Jerome David Salinger´s Holden Caulfield, the protagonist in The Catcher in the Rye, is seen through the lens of psychoanalytical literary criticism. He is a complex character, who is torn between his dreams and emotions. He is often depicted as a liar, a rebel who drops out of school or as a depressed young man who is admitted into care for his mental problems. Some of these issues are hidden in the vernacular teenage language. The image of Holden as having a personality that is in line with narcissism is therefore discussed. The intention is to question whether or not Holden shows symptoms of a narcissistic personality. Contrary to the personality traits that some critics have described, this essay focuses on the sides of Holden´s personality that show empathy, generosity and love, despite the traumas of his childhood.

This essay is a comparative analysis of the novels Pet Sematary and The Shining by Stephen King, where the empathy that the characters may invoke is analyzed. The focus lies on the children, mothers and fathers of the two families featured in the novels, who are analyzed in terms of Leake’s division of easy or difficult empathy. The essay also discusses the use of horror fiction in the EFL-classroom and how it may train students’ ability to empathize and motivate reluctant readers. The child characters mainly offer easy empathy since they experience negative emotions and victimization. The adult characters appear to be more nuanced, especially the two fathers who may invoke a combination of easy and difficult empathy through their change towards antagonists, or through their abusive behavior. Due to King’s complex characters, and suspenseful storytelling, it is possible that horror fiction of this kind can be used in the EFL-classroom to attract reluctant readers. As the students also come in contact with difficult empathy they can train their ability to understand and empathize with people who may act in ways that the students normally would disagree with. In that regard, it appears that horror fiction can have a pedagogical use in the EFL-classroom.

Submitted by Viviane Lima da Cunha (viviane@biblioteca.ufpb.br) on 2016-03-28T14:37:34Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 689644 bytes, checksum: 7ea4d9d880219b4b1da55bbe98cbd549 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-03-28T14:37:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 689644 bytes, checksum: 7ea4d9d880219b4b1da55bbe98cbd549 (MD5) Previous issue date: 2008-06-30 / This work aims to study the theme of slavery in the tales written by Machado de Assis, having as corpus the analyses of the stories “Pai contra mãe”, “O caso da vara” and “Mariana”, which are meaningful narratives about enslavement, as they represent, by the realistic form, the oppression promoted by the enslaver society on the black people. In this case, we selected three analytical categories to organize our research: the speech of the narrator; the characterizing of the characters; and the representation of black men and women in social relations, established by the dominant classes in Brazil in the nineteenth century. The objectives of this research are: establishing an interchange between the aesthetical production and the social environment in the work of Machado de Assis; exploring the racial power relations in the nineteenth century which are represented in stories; analyzing the dialectical relationship between the formal resources of Machadian text and black stereotypes in the slave society of the nineteenth century. Amidst the types of studies in the scientific methodology, our research is characterized as bibliographical. The theoretical background presented in our research was composed by the following research areas: about the nature of literary language, we approached the contribution of the Russian formalist studies and dialectics in the composition process, proposed by Antonio Candido and Anatol Rosenfeld; about the historical role of the black and the slave system in Brazil, we had as main reference the studies from “Escravismo Colonial”, by Jacob Gorender. By the analyzes that we realized, we reached to the main conclusion that the issue of slavery of blacks in Brazil materializes, by the aesthetic and formal features of literary language and thereby representing some slaveholders contexts, by bias of irony, it leaves an ambivalence between the legitimation and criticism of the Brazilian slave system during the nineteenth century. / O presente trabalho tem a finalidade de estudar a escravidão nos contos de Machado de Assis, tendo como corpus para análise os contos “Pai contra mãe”, “O caso da vara” e “Mariana”, narrativas muito significativas sobre essa temática, uma vez que representam, de modo realista, a crueldade da sociedade escravocrata do Brasil sobre os negros. Neste sentido, elencamos três categorias analíticas para formalizar nossa pesquisa: o discurso do narrador; a caracterização dos personagens; e a representação dos negros e negras nas relações sociais, estabelecidas pelas classes dominantes do Brasil, no séc. XIX. Os objetivos da pesquisa são: estabelecer um diálogo entre a produção estética e o meio social na contística de Machado de Assis; investigar as relações raciais de poder do século XIX, representadas nos contos; analisar a relação dialética entre os recursos formais do texto machadiano e os estereótipos do negro na sociedade escravocrata do século XIX. Dentre as tipologias de estudos existentes na metodologia científica, nossa pesquisa caracteriza-se como bibliográfica. A base teórica que fundamentou a pesquisa foi composta das seguintes linhas: sobre a natureza da linguagem literária, contamos com a contribuição dos estudos dos formalistas russos e a dialética nos processos de composição, proposta por Antonio Candido e Anatol Rosenfeld; sobre o papel histórico do negro e o sistema escravocrata no Brasil, tivemos como principal referência os estudos do Escravismo Colonial, de Jacob Gorender. Pelas análises realizadas, chegamos à principal conclusão de que a temática da escravidão do negro no Brasil se materializa, por meio dos recursos estético-formais da linguagem literária e, desse modo, representando alguns contextos escravistas, pelo viés da ironia, deixa uma ambivalência entre a legitimação e a crítica do sistema escravocrata brasileiro, durante o século XIX.

