A formação de um gosto sensível à apreciação de elementos sombrios da realidade tem seu desenvolvimento localizado na Europa desde meados do século XVIII. A disseminação desta nova sensibilidade no Brasil pode ser estudada na segunda geração de nosso romantismo, liderada por jovens poetas como Álvares de Azevedo, Bernardo Guimarães e Fagundes Varela. Entre os poemas de Inspirações Poéticas, do poeta romântico maranhense Frederico José Correia, há uma série de textos marcados por um conteúdo sombrio. Entre eles está Improbus amor, história da paixão proibida de Abel por sua irmã Elisa. O objetivo desta pesquisa é estudar uma série de elementos sombrios que aparecem neste poema, como a misantropia, melancolia, sadomasoquismo, paixão incestuosa e condição judaica vista como maldita. Julga-se mais viável metodologicamente examiná-los enquanto constituintes da sombria figura do herói romântico Abel. A análise desta personagem dividiu-se em três partes. Na primeira, foi examinada a hipersensibilidade de Abel. Na segunda e terceira, verificou-se a função do judaísmo em seu pathos e destino trágico. Nestas últimas duas seções, considerou-se tanto a rebeldia de Abel contra a sociedade cristã que o discriminava quanto o papel da fatalidade em seu destino enquanto elemento de um grupo configurado como depositário de uma herança maldita. Ao contrário do que se esperava, a análise revelou que foi a hipersensibilidade, e não seu judaísmo proscrito, o elemento mais determinante de sua constituição como herói romântico. O predomínio de um aspecto mais idiossincrático sobre outro mais determinado pelo mundo exterior na análise da personagem Abel pode ser considerado marca de uma maior valorização do subjetivismo pelo Romantismo. / Acquiring a sensitive taste for the appreciation of realitys gloomy elements dates back to the mid 18th century in Europe. The dissemination of this new sensitivity in Brazil can be studied in our second generation Romanticism led by young poets such as Álvares de Azevedo, Bernardo Guimarães, and Fagundes Varela. Among the poems in the work Inspirações Poéticas (Poetical Inspirations) by the romantic poet Frederico José Correia, there is a series of texts characterized by a gloomy content. One of them is Improbus amor, a forbidden passion story between Abel and his sister Elisa. The aim of this dissertation is to study a series of gloomy elements which are found in this poem, for instance, misanthropy, sadomasochism, incestuous passion, and Jewish condition seen as a curse. Methodologically, it is deemed most feasible to study these elements as an essential part of the romantic hero Abels gloomy figure. The character analysis is divided in three parts. In the first part, Abels hypersensibility is examined. In the second and third part, we have studied the function of Judaism in its pathos and tragic destiny. In these two latter sections, we have considered Abels rebellion against Christian society which discriminated him for the fatality role of his destiny while being an element of a group seen in possession of a cursed heritage. Against all expectations, the analysis has revealed that hypersensibility, and not Abels proscribed Judaism, was the determining element of this romantic heros constitution. The predominance of a greater idiosyncratic aspect over the other aspect mostly determined by the outside world in the analysis of Abel can be considered as a mark of Romanticisms major subjectivism appreciation.

