araripe/CE no desenvolvimento do geoturismo seja contínua, é necessário que os gestores públicos e privados tenham conhecimento das especificidades relacionadas ao planejamento, à estruturação e à promoção do geoturismo dentro do Geopark Araripe/CE. Este, segundo análise dos dados obtidos, pode ser pensado por meio da implantação do modelo da Cadeia Integrada da Economia Criativa.