Submitted by Irene Nascimento (irene.kessia@ufpe.br) on 2016-10-17T17:23:35Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Tese - Leonardo Leal Esteves (PPGA-UFPE).pdf: 5875878 bytes, checksum: d68d2eb05b174b9a384106bcd126b8a6 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-17T17:23:35Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Tese - Leonardo Leal Esteves (PPGA-UFPE).pdf: 5875878 bytes, checksum: d68d2eb05b174b9a384106bcd126b8a6 (MD5) Previous issue date: 2016-08-31 / Facepe / O objetivo deste trabalho é compreender as atuais relações dos maracatus de baque solto com o Estado. Observa-se que, se por um lado houve uma crescente ampliação em termos de investimento e institucionalização de órgãos, legislações, programas e ações voltadas para as culturas populares, por outro, há uma dificuldade significativa por parte de alguns representantes deste “segmento da cultura” em ter acesso às políticas culturais que passaram a lhes ser destinadas. Buscando se adequar aos chamados “preceitos republicanos” de isonomia, democracia e transparência na aplicação dos recursos públicos, o poder público em suas diferentes esferas passou a instituir uma série de mecanismos burocráticos relacionados às atuais políticas de fomento à cultura. As atuais mudanças, no entanto, se por um lado, parecem ter sido necessárias para tentar garantir uma maior justiça e eficácia na aplicação dos recursos públicos, por outro, tem engendrado grandes dificuldades e desafios para aqueles que não estão muito habituados com trâmites recentemente instituídos. Através deste estudo, portanto, procurei compreender como se dão as relações dos maracatuzeiros com o Estado na contemporaneidade. Para isto, utilizei diferentes estratégias, realizando movimentos que ora me trouxeram ao campo do Estado, ora me aproximaram mais do universo dos representantes das culturas populares. Pelo que pude perceber, os atuais mecanismos além de parecerem ineficazes quanto aos seus objetivos, são incompatíveis com a tradição de muitos grupos populares. O maracatu - como afirmam seus representantes - é uma “brincadeira pesada!”. Suas práticas e representações parecem estar mais próximas a uma dinâmica que envolve ao mesmo tempo brincadeira, sacrifício, dádiva, ritual e espetáculo, ao que os próprios maracatuzeiros chamam genericamente de “cultura do baque solto”. Ainda que a relação com Estado seja uma dimensão importante na contemporaneidade, seus representantes parecem não se adequar plenamente ao “mundo da burocracia. / The aim of this work is to understand the current relationship between maracatus de baque solto and the state. It is observed that, on the one hand there was an increasing expansion in terms of investment and institutionalization bodies, laws, programs and actions for popular cultures, on the other, there is a significant difficulty by some representatives of this "culture of segment" to have access to cultural policies that have come created to them. Trying to suit to so-called "republican principles" of equality, democracy and transparency in the use of public funds, the government in its different spheres began to introduce a series of bureaucratic mechanisms related to current support policies and culture. The current changes, however, if on the one hand, appear to be necessary to try to ensure greater fairness and efficiency in the use of public funds, on the other, it has engendered great difficulties and challenges for those who are not very used to recently instituted procedures . Through this study, therefore, I try to understand the contemporary relations between maracatuzeiros and the state. For this, I used different approach strategies of the field of public policies, performing movements that sometimes brought me to the state field, now they approached me more of the universe of popular cultures. From what I perceived, the current mechanisms in addition to seem ineffective as to their goals, are incompatible with the tradition of many popular groups. Maracatu - as stated by their representatives - is a "heavy tradition". Their practices and representations appear closer to a dynamic that involves both play, sacrifice, gift, ritual and spectacle, to the maracatuzeiros themselves generally call the "cultura do baque solto". Although the relationship with the State is an important dimension in contemporary society, its representatives do not seem to fully suit the "bureaucracy world

