Thesis (M.A.)--Bowling Green State University, 2008. / Document formatted into pages; contains v, 103 p. : 1 ill. Includes bibliographical references.

Thesis (Ph. D.)--University of Missouri-Columbia, 1998. / Typescript. Vita. Includes bibliographical references (leaves 188-195). Also available on the Internet.

Thesis (Ph. D.)--University of Missouri-Columbia, 1998. / Typescript. Vita. Includes bibliographical references (leaves 188-195). Also available on the Internet.

Diss.--Universität Hamburg. / Bibliography: v. 2, p. 319-340.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:52:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 5477035 bytes, checksum: fb9e7c74fc013396c072aff992c6e979 (MD5) Previous issue date: 2013-06-27 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Indian Carnival Tribe is the name of a cultural expression that traditionally participates into the city´s carnival of Joao Pessoa. Musical and danced staging of an Amerindian inspiriting ritual, represents a fight between Indians where the matança and the ressurreição are musically differentiated moments. This work studies, from an ethnomusicology perspective and so, focusing as much the artistic constitutive elements as the social, economic and politic context in which is inserted, the ways of its transmission. Thus, the main data collection tool is the participant observation achieved in the Mandacaru borough, where, currently, takes place the main group investigated, the Indian Carnival Tribe called Tupinambá. The present text is product of this ethnographic process as well as the result of a bibliographic research that follows two prevailing threads. One is the revision of the literature destined to Indian Carnival Tribes or Cabocolinhos,expression that shares characteristics and influences with the first one. The other is the looking for the concepts that provides the study theory basis brought, principally, from the area of ethnomusicology and music education. Providing a wider theoretical scheme for the analyses of music transmission in these contexts, Blacking, Nettl and Merriam supply the first theories. Some works of Brazilian researchers, as Margarete Arroyo and Luciana Prass, provided precious models of investigating in music transmission. The idea of participatory performance developed by Thomas Turino is the basis for the exam of how the elements that construct the artistic expression work as mechanisms of music transmission. The ideas of Shils and Hobsbawm about tradition and identity contribute to understand the signification that the play takes for their makers. Therefore, I aim to know how the very constitution of the activity, the participants way of life as well as the signification that this means to their makers, influence into the learning and the transmission processes of the same. / Denominam-se Tribo Indígena Carnavalesca uma das expressões culturais que desfilam tradicionalmente no carnaval da cidade de João Pessoa. Encenação dramática de um ritual de inspiração ameríndia, dançada e musicada, representa uma luta entre índios onde matança e ressurreição dão lugar a momentos musicais diferenciados. Este trabalho estuda, desde uma perspectiva etnomusicológica, e portanto, focada tanto nos elementos que constituem a manifestação artística quanto no contexto social, econômico e político em que está inserida, os modos de transmissão da mesma. Com este objetivo, o principal instrumento de coleta de dados é a observação participante realizada no bairro Mandacaru, onde hoje tem sede o grupo principal da pesquisa, a Tribo Indígena Carnavalesca Tupinambá. O texto presente é resultado deste processo etnográfico assim como de uma pesquisa bibliográfica que segue duas linhas predominantes. Uma é a revisão de literatura dedicada até a data às Tribos de Índio ou Cabocolinhos, manifestação com a que as primeiras compartilham traços e influências. A outra é a procura dos conceitos que fornecem a base teórica deste estudo, provenientes, na maioria dos casos, da área da etnomusicologia e da educação musical. Proporcionando o marco mais amplo de pensamento para a análise da transmissão da música nestes contextos, Blacking, Nettl e Merriam fornecem as primeiras teorias. Trabalhos de pesquisadoras brasileiras, como Margarete Arroyo e Luciana Prass, forneceram modelos valiosos de pesquisa sobre transmissão musical. A ideia de performance participativa de Thomas Turino é a base para o exame de como os elementos que constituem a manifestação funcionam como mecanismos de transmissão musical. As ideias de Shils e Hobsbawm sobre tradição e identidade irão contribuir para entender a significação que a brincadeira tem para seus realizadores. Deste modo, procuramos entender como a própria constituição desta, o modo de vida dos seus realizadores assim como a significação que a primeira tem para estes, influenciam na aprendizagem e na transmissão da mesma.