A presente pesquisa teve como objetivo o estudo da Vita Nova de Dante Alighieri, onde o Amor, as musas e outros personagens surgem da mitologia grega. Esse Amor pagão é cristianizado por Dante, que o transforma na figura de Deus. Beatriz passa a ser a Musa de Dante, que é chamada pelo poeta primeiro de gentilissima, depois donna angelo, santa, filósofa e teóloga. No Convívio, pode-se constatar a aproximação de sua deusa à sabedoria filosófica e teológica. Tudo isso se passa pela elaboração da poesia, bem como a Divina Comédia, que são, segundo o autor, alegorias. Foram feitas algumas incursões na Divina Comédia para confirmar tais configurações entrou-se em trechos do Purgatório e do Paraíso. / The purpose of this research was to study Dante Alighieri\'s Vita Nova, where Love, muses, and other characters emerge from the Greek mythology. This pagan love is christianized by Dante, who transforms it into the figure of God. Beatrice becomes Dante\'s muse, who is initially called by him as very gentle lady, then as donna angelo (woman-angel), saint, philosopher and theologian. In Convivio, an approach between his goddess and a philosophical and theological wisdom can be observed. Convivio, as well as The Divine Comedy, are written in poetry and are both, according to the author, allegories.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:15:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Pablo Turbuk Garran.pdf: 395259 bytes, checksum: e891dc090de60881b352a8fbb3c747ab (MD5) Previous issue date: 2015-06-16 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research aimed to analyze how the soap operas, as mass communication tools, operationalize and interfere in the constitution of society cultural repertoire, from the soap opera "Amor à Vida", displayed on Rede Globo Television in the period from 05/20/2013 to 01/31/2014. At the first stage we trace a brief history of soap opera as a language, its origins in literature and oral narrative and its interface with the cinema; in a second moment, we examine the role of the soap opera as mass diffuser vehicle, its contradictions and the soap opera as a product and in the third moment we discussed the use of image features such as communication strategies, approaching: photography, lighting, sets, costumes, makeup, camera angles, cuts, scenes duration, among other elements. We work with communication theories developed by Gabriel Tarde, as well as with other authors that contribute to the formulation of this analysis, as Propp. For the analysis of the soap opera, the work with documentary research was chosen because of the basis of this research occur from primary written sources, in other words, without analytic treatment, such as newspapers, magazines and websites / Essa pesquisa teve como objetivo analisar como as telenovelas, enquanto instrumentos de comunicação de massa, operacionalizam e interferem na constituição do repertório cultural da sociedade, a partir da telenovela Amor à Vida , exibida pela Rede Globo de Televisão no período de a 20/05/2013 a 31/01/2014. Num primeiro momento traçamos um breve histórico da novela enquanto linguagem, suas origens na literatura e na narrativa oral e sua interface com o cinema; num segundo, examinamos o papel da telenovela enquanto veículo difusor de massa, suas contradições e a telenovela enquanto produto e no terceiro momento tratamos do uso dos recursos de imagem como estratégias de comunicação, abordando: fotografia, iluminação, cenários, figurino, maquiagem, tomada de câmera, cortes, duração de cenas, entre outros elementos. Trabalhamos com as teorias de comunicação desenvolvidas por Gabriel Tarde, assim como com outros autores que contribuem para a formulação desta análise, como Propp. Para a análise da telenovela, o trabalho com pesquisa documental foi a opção em virtude da base desta investigação se dar a partir das fontes escritas primárias, ou seja, ainda sem tratamento analítico, como por exemplo jornais, revistas e sites

A recepção à ficção camiliana se subsume fundamentalmente a dois operadores hermenêuticos consagrados por uma parcela significativa da crítica literária luso-brasileira: a conjunção vida/obra e o enquadramento da produção literária assinada por Camilo no Romantismo português. Por meio do estudo de dois romances camilianos, Amor de Perdição (1862) e Onde Está a Felicidade?(1856), interessa problematizar a análise da produção ficcional camiliana que se baseia nesses operadores hermenêuticos. Nesse sentido, parte-se das indagações: terá Camilo assimiliado e culminado na tradição literária portuguesa a sacralização do amor? Será Camilo essencialmente um escritor ultra-romântico, autor, sobretudo, de novelas passionais? A resposta dada a essas questões se baseou na relação entre esses textos e a vigorosa tradição literária metaficcional, fortemente enraizada nos períodos que antecedem e sucedem a atuação de Camilo como escritor. A presença dos expedientes metaficcionais em Amor de Perdição e Onde Está a Felicidade revela uma representação mimética que se desdobra em representar o mundo, particularmente o burguês, e os mecanismos que envolvem essa representação, evidenciando uma construção literária que não se limita a criar a sugestão do real, tomando também a sua problematização como eixo. O ato de criar torna-se alvo de questionamento, exigindo dos seus participantes, nomeadamente narrador/autor e leitor, novas posturas mentais em que a origem e a destinação do significado não se apresentam tranquilamente assumidas por aquele e este, respectivamente, derivando desse arranjo um texto em processo, que se constrói, que se assume como mise en scène. / The reception to the camilian fiction is basically due to two hermeneutic operators consecrated by a significant part of the literary Luso-Brazilian critics: the conjunction life/work and the literary production frame signed by Camilo in the Portuguese Romanticism. The observation of Amor de Perdição (1862) and Onde Está a Felicidade? (1856), allows the debate on the analysis of the camilian production that is based on these hermeneutic operators. In this way, we raise some questions: has Camilo assimilated and culminated in the Portuguese literary tradition the religion of love? Is Camilo essencially an extreme-romantic writer, especially a romantic novels author? The answer given to these questions was based on the relation between these texts and the vigorous metafictional literary tradition, strongly rooted in the periods that precede and succeed Camilos performance as a writer. The occurrence of the metafictional expedients in Amor de Perdição and Onde Está a Felicidade? discloses a mimetic representation that unfolds into representing the world, particularly the bourgeois, and the mechanisms that involve this representation, evidencing a literary construction that is not limited to create the suggestion of reality, as well as taking its debate as base. The action of creating becomes a target to questioning, demanding from its participants, nominated narrator/author and reader, new mental positions in which the origin and the destination of its meaning are not completely assumed for the author and the reader, respectively, deriving from this arrangement a text in process, that constructs itself is assumed as mise en scène.