Submitted by Luziana Lessa (luziana@rb.gov.br) on 2018-05-21T14:10:18Z No. of bitstreams: 1 Ferron, Fabio Maleronka - O primeiro fim do MinC.pdf: 2006594 bytes, checksum: 05f7a8a156d386514cf37c96ad39d55d (MD5) / Approved for entry into archive by Elisete Melo (elisetemel@hotmail.com) on 2018-05-21T14:15:01Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Ferron, Fabio Maleronka - O primeiro fim do MinC.pdf: 2006594 bytes, checksum: 05f7a8a156d386514cf37c96ad39d55d (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-21T14:15:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ferron, Fabio Maleronka - O primeiro fim do MinC.pdf: 2006594 bytes, checksum: 05f7a8a156d386514cf37c96ad39d55d (MD5) Previous issue date: 2017 / Esta dissertação propõe uma reflexão sobre as razões que levaram o presidente Fernando Collor a impor, de forma abrupta e imediata, mudanças profundas no setor cultural. Ao tomar posse, em 15 de março de 1990, Collor, por meio de Medidas Provisórias, extinguiu o MinC, dissolveu inúmeras fundações e determinou o fim da Lei Sarney. A pesquisa parte da discussão sobre o processo de construção do MinC em 1985, as polêmicas em torno da pertinência ou não de sua criação, e a campanha presidencial de 1989, focalizando fundamentalmente o ano de 1990, quando o presidente eleito impôs uma verdadeira mudança na cultura. A extensão e o significado do impacto causado pelas medidas baixadas naquele ano por Collor que levaram à extinção do MinC e da Lei Sarney e à dissolução de inúmeras fundações, bem como as repercussões que essas mudanças causaram na vida de artistas, intelectuais e gestores culturais que vivenciaram esse desmonte, são objetos de análise na presente investigação. No estudo, além de pesquisa documental, foram utilizados como fonte de análise empírica quatro periódicos de circulação nacional: os jornais Folha de S. Paulo, O Estado de S.Paulo, Jornal do Brasil e O Globo. A investigação envolveu também a análise de entrevistas, algumas delas realizadas pelo pesquisador em 2010 para a série Produção Cultural no Brasil. Além disso, entrevistas de tipo semiestruturado foram realizadas pelo pesquisador com gestores culturais e lideranças políticas que, durante o período analisado, atuaram na coordenação de órgãos federais e estadual específicos. Essas entrevistas semiestruturadas tiveram o propósito de atender ao objetivo da pesquisa e aos seus pressupostos metodológicos

Este trabalho tem o objetivo de mapear, apresentar e avaliar o repertório internacional de políticas públicas que promovam o alcance e a diversidade dos filmes exibidos em cada país em um período marcado pela mundialização, globalização e pela hegemonia das empresas americanas, mais especificamente, a partir da década de 1990. Partindo de indicadores de alcance e diversidade, selecionei duas experiências nacionais que foram bem sucedidas garantir a frequência per capita e o número de salas per capita; o percentual de ingressos de filmes nacionais, o percentual de ingressos de filmes não estrangeiros e não americanos e o número de filmes exibidos. Para selecionar as experiências nacionais de êxito (França e Coreia do Sul, utilizei os dados de 2013 do Instituto de Estatísticas da UNESCO a respeito da diversidade nacional e linguística na exibição cinematográfica e o desempenho, em 2012 e 2013, das cinematografias nacionais em seis dos principais festivais internacionais de cinema (Berlim, Cannes, Sundance, Veneza, Pusan e Mar del Plata). Para compilar o repertório internacional das políticas de fomento e exibição cinematográficas, foi utilizada revisão de bibliografia e análise dos documentos das agências nacionais de fomento e regulação / This paper aims to map, present and evaluate the international repertoire of policies to promote diversity and reach of exhibited films in each country in a period of globalization and hegemony of the american companies, more specifically after the 1990\'s. Using indicators of diversity and access, I selected two successful national experiences in ensuring the frequency per capita, cinemas per capita; the percentage of national films exhibited, percentage of foreign films exhibited, e the number of exhibited films. To select the successful national experiences (France and South Korea), I used 2013\'s data of the UNESCO Institute for Statistics about the national diversity on exhibition and the countries\' performance on 2012 and 2013 at the most important film festivals. To compile the international film policies repertoire, I used a bibliographic revision and documents of the national support agencies

