Made available in DSpace on 2014-07-29T16:25:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertacao_luana.pdf: 5114523 bytes, checksum: 978d1ab287d1d63aca71d42fe0aaaf10 (MD5) Previous issue date: 2011-03-30 / This work develops an analysis from the angle of the relationship text-music, aiming to support the performance of three songs for voice and piano written on the poetry Retrato by the Brazilian poet Cecilia Meireles, by the composers Antonio Ribeiro, Osvaldo Lacerda and Ronaldo Miranda. It is included in the field of the musical and poetic analysis, the technical study of performance and the study of Brazilian art song. To carry out this research it was used bibliographical and documentary survey with direct and indirect reference, analysis of scores of the songs chosen for study, preparing them for public performance; a critical challenge and new interpretative proposals from the collected data. The importance of this research is confirmed because in Brazil there are few studies aimed at substantiating the artistic interpretation of contemporary chamber song from the musical-rhetorical angle. This work, therefore, may improve the relation with the current musical practice, contributing to the creation and consolidation of music research in Brazil. / Este trabalho desenvolve uma análise pelo ângulo da relação texto-música, objetivando subsidiar a performance de três canções para voz e piano escritas sobre o poema Retrato da poetisa brasileira Cecília Meireles, pelos compositores Antonio Ribeiro, Osvaldo Lacerda e Ronaldo Miranda. Para tanto, abrange o campo da análise musical e poética, o estudo técnico da performance e o da canção de arte brasileira. Para a realização dessa pesquisa utilizou-se o levantamento bibliográfico e documental de referência direta e indireta, a análise das partituras das canções escolhidas para estudo, preparando-as para performance em público e fornecendo novas propostas interpretativas a partir dos dados coletados. A importância desta pesquisa confirma-se pelo fato de que, no Brasil, existem poucos estudos direcionados a fundamentar a interpretação artística da canção de câmara contemporânea pelo ângulo retórico-musical. Esse estudo, portanto, poderá aprimorar a relação com a prática musical atual, contribuindo na criação e consolidação da pesquisa em música no Brasil.

O objetivo deste trabalho é oferecer uma leitura interpretativa para performance de quatro obras corais religiosas à capela do compositor brasileiro Osvaldo Lacerda: Pai Nosso (1978), Ave Maria (1979), Poema de Natal (1982) e Dai-nos Forças, Senhor (2000). O primeiro capítulo apresenta análises das quatro obras a partir de sua submissão ao Referencial de Análise de Obras Corais (RAMOS, 2003). O procedimento para utilização do referencial foi responder aos seus itens, escolher as respostas de interesse e redigir o texto dissertativo a partir delas, com o auxílio de textos escritos por Osvaldo Lacerda quando membro da Comissão de Música Sacra do Concílio Vaticano II. Partindo da realização musical desse repertório como regente assistente frente ao Coral da ECA-USP, o autor aborda no segundo capítulo as questões interpretativas de cada peça e as relaciona sob o ponto de vista de sua performance, por meio de um relato de campo que aponta aspectos relevantes do seu processo de preparação e execução. Este trabalho, portanto, fornece uma dentre as várias possibilidades de interpretação e performance desse repertório. / The purpose of this work is to provide an interpretative reading for the performance of four religious choral pieces a cappella written by the Brazilian composer Osvaldo Lacerda: Pai Nosso (1978), Ave Maria (1979), Poema de Natal (1982) and Dai-nos Forças, Senhor (2000). The first chapter presents the analysis of the four pieces after submitting them through the Analysis Referential for Choral Works (RAMOS, 2003). The procedure was to select significant answers and start writing the argumentative text from them, having as the main support texts written by Osvaldo Lacerda when he was a member of the National Comission of Sacred Music of the Vatican Council II. Admitting as the starting point the musical execution of this repertoire as assistant conductor of Coral da ECA-USP, the author addresses in the second chapter the interpretative questions of each piece and relates them under the matter of performance, through a field report comprising relevant aspects of their preparation and execution process. This paper, therefore, provides one among many possibilities of interpretation and performance of this repertoire.