abstract: This document highlights the increased involvement of “ college boys ” or “ white college boys ” - better-educated middle-class white and light-skinned persons - in steelbands in the late 1940s and early 1950s. Following an introductory overview of the demography of Trinidad and Tobago, the history of Carnival, and the interregnum of the temporary instruments used between the ban of indigenous drums in the 1880s and the invention of the steelpan at the end of the 1930s, this document will examine the history and membership of these college boy bands, with particular emphasis on the Hit Paraders. Two factors that highlight the vital role played by these college boy steelbands are discussed: commercial sponsorship of bands, and support that bands received from the People's National Movement Party. A detailed timeline of steelpan invention and innovations is also included. / Dissertation/Thesis / D.M.A. Music 2011

This study examines carnival and ritual in Breyten Breytenbach's dramatic oeuvre and focuses on his Afrikaans drama texts Boklied (1998) and Die toneelstuk (2001). Seeing that these dramas had their debut performances at the Afrikaans national arts festival, the Afrikaans festival phenomenon, as well as Breytenbach's texts will be discussed as framed Events, within a carnival environment, as defined and described by Russian philosopher Bakhtin. The study evolves around three critical questions: 1. How does Bakhtin define the term "carnival" and could Afrikaans national arts festvals be seen as platforms for carnavalesque expression? 2. How does Professor Temple Hauptfleisch define an Event and why can the Afrikaans national arts festivals, as well as the drama texts under discussion, be seen as such Events? 3. How does Breyten Breytenbach's texts link up with Bakhtin's carnival theory and the ritual nature of the Dionysos festivals? / Afrikaans and Theory of Literature / M.A. (Afrikaans)

Orientador: Tania Celestino de Macêdo / Banca: Suely Fadul Villibor Flory / Banca: Odil José de Oliveira Filho / Banca: Virgínia Maria Gonçalves / Banca: Benjamin Abdala Júnior / Resumo: A presente pesquisa tem por objetivo central efetivar uma análise da temática Deus na ficção narrativa de José Saramago, procurando questionar em sua obra romanceada (Terra do Pecado, Memorial do Convento, História do Cerco de Lisboa e Evangelho Segundo Jesus Cristo) quais serão os perfis de Deus delineados ali. Partimos do pressuposto que estes perfis são construídos baseados na relação conflituosa e fértil dos textos de Saramago com a Bíblia, com as tradições e dogmas religiosos, fundamentados também no tenso diálogo entre Literatura e Teologia, uma constante em suas obras. Nesse estudo procuraremos responder às seguintes perguntas: De que maneira o tema Deus estrutura e incita sua obra literária? Sob que aspecto esse tema é um elemento integrador em seus livros transformando-se num pretexto fértil para sua criação literária? Qual a forma como esse tema é tratado em seus romances que formam o corpus central do nosso trabalho? Qual a sedução que esse tema exerce sobre o romancista? Qual o discurso literário sobre Deus em sua obra? Até que ponto a estrutura literária das obras do autor está impregnada pelo Deus do cristianismo? / Abstract: This research has as its central purpose the effectuation of an analysis of the God thematic in José Saramago's narrative fiction, trying to ask which will be the faces of God delineated in his romanced work. We started from the conjecture that these profiles are constructed based on the fertile and conflicting relationship between José Saramago's texts and the Bible, the traditions and religious dogmas, and also founded on the tense dialogue between Literature and Theology, which is a constant in his works. In this study we will try to answer the following questions: In which way the subject God structuralizes and stirs up his literary work? Under what aspect is this subject an integrating element in his books becoming a fertile excuse for his literary creation? In what way is this subject treated in his novels which form the central corpus of our work? What is the literary content about God in his work? Up to what level is the literary structure of the author's work impregnated by the God of christianism? / Doutor