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-09-14T12:15:29Z No. of bitstreams: 1 renatateixeiradesiqueira.pdf: 531289 bytes, checksum: 3af82dce8a0568586ff8edbb4756a30b (MD5) / Approved for entry into archive by Diamantino Mayra (mayra.diamantino@ufjf.edu.br) on 2016-09-26T20:17:19Z (GMT) No. of bitstreams: 1 renatateixeiradesiqueira.pdf: 531289 bytes, checksum: 3af82dce8a0568586ff8edbb4756a30b (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-26T20:17:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 renatateixeiradesiqueira.pdf: 531289 bytes, checksum: 3af82dce8a0568586ff8edbb4756a30b (MD5) Previous issue date: 2011-12-14 / Para uma melhor compreensão e avaliação das políticas culturais implementadas pelos Governos do Presidente Lula (2003 – 2010) – leia-se Plano Nacional de Cultura e Sistema Nacional de Cultura – esta dissertação se propõe a realizar um percurso panorâmico das intervenções do Estado brasileiro neste setor ao longo da história e questionar a construção de uma identidade nacional, miscigenada e popular, com a intenção de visualizar um Brasil multicultural. A percepção de que no país é encontrada uma vasta e rica diversidade cultural, que congrega diversas culturas – indígena, africana, europeia, asiática, dentre outras – e uma variada produção artística/cultural – a erudita, a urbana, a rural, a folclórica, a da periferia, etc. –, agregando, ainda, interesses identitários dos diversos grupos sociais presentes nesse caldeirão, fundamenta a relevância desta produção acadêmica. Como se sabe, o tipo de concepção que o Estado possui sobre identidade e cultura influencia os projetos e as intervenções estatais. O objetivo do texto é trazer elementos que contribuam para a compreensão da relação entre Estado e cultura no Brasil e para as atuais ações governamentais, tidas como medidas estruturantes para a área cultural. As perspectivas teóricas que orientam o trabalho, além de ampliarem a noção de cultura, priorizaram em suas observações as relações de poder visualizadas no universo simbólico ou deram importância aos seus aspectos identitários. Tudo isso enfatizando sempre a dimensão materialista, que compreende a cultura como dinâmica e histórica. / For a better understanding and evaluation of the cultural policies implemented throughout President Lula‟s government (2003-2010) – that is to say, the National Plan for Culture and the National System of Culture – this research intends to trace in a panoramic way the interventions of the Brazilian State in this area throughout history as well as to question the construction of a national identity, mixed and popular, with the intention of visualizing a multicultural country. The perception that a broad and rich cultural diversity is found, which congregates diverse cultures such as the indigenous, the African, the European and the Asiatic, among others, as well as a diverse cultural/artistic production - the scholar, the urban, the rural, the folk and the peripheral -, accruing still the identity interests of the different social groups that form this melting pot - gives support to the relevance of this work. As it is known, the kind of conception that the State has of culture and identity influences the State‟s projects and interventions. The aim of this work is to contribute to the understanding of the relationships between State and culture in Brazil and the recent governmental actions, considered to be structuring measures for the cultural field. The theoretical perspectives which guide this work, in addition to broaden the notion of culture, give priority to the relationships of power perceived in the symbolic universe or focus on their identity aspects in its observations. The materialistic dimension is always emphasized, as it understands culture as dynamic and historical.