O objetivo deste trabalho é oferecer uma leitura interpretativa para performance de quatro obras corais religiosas à capela do compositor brasileiro Osvaldo Lacerda: Pai Nosso (1978), Ave Maria (1979), Poema de Natal (1982) e Dai-nos Forças, Senhor (2000). O primeiro capítulo apresenta análises das quatro obras a partir de sua submissão ao Referencial de Análise de Obras Corais (RAMOS, 2003). O procedimento para utilização do referencial foi responder aos seus itens, escolher as respostas de interesse e redigir o texto dissertativo a partir delas, com o auxílio de textos escritos por Osvaldo Lacerda quando membro da Comissão de Música Sacra do Concílio Vaticano II. Partindo da realização musical desse repertório como regente assistente frente ao Coral da ECA-USP, o autor aborda no segundo capítulo as questões interpretativas de cada peça e as relaciona sob o ponto de vista de sua performance, por meio de um relato de campo que aponta aspectos relevantes do seu processo de preparação e execução. Este trabalho, portanto, fornece uma dentre as várias possibilidades de interpretação e performance desse repertório. / The purpose of this work is to provide an interpretative reading for the performance of four religious choral pieces a cappella written by the Brazilian composer Osvaldo Lacerda: Pai Nosso (1978), Ave Maria (1979), Poema de Natal (1982) and Dai-nos Forças, Senhor (2000). The first chapter presents the analysis of the four pieces after submitting them through the Analysis Referential for Choral Works (RAMOS, 2003). The procedure was to select significant answers and start writing the argumentative text from them, having as the main support texts written by Osvaldo Lacerda when he was a member of the National Comission of Sacred Music of the Vatican Council II. Admitting as the starting point the musical execution of this repertoire as assistant conductor of Coral da ECA-USP, the author addresses in the second chapter the interpretative questions of each piece and relates them under the matter of performance, through a field report comprising relevant aspects of their preparation and execution process. This paper, therefore, provides one among many possibilities of interpretation and performance of this repertoire.

Submitted by WILLIAN DOUGLAS GUILHERME null (04881510665) on 2016-04-01T18:20:29Z No. of bitstreams: 1 TESE VERSÃO FINAL DEPOSITADA OK.pdf: 3057130 bytes, checksum: 9dfa3567dad4badd492e4c52b97e2028 (MD5) / Approved for entry into archive by Juliano Benedito Ferreira (julianoferreira@reitoria.unesp.br) on 2016-04-05T18:50:27Z (GMT) No. of bitstreams: 1 guilherme_wd_dr_mar.pdf: 3057130 bytes, checksum: 9dfa3567dad4badd492e4c52b97e2028 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-05T18:50:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 guilherme_wd_dr_mar.pdf: 3057130 bytes, checksum: 9dfa3567dad4badd492e4c52b97e2028 (MD5) Previous issue date: 2016-03-04 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O tema desta Tese é a Escola de Pharmacia e Odontologia de Uberaba (Escola de Uberaba) e as estratégias adotadas pelo seu fundador e proprietário, Dr. Francisco Mineiro de Lacerda, no processo de constituição e consolidação desta instituição de ensino superior. Tive por objetivo apresentar a história da Escola de Pharmacia e Odontologia de Uberaba tendo como baliza a Reforma Educacional de 1931 e os motivos que levaram ao fechamento deste empreendimento em 1936. Como referencial teórico dentro do campo da história das instituições escolares, buscamos em Magalhães (1999, p. 61) a segurança de que “a história das instituições educativas constituiu [e constitui] um domínio do