Orientador: Luiz Roberto Velloso Cairo / Banca: Vagner Camilo / Banca: Álvaro Santos Simões Junior / Resumo: A presente dissertacao de mestrado visa a um estudo analitico de parte da obra de Alvares de Azevedo e de parte dos textos da recepcao critica sobre este autor, com o proposito de apontar uma possivel consciencia literaria do poeta na elaboracao de sua producao artistica. Ou seja, o que se pretende neste trabalho e retomar parte da fortuna critica da obra alvaresiana, observando as conclusoes levantadas pelos estudiosos e, quando possivel, estabelecer nosso juizo sobre os assuntos desenvolvidos por eles, bem como realizar uma leitura, analise e critica dos seguintes textos: os prefacios de Lira dos Vinte Anos - com uma maior enfase no prefacio a segunda parte deste livro e alguns poemas - e os ensaios "Literatura e Civilizacao em Portugal", "Alfredo de Musset / Jacques Rolla" e "George Sand / Aldo o Rimador". Com isso, a nossa preocupacao e desenvolver um trabalho de natureza critica acerca da obra de Alvares de Azevedo, a fim de ressaltar a consciencia do fazer literario presente nos escritos deste poeta. Deste modo, buscamos abarcar nao so a observacao de uma coerencia entre o poeta e critico, mas tambem a constatacao de um procedimento critico explicito em sua propria obra, que contribuiu para nortear o desenvolvimento e organizacao de seu projeto literario e de sua concepcao de poetica. / Abstract: The present dissertation aims an analytic study of part of Alvares de Azevedo's work and of part of the texts of criticism reception about this author, with the intention of showing the poet's possible literary conscience in the elaboration of his poetical works. In other words, our purpose in this dissertation is to approach part of the criticism reception of Alvares de Azevedo's work, observing the conclusions pointed by the critics and, when possible, to establish our judgement about the subjects developed by them, as well as to carry out a reading, analysis and criticism of the texts: the prefaces of Lira dos Vinte Anos - emphasizing the preface of the second part of this book and some poems - and the essays "Literatura e Civilizacao em Portugal", "Alfredo de Musset / Jacques Rolla" and "George Sand / Aldo o Rimador". In addition, our concern is to develop a critical study about Alvares de Azevedo's work, in order to emphasize the conscience of the literary process in the texts of this poet. This way, we search to comprise not only the observation of coherence between the poet and the critic, but also the observation of an explicit critical procedure in his own literary work, which contributed to guide the development and organization of his literary project and of his conception of poetics. / Mestre

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este ensaio de pensamento social brasileiro tem por objeto de análise as críticas literárias sobre a obra de Machado de Assis, publicadas em jornais e revistas imediatamente após o lançamento de cada um de seus livros. Portanto, são publicações de critica literárias escritas por contemporâneos do próprio Machado de Assis, e que, ao resenharem suas obras evidenciam o cenário e os modelos de interação vivenciados pelos artistas e intelectuais do período. Assim como expõem ainda as compreensões de literatura e de artista que fazem parte de seus repertórios analíticos. Este ensaio busca identificar, através das categorias mobilizadas para retratar Machado de Assis, as transformações ocorridas nestes modelos de interação social do período, e como a sociabilidade intelectual e artística, inicialmente vinculada ao padrão de gosto cortesão estabelecido no Rio de Janeiro, foi cedendo espaço para outros modelos de interação, e assim permitiu o desenvolvimento de diferentes compreensões de literatura e do papel da crítica literária, contribuindo diretamente para a alteração nos discursos retóricos das resenhas literárias. Portanto, este ensaio tenta identificar e entender os modelos retóricos inscritos na crítica, e como estes discursos estão correlacionados à transformações de ordem mais profunda, principalmente com o processo de modernização social e a construção da autonomia do universo intelectual e artístico no fim do século XIX e na primeira década do século XX / The object of this thesis on Brazilian social thought is the literary criticism of the works of Machado de Assis published in newspapers and