Políticas culturais são pensadas e implementadas de maneiras consideravelmente distintas no atual cenário mundial. No Brasil, diversas foram as fases e tendências assumidas pelo governo, mas, em geral, o mecanismo de incentivo fiscal, desde meados da década de 80, assume papel de protagonismo no que diz respeito ao financiamento de cultura. Nesse contexto, o atual trabalho buscou conhecer quem são algumas das pessoas responsáveis por gerir, na área cultural, recursos públicos advindos prioritariamente das leis de incentivo fiscal e identificar a percepção de tais profissionais quanto a sua aptidão para realizar essa função. Para coleta de dados, foram realizadas entrevistas com profissionais da área, as quais se conduziram com base em um roteiro de questões que buscou verificar conhecimentos, práticas, opiniões e representações sociais acerca da gestão de atividades culturais. Os dados qualitativos obtidos foram analisados por meio do Discurso do Sujeito Coletivo (DSC). Em tal metodologia, elementos com sentidos semelhantes são processados sob a forma de discursos únicos, redigidos na primeira pessoa do singular. Os gestores e as gestoras demonstraram, em sua maioria, enfrentar dificuldades para realizar algumas das tarefas que desempenham e, geralmente sem formação específica na área, falam sobre empirismo e contratação de empresas para assessoramento e segurança. Quando buscam se especializar para não mais depender de intermediação, encontram, majoritariamente, cursos descontinuados e de curta duração - normalmente pagos e oferecidos em capitais estaduais. / Cultural policies nowadays are designed and implemented based on different perspectives. In Brazil, government has assumed several phases and trends, but in general tax incentive takes leading role with regard to the financing of culture since the mid-80. In this context, the present study aimed to identify some people responsible for managing public resources in the cultural area and to identify the perception of such professionals about their ability to perform this function. For data collection, cultural managers were interviewed. The intention was to verify knowledge, practices, beliefs and social representations of cultural management. The method used to analyze qualitative data obtained was the Discourse of the collective subject (DCS). So, elements with similar senses were processed into single speeches, written in the first person singular. It was noted that sometimes, managers are struggling to play their role and, generally without specific training in the area, they talk about empiricism and hiring companies for advice and security. When seeking specialization, they found, mostly, discontinued and short courses - usually paid and offered in main cities.

Trata-se da análise das estratégias de articulação e comunicação utilizadas por jovens produtores culturais da cidade de São Paulo, de modo particular sob o ponto de vista daqueles organizados em grupos e coletivos culturais localizados em suas regiões mais periféricas. Investigou-se quais relações se estabelecem entre esses coletivos e as redes e circuitos culturais existentes na cidade de São Paulo, e qual o papel exercido pelas Tecnologias de Informação e Comunicação (TICs) nesse processo, concebidas aqui enquanto ferramentas dessa articulação, não seu fim último. O estabelecimento do recorte de ação para a pesquisa partiu da investigação de uma política pública municipal de fomento à produção cultural, desenvolvida na cidade de São Paulo desde 2004, e que vêm sendo responsável por desvelar e dar visibilidade às diferentes manifestações artísticas e culturais realizadas por esses jovens: o Programa para Valorização das Iniciativas Culturais. Dentro do conjunto de projetos suportados com recursos desse programa, optou-se pela realização de um estudo de caso específico uma iniciativa em particular: a implantação de uma agência de fomento a cultura popular, denominada Agência Popular Solano Trindade. Especial atenção foi dada ao processo de elaboração do portal na internet que a Agência lançou no final do ano de 2012, e que se propõe funcionar como plataforma tanto de informação sobre as ações da instituição, suas motivações e objetivos, como de mapeamento dos atores culturais que a integram. Desse modo, pretendeu-se oferecer subsídios para o debate sobre a dinâmica das práticas culturais que se desenvolvem nas bordas da metrópole, e analisar mais detidamente de que maneira uma rede social pode animar e ampliar o desenvolvimento de uma rede sociotécnica, e o papel assumido pelo usuário enquanto parceiro do processo de construção e circulação da informação. / These studies analise the articulation and communication strategies used by cultural young producers from the city of São Paulo, in a particular way from the point of view of those organized in cultural groups located in the outskirts of the city. The dissertation investigated which relations and connections were established between this groups and cultural networks of the city of São Paulo, and what was the role of the Information and Communications Technology (ICTs) in this process, comprehended here as tools for this articulation, not as a final objective/goal. The choice for the research was originated from the investigation of a municipal public policy of cultural production enhancement, developed in São Paulo since 2004, which is being responsible for unveiling and promote visibility to different kinds of artistic and cultural expressions held by young.: the VAI (Portuguese abbreviation for Cultural Initiatives Appreciation). Among all the projects financed by this program, a specific case study of one iniciative in particular was chosen: the establishment of a popular culture enhancing agency called Agencia Popular Solano Trindade. Special attention was given to the construction of an internet website that this Agency launched in the end of 2012, and which was designed to work not only to market the actions, motivations and objectives of the institution, but also as a mapping tool of the actors who integrate it. In this way, aimed to offer elements for the cultural practices dynamics debate which are grown in the outskirts of the Metropolis but also due considerate the ways in which a social network can enhance and expand the development of a socio-ethnic network, and the role played by the user as a partner of the building and circulation of the information.