Made available in DSpace on 2016-04-29T14:17:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Leticia Lofiego Sanchez Chrispi.pdf: 249606 bytes, checksum: 5a8880db24d7977933709e4c0c21001b (MD5) Previous issue date: 2007-12-05 / This research on the social determinants that lead mothers to abandon newborns putting them at risk of life, reflects a concern about the situation experienced nowadays by many women and newborn babies in our country. For a better approach of the reality experienced by these women and understanding of what permeates their act, has been used as a feature testimonials of the individuals -these mothers- and as methodology the oral story. Even with all problems involving this research because it is a field characterized by silence, where the desire for non-identification is firmly present in the reality of mothers who have abandoned their children at risk, the attainment of this reality only became possible when the focus was on these women. The identity given to the woman, socially and historically, in terms of peer pressure related to motherhood / maternal and the fear and shame of challenging the myth of innate maternal love, establish essential determinants to the reality here searched. The discrimination that mothers who give away their children bear, the lack of a support network (family/community) and the social policies restricting family and the woman are also important resolutions which, sometimes, imbricate with each other. / A presente pesquisa sobre determinantes sociais que levam mães a abandonarem seus filhos recém-nascidos, colocando-os em situação de risco de vida, traduz uma preocupação acerca da realidade vivenciada atualmente por inúmeras mulheres e recém-nascidos em nosso país. Para melhor aproximação da realidade concreta vivenciada por estas mulheres e entendimento do que permeia seu ato, foram utilizados depoimentos dos sujeitos - essas mães - tendo como metodologia a história oral. Mesmo com toda dificuldade que envolve esta pesquisa por se tratar de uma área caracterizada pelo silêncio, já que o desejo de não identificação se faz fortemente presente na vida dessas mães que abandonaram seu filho em situação de risco, a apreensão desta realidade só se tornou possível ao ser direcionado o olhar a essas mulheres. A identidade atribuída à mulher, social e historicamente, no que se refere à pressão social relacionada à maternidade / maternagem e o medo e a vergonha de desafiar o mito do amor materno inato, constituem determinantes fundamentais para a realidade aqui pesquisada. O preconceito sofrido pelas mães que entregam seus filhos, a falta da rede de apoio (familiar / comunitária) e as políticas sociais restritivas à família e à mulher também são importantes determinações, que se imbricam em alguns momentos

Made available in DSpace on 2016-12-08T17:06:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Alexandre da Silva Schneider.pdf: 2228629 bytes, checksum: d1054d25b1e13f067d111d8fe73cb0ac (MD5) Previous issue date: 2011-03-31 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / In 1897 the orchestra of the Sociedade Musical Amor à Arte was founded in Florianopolis, in order to provide its members and the people of the city moments of joy through music. Two years later it turned into a band, which remains active until today. This work is a historical-musicological study about the activities of the Sociedade Musical Amor à Arte in Florianopolis in the period of time known as Primeira República or República Velha (1889-1930), based on scores and documents from its collection, as well as references in newspapers of the period. The chief purpose is to delineate the band by means of its repertoire, performances and uniforms, among others, and to define the band‟s functions in the society of Florianopolis at the time / Em 1897 foi fundada na cidade de Florianópolis a orquestra da Sociedade Musical Amor à Arte, com o intuito de fornecer a seus sócios e ao público da cidade momentos de prazer por meio da música. Dois anos mais tarde, a orquestra tornou-se uma banda, que permanece ativa até a atualidade. Este trabalho é um estudo histórico-musicológico sobre a atuação da Sociedade Musical Amor à Arte em Florianópolis no período conhecido como Primeira República ou República Velha (1889-1930), baseado na pesquisa de partituras e documentos de seu acervo, assim como em referências em periódicos da época. Procura-se, além de caracterizar a banda no período em questão, através da descrição de sua sede, repertório, apresentações, uniforme, dentre outros aspectos, verificar como ela se inseria e quais suas funções na sociedade florianopolitana da época

