Submitted by MARCOS LEANDRO TEIXEIRA DE OLIVEIRA (marcosteixeira@ufv.br) on 2018-11-23T17:04:31Z No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 4043180 bytes, checksum: d52fa3c5be03876e5a9f9cfc3dfbecf5 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-11-23T17:04:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 4043180 bytes, checksum: d52fa3c5be03876e5a9f9cfc3dfbecf5 (MD5) Previous issue date: 2018-05-30 / Ana Miranda é uma escritora reconhecida na cena da literatura brasileira contemporânea, tendo sido agraciada com importantes prêmios da crítica brasileira. Ela tem sido destacada por sua interlocução entre a história e a literatura. O presente trabalho pretende investigar os romances Desmundo (1996) e Dias e Dias (2003), analisando a representação da nação no romance , bem como a representação da personagem feminina nos romances. Seus livros têm como pano de fundo dois momentos fulcrais da história do Brasil: a colonização e os processos de independência. Assim, faz-se necessária uma leitura da história do Brasil, de modo a cotejar a leitura crítica que Miranda faz com a representação dos textos clássicos, como a Carta de Caminha. Por fim, foi feita uma análise de como a escritora apresenta, em sua a obra, a situação da mulher, problematizando e questionando a sociedade patriarcal a partir de temas como o casamento. Para fundamentar este trabalho, foram destacadas várias criticas feministas da literatura, que formularam importantes contribuições sobre a situação da mulher, assim como nomes icônicos da teoria feminista, especialmente, Simone Beauvoir e Virginia Woof. / Ana Miranda is a writer recognized of the Brazilian contemporary literature having been awarded important prizes by Brazilian critics. Shiite has been highlighted by critics for her interlocution between a story and a literature. The present work investigated the novels Desmundo (1996) and Dias e Dias (2003) analyzing the representation of religion in the novel, as well as a presentation of the women's representation in the novels. The novels have a background a vision and a process of independence, as well as a reading of the; history of Brazil, a way of making a critical critique of Miranda makes of the history with Translation, of classic texts, like the Letter of Caminha. Finally, an analysis was made of a writer in her work of a woman, to problematize a patriarchal society, starting with themes such as marriage. The foundation of the work was highlighted by several active women in literature, especially in relation to the situation of women and iconic names in feminist theory, especially Simone Beauvoir and Virginia Woolf.

Submitted by Cynthia Nascimento (cyngabe@ufba.br) on 2013-02-18T13:35:11Z No. of bitstreams: 1 Anne Greice Soares Ribeiro Macedo.pdf: 1621357 bytes, checksum: 58fbc96300fd98051df308060fff6577 (MD5) / Approved for entry into archive by Fatima Cleômenis Botelho Maria (botelho@ufba.br) on 2013-02-19T16:43:43Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Anne Greice Soares Ribeiro Macedo.pdf: 1621357 bytes, checksum: 58fbc96300fd98051df308060fff6577 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-02-19T16:43:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Anne Greice Soares Ribeiro Macedo.pdf: 1621357 bytes, checksum: 58fbc96300fd98051df308060fff6577 (MD5) / O trabalho avalia a reescrita da história e da cultura no Brasil, a partir da análise do corpus metabiográfico de Ana Miranda que compreende narrativas que recontam os itinerários criativos e existenciais dos autores protagonistas Gregório de Matos, Antônio Vieira, Gonçalves Dias, Augusto dos Anjos e Clarice Lispector. escrita da autora se apropria da biografia dessas personalidades, das suas obras e de textos diversos, procedimento criativo que, quando da publicação do seu primeiro romance, o Boca do Inferno, suscitou polêmicas, sobretudo entre críticos especializados. As citações livres, sem referências às fontes consultadas, bem como a manipulação inventiva da história, do acervo crítico e da obra dos autores ficcionalizados abalavam o consagrado estatuto da autoria e, ao mesmo tempo, saíam do eixo do ―controle do imaginário‖, ao praticar a não sujeição do ficcional ao documental. O modo de construção artística da autora, afinando-se com uma poética da reciclagem cultural e, portanto, apresentando-se como construção múltipla, polifônica e diacrônica, suscita, desde a análise das suas próprias criações, reflexões acerca dos processos criativos e de intervenções artísticas propiciados pela reprodutibilidade técnica e revitalizados pela difusão da internet e das novas tecnologias digitais, com as consequentes interferências que essas novas possibilidades operam, sobretudo nas formas de se lidar com a propriedade intelectual. / Universidade Federal da Bahia. Instituto de Letras. Salvador-Ba, 2010.