O Projeto Ademar Guerra atua há vinte anos no estado de São Paulo e propicia orientações artísticas com o intuito de qualificar grupos de teatro e capacitar novos artistas. Está inserido em um quadro maior de política cultural do governo do estado de São Paulo, compondo entre as ações da Unidade de Formação Cultural que são realizadas por organizações sociais da cultura através de contratos de gestão. Esta pesquisa teve por objetivo estabelecer relações entre a estrutura e funcionamento do Projeto Ademar Guerra e os processos de construção de indicadores por meio da exploração de caminhos possíveis para a elaboração de uma metodologia de coleta e análise de dados que embase reflexões críticas e, se usadas nos circuitos de gestão, tomadas de decisão. Além disso, pretendeu-se contribuir com o desenvolvimento de processos que permitam a análise da informação pública e sua consequente apropriação social, gerando, portanto, relações próprias do campo da Ciência da Informação. Em seu percurso metodológico, o trabalho se iniciou com a descrição das estratégias operacionais e pedagógicas empreendidas para a sistematização das orientações recebidas pelos grupos, buscando identificar sentidos claros e objetivos gerais. Na sequência, recorreu-se a guias metodológicos e categorias do campo dos indicadores para estabelecer conexões entre as ações práticas e os objetivos buscados. Por fim, ao se valer de dados oficiais e alguns preliminares, aplicou-se a metodologia desenvolvida na análise do objeto em questão, gerando possibilidades de indicadores que podem, em certa medida, despertar reflexões acerca dos insumos recebidos, processos desenvolvidos, produtos entregues e resultados atingidos. / The Ademar Guerra Project has been working for twenty years in the State of São Paulo, providing artistic guidance, with the purpose of qualifying theater groups and capacitating new artists. It is inserted in a larger cultural policy framework of the Government of the State of São Paulo, composing among the actions of the Cultural Formation Unit that are carried out by social organizations of culture through management contracts. The aim of this research is to establish relationships between the structure and functioning of the Ademar Guerra Project and the processes of constructing indicators, by exploring possible ways to elaborate a data collection and analysis methodology that incorporates critical reflections and, if used in management circuits, help on decision making. In addition, it is intended to contribute to the development of processes that allow the analysis of public information and its consequent social appropriation, generating, therefore, relations proper to the field of Information Science. For this, the work begins with the description of the operational and pedagogical strategies undertaken to systematize the orientations received by the groups, seeking to identify clear meanings and general objectives. Following, methodological guides and categories of the field of indicators are used to establish connections between the practical actions and the objectives sought. Finally, when using official and some preliminary data, the methodology developed in the analysis of the object in question is applied, generating possibilities of indicators that may, in a certain way, trigger reflections on inputs received, processes developed, products delivered and results achieved.

