Le travail discute le sujet du parc public urbain en essayant de comprendre l'importance de ce type architectural pour la ville. L'étude se veut une contribution à la discussion du rôle du parc public dans la vie urbaine, laquelle se réfugie, de plus en plus, dans des espaces fermés. D'abord nous faisons une analyse des jardins dans le monde occidental, du rôle des espaces naturels dans la ville et de l'évolution des concepts de parc et de parc urbain. Le travail focalise l'étude de trois parcs considérés ici comme emblématiques: le Central Park en New York, EUA, le premier des parcs publics construit exprès pour ce but, le Parque do Flamengo à Rio de Janeiro, Brésil, le représentant le plus important de ce type dans l'architecture moderniste brésilienne et le Parc de La Villette à Paris, France, lequel concrétise des concepts révolutionnaires sur la fonction et sur la morphologie du type parc urbain. À partir de l'analyse comparative de ces trois espaces et de l'étude de cette typologie, le travail conclut que le parc urbain est une conséquence des transformations qui ont eu lieu à partir de la révolution industrielle et qu'il est un équipement fondamental de la ville moderne. Le parc urbain ne peut pas être considéré comme un refuge pour que les gens s’écartent de la ville, mais un lieu qui la compose. Il est, de plus en plus, un élément composant indispensable à la ville elle-même. Le parc public est un des plus importants espaces ouverts et sa présence est absolument nécessaire pour permettre un caractère démocratique à la vie urbaine. Les villes se transforment à une vitesse croissante. La morphologie du parc doit donc rendre possible son propre renouvellement et aussi son adéquation aux nouvelles fonctions. / O trabalho discute a temática do parque público urbano, procurando compreender a importância deste tipo arquitetônico para a cidade. Pretende-se contribuir para a discussão do papel do parque público na vida urbana, que se refugia, cada vez com mais intensidade, nos espaços confinados. Parte-se de uma análise sobre os jardins no ocidente, o papel dos espaços naturais na cidade e a evolução dos conceitos de parque e de parque urbano. O trabalho centra-se no estudo de três parques, aqui considerados como emblemáticos: Central Park em Nova York, EUA, o primeiro parque público construído especificamente para este finalidade, Parque do Flamengo no Rio de Janeiro, Brasil, o mais importante representante deste tipo na arquitetura modernista brasileira e Parc de La Villette, em Paris, França, que concretiza conceitos revolucionários quanto à função e à morfologia do tipo parque urbano. A partir da análise comparativa dos três espaços e do estudo desta tipologia, conclui-se que o parque urbano é uma conseqüência das transformações ocorridas no processo da revolução industrial e que se constitui em um equipamento integrante da cidade moderna. O parque não é um espaço destinado à fuga da cidade, mas um lugar que dela passou a fazer parte, sendo, cada vez mais, um de seus componentes indispensáveis. Ele é um dos mais importantes espaços abertos e sua presença torna-se imprescindível por possibilitar um caráter democrático à vida da cidade. As transformações das cidades tornam-se cada vez mais rápidas. A morfologia do parque deve, pois, permitir sua renovação e sua adequação a novas funções. / In this dissertation we discuss the role of the urban park in order to ascertain its importance as an architectural type of the city. In this way, we endeavor to contribute to the discussion of the role of public parks in urban life, as an alternative to the current trend towards closed spaces. We depart from an analysis of western gardens, the role of natural areas in the city and the evolution of the concepts of park, and urban park. Three parks, here considered as emblematic, were selected: Central Park, New York, United States, the first public park ever to be primarily established with this aim; Parque do Flamengo, Rio de Janeiro, Brazil, the most representative of its type in modernistic Brazilian architecture; and Parc de La Villette, Paris, France, materializing revolutionary concepts in morphology and function. Based on a comparative analysis of these three parks and on the evaluation of their typology we may recognize the urban park as a consequence of transformations that took place during the industrial revolution, and a characteristic equipment of the modern city. Parks are not to be considered refuges, isolated from urban life, but as essential equipments of the city. They constitute one of the most important features of a city, and their presence became invaluable to add a democratic dimension to urban life. Cities change rapidly and the park morphology must change accordingly to permit its renovation and adaptation to new functions.

