No description available.

Detta arbete handlar om att skriva text- och melodi till redan satta ackordbakgrunder. Jag undersöker hur min process av att skriva text- och melodi påverkas av att använda färdiga ackordvändor som skickats till mig istället för att utgå från egenskapade sådana. I bakgrunden till mitt arbete skriver jag om de faktorer som lett mig till att arbeta med denna undersökningen. Jag berättar om min relation till låtskrivande och hur jag tidigare arbetat med det. Här ryms också min inledning där jag skriver om anledningarna till mitt val av undersökning. Syftet med arbetet och mina frågeställningar handlar om vilka processer som uppstår när skriver låtar på det sätt jag dikterat i undersökningen. Under tidigare forskning tar jag upp tre andra konstnärliga examensarbeten som är tematisk lika mitt eget. Jag hämtar inspiration från deras slutsatser och förklarar vad deras arbeten gick ut på. Under metod staplar jag upp ramarna för mitt arbete och den metod jag valt att använda i min undersökning. I genomförandet berättar jag hur processen sett ut för varje ackordvända som jag utgått från i mitt melodi- och textskapande. Jag berättar också om hur jag dokumenterat mitt arbete; genom loggbok och inspelningar (loggboken är integrerad i arbetet och inte bifogad som en separat bilaga). I resultatet svarar jag på mina frågeställningar och hur mitt skapande påverkats av min undersökning, jag konstaterar att både för- och nackdelar med min arbetsmetod uppstått under arbetet. Vidare diskuterar jag resultatet och skriver mycket om de sociala faktorernas inverkan på att skapa musik ensam jämfört med att vara med andra musiker i samma rum och skapa tillsammans. Jag skriver om hur skapande-energi blev ett ämne att reflektera över i min undersökning och tar också upp kritik mot min metod. I min slutsats konstaterar jag att arbetet lärt mig mycket om min arbetsprocess och gett mig tankar och verktyg att ta med mig inför framtida skapande, ensam eller gemensamt.Under fortsatt undersökning kommer jag med tankar och idéer om hur arbetet kan inspirera till framtida forskning och vilka ämnen de kan tangera.

No description available.

No description available.

In the emerging field of audio generation using diffusion models, this project pioneers the adaptation of the AudioLDM model framework, initially designed for text-to-daily sounds generation, towards text-to-music audio generation. This shift addresses a gap in the current scope of audio diffusion models, predominantly focused on everyday sounds. The motivation for this thesis stems from AudioLDM’s remarkable generative capabilities in producing daily sounds from text descriptions. However, its application in music audio generation remains underexplored. The thesis aims to modify AudioLDM’s architecture and training objectives to cater to the unique nuances of musical audio. The re-engineering process involved two primary methods. First, a dataset was constructed by sourcing a variety of music audio samples from the A Dataset For Music Analysis (FMA) [1] and generating pseudo captions using a Large Language Model specified in music captioning. This dataset served as the foundation for training the adapted model. Second, the model’s diffusion backbone, a UNet architecture, was revised in its text conditioning approach by incorporating both the CLAP encoder and the T5 text encoder. This dualencoding method, coupled with a shift from the traditional noise prediction objective to the V-objective, aimed to enhance the model’s performance in generating coherent and musically relevant audio. The effectiveness of these adaptations was validated through both subjective and objective evaluations. Compared to the original AudioLDM model, the adapted version demonstrated superior quality in the audio output and a higher relevance between text prompts and generated music. This advancement not only proves the feasibility of transforming AudioLDM for music generation but also opens new avenues for research and application in text-to-music audio synthesis / Inom det framväxande området för ljudgenerering med användning av diffusionsmodeller, banar detta projekt för anpassningen av AudioLDMmodellramverket, som ursprungligen utformades för generering av text-tilldagliga ljud, mot ljudgenerering av text-till-musik. Denna förändring tar itu med en lucka i den nuvarande omfattningen av ljuddiffusionsmodeller, främst inriktade på vardagliga ljud. Motivationen för denna avhandling kommer från AudioLDM:s anmärkningsvärda generativa förmåga att producera dagliga ljud från textbeskrivningar. Dock är dess tillämpning i musikljudgenerering fortfarande underutforskad. Avhandlingen syftar till att modifiera AudioLDM:s arkitektur och utbildningsmål för att tillgodose de unika nyanserna av musikaliskt ljud. Omarbetningsprocessen involverade två primära metoder. Först konstruerades en datauppsättning genom att hämta en mängd olika musikljudprover från A Dataset For Music Analysis (FMA) [1] och generera pseudotexter med hjälp av en Large Language Model specificerad i musiktextning. Denna datauppsättning fungerade som grunden för att träna den anpassade modellen. För det andra reviderades modellens diffusionsryggrad, en UNet-arkitektur, i sin textkonditioneringsmetod genom att inkludera både CLAP-kodaren och T5-textkodaren. Denna dubbelkodningsmetod, i kombination med en övergång från det traditionella brusförutsägelsemålet till V-målet, syftade till att förbättra modellens prestanda för att generera sammanhängande och musikaliskt relevant ljud. Effektiviteten av dessa anpassningar validerades genom både subjektiva och objektiva utvärderingar. Jämfört med den ursprungliga AudioLDMmodellen visade den anpassade versionen överlägsen kvalitet i ljudutgången och en högre relevans mellan textmeddelanden och genererad musik. Detta framsteg bevisar inte bara möjligheten att transformera AudioLDM för musikgenerering utan öppnar också nya vägar för forskning och tillämpning inom text-till-musik ljudsyntes.