FundaÃÃo Cearense de Apoio ao Desenvolvimento Cientifico e TecnolÃgico / O amor nos tempos do cÃlera (1995), de Gabriel Garcia MÃrquez, apresenta traÃos marcantes do estilo do autor. Suas narrativas tÃm como caracterÃsticas as descriÃÃes psicolÃgicas das personagens, as descriÃÃes fÃsicas das personagens e dos ambientes, o realismo mÃgico e a linguagem culta e a coloquial. AlÃm disso, essa obra apresenta a construÃÃo de uma representaÃÃo do espaÃo latino-americano como uma caracterÃstica relevante. Este romance foi adaptado para o cinema por Mike Newell, em 2007, com tÃtulo homÃnimo. Nesse sentido, trazemos para a discussÃo a anÃlise da construÃÃo do espaÃo da obra e sua traduÃÃo para o cinema, tendo como base os princÃpios dos Estudos de TraduÃÃo e a TransculturaÃÃo Narrativa. O objetivo principal à analisar a construÃÃo do espaÃo da obra no contexto da literatura e do cinema, considerando aspectos sÃcio-histÃricos do processo de criaÃÃo. Parte-se da ideia de que o filme, mesmo com sua linguagem particular, problematiza questÃes sobre o espaÃo da AmÃrica Latina e consegue dialogar com o universo narrativo do romance de GarcÃa MÃrquez. Para isso, realizamos um breve estudo histÃrico sobre os Estudos de TraduÃÃo e sua perspectiva descritiva (TOURY, 1995), para justificar a traduÃÃo como fato contextualizado, que leva em consideraÃÃo o contexto receptor, as decisÃes do tradutor, ou seja, todo o processo e nÃo sà o produto. A pesquisa faz-se descritiva, com abordagem qualitativa, que consiste em uma leitura da obra literÃria e do filme para analisar a construÃÃo do espaÃo no contexto sÃcio-histÃrico da AmÃrica Latina. Como base teÃrica, utilizamos os conceitos de reescritura, de Lefevere (2007), e os pressupostos da teoria dos polissistemas, de Even-Zohar (1990); ainda, referenciais teÃricos no campo da traduÃÃo e da adaptaÃÃo fÃlmica, com estudos de Brian Mcfarlane (1996), Robert Stam (2008), Umberto Eco (2007), bem como a anÃlise de estudiosos sobre a literatura moderna e estudos sobre transculturaÃÃo narrativa, como o de Ãngel Rama (1975). / El amor en los tiempos del cÃlera (1995), de Gabriel GarcÃa MÃrquez, presenta rasgos notables del estilo del autor. Sus narrativas tienen como caracterÃsticas las descripciones psicolÃgicas de los personajes, las descripciones fÃsicas tanto de los personajes como del ambiente, el realismo mÃgico, el lenguaje culto y el coloquial. AdemÃs de eso, esta novela presenta la construcciÃn de una representaciÃn del espacio latino-americano como un rasgo relevante. La novela fue adaptada para el cine por Mike Newell, en 2007, con titulaciÃn homÃnima. En este sentido, traemos para la discusiÃn el anÃlisis de la construcciÃn del espacio de la obra y su traducciÃn para el cine, basado en los principios de los Estudios de TraducciÃn y de la TransculturaciÃn Narrativa. El objetivo principal es analizar la construcciÃn del espacio de la obra en el contexto de la literatura y del cine, considerando los aspectos socio-histÃricos del proceso de creaciÃn. Se parte de la idea de que la pelÃcula, mismo con un lenguaje particular, problematiza cuestiones sobre el espacio de AmÃrica Latina, y consigue dialogar con el universo narrativo de la novela de GarcÃa MÃrquez. Para eso, realizamos un breve estudio histÃrico sobre los Estudios de TraducciÃn y sus perspectivas descriptivas (Toury, 1995), para justificar la traducciÃn como hecho contextualizado, que tiene en cuenta el contexto receptor, las decisiones del traductor, es decir, todo el proceso, y no sÃlo el producto. La pesquisa se hace descriptiva, con abordaje cualitativa, que consiste en una lectura acerca de la obra literaria y de la pelÃcula para analizar la construcciÃn del espacio en el contexto socio-histÃrico latino-americana. Como base teÃrica, utilizamos los conceptos de re-escritura, de Lefevere (2007) y los presupuestos de la teorÃa de los polisistemas, de Even-Zohar (1990); ademÃs de referenciales teÃricos en el campo de la traducciÃn y de la adaptaciÃn cinematogrÃfica, con estudios de Brian Mcfarlane (1996), Robert Stam (2008), Umberto Eco (2007); y del anÃlisis de estudiosos sobre literatura moderna y estudios sobre transculturaciÃn narrativa, como el de Ãngel Rama (1975).

