第一章，導論，說明本文大致所要處理的問題。 第二章，試圖從《蒂邁歐篇》（Timaeus）裡宇宙體和宇宙魂的關係，對比人類之身體與靈魂，再從結構面來理解身體與靈魂的關係。 第三章主要是檢討《費多篇》中若干靈魂不朽論證：（1）「對立面論證」，蘇格拉底透過“一切東西都從其對立面產生”，再以睡和醒對比出生與死亡，由此論證靈魂不朽；（2）「學習即回憶論證」，指出人的靈魂中原本擁有對於萬有的認知，知識的喪失即是遺忘，透過學習能夠將先前擁有而現在遺忘的知識再回憶起來，回憶預設了一個“先行的時間”，證明靈魂與身體結合之前必定待在某處，從無窮的時間序列，論證靈魂不朽；（3）「越接近不消逝之物越是不朽的論證」，這個論證一開始先區分兩種存在，可見的和不可見的，可見的是變動的，不可見的是不變動的，依據這區分再看身體與靈魂各與那一類接近，展開不朽論證；（4）假設“相”作為靈魂不朽的原因的論證，以“相與相之間”彼此對立且排斥來進行靈魂不朽論證。本文試著從以上的論證來了解柏拉圖如何證明靈魂不朽並歸結出靈魂不朽如何建基於“死亡的靈魂之不可能”之上。 第四章處理靈魂三分以及靈魂轉向的問題。第一節討論《國家篇》之靈魂三分論，柏拉圖的靈魂三分論呈現在我們面前的是一幅：由擁有正義靈魂的正義之人所組成的正義城邦之理想藍圖。靈魂三分論的推論方法是以字母的比喻，說明如要討論正義，先從一個大的模型來了解，也就是先了解正義在城邦裡的情形，之後再來了解正義在個人身上的情形，較為清楚。接著以柏拉圖之線段比喻與洞穴比喻討論靈魂轉向的問題。當靈魂進入人類的身體，如果任其耽溺，它將對自身的進化感到抗拒，就像被綑綁於洞穴中一直沒有獲得釋放出來的囚犯一樣。柏拉圖認為，如果人類要擁有對於絕對價值的認識，就必須從低級認識進化到高級認識，而這中間的過程必須受到適當的引導，適當的引導就是“教育”，目的在使靈魂轉向、不再囿限於感官知覺、通往至高無上的“善之相”。 最後，第五章結論部份，反省前幾章所探討的問題，再針對哲學家與一般人為生命與死亡所下的不同定義作進一步的反省。

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文藝復興時期人文主義學者關心人的課題，無論是宗教、文學、音樂、藝術等生活各個面向都可見其端倪，影響深遠甚至觸及感情和心理層面，這是從天國到塵世一個思想流變的過程。作為基本情緒表達，笑成為當代思想討論不可或缺一部分。由於崇尚古典文明，當時不少著名思想家重新檢視蘇格拉底、柏拉圖和亞里斯多德的作品，進而接觸希臘、羅馬時代重要議題：喜劇笑鬧是否合於禮教，由此他們展開笑的適切性辯證，如維渥斯(Juan Luis Vives , 1492-1540)在《靈魂的情緒》(The Passions of the Soul, 1538)裡面一章〈笑〉(Laughter)談到他對於笑和喜悅的看法，文詞間顯然承襲自古典學派的說法。同一時期，熟讀醫學典籍的醫家卻有其他觀察。像是法蘭西醫生茹貝爾(Laurent Joubert, 1529-1582)於1579 年出版醫學典籍《笑論》(Treatise of Laughter, 1579)，內文強調笑對身體療效，敘述人們透過這一行為改變不平衡的精神狀態，保持心智健全。不過，誠如文化史學家揭示般，整體而言，社會普遍存在縱情言笑的限制。綜觀文藝復興時期笑的論述，於古典體系底下，百花齊放，引起各方爭論的癥結點在於：到底引起笑的根本原因是什麼？這一問題影響日後歐洲思想發展，並且形成心理學的理論基礎。那麼，各家說法之間到底有什麼相似和差異？其論述的歷史發展如何？不同時代有關笑的醫學論述，是否存在連續與斷裂面向呢？其次，造成轉變的原因又是何在？本文試圖藉分析當代知識分子對於笑存在不同說法，藉此理清歷史演變的軌跡並回答問題。 本論文共計四章，第一章考察希臘羅馬時期哲學家和文人學者對於笑的態度， 同時介紹古典醫學理論，以了解文藝復興晚期歐洲的知識份子具有的情緒觀念， 以及背後存在的歷史淵源。第二章主要分析維渥斯與茹貝爾對於笑的看法，並且 描述中古時期基督教會系統如何解釋笑，以及中古世紀的醫學發展。第三章闡述 十七世紀有關笑的醫學論述，本文將深入探討十七世紀的醫學文獻，主要說明醫 者如何透過以體液說為主的古代醫學理論，綜合外在因素與身體內部的運行方式， 剖析笑的現象；另一方面，分析他們是怎麼透過解剖學知識來解釋笑發生的原因。 第四章為本文結論，根據前三章的分析，綜觀文藝復興晚期文人學者與醫家的理 論皆源自希臘和羅馬時期，爾後各自發展一套論述，哲學思想與古代醫學兩大理 論系統，共同形塑十六、十七世紀歐洲笑的觀念與情緒表達的方式。 / In the Renaissance, humanists concerned about issues regarding mankind, which is reflected on aspects of life including religion, literature, music, and arts, etc. This far-reaching influence even touches the emotional and psychological facets, representing a transformational process of thoughts from heaven to the mundane world. As a basic emotional expression, laughter has always been indispensable in the discussion on thoughts in the contemporary era. At that time, because of their appreciation for classical culture, many well-known thinkers re-examined the works of Socrates, Plato and Aristotle. They then contacted the important issues of ancient Greece and Rome: whether laughter and joy in the comedy conformed to ethics; hence dialectic about the appropriateness of laughter began. For instance, one of the chapters in The Passions of the Soul, namely “Laughter”, Juan Luis Vives talked about his viewpoints of laughter and joy, which, between the lines, apparently followed the classicism. In the same period, a French doctor, Laurent