Athenian painted pottery from the late Archaic and early Classical period frequently depicts images of the symposion, a popular ancient Greek drinking banquet which played an important role in ancient Athenian society. Some of these depictions include images of Eastern foreigners alongside Athenian symposiasts, identified by clothing associated with ethnic groups from ancient Mesopotamia and regions around the Black Sea. Traditionally, scholars have accepted these images as literal depictions of Eastern foreigners in the symposion or as representations of a symposiarch's authority. However, a closer look at these images and their role in the symposion suggests a different interpretation of the Eastern figures. This thesis analyzes how images were perceived by viewers at the time in the social context of the symposion and how Athenian iconography of Eastern foreigners overlapped to create a generalized "Otherness" in the Athenian imagination. In this context, the common activities and images of the symposion reinforced a shared identity among the participants, using ancient Greek pottery to present the Eastern Other as an example of poor symposion behavior, thus associating Athenian identity with proper symposion behavior. / Master of Arts / During the 6th and early 5th centuries BCE, painted pottery in ancient Athens frequently depicted images of the symposion, a type of drinking banquet popular in Athens during the period. Some images of this drinking party depict images of Eastern foreigners alongside Greek banqueters, identified by clothing associated with ethnic groups from ancient Mesopotamia and regions around the Black Sea. Traditionally, scholars have accepted these images as literal depictions of Eastern foreigners in the drinking banquet. However, a closer look at these images and how they were understood by Athenian audiences suggests a different interpretation of the Eastern figures. This thesis analyzes how images were perceived by viewers at the time and how other images of Eastern foreigners on Athenian painted pottery created stereotypes of these groups in the Athenian imagination. In this context, the activities of the symposion drinking banquet and the images which depict it associate Eastern foreigners with poor drinking behavior to associate Athenians with proper drinking behavior by contrast.

Il lavoro è un commento continuo al dialogo "Il simposio o i lapiti" di Luciano di Samosata, con una propria traduzione in lingua italiana. Oltre ai problemi linguistici, testuali, contenutistici e stilistici dell'opera, particolare attenzione è stata dedicata anche agli aspetti antiquari e archeologici del momento simposiale. / This work is a commentary on the dialogue the symposium or the lapiths written by Lucian of samosata, with an Italian translation. In addition to the linguistic, textual, stylistic problems, I paid also attention to archaeological matters relating to the symposion.

Die Chemnitzer Symposien-Reihe "Europa und Umwelt" wurde erstmalig im Jahre 2003 als Forum für die interdisziplinäre und anwendungsorientierte Diskussion aktueller umwelt- und europapolitischer Fragestellungen initiiert. Das einmal im Jahr im Rahmen der Europawoche stattfindende Symposium wird von Prof.Dr. Klaus Dieter John und Jun.-Prof.Dr. Dirk T.G. Rübbelke veranstaltet. Die Ergebnisse des 2. Chemnitzer Symposiums "Europa und Umwelt", welches im Jahre 2004 unter dem Titel "Arbeislosigkeit in Europa: Neue Perspektiven durch die Vermarktung umweltfreundlicher Technologien?" stattfand, werden im vorliegenden Tagungsband zusammengefasst. Er enthält die überarbeiteten Referate sowie eine Darstellung der Diskussionsbeiträge. Weil der Vortrag, der sich mit der Bedeutung erneuerbarer synthetischer Kraftstoffe beschäftigt hat, nur in Form der Präsentationsfolien zur Veröffentlichung zur Verfügung stand, haben sich die Herausgeber entschlossen, diese Folien durch einen eigenen Beitrag zu ergänzen, um das Thema auch den Lesern zu erschließen, die nicht an der Tagung teilgenommen haben.

Das Zehnte Dresdner Friedenssymposium diskutiert die gemeinsame Sicherheit und den Kampf gegen Terrorismus. Die Projektgruppe „Globale Friedensordnung“ stellt Arbeitsergebnisse vor.:Symposiumbeitrag: Ernst Woit, Gegen Terrorismus und Krieg - für gemeinsame Sicherheit in einer gerechten Welt. Aus der Diskussion: - Horst Schneider, Gedanken zum ''Appell aus Dresden''. Mit Anhang: Berliner Appell. - Lorenz Knorr, Zur Multifunktionalität des derzeitigen US-Krieges. - Jan Šumavsky, Ist Terrorismus die einzige Gefahr? - Rolf Lehmann, Für ein System gemeinsamer Sicherheit. - Hermann Geratewohl, Werkzeuge für Gottes Frieden. Beilage: Appell aus Dresden. Das Vermächtnis der Terroropfer vom 13. Februar 1945.