A formação de um gosto sensível à apreciação de elementos sombrios da realidade tem seu desenvolvimento localizado na Europa desde meados do século XVIII. A disseminação desta nova sensibilidade no Brasil pode ser estudada na segunda geração de nosso romantismo, liderada por jovens poetas como Álvares de Azevedo, Bernardo Guimarães e Fagundes Varela. Entre os poemas de Inspirações Poéticas, do poeta romântico maranhense Frederico José Correia, há uma série de textos marcados por um conteúdo sombrio. Entre eles está Improbus amor, história da paixão proibida de Abel por sua irmã Elisa. O objetivo desta pesquisa é estudar uma série de elementos sombrios que aparecem neste poema, como a misantropia, melancolia, sadomasoquismo, paixão incestuosa e condição judaica vista como maldita. Julga-se mais viável metodologicamente examiná-los enquanto constituintes da sombria figura do herói romântico Abel. A análise desta personagem dividiu-se em três partes. Na primeira, foi examinada a hipersensibilidade de Abel. Na segunda e terceira, verificou-se a função do judaísmo em seu pathos e destino trágico. Nestas últimas duas seções, considerou-se tanto a rebeldia de Abel contra a sociedade cristã que o discriminava quanto o papel da fatalidade em seu destino enquanto elemento de um grupo configurado como depositário de uma herança maldita. Ao contrário do que se esperava, a análise revelou que foi a hipersensibilidade, e não seu judaísmo proscrito, o elemento mais determinante de sua constituição como herói romântico. O predomínio de um aspecto mais idiossincrático sobre outro mais determinado pelo mundo exterior na análise da personagem Abel pode ser considerado marca de uma maior valorização do subjetivismo pelo Romantismo. / Acquiring a sensitive taste for the appreciation of realitys gloomy elements dates back to the mid 18th century in Europe. The dissemination of this new sensitivity in Brazil can be studied in our second generation Romanticism led by young poets such as Álvares de Azevedo, Bernardo Guimarães, and Fagundes Varela. Among the poems in the work Inspirações Poéticas (Poetical Inspirations) by the romantic poet Frederico José Correia, there is a series of texts characterized by a gloomy content. One of them is Improbus amor, a forbidden passion story between Abel and his sister Elisa. The aim of this dissertation is to study a series of gloomy elements which are found in this poem, for instance, misanthropy, sadomasochism, incestuous passion, and Jewish condition seen as a curse. Methodologically, it is deemed most feasible to study these elements as an essential part of the romantic hero Abels gloomy figure. The character analysis is divided in three parts. In the first part, Abels hypersensibility is examined. In the second and third part, we have studied the function of Judaism in its pathos and tragic destiny. In these two latter sections, we have considered Abels rebellion against Christian society which discriminated him for the fatality role of his destiny while being an element of a group seen in possession of a cursed heritage. Against all expectations, the analysis has revealed that hypersensibility, and not Abels proscribed Judaism, was the determining element of this romantic heros constitution. The predominance of a greater idiosyncratic aspect over the other aspect mostly determined by the outside world in the analysis of Abel can be considered as a mark of Romanticisms major subjectivism appreciation.