A pesquisa partiu da seguinte pergunta matriz: Existem políticas públicas para a cultura do campo no Brasil? O trabalho exigiu um entendimento de natureza teórico-conceitual sobre as políticas culturais e a cultura do campo, partindo de referenciais dispersos que possibilitariam um olhar crítico para o que pudesse ser encontrado em um trabalho empírico. Os referenciais utilizados foram articulados na perspectiva de uma consciência das relações de poder e dominação que influenciam e desafiam a realidade analisada. Por sua vez, o trabalho empírico procurou levantar e discutir as ações culturais do Estado brasileiro que abrangem ou estão voltadas para as populações rurais. A pesquisa verificou que não há no país nenhuma política sistemática pensada especificamente para a cultura do campo. O que existe são ações e programas com objetivos de outra natureza que acabam abrangendo o desenvolvimento cultural das populações campesinas. Considerando que cerca de 30 milhões de pessoas vivem no campo, pode-se afirmar que: i) os apoios existentes às práticas culturais rurais são escassos perto da demanda existente e enfrentam inúmeras dificuldades para se desenvolver; ii) as políticas culturais predominantes em geral as leis de incentivo à cultura são distantes da realidade das populações rurais; iii) há caminhos consistentes para o desenvolvimento da dimensão cultural do campo, que precisam ser crescentemente e continuamente aprofundados na perspectiva de promover mudanças culturais com capacidade de transformar as estruturas de dominação e exploração da realidade brasileira / The research started from the following matrix question: Arte there public policies for the countryside culture in Brazil? The work required an understanding of theoretical-conceptual nature of cultural policies and the rural culture, from scattered references that would enable a critical look at what could be found in an empirical research . The references it used were articulated from the perspective of an awareness of the relations of power and domination that influence and challenge the reality analyzed. In turn, the empirical research sought to raise and discuss the cultural actions of Brazilian State that include or are focused on rural populations. The research found that there is no systematic policy in the country designed specifically for the rural culture. There are only actions and programs, with other goals, that end up covering the cultural development of peasant populations. Considering that around 30 million people live in the countryside, it can be stated that: i) the existing support to rural cultural practices are scarce in relation to the existing demand and face many difficulties to be developed; ii) the prevailing cultural policies in general - laws to encourage culture - are far from the reality of rural communities; iii) there is consistent paths for the development of the cultural dimension of the countryside which need to be increasingly and continuously deepened so as to promote cultural changes with the capacity to transform structures of domination and exploitation within Brazilian reality

Made available in DSpace on 2017-07-21T20:31:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 GEORGEANA VENDRAMI.pdf: 4460195 bytes, checksum: 380e1a081c9bcedfa48c4ecf04dc6c07 (MD5) Previous issue date: 2015-03-24 / This study analyzes political and social-historical determinations that characterize Maestro Paulino Martins Alves Conservatory (CMP) in Ponta Grossa, Parana, from 1971 to 2014. The objectives of the research were: 1) understand the nature and the educational and cultural dimension of the CMP from the empirical particularities that characterize its internal movement and its external intervenients; 2) problematize the possibilities and limits of the CMP in giving access to musical culture as an element of humanization of senses of the population who attends there, having in mind the molds of its genesis, from its development and its concretion in the city of Ponta Grossa living. The arguments of this thesis is mainly based on Marx‟s theorical and methodological principles, especially in the ontological dimension of the esthetic and social thinking developed by Marx and Engels that recognize the art as one of the ways of object of the social being. According to this perspective, arguments formulated by Lukács about the art are taken into account, the process of the constitution of the man in its whole and its role in the human emancipation. This research involved relative theoretical studies on the literature review and its documental analysis and empirical studies through interviews and questionnaires aimed to candidates, students, applicants, teachers and directors of the CMP, public administrators of the culture and cultural agents from the city of Ponta Grossa, and they were analyzed from a qualitative approach. The results of the research allow us to say that, regardless all limitations on material, political and human behalf on the CMP as a public institution of musical teaching, the educational process developed promotes a resizing of the conceptions, expectations, objectives and knowledge about music, art and culture of the students who were there, which contributes to the legitimation of a different social position in relation to the development of the human senses of the amount of people from Ponta Grossa who attends this place. / Este estudo analisa as determinações políticas e sócio-históricas que caracterizaram o Conservatório Maestro Paulino Martins Alves (CMP) de Ponta Grossa, Paraná, durante o período compreendido entre os anos 1971 e 2014. Os objetivos da pesquisa foram: 1) compreender a natureza e a dimensão educacional e cultural do CMP a partir das evidências empíricas do seu movimento interno e dos seus intervenientes externos; 2) problematizar as possibilidades e limites do CMP na promoção do acesso à cultura musical como elemento de humanização dos sentidos à população que o frequenta, tendo em vista os moldes da sua gênese, do seu desenvolvimento e da sua concreção na realidade ponta-grossense. A argumentação da tese sustenta-se prioritariamente nos fundamentos teórico-metodológicos marxistas, especialmente na dimensão ontológica do pensamento estético e social desenvolvido por Marx e Engels que reconhece a arte como uma das formas de objetivação do ser social. Em consonância a essa perspectiva, são consideradas as argumentações formuladas por Lukács sobre a arte, o processo de constituição do homem em sua generidade e seu papel na emancipação humana. A pesquisa envolveu estudos teóricos relativos à revisão de literatura e à análise documental e estudos empíricos por meio de entrevistas e questionários dirigidos a candidatos, alunos, egressos, professores e diretores do CMP, gestores públicos da cultura e agentes culturais da cidade de Ponta Grossa, analisados a partir de uma abordagem qualitativa. Os resultados da pesquisa permitem afirmar que, não obstante todas as limitações de ordem material, política e humana que incidem no CMP como instituição pública de ensino musical, o processo educativo desenvolvido promove um redimensionamento das concepções, expectativas, objetivos e conhecimentos sobre música, arte e cultura dos alunos que o acessaram, o qual colabora tanto para a legitimação de um posicionamento social distinto quanto para o desenvolvimento dos sentidos humanos da parcela da população de Ponta Grossa que o acessa.