Joubert, published a medical book titled Treatise of Laughter in 1579, emphasizing the curative effect of laughter and suggested that through this behavior people could treat their mental disorders and keep themselves healthy, physically and emotionally. However, as cultural historians revealed, in general, the content of constraints on laughing to one’s heart had commonly existed in the society. Overall, under the classical system, discourses on laughter in the Renaissance flourished, and the principles underlying different arguments lied on the reasons pertaining to the causes of the external behavior of laughter. This question influenced the later development of European thoughts, and formed the theoretical basis of psychology. Thus, what are the similarities and differences among various schools? How had their discourses developed? Are the medical discourses on laughter in the late Renaissance Europe continuous or discontinuous? In addition, what caused the transformation? The thesis tries to analyze the accounts of intellectuals in the late Renaissance Europe to figure out the historical developments and answer the questions above. This thesis has four chapters. The first chapter investigates the attitudes of the philosophers and humanists in ancient Greece and Rome towards laughter, and provides an introduction to the classical medical theory for understanding the historical context behind the emotional concepts of the intellectuals in the late Renaissance Europe. The second chapter focus on analyzing Vives’s and Joubert’s ideas on laughter. In addition, this chapter describes Christian interpretation of laughter and the development of medicine in the Middle Age. Chapter Three expounds the medical discourses on laughter in the seventeenth century, and will give an in-depth discussion on the contemporary medical literature to illustrate how doctors explained the cause of laughter through anatomy and how they, based on the ancient medical theory on Humourism, analyzed laughter by combining the external factors and the internal operation in the body. Chapter Four sums up the thesis. Based on the previous three chapters, all the theories of the humanists and doctors derived from ancient Greece and Rome, and developed into two main theoretical systems, philosophy and medical science, respectively. Together they shaped the concept of laughter and emotional expressions in the sixteenth and seventeenth century Europe.

奪權時期中共內部發展的重要因素之一，乃是「文藝統戰」和文化宣傳策略的巧妙運 用。奪權成功之後，中共亦靠著文化戰線的高度運作，以圖得到社會認同和政權的合 法性。鄧小平掌權以後，雖中共文化政策取向有所改變，但控制意識型態的基本運作 方式並未放棄。中共始終堅持「權力、意識型態、文化」三位一體的價值取向，而以 「人民靈魂的工程師」自居。然而，文化是由「人性」自己表現的生活方式，只能演 進，決不能革命。要之，中共文藝政策與文化戰線運作，無異是意識型態和人性之間 「衝突」的自己演變過程。本論文以此為依據，旨在剖析歷來中共所採取的文藝政策 和文化戰線運作方式之實際內涵及其本質，共分六章十八節，約十二萬言。 就主要內容而言，第一章為導論，簡述研究方法和概念架構及界說。第二章：探討中 共文戰線運作的理論依據。其中包括馬列主義文藝理論和毛澤東文化觀、文藝理論的 內涵。第三章：論述奪權時期中共「文化統戰」與「工農兵文藝」運動的開展及其取 向。第四章：論述社會主義改造時期中共文藝界大整風與文化改造鬥爭，以及其兩個 路線鬥爭下的政策取向。第五章：論述鄧小平掌權時期文藝理論和文化方針，爾後， 針對由文藝異化和精神污染而造成的文化疏離現象及其政策運作的特徵，加以談論。 第六章以分析意識型態和人性之間衝突過程的結構與價值內涵，當做為結論。