conhecimento”. Como fonte documental, utilizei um conjunto de documentos originais desta instituição presente no Arquivo Público de Uberaba, assim como diversos periódicos locais, atas e pareceres do Conselho Nacional de Educação. O resultado da pesquisa foi seu visível avanço sobre as bibliografias que trataram desta mesma temática, demonstrando que a Escola de Uberaba foi vitima de seu próprio tempo e de sua própria história. A Revolução de 1930 fez sua parte e surpreendeu com a dura gestão educacional iniciada por Francisco Campos por meio de sua Reforma Educacional, tendo como consequência, direta ou indireta, o fechamento de inúmeras instituições de ensino superior no país, dentre elas, a Escola de Pharmacia e Odontologia de Uberaba. / The theme of this thesis is the Pharmacy and Dentistry School of Uberaba (Uberaba School) and the strategies undertaken by Mineiro Lacerda, his chief officer, to the constitution and consolidation of the school. It aims to present the history of School Pharmacy and Dentistry having as goal to analyze why this institution of higher education succumbed after the Education Reform 1931, understanding the attempted process of formation and consolidation of institution of higher education in the Triangulo Mineiro area. The theoretical framework in the field of History of School Institutions, based on Magalhães (1999, p. 61) is the certainty that "the history of educational institutions was [and is] a domain of knowledge". As the main source we used a set of documents found in the Public Archives of Uberaba. This is a collection of documents of the Pharmacy and Dentistry School. The Lavoura e Commercio newspaper and the opinions of the National Council of Education were also primary sources of the survey. Among the findings is greater accuracy of the facts, based the documents analyzed on the history of Uberaba School. Through this work it was possible to analyze the consequences of the 1931 Reform for this private higher education institution, as it was before the reform; and which was considered a strategic location of pharmaceutical training and dentists in the Triangulo Mineiro and region. The termination of the activities of Uberaba School was accompanied by the closing down of many institutions of higher education in the country.

The career of Osvaldo Lacerda (1927-2011) spanned a critical time in the development of Brazilian nationalist music. Though he was an outspoken nationalist composer, he was also influenced by European trends and training. Even within his nationalist compositions, evidence of a shift in style that mirrors the European movements of Modernism and Postmodernism is found in his works. Among his thirty-six chamber works, three are wind quintets, written between 1962 and 1997. Although all three works warrant extended discussion, Variações e Fuga para quinteto de sopros is particularly valuable for studying Lacerda's musical language. It was originally written in 1962. However, Lacerda made significant revisions in 1994, completely rewriting and expanding it. Through comparing the 1962 and 1994 versions of Variações e Fuga and analyzing the significant differences between the two, this document aims show that even with his strong stance as a Brazilian nationalist composer, Lacerda was clearly influenced by the movements of the broader music world. Examples from his other two woodwind quintets, Quinteto de sopro and Suíte pra cinco, written in 1988 and 1997 respectively, help to support the idea that this change in his musical language was not an anomaly, but rather a true evolution of style impacted by his own culture and that of the classical music world around him.