magazines immediately after the release of each of his books. Thus, they are literary criticism written by the contemporaries of Machado de Assis that stresses the scenario and the interaction patterns experienced by the artists and intellectuals from that period in their reviews. They also show the comprehension of literature and of the artist that are part of their analytical repertoire. Recurring to the categories utilized to interpret Machado de Assis, this essay aims at identifying the transformation that occurred in those patterns of social interaction from that period and how intellectual and artistic sociability - initially bonded to the pattern of courtesan taste established in Rio de Janeiro - lost space to other interaction patterns and thus allowed the development of different comprehensions of literature and the role of literary criticism, directly contributing to the change in rhetorical discourses of literary reviews. Thus, this essay tries to understand the rhetorical models that were present in the criticism and how these discourses are related to more profound transformations of order, mainly the process of social modernization and the construction of the autonomy of artistic and intellectual universe of the late nineteenth century and the first decade of the twentieth century

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta dissertação percorre as linhas básicas da narrativa de João Antônio, confrontando perspectivas críticas e ao mesmo tempo propondo a valorização do ponto de vista do narrador malandro como elemento fundamental da estética do autor. Busca analisar, também, no pano de fundo dos anos 60 e 70, noções ligadas a um novo realismo a partir do confronto com a questão da identidade nacional, muito presente no período em que produz o autor / The current dissertation addresses João Antônio narrative styles basic traits, challenging critical perspectives and suggesting the figure of a swindler/rascal narrator as a fundamental piece of the authors aesthetics. In the backdrop of the 1960s and 1970s, elements related to a new realism were analyzed in confrontation with the issue of national identity a very relevant matter for the period in which the author writes

O escritor mineiro Campos de Carvalho publicou seus principais romances entre 1956 e 1964 tendo uma recepção relativamente fria por parte dos críticos. Escrevendo em um momento em que o nacional-desenvolvimentismo reinava no país e sob a égide da literatura engajada, viu-se excluído das obras canônicas de seu tempo. Com o golpe militar de 1964 começaram a ocorrer modificações significativas no campo cultural brasileiro, quando o engajamento começou a ser contestado. Tal ruptura deu-se abruptamente no ano de 1968 quando, com o decreto do Ato Institucional nº5, o padrões da produção artística nacional passaram a refletir essa nova realidade. Com um Estado extremamente violento e com as liberdades democráticas limitadas por repressão e censura, foram necessários novos espaços de expressão artística como a chamada imprensa alternativa. Nesse novo contexto, marcado por movimentos como contracultura, marginalidade e Tropicalismo, Campos de Carvalho e sua obra passaram a ser ressignificados, encontrando novos horizontes interpretativos para sua literatura. Contribuindo como colunista do jornal O Pasquim, encontrou novos leitores. / The writer Campos de Carvalho published his major novels between 1956 and 1964 having a relatively indifferent reception from critics. Writing in a time when the national developmentalism reigned in the country and under the auspices of committed literature, he was excluded from the canonical works of his time. With the military coup of 1964 began to be significant changes in the Brazilian cultural field, when the engagement began to be challenged. This rupture occurred abruptly in 1968 when, with the decree of Institutional Act No. 5, the standards of the national artistic production began to reflect this new reality. With an extremely violent state and democratic freedoms limited by repression and censorship, it took new artistic expression of spaces such as call alternative press. In this new context, marked by movements such counterculture, marginality and Tropicalismo, Campos de Carvalho and his work began to be reevaluated, finding new interpretative horizons for its literature. Contributing as a columnist for O Pasquim, found new readers.

