Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Departamento de Música, 2007. / Submitted by Luis Felipe Souza (luis_felas@globo.com) on 2008-12-02T17:09:04Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao_2007_DibSantiagoFranciss.pdf: 603850 bytes, checksum: 27f532437f275c25a2f80465922d0d56 (MD5) / Approved for entry into archive by Georgia Fernandes(georgia@bce.unb.br) on 2009-02-12T17:18:25Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertacao_2007_DibSantiagoFranciss.pdf: 603850 bytes, checksum: 27f532437f275c25a2f80465922d0d56 (MD5) / Made available in DSpace on 2009-02-12T17:18:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao_2007_DibSantiagoFranciss.pdf: 603850 bytes, checksum: 27f532437f275c25a2f80465922d0d56 (MD5) / Este trabalho objetiva, principalmente, compreender o processo por meio do qual Neusa França se legitimou em Brasília como uma da mais respeitadas profissionais dentro do seu campo de atuação, a saber, o da música. Objetiva, também, revelar um retrato da personagem a partir das suas relações com os seus alunos, amigos e público. Para tanto, foram elaboradas entrevistas com Neusa França, seus principais alunos e ex-alunos e reunimos documentos fornecidos por Neusa, como recortes de jornais e revistas, programas de concertos, anotações e correspondências pessoais. Organizou-se o material a partir dos programas dos seus festivais “Vamos Ouvir Música?” e do seu currículo. O corpo teórico da Sociologia que dispõe de técnicas metodológicas para encontrar respostas às indagações propostas, é o que trata da compreensão dos processos de interação nos campos, da representação do cotidiano das relações nas suas pequenas coisas e do resultado do processo social de cada aspecto das atividades e organizações do mundo da arte. A pesquisa inclui a fase de Neusa quando viveu no Rio de Janeiro e prossegue com sua chegada a Brasília. _______________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The principal purpose of this work is to understand the process by which Neusa França became consecrated in Brasilia as one of the most respected professionals in her field, namely, music. Another purpose is to reveal a picture of this personage based on her relations with students, friends and the public. For such, interviews were arranged with Neusa França, her main students and ex-students, and documents, newspaper and magazine clippings, concert programs, notes, and personal correspondences were collected. The material was organized on the basis of the programs of her festivals "Let’s Hear Music?" and her resumé. The theoretical body of sociology which avails of methodological techniques to find answers to purposed questionings, is that which addresses the comprehension of processes of interaction in the fields, the representation of the day to day relations in their details, and the result of the social process of each aspect of the activities and organizations in the world of art. The research includes a phase of Neusa when she resided in Rio de Janeiro and follows with her arrival in Brasilia.

Esta tese focaliza a obra de Neusa Welter Bocchese, artista nascida no Município de Vacaria, Rio Grande do Sul, em 1936, que reside em Antônio Prado, cidade que até hoje é tema de sua produção, iniciada em 1983. Com o objetivo de analisar suas representações da cidade, selecionamos 64 imagens de sua obra, distribuídas em oito grupos, para, sob a perspectiva de Burke (2017), avaliar o papel dessas imagens como evidências históricas e como testemunhos do processo cultural Itália-Brasil e, ainda, em que medida sua obra contribui para a preservação da identidade da região Nordeste do Rio Grande do Sul, considerando os fatores recepção, produção e temática. Olhando de uma perspectiva da história cultural, nossa análise é subsidiada pela metodologia acerca da representação ligada às práticas de leitura proposta por Chartier (2002). Também nos baseamos nos pressupostos teóricos de Stüben (2013), quanto à ideia de região como paisagem literária, aqui transposta para o campo da arte, e de Nora (1993), no que concerne aos lugares de memória, incluindo, ainda, as contribuições da literatura, por meio dos romances de Calvino (1990) e Pozenato (2000). Visto que a identidade é marcada por meios simbólicos, foi possível, a partir do cruzamento das leituras da artista acerca da cidade de Antônio Prado e das leituras que fazemos dos significados de suas representações, identificar que ela explicita o discurso do tombamento, mas, sobretudo, reescreve novos textos a partir do primeiro, sublinhando as diferenças que classificam um grupo cultural regional. Nas representações do vivido por outros, no tempo passado, e do vivido por Bocchese no tempo presente, a artista ora mantém similaridade com a cidade, ora a desmonta, reelaborando-a em novos arranjos, mas sem romper sua ligação com ela. Referindo-se às edificações e aos monumentos, Pozenato (2003) observa que, enquanto permanecem determinadas manifestações que identificam uma cultura, aquela cultura existe, mas na visão política de preservação cultural talvez não fosse necessário conservar o próprio monumento físico, já que a preservação da memória seria suficiente. Assim, podemos inferir que, do mesmo modo que Antônio Prado é lugar de memória, a obra de Bocchese surgida do/no contexto associado à imigração italiana torna-se lugar de memória. Suas representações são interpretações das práticas culturais de um grupo, constituindo-se em outro tombamento, antes mesmo do oficial, pelo IPHAN, em 1989. E, ainda, suas representações presentificam os elementos simbólicos não preservados em outras cidades da RCI, que são, então, materializados em sua obra – testemunho e identidade da regiã / This thesis focuses on the work of Neusa Welter Bocchese, an artist born in Vacaria in 1936, who lives in Antonio Prado, a city that until today is the theme of her production, which begun in 1983. In order to analyze her representations of the city, we selected 64 images of her work, distributed in eight groups, in order to evaluate, from Burke (2017), the role of these images as historical evidences and as testimonies of the Italian-Brazilian cultural process, and to what extent her work contributes to the preservation of the identity of the Northeast Region of Rio Grande do Sul, considering the reception, production and thematic factors. Looking from a cultural history perspective, our analysis is subsidized by the methodology of representation related to reading practices proposed by Chartier (2002). We also draw on the theoretical assumptions of Stüben (2013), on the idea of the region as a literary landscape, transposed here into the field of art and, on Nora (1993), regarding places of memory, including contributions of literature, through the novels of Calvin (1990) and Pozenato (2000). Since identity is marked by symbolic means, it was possible, from the intersection of the artist's readings about the city of Antonio Prado, and the readings we make of the meanings of her representations, to identify that she explicitly explains the discourse of the tipping, but, above all, rewrites new texts from the first, highlighting the differences that classify a regional cultural group. In the representations of what was lived by others, in the past tense, and of the lived by Bocchese in the present time, the artist sometimes maintains similarity with the city, sometimes dismantles it, reworking it in new arrangements, but without breaking its connection with her. Pozenato (2003) observes that, while certain manifestations that identify a culture remain, that culture exists, but in the political vision of cultural preservation it might not be necessary to preserve the physical monument itself, since preservation of memory would suffice. Thus, we can infer that, just as Antonio Prado is a place of memory, Bocchese's work emerged from the context associated with Italian immigration, which becomes a place of memory. Her representations are interpretations of the cultural practices of a group, forming another one, even before the official, by IPHAN, in 1989. Moreover, her representations prestige the non-preserved symbolic elements in other RCI cities, which are then materialized in her work – witness and identity of the region.