A metáfora do mundo como um palco está presente no imaginário humano há muitos séculos, o que se pode ver nas obras artísticas e filosóficas, de Cícero a Shakespeare: o mundo é representação. O presente estudo propõe-se a analisar interdisciplinamente os desdobramentos das metáforas do teatro e do cinema, na exploração do espaço da metrópole, tendo como corpus o romance Cidade de Vidro, de Paul Auster (1999) e a narrativa fílmica Sinédoque Nova York, de Charlie Kaufman (2008). Para tal, procuramos os teóricos da metáfora, tendo como principal deles Hans Blumenberg, fundador da Metaforologia, Paul Ricoeur e Derrida, em estudos especialmente dedicados a essa figura de linguagem. As metáforas, contudo, se realizam em um determinado espaço, o da metrópole, e para nos guiarmos em seus caminhos, elegemos os estudiosos da nova geografia cultural, dentre os quais Paul Claval, Mathias Le Bossé e Denis Cosgrove. Na correlação da cidade com o teatro, apontaremos a própria história da criação do teatro ocidental como o principal ponto de partida para as ramificações de tal mimetismo. Para o estudo específico do espaço da metrópole, contamos com Walter Benjamin e seus seguidores. Os estudos benjaminianos serão também de vital importância para a compreensão da relação entre cinema e metrópole, relação essa que também foi aclarada pelo questionamento de Nietzsche sobre a verdade. Não foi nossa intenção comparar as obras aqui analisadas em seus planos narratológicos, mas articular dois textos regidos por códigos e procedimentos artísticos parecidos, mas, ainda assim diferentes. Buscamos apontar como as relações teatrais e cinemáticas na metrópole, fragmentada como o próprio homem que nela se perde, provocam uma suspensão da fronteira entre realidade e ficção / The metaphor of the world as a stage has been present in human imagination for centuries. This can be seen in the artistic and philosophical works from Cicero to Shakespeare: the world is representation. This study aims to examine, in an interdisciplinary way, the ramifications of the metaphors of the theatre and the cinema, exploring the space of the metropolis. The corpus for the study consists of the novel City of Glass by Paul Auster (1999) and the filmic narrative Synecdoche New York by Charlie Kaufman (2008). To this end, we present theorists of the metaphor, having as the main source Hans Blumenberg, the founder of Metaphorology, Paul Ricoeur and Derrida, especially the studies that focus on this figure of speech. Metaphors, however, take place in a certain space, the metropolis, and to be guided in their ways, we elected the new cultural geography researchers, Paul Claval, Mathias Le Bossé and Denis Cosgrove among them. For the relation between the city and the theatre, we consider the creation story of the western theatre as the main starting point for the ramifications of such mimicry. To study the specific space of the metropolis, we count on Walter Benjamin and his followers. Benjaminian studies will also be of vital importance for our understanding of the relationship between the cinema and the metropolis. That relationship has also been explained in Nietzches questioning of the truth. It was not our intention to compare the works analyzed here in their narratology plans and techniques. Rather, we aimed at relating two texts governed by similar but yet different codes and artistic procedures. We seek to show how theatrical and cinematic relations in the metropolis, fragmented as the man lost in it, cause a suspension of the border between reality and fiction

Este projeto tem como objetivo central analisar a formação da coleção latino-americana do Museu de Arte Moderna de Nova York (MoMA), entre 1931 e 1943, buscando entender as relações entre política e cultura. Essas balizas cronológicas se abrem com a primeira exposição do pintor mexicano, Diego Rivera, ocorrida em 1931, e se fecham com a primeira exposição coletiva de artistas da América Latina no MoMA, em 1943. Por meio da análise do extenso catálogo publicado sobre a coleção, pretendemos acompanhar a sua criação e os principais atores envolvidos nesse empreendimento. Pensamos que o texto tinha a finalidade de justificar artisticamente a formação da coleção e de mostrar uma determinada visão sobre a arte da América Latina. Entendemos que a coleção está conectada com as perspectivas da chamada Política da Boa Vizinhança, que marcou as relações entre os Estados Unidos e os países da América Latina nesse período. / This dissertation aims to analyze the making of the Latin American Collection of the Museum of Modern Art (MoMA) in New York, between 1931 and 1943, emphasizing the relationship between politics and culture. It begins with the first exhibition of a Mexican artist, Diego Rivera, at the Museum, which took place in 1931, and it ends with the first exhibition of Latin America artists in 1943. Our main source is the extensive catalog of the collection that presents the actors and the ideas involved in the project. The relevance of the collection is connected to the so called Good Neighbor Policy, which designed the international relations between the United States and the countries of Latin America in the period between 1933 and 1945.