Esta dissertação propõe uma leitura do romance Admirável Mundo Novo (1932) de Aldous Huxley sob a luz dos conceitos de Zygmunt Bauman da Modernidade Líquida. A narrativa ocorre em uma Londres futurística no século 26, no ano 2540 de nossa Era Comum, ou – na narrativa no ano 632 AF (Após Ford). Subjacente ao cenário distópico de avanço tecnológico e organização altamente desenvolvida, porém, os temas discutidos no romance remetem à circunstância do tempo e lugar de sua produção, o início dos anos 1930, em um contexto de desenvolvimento industrial, tensão política e crise econômica. Nesta pesquisa, eu busco a resposta para a seguinte pergunta: “De quais maneiras a ficção de Huxley antecipa o tipo de sociedade seus leitores vivem no tempo presente, três-quartos de século após sua publicação? Com ajuda das teorias do Professor Zygmunt Bauman, eu construo minha interpretação das metáforas encontradas no romance, que prognosticam as atuais condições de capitalismo de mercado livre, consumismo, obsolescência programada que determinam a ética, a estética e a forma de pensar de nosso tempo presente. As hipóteses de Bauman concernem a liquidez do mundo atual, no qual nada deve durar muito. Esta premissa gera um grande número de consequências, tais como: fragilidade dos laços humanos, pensamento crítico superficial e supremacia dos contatos virtuais sobre ocontato de fato entre as pessoas. A dissertação está dividida em quatro capítulos. No primeiro, eu contextualizo o conceito de distopia. No segundo, eu trago a contextualização necessária sobre o tempo, a obra e o autor. No terceiro, eu introduzo os conceitos de Bauman sobre modernidade sólida e líquida e os conecto com o estudo de Admirável Mundo Novo. No capítulo IV, apresento minha leitura da obra. Ao final da pesquisa, espero encontrar respostas para a questão proposta estabelecendo inter-relações entre os aspectos ficcionais do romance e os traços sociais de nosso tempo atual. / The present thesis proposes a reading of Aldous Huxley’s Brave New World (1932) in the light of Zygmunt Bauman’s concept of Liquid Modernity. The plot of the novel unfolds in the futuristic London of the 26th century, in the year 2540 of our Common Era, or – in the narrative – in the year 632 AF (After Ford). Underlying the dystopian scenario of technological advancement and highly developed organization, however, the themes discussed in the novel actually address the circumstances of the time and place of its own production, the beginning of the 1930’s, in a context of developing industrialization, political tension, and economic crises. In this research, I pursue the answer to the following question: “In what ways does Huxley’s fiction anticipate the kind of society its readers would be living in at our present time, three quarters of a century after its publication?” With the help of Professor Zygmunt Bauman’s theories, I build my interpretation of the metaphors found in the novel, that prognosticate the current conditions of free-market capitalism, consumerism, programmed obsolescence, that determine the ethics, the aesthetics and the ways of thinking of our present times. Bauman’s assumptions concern the liquidity of the contemporary world, where nothing is meant to last long. This premise generates a number of consequences such as overconsumption, frail human bonds, superficial critical thought, and supremacy of online over factual contacts among people. The thesis is devised in three chapters. In the first, I contextualize the concept of dystopia. In the second, I bring the necessary contextualization about the time, the work and the author. In the third, I introduce Bauman’s concepts of solid modernity and liquid modernity and connect them with the study of Brave New World. Finally. In Chapter IV, I present my reading of the novel. At the end of the research, I expect to find the answers to the posed question by establishing critical interrelations between the fictional aspects of the novel and the social features ongoing in our present time.