Submitted by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2015-03-05T16:49:11Z No. of bitstreams: 6 Dissertação - Rodrigo Tiago Ribeiro - 2011.pdf: 1666204 bytes, checksum: f6c380f64a562ce755efecf91b7d0635 (MD5) Cururú 1.jpg: 1686666 bytes, checksum: c8fc9d97a984f97fbad60b7a20d497c7 (MD5) Cururú 2.jpg: 1435796 bytes, checksum: 28fc5de728e0962726576751c1dbbf4c (MD5) Quadrilha 1.jpg: 1714855 bytes, checksum: 0cb940e62cd3424c89e9b778ee685078 (MD5) Quadrilha 2.jpg: 1596601 bytes, checksum: bad3a75ec85aeb8cb1fb2d1290c8e5c7 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Erika Demachki (erikademachki@gmail.com) on 2015-03-05T16:49:26Z (GMT) No. of bitstreams: 6 Dissertação - Rodrigo Tiago Ribeiro - 2011.pdf: 1666204 bytes, checksum: f6c380f64a562ce755efecf91b7d0635 (MD5) Cururú 1.jpg: 1686666 bytes, checksum: c8fc9d97a984f97fbad60b7a20d497c7 (MD5) Cururú 2.jpg: 1435796 bytes, checksum: 28fc5de728e0962726576751c1dbbf4c (MD5) Quadrilha 1.jpg: 1714855 bytes, checksum: 0cb940e62cd3424c89e9b778ee685078 (MD5) Quadrilha 2.jpg: 1596601 bytes, checksum: bad3a75ec85aeb8cb1fb2d1290c8e5c7 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-03-05T16:49:26Z (GMT). No. of bitstreams: 6 Dissertação - Rodrigo Tiago Ribeiro - 2011.pdf: 1666204 bytes, checksum: f6c380f64a562ce755efecf91b7d0635 (MD5) Cururú 1.jpg: 1686666 bytes, checksum: c8fc9d97a984f97fbad60b7a20d497c7 (MD5) Cururú 2.jpg: 1435796 bytes, checksum: 28fc5de728e0962726576751c1dbbf4c (MD5) Quadrilha 1.jpg: 1714855 bytes, checksum: 0cb940e62cd3424c89e9b778ee685078 (MD5) Quadrilha 2.jpg: 1596601 bytes, checksum: bad3a75ec85aeb8cb1fb2d1290c8e5c7 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2011-03-28 / The current work addresses the pianistic adaptations of the folkloric elements used in “Brasiliana nº3” for the piano by composer Osvaldo Lacerda. Through the theoretical reference used, firstly approaching the pianistic technique by the prism of authors Keith Swanvick, Claudio Richerme and Jose Alberto Kaplan, and secondly the study on “musical gestures” by Robert. S. Hatten and Bernadete Zagonel, we propose sonorously adequacy suitable for the piano, of the folkloric elements contained in the respective primary instrumentations of the dances Cururú and Quadrilha. The discussion about performance possibilities presented in this study aims to contribute with a new approach and analytical perspective of the nacionalistic works for piano. In addition, it offers contributions for the universe of piano’s students and interpreters as well. Among the conclusions after the comparative analysis of the works, both in an “authentic” folkloric version and on the written author’s version, there is the relevance of the understanding of the technical aspects allied to the human physiology, and the importance of musical gestures in the moment of the performance as well. / O presente trabalho diz respeito às adaptações sonoro pianísticas dos elementos folclóricos empregados na Brasiliana nº 3 para piano do compositor Osvaldo Lacerda (1927). Por meio de fundamentação teórica sobre técnica pianística, pelo prisma dos autores Keith Swanvick (1994), Claudio Richerme (1997) e Jose Alberto Kaplan (1979), e sobre “gestos musicais”, discutidos por Robert. S. Hatten (2004) e Bernadete Zagonel (1992) propomos uma adequação de execução pianística para os elementos folclóricos contidos nas respectivas instrumentações originais das danças Cururú, e Quadrilha, movimentos da Brasiliana nº 3. A discussão sobre possibilidades performáticas apresentadas neste estudo tem como objetivo contribuir com uma nova abordagem e perspectiva analítica das obras nacionalistas para piano, além de oferecer para o universo dos estudantes de piano e intérpretes, material científico para pesquisa. Entre as conclusões obtidas após as análises comparativas das obras, tanto na versão “autêntica” folclórica como na escrita pelo compositor, está a relevância do entendimento dos aspectos técnicos aliados à fisiologia humana e a importância dos gestos musicais no momento da execução musical.