Le travail discute le sujet du parc public urbain en essayant de comprendre l'importance de ce type architectural pour la ville. L'étude se veut une contribution à la discussion du rôle du parc public dans la vie urbaine, laquelle se réfugie, de plus en plus, dans des espaces fermés. D'abord nous faisons une analyse des jardins dans le monde occidental, du rôle des espaces naturels dans la ville et de l'évolution des concepts de parc et de parc urbain. Le travail focalise l'étude de trois parcs considérés ici comme emblématiques: le Central Park en New York, EUA, le premier des parcs publics construit exprès pour ce but, le Parque do Flamengo à Rio de Janeiro, Brésil, le représentant le plus important de ce type dans l'architecture moderniste brésilienne et le Parc de La Villette à Paris, France, lequel concrétise des concepts révolutionnaires sur la fonction et sur la morphologie du type parc urbain. À partir de l'analyse comparative de ces trois espaces et de l'étude de cette typologie, le travail conclut que le parc urbain est une conséquence des transformations qui ont eu lieu à partir de la révolution industrielle et qu'il est un équipement fondamental de la ville moderne. Le parc urbain ne peut pas être considéré comme un refuge pour que les gens s’écartent de la ville, mais un lieu qui la compose. Il est, de plus en plus, un élément composant indispensable à la ville elle-même. Le parc public est un des plus importants espaces ouverts et sa présence est absolument nécessaire pour permettre un caractère démocratique à la vie urbaine. Les villes se transforment à une vitesse croissante. La morphologie du parc doit donc rendre possible son propre renouvellement et aussi son adéquation aux nouvelles fonctions. / O trabalho discute a temática do parque público urbano, procurando compreender a importância deste tipo arquitetônico para a cidade. Pretende-se contribuir para a discussão do papel do parque público na vida urbana, que se refugia, cada vez com mais intensidade, nos espaços confinados. Parte-se de uma análise sobre os jardins no ocidente, o papel dos espaços naturais na cidade e a evolução dos conceitos de parque e de parque urbano. O trabalho centra-se no estudo de três parques, aqui considerados como emblemáticos: Central Park em Nova York, EUA, o primeiro parque público construído especificamente para este finalidade, Parque do Flamengo no Rio de Janeiro, Brasil, o mais importante representante deste tipo na arquitetura modernista brasileira e Parc de La Villette, em Paris, França, que concretiza conceitos revolucionários quanto à função e à morfologia do tipo parque urbano. A partir da análise comparativa dos três espaços e do estudo desta tipologia, conclui-se que o parque urbano é uma conseqüência das transformações ocorridas no processo da revolução industrial e que se constitui em um equipamento integrante da cidade moderna. O parque não é um espaço destinado à fuga da cidade, mas um lugar que dela passou a fazer parte, sendo, cada vez mais, um de seus componentes indispensáveis. Ele é um dos mais importantes espaços abertos e sua presença torna-se imprescindível por possibilitar um caráter democrático à vida da cidade. As transformações das cidades tornam-se cada vez mais rápidas. A morfologia do parque deve, pois, permitir sua renovação e sua adequação a novas funções. / In this dissertation we discuss the role of the urban park in order to ascertain its importance as an architectural type of the city. In this way, we endeavor to contribute to the discussion of the role of public parks in urban life, as an alternative to the current trend towards closed spaces. We depart from an analysis of western gardens, the role of natural areas in the city and the evolution of the concepts of park, and urban park. Three parks, here considered as emblematic, were selected: Central Park, New York, United States, the first public park ever to be primarily established with this aim; Parque do Flamengo, Rio de Janeiro, Brazil, the most representative of its type in modernistic Brazilian architecture; and Parc de La Villette, Paris, France, materializing revolutionary concepts in morphology and function. Based on a comparative analysis of these three parks and on the evaluation of their typology we may recognize the urban park as a consequence of transformations that took place during the industrial revolution, and a characteristic equipment of the modern city. Parks are not to be considered refuges, isolated from urban life, but as essential equipments of the city. They constitute one of the most important features of a city, and their presence became invaluable to add a democratic dimension to urban life. Cities change rapidly and the park morphology must change accordingly to permit its renovation and adaptation to new functions.