O momento histórico em que vivemos nos convida a discutir questões sobre o fim das grandes meta-narrativas da modernidade, a economia de mercado e os direitos humanos. Vários autores, no campo literário, têm contribuído para a intensificação desses debates de forma aberta e comprometida. Entre eles está Anis Shivani, escritor paquistanês/estadunidense que atua como poeta lírico, romancista, contista, ensaísta e crítico literário. Avesso a rotulações, ele é um cidadão do mundo com opiniões contundentes sobre as formas de distribuição de poder em nossa época. O corpus de aplicação desta dissertação é seu livro de contos Anatolia e Outras Histórias (2009), onde encontramos um elenco de protagonistas representativos do que Frantz Fanon classifica como "os miseráveis do mundo", pessoas marginalizadas devido a suas crenças, ou à cor de suas peles, os pobres, os imigrantes, trabalhadores ilegais, refugiados, anarquistas, povos indígenas. O objetivo do trabalho é alimentar a discussão sobre este assunto. A dissertação se articula em três capítulos. Os dois primeiros apresentam uma visão panorâmica da problemática social e política ligada ao questionamento acerca da legitimidade do mainstream. O Capítulo Um trata sobre colonialismo, discurso pós-colonial, resistência anticolonial e descolonização; o Capítulo Dois apresenta os pensadores que teorizam sobre essas questões. Como se trata de um estudo com raízes na área de Letras, eu considerei pertinente abrir também um breve espaço para apresentar ideias sobre uma pedagogia cosmopolita. No Capítulo Três faço a crítica aplicada, com foco voltado para Anatólia e Outras Histórias. Após uma apresentação e comentários sobre a estrutura e o âmbito do livro, ofereço minha leitura de três contos, a saber, “Dubai”, “Repatriação” e “Anatólia”. Trata-se de um trabalho politicamente engajado, pois acredito na função social da literatura e no poder que ela tem para modificar o mundo. Encaro a obra de Shivani como única e transgressora, com suas personagens provenientes de culturas distintas e de diferentes épocas, compondo histórias de vida que ilustram a tendência contemporânea de busca por uma literatura mundial, que se pretende cosmopolita, onde percebemos inovações estilísticas como a mistura livre entre inglês e outros idiomas, reversões de narrativa, o uso inteligente de metáforas e a apresentação de pontos de vista aparentemente conflitantes. A pesquisa se volta para o estudo da dissidência, da transgressão, do não conformismo, convidando para o diálogo global. Ela investiga os temas que permeiam as narrativas, como a alienação, os sentimentos sobre estar em um entre-lugar, ou de falta de pertencimento, ou de não se enquadrar, a sensação de estar sendo perseguido, sentida pela maioria das personagens, cuja expectativa é serem aceitos e se sentirem integrados ao ambiente em que residem. Ao término desta pesquisa, espero haver demonstrado o valor da contribuição do universo ficcional criado por Anis Shivani como sendo um pleito cultural caleidoscópico e humano em favor da necessidade de alcançarmos formas mais eficientes de entendimento entre os países e as civilizações de nossa época. Acredito que se existe alguma força capaz de realizar tal façanha, ela vem a partir do canal aberto pela troca de ideias que a Literatura proporciona. / The historical moment we are living in invites us to discuss issues such as the end of the grand meta-narratives of modernity, market economy, and human rights. There are a number of authors, in the literary realm, who trigger this debate in an intense and committed way. One of them is Anis Shivani, a Pakistani-American author who is a lyrical poet, novel and short-story writer, essayist and literary critic. Shivani shuns labels, yet he is a citizen of the world with strong positions about the distribution of power in our time. The corpus of this thesis is Shivani’s short story book Anatolia and Other Stories (2009), in which we meet a cast of protagonists that are representative of what Frantz Fanon calls the “wretched of the earth”, people who do not fit because of their sets of beliefs, or the color of their skins: poor people, immigrants, undocumented workers, refugees, anarchists, indigenous people. The thesis aims at discussing such topics. For that reason, the first two chapters offer a panoramic view of the social and political processes that challenge the legitimacy of the mainstream. Chapter One comments on the issues of Colonialism; Post-Colonial discourse, Anti-Colonial resistance and Decolonialization. Chapter Two presents the thinkers who theorize upon such questions. As this thesis is written from within the realm of a Letters graduate course, I considered it important to open a space, in Chapter Two, for the discussion of a Cosmopolitan pedagogy. Chapter Three, the second section of the work, closes the focus of the research on Anatolia and Other Stories. After the presentation of the author and a comment on the structure and scope of the book, I offer my analysis of three of the short-stories, namely “Dubai”, “Repatriation” and “Anatolia.” This reading is politically committed, because I believe in the social role of literature and in its power to change the world. I see Shivani’s as a unique and transgressive kind of literature. Anatolia and Other Stories introduces characters coming from a variety of cultures and time periods, whose life stories emphasize the contemporary trend towards a world literature, which intends to be cosmopolitan, through the use of stylistic innovations, such as the free mixture between English and other languages, narrative reversals, a clever use of metaphors and apparently opposing points of view. This thesis focuses on the elements of dissent, transgression, and non-conformism, which call for the globalization of dialogue. It investigates the discussion of themes that permeate the narratives, such as alienation, the sense of in-betweenness, of belonging, of outsiderness, the reality of persecution experienced by most of the characters, who long for integration. At the end of the work, I hope to have substantiated the importance of Anis Shivani’s contribution in providing a kaleidoscopic, humanistic, cultural and artistic plea for the urgency and necessity of a better understanding among countries and civilizations.I believe in the power of Art to fulfill such a delicate task.