Orientador: Aci Taveira Meyer / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-25T21:35:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Nascimento_AndreiaMirandadeMoraes_D.pdf: 96342335 bytes, checksum: 51433fb2817364742413bfc716f483fe (MD5) Previous issue date: 2014 / Resumo: O principal objetivo deste trabalho foi realizar um estudo analítico e pedagógico das Brasilianas para piano de Osvaldo Lacerda (1927-2011), compostas entre 1965 e 1993. Visou ao estudo, à análise e à divulgação da música brasileira e de um de seus mais significativos representantes, além de destacar a importância destas obras no contexto artístico-musical-educacional brasileiro. Justifica-se pela crescente importância em se valorizar a produção nacional nos meios acadêmicos, divulgando e desenvolvendo estudos técnicos e difundindo novos repertórios. Com o estudo analítico, procurou-se investigar os elementos técnicos utilizados pelo compositor e como ele os manipulou. Para introduzir e contextualizar essa análise, realizou-se um levantamento biográfico e histórico da vida do compositor, fundamentado por bibliografia já existente e entrevista com o mesmo. O estudo pedagógico iniciou uma discussão sobre a aplicabilidade didática destas obras na formação de professores de música, especificamente em cursos de licenciatura em música, pensando em um público que atuará em escolas de educação básica. A conclusão deste trabalho traz os aspectos mais relevantes de cada obra, identificando elementos unificadores e mostrando o uso variado de constâncias melódicas e rítmicas da música brasileira; além de direcionar esses dados ao contexto educacional, possibilitando uma integração entre teoria e prática dos gêneros abordados / Abstract: The main objective of this work was to carry out an analytical and pedagogical study of Brasilianas for piano by Osvaldo Lacerda (1927-2011), composed between 1965 and 1993. This work aimed at the study, analysis and dissemination of Brazilian music and one of its most significant representatives, in addition to highlighting the importance of these works in the Brazilian musical-artistic-educational context. Justifying by the growing importance of valuing domestic production in academia, publishing and developing technical studies and disseminating new repertoires. Through by the analytical study, we sought to investigate the technical elements used by the composer and how he manipulated them. To introduce and contextualize this analysis, there was a biographical and historical survey of the composer¿s life, based on existing literature and interviews with him. The pedagogical study sought to initiate a discussion on the didactic applicability of these works in teacher education in music, specifically in undergraduate courses in music, thinking about an audience that will work in elementary schools. The conclusion of this paper presents the most relevant aspects of each work, identifyin unifying elements and showing the varied use of typical melodic and rhythmic of brazilian music patterns; in addition to target these data to the educational context, allowing an integration of theory and practice of genres covered / Doutorado / Fundamentos Teoricos / Doutora em Música

Este trabalho apresenta um estudo sobre a literatura juvenil brasileira publicada na primeira década do século XXI, por meio da análise de obras premiadas pela Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil (FNLIJ) e pela Câmara Brasileira do Livro (CBL), que outorga o prêmio Jabuti. A partir de dados sistematizados por Marisa Lajolo e Regina Zilberman, apresenta-se um breve panorama da literatura infantojuvenil brasileira entre o período de 1890 a 1980, contextualização que permite o delineamento do percurso e das tendências do gênero ao longo do tempo. Após, com base nos estudos desenvolvidos por Teresa Colomer, expõem-se os principais traços da literatura juvenil atual, os quais são cotejados com as características das narrativas juvenis brasileiras premiadas entre os anos de 2001 e 2009. Estabelecida uma tipologia da literatura juvenil brasileira contemporânea, estudam-se, respectivamente, as obras Luna Clara & Apolo Onze (2002), de Adriana Falcão, A distância das coisas (2008), de Flávio Carneiro, e O fazedor de velhos (2008), de Rodrigo Lacerda, nas quais se analisam, a partir dos estudos de teoria da narrativa desenvolvidos por Carlos Reis, Ana Cristina Lopes, Antonio Candido e Yves Reuter, entre outros, categorias como o enredo, a personagem, o narrador, o tempo, o espaço, a linguagem e as temáticas predominantes. Por meio da leitura, da observação, da análise e da comparação das obras que integram o corpus, procura-se demonstrar as características da literatura juvenil brasileira produzida na primeira década do século XXI, de maneira a responder quais as principais tendências do gênero e qual sua posição no cenário nacional. Verifica-se o surgimento de um bom número de autores novos, a diversidade de temáticas trabalhadas e o aumento da complexidade narrativa. / The present research offers a study on the Brazilian youth literature published in the first decade of the XXI century, through the analysis of books awarded by the National Foundation of the Children and Youth Books (FNLIJ) and by the Brazilian Camera of Books (CBL), that grants the Jabuti award. Starting from data systematized by Marisa Lajolo and Regina Zilberman, a brief panorama of the Brazilian children and youth literature from 1890 to 1980 is presented. Such contextualization allows the outline of the course and of the tendencies of this genre along that period of time. After that, having the studies developed by Teresa Colomer as a basis, it is exposed the main lines of the current youth literature, which are compared with the characteristics of the juvenile narratives that were awarded from 2001 to 2009. Once a typology of the Brazilian contemporary youth literature was established, the following works, Luna Clara & Apolo Onze (2002), by Adriana Falcão, A distância das coisas (2008), by Flávio Carneiro, and O fazedor de velhos (2008), by Rodrigo Lacerda, are studied. They are analyzed, based in the studies of theory of the narrative developed by Carlos Reis, Ana Cristina Lopes, Antonio Candido and Yves Reuter, among others, having categories as plot, character, narrator, time, space, language and the predominant themes, to be observed. Through the reading, the observation, the analysis and the comparison of the works that integrate the corpus, the research aims to present the characteristics of the Brazilian youth literature produced in the first decade of the XXI century, with the objective of answering which the main tendencies of the genre and which its position in the national scenery are. It is verified the appearance of a reasonable number of new authors, the diversity of themes approached and the increase of the narrative complexity.

Este trabalho apresenta um estudo sobre a literatura juvenil brasileira publicada na primeira década do século XXI, por meio da análise de obras premiadas pela Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil (FNLIJ) e pela Câmara Brasileira do Livro (CBL), que outorga o prêmio Jabuti. A partir de dados sistematizados por Marisa Lajolo e Regina Zilberman, apresenta-se um breve panorama da literatura infantojuvenil brasileira entre o período de 1890 a 1980, contextualização que permite o delineamento do percurso e das tendências do gênero ao longo do tempo. Após, com base nos estudos desenvolvidos por Teresa Colomer, expõem-se os principais traços da literatura juvenil atual, os quais são cotejados com as características das narrativas juvenis brasileiras premiadas entre os anos de 2001 e 2009. Estabelecida uma tipologia da literatura juvenil brasileira contemporânea, estudam-se, respectivamente, as obras Luna Clara & Apolo Onze (2002), de Adriana Falcão, A distância das coisas (2008), de Flávio Carneiro, e O fazedor de velhos (2008), de Rodrigo Lacerda, nas quais se analisam, a partir dos estudos de teoria da narrativa desenvolvidos por Carlos Reis, Ana Cristina Lopes, Antonio Candido e Yves Reuter, entre outros, categorias como o enredo, a personagem, o narrador, o tempo, o espaço, a linguagem e as temáticas predominantes. Por meio da leitura, da observação, da análise e da comparação das obras que integram o corpus, procura-se demonstrar as características da literatura juvenil brasileira produzida na primeira década do século XXI, de maneira a responder quais as principais tendências do gênero e qual sua posição no cenário nacional. Verifica-se o surgimento de um bom número de autores novos, a diversidade de temáticas trabalhadas e o aumento da complexidade narrativa. / The present research offers a study on the Brazilian youth literature published in the first decade of the XXI century, through the analysis of books awarded by the National Foundation of the Children and Youth Books (FNLIJ) and by the Brazilian Camera of Books (CBL), that grants the Jabuti award. Starting from data systematized by Marisa Lajolo and Regina Zilberman, a brief panorama of the Brazilian children and youth literature from 1890 to 1980 is presented. Such contextualization allows the outline of the course and of the tendencies of this genre along that period of time. After that, having the studies developed by Teresa Colomer as a basis, it is exposed the main lines of the current youth literature, which are compared with the characteristics of the juvenile narratives that were awarded from 2001 to 2009. Once a typology of the Brazilian contemporary youth literature was established, the following works, Luna Clara & Apolo Onze (2002), by Adriana Falcão, A distância das coisas (2008), by Flávio Carneiro, and O fazedor de velhos (2008), by Rodrigo Lacerda, are studied. They are analyzed, based in the studies of theory of the narrative developed by Carlos Reis, Ana Cristina Lopes, Antonio Candido and Yves Reuter, among others, having categories as plot, character, narrator, time, space, language and the predominant themes, to be observed. Through the reading, the observation, the analysis and the comparison of the works that integrate the corpus, the research aims to present the characteristics of the Brazilian youth literature produced in the first decade of the XXI century, with the objective of answering which the main tendencies of the genre and which its position in the national scenery are. It is verified the appearance of a reasonable number of new authors, the diversity of themes approached and the increase of the narrative complexity.