Le travail discute le sujet du parc public urbain en essayant de comprendre l'importance de ce type architectural pour la ville. L'étude se veut une contribution à la discussion du rôle du parc public dans la vie urbaine, laquelle se réfugie, de plus en plus, dans des espaces fermés. D'abord nous faisons une analyse des jardins dans le monde occidental, du rôle des espaces naturels dans la ville et de l'évolution des concepts de parc et de parc urbain. Le travail focalise l'étude de trois parcs considérés ici comme emblématiques: le Central Park en New York, EUA, le premier des parcs publics construit exprès pour ce but, le Parque do Flamengo à Rio de Janeiro, Brésil, le représentant le plus important de ce type dans l'architecture moderniste brésilienne et le Parc de La Villette à Paris, France, lequel concrétise des concepts révolutionnaires sur la fonction et sur la morphologie du type parc urbain. À partir de l'analyse comparative de ces trois espaces et de l'étude de cette typologie, le travail conclut que le parc urbain est une conséquence des transformations qui ont eu lieu à partir de la révolution industrielle et qu'il est un équipement fondamental de la ville moderne. Le parc urbain ne peut pas être considéré comme un refuge pour que les gens s’écartent de la ville, mais un lieu qui la compose. Il est, de plus en plus, un élément composant indispensable à la ville elle-même. Le parc public est un des plus importants espaces ouverts et sa présence est absolument nécessaire pour permettre un caractère démocratique à la vie urbaine. Les villes se transforment à une vitesse croissante. La morphologie du parc doit donc rendre possible son propre renouvellement et aussi son adéquation aux nouvelles fonctions. / O trabalho discute a temática do parque público urbano, procurando compreender a importância deste tipo arquitetônico para a cidade. Pretende-se contribuir para a discussão do papel do parque público na vida urbana, que se refugia, cada vez com mais intensidade, nos espaços confinados. Parte-se de uma análise sobre os jardins no ocidente, o papel dos espaços naturais na cidade e a evolução dos conceitos de parque e de parque urbano. O trabalho centra-se no estudo de três parques, aqui considerados como emblemáticos: Central Park em Nova York, EUA, o primeiro parque público construído especificamente para este finalidade, Parque do Flamengo no Rio de Janeiro, Brasil, o mais importante representante deste tipo na arquitetura modernista brasileira e Parc de La Villette, em Paris, França, que concretiza conceitos revolucionários quanto à função e à morfologia do tipo parque urbano. A partir da análise comparativa dos três espaços e do estudo desta tipologia, conclui-se que o parque urbano é uma conseqüência das transformações ocorridas no processo da revolução industrial e que se constitui em um equipamento integrante da cidade moderna. O parque não é um espaço destinado à fuga da cidade, mas um lugar que dela passou a fazer parte, sendo, cada vez mais, um de seus componentes indispensáveis. Ele é um dos mais importantes espaços abertos e sua presença torna-se imprescindível por possibilitar um caráter democrático à vida da cidade. As transformações das cidades tornam-se cada vez mais rápidas. A morfologia do parque deve, pois, permitir sua renovação e sua adequação a novas funções. / In this dissertation we discuss the role of the urban park in order to ascertain its importance as an architectural type of the city. In this way, we endeavor to contribute to the discussion of the role of public parks in urban life, as an alternative to the current trend towards closed spaces. We depart from an analysis of western gardens, the role of natural areas in the city and the evolution of the concepts of park, and urban park. Three parks, here considered as emblematic, were selected: Central Park, New York, United States, the first public park ever to be primarily established with this aim; Parque do Flamengo, Rio de Janeiro, Brazil, the most representative of its type in modernistic Brazilian architecture; and Parc de La Villette, Paris, France, materializing revolutionary concepts in morphology and function. Based on a comparative analysis of these three parks and on the evaluation of their typology we may recognize the urban park as a consequence of transformations that took place during the industrial revolution, and a characteristic equipment of the modern city. Parks are not to be considered refuges, isolated from urban life, but as essential equipments of the city. They constitute one of the most important features of a city, and their presence became invaluable to add a democratic dimension to urban life. Cities change rapidly and the park morphology must change accordingly to permit its renovation and adaptation to new functions.