nÃo hà / Esta pesquisa se debruÃa sobre a atividade jornalÃstico-literÃria de Rachel de Queiroz (1910-2003), publicada na imprensa cearense, no perÃodo de 1928-1952 que ganha contorno num cenÃrio no qual os limites mÃveis do exercÃcio da escrita desempenham papel fundamental na sua formaÃÃo de escritora. Com acesso Ãs fontes primÃrias que se compÃem de arquivos digitalizados dos textos originais, torna-se possÃvel analisar a produÃÃo cronÃstica de Rachel de Queiroz, no contexto da sua escrita em diÃlogo com o desenvolvimento da imprensa brasileira ao longo da primeira metade do sÃculo XX. O aporte teÃrico desta pesquisa tem como base crÃticos e teÃricos da Literatura como Antonio Candido, Massaud MoisÃs, Roland Barthes, Davi Arrigucci Jr., Haroldo de Campos, Henry James, Julio CortÃzar; assim como os historiadores Eric Hobsbawn, Durval Muniz Jr, Maria Helena Capelato, Nicolau Sevcenko e historiadores sociais da ComunicaÃÃo tais como Asa Briggs, Peter Burke, Cristiane Costa, Geraldo Nobre, e teÃricos do Jornalismo com destaque para Alceu Amoroso Lima, Nilson Lage e Josà Marques de Melo. Desta forma, os objetivos desta pesquisa constam da anÃlise e interpretaÃÃo de um conjunto de textos, no qual à possÃvel identificar elementos lÃtero-jornalÃsticos que se destacam desse entrecruzar de escritas e que se realizam num campo de constantes deslocamentos dos limites dos gÃneros literÃrio e jornalÃstico. Dividida em trÃs partes, esta pesquisa apresenta, no primeiro capÃtulo, o contexto histÃrico do desenvolvimento do gÃnero crÃnica no Brasil como atividade literÃria que marca o comeÃo da escrita de Rachel de Queiroz. No segundo, ganha destaque a reflexÃo sobre o gÃnero crÃnica, cujas fronteiras se deslocam entre a Literatura e o Jornalismo e analisamos os elementos que distinguem a escrita de Rachel de Queiroz na composiÃÃo da linguagem com a qual constrÃi os textos publicados em jornal. O terceiro capÃtulo consta de anÃlise e interpretaÃÃo de uma antologia de contos da escritora selecionados entre o conjunto de 168 crÃnicas que compuseram o corpus desta pesquisa. / This research focuses on the literary-journalistic activity of Rachel de Queiroz (1910-2003), published in Cearà and Rio de Janeiro press, within the period of 1928 to 1952, which it is shaped into a scenario where a mobile writing exercise plays a key role in her writing skills development. With the access to primary sources that are composed of files scanned from original texts, it becomes possible to analyze Rachel de Queiroz chronicle production in the context of her writing connected with the development of the Brazilian press throughout the first half of the twentieth century. This research is based on critics and theorists of literature as Antonio Candido, Massaud MoisÃs, Roland Barthes, Davi Arrigucci Jr., Haroldo de Campos, Henry James, Julio CortÃzar, as well as historians Eric Hobsbawm, Durval Muniz Jr, Maria Helena Capelato, Nicolau Sevcenko and social historians of Communication such as Asa Briggs, Peter Burke, Cristiane Costa, Gerald Nobre, and theorists of Journalism highlighting Alceu Amoroso Lima, Nilson Lage and Josà Marques de Melo. Thus, the objectives of this research contains the analysis and interpretation of a set of texts in which it is possible to identify literary-journalistic elements that stand out among this crossing of written materials and take place in a field of constant boundaries shifts of literary and journalistic genres. Divided into three parts, this research presents in the first chapter, the historical development of the chronicle genre in Brazil as literary activity that marks the beginning of the writing of Rachel de Queiroz. In the second section, it is highlighted the reflection on the chronicle genre, which boundaries move between Literature and Journalism. Moreover, the research analyzes the elements that distinguish the writing of Rachel de Queiroz in the composition of the language with which the author builds the texts published in newspapers. The third chapter consists of the analysis and interpretation of an anthology of short stories from the writer selected among the group of 168 chronicles that composed the corpus of this research.