En la presente tesis tiene como objetivo principal la exploración de las vivencias asociadas a los cambios en las experiencias amorosas de los jóvenes de las nuevas clases medias y populares de Lima Norte. Jóvenes que confluyen en una sociedad de consumo global, el desarrollo de individualidades; así como en la masificación de las redes sociales. En la actualidad las definiciones y prácticas modernas del amor en los jóvenes, han calado en nuestro país con singularidades que serán analizadas en éste estudio; es decir las relaciones de pareja de los jóvenes están cambiando, modificándose y adaptando nuevas formas, prácticas, modos y estilos culturales pero con características propias. Por lo tanto, lo tradicional es reemplazado de alguna manera u otra, constituyendo un nuevo orden social en las relaciones de pareja, tanto varones como mujeres por igual, aunque contradictoriamente con diferencias a la vez, como se podrá analizar en este estudio. La importancia de este estudio se encuentra fundamentada, en que es un campo nuevo de la sociología muy pocas veces estudiado, pero muy importantes de estudiar ya que se encuentran relacionadas con la división de lo privado y lo público y su articulación en las divisiones de género, identidad y la personalidad que ha experimentado un gran cambio en la actualidad. Por lo que nos permitirá señalar los cambios y/o permanencias en cuantos intereses y gustos de relaciones de pareja que está viviendo en estos momentos la juventud de Lima Norte. Y a partir de ella, entender los cambios que está atravesando nuestra sociedad ya que está etapa van surgiendo nuevas formas de relación entre pares que nos permitirá un mayor análisis en una sociedad cada vez más cambiante frente a el desarrollo de la individualidad femenina a la par de la masculinidad -pero con diferencias- el consumo globalizado y los nuevas tecnologías de la información y su incursión en la forma de socialización en los jóvenes. Por lo señalado, se deprende que el amor es un fenómeno social. Más allá de la consideración de su experiencia como una vivencia psíquica individual, la sociología debe ocuparse de él como un hecho social.

L´existence d´état douloureux, chronique et sans substrat organique, de maladies de la douleur, sont signalés depuis le XIX siècle. La douleur, comme perception, est une expérience subjective qui intègre des sensations variées. Les différents syndromes de douleur chronique ont la douleur comme symptôme principal et se caractérisent par un ensemble de signes qui ne correspondent pas à un modèle de cause organiques non localisées. Alors que la douleur aigüe est un indicateur précieux dans l´établissement d´un diagnostic, la douleur chronique, pour avoir perdu son caractère de signald´alarme, nous renvoie à une multiplicité de déterminations d´ordre somatique, psychologique et/ou ambiant. L´apport de la psychanalyse, en partenariat avec la médecine se révèle utile dans l´appréhension du sens des symptômes dans laparticularité du cas et en relation avec la singularité du sujet. À la place de soutenir l´idée qu´il est nécessaire, à tout prix, d´éradiquer définitivement un syndrome douloureux quel qu´il soit et la souffrance psychique qui y est associée, il nous semble utile de prendre en considération ce qui est en jeu en termes structurel et inconscient. En d´autres mots, faire « parler » le corps, d´une douleur (psychique) impossible à symboliser. Possiblement, une douleur d´amour, c´est la supposition de base de notre hypothèse / The existence of painful condition, chronic and without organic substrate, disease of pain, are reported from the nineteenth century. Pain, such as perception, which is a subjective experience includes various sensations. Different chronic pain syndromes have pain as the main symptom and is characterized by a set of signs that do not correspond to a modelof organic causes unlocated. While acute pain is a valuable indicator in establishing a diagnosis, chronic pain, to have lost its character as a warning, we refer to a multiplicity of determinations order somatic, psychological and / or ambient. The contribution of psychoanalysis, in partnership with the medicine is useful in understanding the meaning of symptoms in the particularity of the case and in relation to the singularity of the subject. Instead of supporting the idea that it is necessary, at any cost, permanently eradicate a painful syndrome whatsoever and mental suffering associated with it, it is useful to consider what is involved in structural terms and unconscious. In other words, to "speak" the body, pain (psychic) Unable to symbolize. Possibly pain of love is the basic assumption of our hypothesis / A existência de condição dolorosa crônica e sem substrato orgânico , a doença de dor, são relatados a partir do século XIX. Dor, tais como percepção, que é uma experiência subjetiva inclui várias sensações . Diferentes síndromes de dor crônica tem a dor como o principal sintoma e é caracterizada por um conjunto de sinais que não correspondem a um modelo de causas orgânicas não localizados. Enquanto a dor aguda é um indicador valioso para estabelecer um diagnóstico, dor crônica, ter perdido seu caráter de advertência, nos referimos a uma multiplicidade de determinações ordem somática ,psicológica e / ou ambiente . A contribuição da psicanálise, em parceria com o medicamento é útil na compreensão do significado dos sintomas na particularidade do caso e em relação à singularidade do sujeito. Em vez de apoiar a ideia de que é necessário , a qualquer custo, eliminar permanentemente uma síndrome dolorosa que seja e sofrimento mental associado a ele, é útil considerar o que é envolvido em termos estruturais e inconsciente. Em outras palavras, para "falar" do corpo, dor ( psíquica ) Não é possível simbolizar . Possivelmente dor do amor é o pressuposto básico da nossahipótese