Submitted by Mariana Dornelles Vargas (marianadv) on 2015-05-08T14:36:46Z No. of bitstreams: 1 politicas_culturais.pdf: 4825237 bytes, checksum: 37125ceda443b9b5684dc20eccc0b37d (MD5) / Made available in DSpace on 2015-05-08T14:36:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 politicas_culturais.pdf: 4825237 bytes, checksum: 37125ceda443b9b5684dc20eccc0b37d (MD5) Previous issue date: 2012 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O presente trabalho constitui-se em um estudo sobre a emergência, visibilidade e operação de técnicas de vida que ordenam e possibilitam a agência dos atores sociais nas relações que produzem as políticas culturais em cidades turísticas brasileiras. Nesse sentido, investiga a situação dos projetos culturais atrelados às mudanças institucionais pelas quais passam as políticas públicas de cultura no Brasil e como os agentes culturais, no âmbito de suas trajetórias individuais e possibilidades coletivas, agenciam recursos e negociam a elaboração e a implementação dos projetos. A partir de uma análise situacional, verificouse que essas técnicas se tornam condição à ação dos atores e à formulação de projeções, uma vez que estabelecem determinantes aos agenciamentos de recursos, constituindo modelos em cenários sócio-históricos de pluralização dessas ações. Descreveu-se, pois, que agenciamentos culturais de Estado, agenciamentos individuais e agenciamentos sócioformativos seriam modelos da operatividade dessas técnicas nas políticas culturais estudadas. Observou-se, por fim, que o contexto de fragilização dos dispositivos institucionais desafia as políticas culturais de nosso tempo ao proporcionar a irradiação de múltiplos agenciamentos culturais, uma vez que, paradoxalmente, por um lado, constrói um campo concorrencial entre projetos e atores culturais em busca de diversos recursos, mas, por outro, permite a reconfiguração de modelos valorativos voltados para a reconstrução dos sentidos sociais nas mesmas políticas. / The present paper is a study of the emergence, visibility and operation of life techniques that order and allow the agency of social actors in relations that produce cultural policies in Brazilian touristic cities. In this sense, the paper investigates the situation of cultural projects linked to institutional changes undergone by culture public policies in Brazil, and examines how cultural agents, at the level of their individual trajectories and collective possibilities, have taken actions to obtain resources and negotiated the design and implementation of projects. From a situational analysis, it has been found that such techniques become a condition for both the actors action and the formulation of projections, since they set determinants for the resource agency, thus constituting standards in social-historical scenarios of pluralization of those actions. Therefore, it has been described that State cultural agencies, individual agencies and social-formative agencies would be operativity standards of those techniques in the cultural policies studied. Finally, it has been noticed that the context of fragilization of institutional devices challenges cultural policies in our time by offering the irradiation of multiple cultural agencies, since, paradoxically, on the one hand, it builds a competitive field between projects and cultural actors in search of several resources, but, on the other hand, it allows the reconfiguration of value standards directed towards the reconstruction of social meanings in the same policies.