373f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-04-15T11:19:11Z No. of bitstreams: 1 Tese Marilda Silvaseg.pdf: 3613601 bytes, checksum: 2edb2fef1655813abe499c509920a048 (MD5) / Approved for entry into archive by Rodrigo Meirelles(rodrigomei@ufba.br) on 2013-05-08T11:45:53Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Tese Marilda Silvaseg.pdf: 3613601 bytes, checksum: 2edb2fef1655813abe499c509920a048 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-08T11:45:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese Marilda Silvaseg.pdf: 3613601 bytes, checksum: 2edb2fef1655813abe499c509920a048 (MD5) Previous issue date: 2007 / Este estudo trata das estrelas da axé music, da música do Carnaval de Salvador. Investiga-se a participação dessas estrelas-intérpretes na construção de um tipo de representação da sociedade baiana, entendendo aí como Bahia a capital e seu Recôncavo. Esta versão, que alcançou visibilidade nas últimas décadas, vem sendo chamada, tanto na mídia como no próprio campo acadêmico, de baianidade. Toma-se como origem da participação destacada dessas artistas na cena do Carnaval a tradição construída em torno do tipo a baiana, que se pode observar desde o século XIX na literatura escrita no Rio de Janeiro e principalmente no teatro de revista e no cinema do século XX. A pesquisa ressalta a participação especial destas artistas no Carnaval e traça a continuidade entre aquele período e o atual. A metodologia se constrói no diálogo com diversos autores, a maioria deles ligados aos Estudos Culturais. Entretanto, a inspiração mais vigorosa corresponde à obra de Edgard Morin, sobretudo o seu conceito de estrela. No âmbito da cidade do Salvador – mais particularmente, do seu Carnaval –, a partir da segunda metade da década de 1980, constitui-se num novo modelo de organização das práticas artísticas, contribuindo para uma nova configuração da indústria da música e do Carnaval e oportunizando o aparecimento da intérprete/estrela neste ambiente. Esta nova configuração se verifica em três perfis: Daniela Mercury, Margareth Menezes e Ivete Sangalo. Analisa-se pormenorizadamente a trajetória de cada uma destas estrelasintérpretes, no sentido de identificar os elementos constitutivos do seu êxito. Fundamentalmente, trata-se da capacidade de estabelecer-se enquanto autoras e gestoras de suas carreiras. / Salvador

Fundação Carlos Chagas Filho de Amparo a Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / O estudo, possuído pela magia do passado, busca descortinar os lugares do carnaval carioca integrantes da Área Central do Rio de Janeiro, os quais foram apropriados, extintos e (re)criados no âmbito da organização do espaço da Cidade Maravilhosa. Nesta ciranda, incorporando acordes, dissonâncias, vibrações e troças, por volta de 1870 a Rua do Ouvidor inaugura em meio a sua geográfica coreografia do movimento a centralidade carnavalesca do espaço coletivo da urbe carioca, atraindo o Zé Pereira, o entrudo, as Grandes Sociedades e tantas outras manifestações próprias desse período. Mais a seguir, a Reforma Urbana promovida pelo Prefeito Pereira Passos, o Presidente Rodrigues Alves e o sanitarista Oswaldo Cruz contribuiu para a criação de um outro lugar para a folia, com a abertura da sofisticada Avenida Central, permitindo o desfile dos privilegiados no Corso. Ao mesmo tempo, entre requebros, negaças, batuques e cadência dos Ranchos, a Praça Onze dos bambas do samba vivia a plenitude como lugar central das brincadeiras momescas entre os negros e toda sorte de gente simples. Este logradouro e suas adjacências, fontes e desaguadouros da mais genuína cultura carioca e berço do samba, sofreram com a ação do poder público em uma varredura, cujo resultado promoveu a abertura da Avenida Presidente Vargas, posteriormente também palco, sobretudo, para as Escolas de Samba. Estes pontos de ações, trabalho, passagem e diversão foram apropriados pelos foliões, enquanto outros criados e eleitos pelos indivíduos e grupos sociais como lugares do carnaval carioca. No balancê e na ginga do carnaval, mas marcadamente para o entendimento de sua multiplicidade, esta dissertação procura elementos fenomenológicos para compreensão do mundo vivido carnavalesco e, apoiando-se na hermenêutica, busca traduzir a alma do povo carioca no que tange à folia momesca de tempos pretéritos cujo palpitar se confunde com os lugares vividos e perpetuados na Área Central do Rio de Janeiro