Das Thema der vorliegenden Dissertation ist eine Studie des Papyrus der Berliner Papyrussammlung P.Berol. 13270 und der darin enthaltenen Verse. Die Arbeit gliedert sich in drei Teile. Der erste Teil, der die Beschreibung des Fundkontextes und des Papyrus, sowie die Kontextualisierung des Papyrus im Rahmen der Symposien im hellenistischen Ägypten enthält, zielt darauf ab, eine neue Gesamtinterpretation des Textes zu entwickeln. Durch eine Analyse der Sprache, des Stils und des Inhalts des Verses konnte ich zwei thematische und stilistische Einheiten identifiziert: ein erster Abschnitt (Zeile 1-8) besteht aus dem Anfang eines Chorliedes, der von Frauen gesungen wird, in dem eine lange sympotische Metapher verwendet wird. Der Stil wird durch ein sehr allusives und metaphorisches Lexikon aufgebaut. Stil und Dialekt, die in dem ersten Teil des Verses verwendet werden, sind kompatibel mit den Chorliedern des VI.-V. Jahrhundert B. C., da zahlreiche Parallelen und Assonanzen and die Lieder Pindars, Bacchylides’ und Ibycus’ nachgewiesen werden können. Der Text in Zeile 9 beginnt mit einer inhaltlichen und stilistischen Änderung. Die folgenden Zeilen enthalten einen zweiten Abschnitt von Versen: es handelt sich um das sehr oft in sympotischem Kontext verwendete Bild des Schiffes im Sturm. Darüberhinaus ist der zweite Abschnitt der Verse von einem weniger aufwändigen Stil geprägt. Die letzten zehn Zeilen, die unter der Paragraphos liegen, enthalten eine Elegie, die dem Rahmen der sympotischen normativen Elegien angehört und die für eine Definition des sympotisches ethos relevant ist. Im zweiten Teil habe ich eine neue diplomatische Transkription, eine kritische Edition und Übersetzung des Textes erstellt. Der dritte Teil besteht aus eines sprachlich-literarischen Kommentars, der Texterklärungen sowie eine gründliche Diskussion möglicher Parallelstellen. / This work provides a comprehensive study of a papyrus of the Berlin Papyrus Collection (P.Berol. 13270) and of verses contained therein. The work is divided into three sections. Given a description of the context of found and of the papyrus itself, the first part aims to develop a new overall interpretation of the text and frames the manufact within the context of the symposium in Hellenistic Egypt. By analyzing language, style, and content of the verses, I identified two thematic and stylistic units: a first section (lines 1-8) consists of the beginning of a women's chorus song where an extensive symposial metaphor is employed. The style features a very allusive and metaphorical lexicon. Both style and dialect used in the first part of the verse are compatible with the choral songs of the VI.-V. Century B. C., as numerous parallels and assonances to the songs Pindars, Bacchylides 'and Ibycus' can be detected. Starting from line 9, the text drastically changes both in content and style. The following lines contain a second section of verses featuring the image of the ship in the storm. Moreover, the second unit is characterized by a less riddling diction. The last ten lines written below the paragraphos contain an elegy that can be ascribed to the category of sympotic normative elegies and that is relevant to a definition of the sympotic ethos. In the second part of my work, I have provided a new diplomatic transcription, a critical edition, and translation of the text. The third part consists of a linguistic-literary commentary, which provides explanations of the text as well as a thorough discussion of possible parallel passages.

This study examines the relationship between sexuality and actorial artistic creation in the autobiographic writings of the German actor Klaus Kinski (1926-1991). Departing from Socrates’ appraisal of Eros in the Platonic dialogue Symposion, the text confronts two classic theories on sexuality and art: Christoph Wilhelm Hufeland’s book on macrobiotics and vital power (Lebenskraft), The Art of Prolonging Human Life, and Sigmund Freud’s texts on sublimation. Plato, Hufeland and Freud have in common that they see art and sexuality, representing spiritual and carnal life, as rivals. Hence, artistic production has to rely on a renunciation of physical love, either through abstinence or transformation of sexual energy into spiritual creative power. The case of Klaus Kinski is particularly important, since his literary works seems to resist sublimation of any kind. While devoting himself to libertinage – which he renders in detail – he still succeeds in creating works of art, as an actor and as a writer. The artistic conditions for Kinski the actor, being an active force in control of theatrical objects and means, in contrast to the passive-receptive actor in Rainer Maria Rilke’s The Notebooks on Malte Laurids Brigge, further adds to this particularity. Kinski’s refusal to recognise a rivalry between love and art has its roots in Constantin Stanislavski’s method of acting, in which the task of the actor is to give life to the role by giving it both spiritual and bodily life, having body and mind working together towards the higher aim of theatrical performance. Yet this paradigm of incarnation, as opposed to inspiration, does not apply exclusively to theatrical and performing arts, where the work of art is constituted by the actor’s body. In a text from 1927 about the rhyme, the Austrian writer Karl Kraus proposes an „erotics of language”, in which the ideal Paarung (coupling or mating) implies both the physical act of reproduction, and sonorous combination of two rhyming words, uniting distant spheres or entities. In this sense, Kinski’s ideal coupling can be understood as a joint venture between mind and body, art and sexuality, theatre and life, enabling him to enjoy a frivolous love life without abandoning artistic creation.