Tradicionalmente as definições do espaço rural vinham sendo associadas à idéia de local onde se realiza a produção agrícola. Mais recentemente, a partir de um enfoque onde o território rural passa a ser compreendido como um espaço multifuncional e multisetorial, possibilita uma redefinição do conteúdo das formas convencionais de desenvolvimento rural e das relações que freqüentemente são estabelecidas entre a sua configuração socioeconômica e os processos de degradação ambiental. O presente estudo se propõe a verificar a relação que se estabelece entre o processo de modificação do ambiente físico e o padrão de desenvolvimento produtivo que foi implantado no oeste do estado de Mato Grosso, tomando como referência grupos de agricultores distintos, nas localidades de Pontes e Lacerda e Campos de Júlio. Em Pontes e Lacerda, localizada numa região de transição entre os biomas do pantanal matogrossense e a floresta amazônica brasileira, foram entrevistados 27 agricultores com características de produção familiar, em áreas inferiores a 400 hectares. Em Campos de Júlio, localizada no cerrado do planalto central brasileiro e já nas proximidades da região amazônica, foram investigados 20 agricultores com áreas acima de 400 hectares, com uma produção agrícola mecanizada. Uma característica que assemelha a ocupação destes territórios é que são resultantes do processo migratório intra-estadual de ocupação de fronteira agrícola ocorrido entre o final da década de 60 até o final da década de 80. Os resultados encontrados sugerem que o processo de modificação deste meio físico que se constata em ambas as localidades é influenciado por uma associação positiva que estabelecem entre o processo de desmatamento e uma suposta melhoria nas suas condições de produção. / Traditionally, the definitions of rural space had been associated to the idea of a site where the agricultural production takes place. More recently, from the perspective in which the rural area can be understood as a multifunctional and multisectional space, it is possible to redefine the content of the conventional forms of rural development and the relations which are frequently established between its social-economical configuration and the processes of environmental degradation. The present study is aimed at verifying the relation between the process of modification of the physical environment and the model of productive development established in the western part of Mato Grosso State, taking as reference different groups of rural producers, in the localities of Pontes e Lacerda and Campos de Júlio. In Pontes e Lacerda, located in a region of transition between the biomas of the Pantanal of Mato Grosso and the Brazilian Amazon forest, 27 agriculturists were interviewed, all of them with characteristics of a familiar production, in areas inferior to 400 hectares. In Campos de Júlio, located in the “cerrado” of the Brazilian central plateau and in the surroundings of the Amazon region, 20 agriculturists were investigated, on areas over 400 hectares, and with a mechanized agricultural production. A feature which is common to the occupation of both territories is the fact that they are the result of the intrastate migratory process of occupation of agricultural border which took place between the late 60’s and the end of the 80’s. The achieved results suggest that the process of modification of this physical environment, which can be observed in both of these places, is influenced by a positive association established between the process of deforestation and a presumed improvement in their productive conditions.