A metáfora do mundo como um palco está presente no imaginário humano há muitos séculos, o que se pode ver nas obras artísticas e filosóficas, de Cícero a Shakespeare: o mundo é representação. O presente estudo propõe-se a analisar interdisciplinamente os desdobramentos das metáforas do teatro e do cinema, na exploração do espaço da metrópole, tendo como corpus o romance Cidade de Vidro, de Paul Auster (1999) e a narrativa fílmica Sinédoque Nova York, de Charlie Kaufman (2008). Para tal, procuramos os teóricos da metáfora, tendo como principal deles Hans Blumenberg, fundador da Metaforologia, Paul Ricoeur e Derrida, em estudos especialmente dedicados a essa figura de linguagem. As metáforas, contudo, se realizam em um determinado espaço, o da metrópole, e para nos guiarmos em seus caminhos, elegemos os estudiosos da nova geografia cultural, dentre os quais Paul Claval, Mathias Le Bossé e Denis Cosgrove. Na correlação da cidade com o teatro, apontaremos a própria história da criação do teatro ocidental como o principal ponto de partida para as ramificações de tal mimetismo. Para o estudo específico do espaço da metrópole, contamos com Walter Benjamin e seus seguidores. Os estudos benjaminianos serão também de vital importância para a compreensão da relação entre cinema e metrópole, relação essa que também foi aclarada pelo questionamento de Nietzsche sobre a verdade. Não foi nossa intenção comparar as obras aqui analisadas em seus planos narratológicos, mas articular dois textos regidos por códigos e procedimentos artísticos parecidos, mas, ainda assim diferentes. Buscamos apontar como as relações teatrais e cinemáticas na metrópole, fragmentada como o próprio homem que nela se perde, provocam uma suspensão da fronteira entre realidade e ficção / The metaphor of the world as a stage has been present in human imagination for centuries. This can be seen in the artistic and philosophical works from Cicero to Shakespeare: the world is representation. This study aims to examine, in an interdisciplinary way, the ramifications of the metaphors of the theatre and the cinema, exploring the space of the metropolis. The corpus for the study consists of the novel City of Glass by Paul Auster (1999) and the filmic narrative Synecdoche New York by Charlie Kaufman (2008). To this end, we present theorists of the metaphor, having as the main source Hans Blumenberg, the founder of Metaphorology, Paul Ricoeur and Derrida, especially the studies that focus on this figure of speech. Metaphors, however, take place in a certain space, the metropolis, and to be guided in their ways, we elected the new cultural geography researchers, Paul Claval, Mathias Le Bossé and Denis Cosgrove among them. For the relation between the city and the theatre, we consider the creation story of the western theatre as the main starting point for the ramifications of such mimicry. To study the specific space of the metropolis, we count on Walter Benjamin and his followers. Benjaminian studies will also be of vital importance for our understanding of the relationship between the cinema and the metropolis. That relationship has also been explained in Nietzches questioning of the truth. It was not our intention to compare the works analyzed here in their narratology plans and techniques. Rather, we aimed at relating two texts governed by similar but yet different codes and artistic procedures. We seek to show how theatrical and cinematic relations in the metropolis, fragmented as the man lost in it, cause a suspension of the border between reality and fiction

Esta tese procura compreender de que modo a elaboração modernista da colagem e da montagem no romance Manhattan Transfer, de John Dos Passos, expressa e ilumina processos sociais e políticos de seu tempo. Publicada em 1925, essa obra é a primeira a investigar as transformações pelas quais passava Nova York, desde a virada do século XX até o início dos anos 1920, por meio de uma experimentação formal então única na literatura dos Estados Unidos. Além disso, defende-se a especificidade do romance de 1925, o qual não seria apenas uma preparação para a trilogia U.S.A. (1930-1936), mas configuraria um retrato singular do espírito de sua época. A sua forma se revelaria, então, não ruptura, mas continuidade do projeto realista de interpretação da sociedade. Propõe-se igualmente desenvolver uma discussão sobre a complexa interação entre modernismo e cultura periférica no começo dos anos 1920, com base em certa tradição da crítica literária brasileira (da qual os grandes nomes são Antonio Candido e Roberto Schwarz) atenta às relações contraditórias entre o processo de modernização e a forma literária. Nesse sentido, busca-se entender de que maneira a cultura dessa ex-colônia refletiu, pela obra de Dos Passos, sobre a sua própria condição periférica no período em que os Estados Unidos cresciam como potência econômica e militar. Por fim, procura-se mostrar como Manhattan Transfer foi capaz de formular literariamente e tornar