Die Chemnitzer Symposien-Reihe "Europa und Umwelt" wurde erstmalig im Jahre 2003 als Forum für die interdisziplinäre und anwendungsorientierte Diskussion aktueller umwelt- und europapolitischer Fragestellungen initiiert. Das einmal im Jahr im Rahmen der Europawoche stattfindende Symposium wird von Prof.Dr. Klaus Dieter John und Jun.-Prof.Dr. Dirk T.G. Rübbelke veranstaltet. Die Ergebnisse des 2. Chemnitzer Symposiums "Europa und Umwelt", welches im Jahre 2004 unter dem Titel "Arbeislosigkeit in Europa: Neue Perspektiven durch die Vermarktung umweltfreundlicher Technologien?" stattfand, werden im vorliegenden Tagungsband zusammengefasst. Er enthält die überarbeiteten Referate sowie eine Darstellung der Diskussionsbeiträge. Weil der Vortrag, der sich mit der Bedeutung erneuerbarer synthetischer Kraftstoffe beschäftigt hat, nur in Form der Präsentationsfolien zur Veröffentlichung zur Verfügung stand, haben sich die Herausgeber entschlossen, diese Folien durch einen eigenen Beitrag zu ergänzen, um das Thema auch den Lesern zu erschließen, die nicht an der Tagung teilgenommen haben.

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I den här uppsatsen utforskas André Acimans roman Call Me by Your Name (2007) och regissören Luca Guadagninos filmatisering av verket (2017) i relation till det antika begreppet eros (ung. begär). Det finns sedan tidigare en konstnärlig tradition i västvärlden att tillämpa antik tematik vid gestaltningen av manligt samkönat begär och för att åskådliggöra hur detta sker även i Acimans och Guadagninos respektive verk används i den här uppsatsen Platons Gästabudet (Symposion, ca 385 f. Kr) som en återkommande utgångspunkt i analysen. Utifrån ett urval tematiska inslag i Gästabudet, som alla anknyter till Platons övergripande behandling av begär ur ett filosofiskt perspektiv, riktas i det här arbetet uppmärksamheten mot hur dessa teman även förekommer i Call Me by Your Name, roman som film. Detta gäller inte minst Platons presenterade tanke att eros, under rätt omständigheter, har förmågan att leda filosofen mot upplysthet och förståelsen av en upphöjd och evig ordning. Utöver att visa på hur båda verken (som utspelar sig i relativt modern tid) genomsyras av denna antika begärstematik är ett annat mål med uppsatsen att genom en komparativ analys, och med ett genusvetenskapligt och queerteoretiskt perspektiv, blottlägga hur skillnaderna mellan romanförlagan och filmadaptionen påverkar bilden av den unge huvudpersonen Elio och dennes utforskande av sin sexualitet – även då bilden av sexualitet i en mer generell mening. Slutsatsen som den här uppsatsen leder fram till är att Acimans förlaga vid en första anblick framstår som mer utmanande i förhållande till en modern heteronormativ ordning (så som åskådliggjord av Judith Butlers heteronormativa matris) medan Guadagninos version – trots skildringen av samkönat begär i berättelsens centrum – innefattar mer konservativa indikationer. Samtidigt är de utmanande aspekterna i Acimans roman inte heller helt oproblematiska vid en andra anblick. I den mån Acimans skildring med hjälp av den antika tematiken gör motstånd mot moderna uppfattningar om sexualitet, begär och relationsformer leder nyttjandet parallellt till att andra diskriminerande och begränsande uppfattningar om kön, genusidentitet och könsmaktsordning snarare bekräftas inom berättelsens ramar mer än vad de utmanas.