visíveis os nexos na época, nada evidentes entre a urbanização de Nova York, a industrialização, a guerra e as novas tendências imperialistas que começavam a despontar. / This thesis looks at how the modernist use of collage and montage in John Dos Passos Manhattan Transfer expresses and sheds light upon the social and political processes of its time. Published in 1925, the book is the first to investigate the transformations undergoing New York from the turn of the 20th Century to the beginning of the 1920s by means of a formal experimentation hitherto unique in the literature of the United States. Moreover, this thesis argues for the specificity of the 1925 novel, which should not simply be understood as groundwork for the U.S.A trilogy (1930-1926), but rather as a singular depiction of the spirit of its time. Its form, accordingly, would prove to be not a break, but rather an unfolding of the realist project of interpretation of society. The complex interaction between modernism and peripheral culture in the early 1920s is likewise addressed here through a discussion based on a certain tradition of Brazilian literary criticism (featuring, among its major authors, Antonio Candido and Roberto Schwarz) particularly attentive to the contradictory relations between the process of modernization and the shifts in literary form. In this regard, the analysis carried out seeks to grasp in what way the culture of this former colony reflected, though the work of Dos Passos, on its own peripheral condition during the period marked by the rise of the United States as an economic and military power. Lastly, this thesis aims to show how Manhattan Transfer was able to formulate literarily and render visible the links far from evident, at the time connecting the urbanization of New York, the process of industrialization and the new imperialist tendencies that were beginning to emerge.

Este trabalho apresenta uma investigação pioneira dos encadeamentos que conduziram a formação da coleção de arte brasileira do Museu de Arte Moderna de Nova York (MoMA), buscando desvendar os fatores que levaram peças nacionais a serem incorporadas ao acervo da proeminente instituição americana, partindo da primeira aquisição em 1939 e mapeando todos os ingressos ao longo dos anos 1940. O objetivo central do estudo é compreender os processos históricos que direcionaram a aquisição e permitiram a recepção das obras por parte da instituição no período investigado, bem como os fatores que permitiram que ela divulgasse a arte brasileira no contexto cultural americano no decênio de 1940. / This study presents a pioneering effort to set out the formation processes of the Museum of Modern Art in Ney York (MoMA) Brazilian art collection, revealing the sequence of events that lead artworks from Brazil to be acquired by this institution from 1939 to 1949. Its aim is to understand the historical scenarios that allowed these artworks to be received by the museum in the delimited time, as well as to comprehend the reasons that propelled MoMA to promote Brazilian art in the 1940s. The investigation work was based on correspondence of key people in this process Nelson Rockefeller, Alfred H. Barr Jr., Lincoln Kirstein and Cândido Portinari as well as on documents produced by the MoMA; the results of this research opens new possibilities of understanding the relations between Brazil and the United States, in the fields of art, culture and politics.

Este trabalho apresenta uma investigação pioneira dos encadeamentos que conduziram a formação da coleção de arte brasileira do Museu de Arte Moderna de Nova York (MoMA), buscando desvendar os fatores que levaram peças nacionais a serem incorporadas ao acervo da proeminente instituição americana, partindo da primeira aquisição em 1939 e mapeando todos os ingressos ao longo dos anos 1940. O objetivo central do estudo é compreender os processos históricos que direcionaram a aquisição e permitiram a recepção das obras por parte da instituição no período investigado, bem como os fatores que permitiram que ela divulgasse a arte brasileira no contexto cultural americano no decênio de 1940. / This study presents a pioneering effort to set out the formation processes of the Museum of Modern Art in Ney York (MoMA) Brazilian art collection, revealing the sequence of events that lead artworks from Brazil to be acquired by this institution from 1939 to 1949. Its aim is to understand the historical scenarios that allowed these artworks to be received by the museum in the delimited time, as well as to comprehend the reasons that propelled MoMA to promote Brazilian art in the 1940s. The investigation work was based on correspondence of key people in this process Nelson Rockefeller, Alfred H. Barr Jr., Lincoln Kirstein and Cândido Portinari as well as on documents produced by the MoMA; the results of this research opens new possibilities of understanding the relations between Brazil and the United States, in the fields of art, culture and politics.