Orientador: Guacira Marcondes Machado Leite / Resumo: O presente trabalho propõe uma análise interpretativa da obra literária Desmundo (1996), de Ana Miranda. Ambientada no século XVI, a obra traz uma revisitação histórica do período colonial brasileiro através da perspectiva de uma figura feminina. Oribela, a narradora-personagem, é responsável por contar a história colonial a partir de seu ponto de vista inovador e rebelde. A pesquisa é de cunho analítico-interpretativo e promove três frentes de debate para o romance. O primeiro aborda as relações existentes entre Literatura e realidade e como o universo romanesco em estudo encaixa-se nesse cenário, propondo um diálogo entre ficção e realidade, entre século XVI e século XXI. Já o segundo, propõe um estudo dos movimentos feministas e de crítica e autoria feminina e quais suas relações com a obra e como esta contribui para o desenvolvimento da mulher enquanto personagem e escritora. E, por fim, as questões de ordem discursiva que compõem a narrativa de autoria feminina, com uma personagem feminina, e as implicações que essa forma de narrar promove nos universos real e ficcional. Fundamentada em várias áreas do saber, desde a teoria literária até a filosofia, objetiva-se criar uma linha interpretativa que una todas essas questões que compõe a obra em análise. / Abstract: Abstract: This academic project proposes an interpretative analysis of the Desmundo (1996) literary work, by Ana Miranda. It was set in the 16th century and the work brings a historical remind of the Brazilian colonial period through the perspective of a female person. Oribela, the history’s teller is responsible for telling the colonial history from innovative and rebellious her point of view. The survey is interpretative and analytic, and promotes three parts of a debate for the novel. The first one discusses the relations among literature and reality and how the Romances fits into this scenario, proposing a discussion between fiction and reality, in the between 16th and 21st centuries. Thus, the second one proposes a study of feminist movements and women's criticism and authorship and what their relations with the work and how it contributes to the development of the woman as a character and writer. And finally, the discursive issues that compose the narrative of feminine authorship with a female character, and the effects this form of story promote in the real and fictional universes. Based on several areas of knowledge since literary theory from philosophy, the purpose is to create an interpretative line that joins all these issues that compose the work in analysis. / Mestre

Submitted by Angela Maria de Oliveira (amolivei@uepg.br) on 2018-05-09T11:25:04Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) Thiago Bittencourt.pdf: 996185 bytes, checksum: e2ebd21348b6e3e4c52279439d12241c (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-09T11:25:04Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) Thiago Bittencourt.pdf: 996185 bytes, checksum: e2ebd21348b6e3e4c52279439d12241c (MD5) Previous issue date: 2018-03-23 / Este é um trabalho dedicado a analisar o romance A última quimera de Ana Miranda, com objetivo principal de investigar como ocorre a figuração de dois escritores personagens na narrativa, os poetas Augusto dos Anjos e Olavo Bilac. A partir de então, compreender como se dá a reconstrução de um momento da história da literatura, pelo qual evidenciamos a manifestação de pensamentos críticos sobre as poesias desses dois escritores e sobre a própria história literária que se formava na época. Nesse percurso, nos propomos a conferir outras produções romanescas da autora que também apresentam escritores como personagens. Buscamos saber o que a crítica acadêmica defende sobre a obra em questão e entender o motivo do crescente interesse pela ficcionalização de escritores reconhecidos pelo cânone literário. Para tanto, consultamos dois estudiosos que já se dedicaram a investigar algumas produções literárias como essas: a pesquisadora Leyla Perrone-Moisés e o crítico Carlos Reis. / This is a work dedicated to analyze the novel A última quimera (The last chimera) by Ana Miranda, with main objective to investigate how two characters writers figuration in the narrative, the poets Augusto dos Anjos and Olavo Bilac. From then on, understand how the reconstruction of a moment in the history of literature, by which showed the expression of critical thinking about the poems of these two writers and about own literary history that was formed at the time. In this way, we are dedicated to check others literary works of the same author who also present writers as characters. We seek to see what the academic criticism argues about the novel in question and know the reason for the growing interest in fictionalization of writers recognized by the literary canon. To this end, we consulted two scholars who have dedicated to investigate some literary productions as these: the researcher Leyla Perrone-Moisés and the critic Carlos Reis.

Submitted by Cássia Santos (cassia.bcufg@gmail.com) on 2014-10-17T15:07:49Z No. of bitstreams: 2 Tese - Eduardo Vieira Gervasio - 2013.pdf: 1070897 bytes, checksum: 0ae04a0e29d8726c3a52ead25d470b00 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Jaqueline Silva (jtas29@gmail.com) on 2014-10-20T17:21:31Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Tese - Eduardo Vieira Gervasio - 2013.pdf: 1070897 bytes, checksum: 0ae04a0e29d8726c3a52ead25d470b00 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-10-20T17:21:31Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Tese - Eduardo Vieira Gervasio - 2013.pdf: 1070897 bytes, checksum: 0ae04a0e29d8726c3a52ead25d470b00 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2013-11-22 / This work investigates the myth of the earthly Paradise in Brazilian literature in two moments of Brazilian literature. On the one hand, we go through the travel literature and chronicles of the sixteenth and seventeenth centuries who built the image of Brazil as a terrestrial paradise, and secondly, we analyze the review and remitização this same myth revisited by novelist Ana Miranda in the late twentieth century. For this achievement are important theoretical work of Michel de Certeau, Hayden White that provide a study of the relationship between history and literature, since the corpus of work includes, on de one hand, accounts and chronic and, secondly, the historical narratives novelist. For the study of mythical and symbolic content present in the speeches of these authors are important theoretical contributions of Mircea Eliade, Joseph Campbell and Gilbert Durand. To study the myth of the earthly Paradise in the colonial period the authors Sergio Buarque de Holanda and Laura de Mello e Souza, references that support the theoretical discussion of the thesis were used. The task of literary criticism, the study is a contribution to understanding the critical fortune of travel literature and also of novelistic work of Ana Miranda. In the novels demonstrate the echo of ancient myths in his plost, using the mythical fable of the writer. We note that the narrative structures are compromised whit certain immutable and eternal principles that mediate the benchmark instances of the everyday and imaginary, mythological reprinting the prototypes into new configurations. This reprint Ana Miranda reflect on the paradisiacal landscape that suggests that this is just a mirage, which emerges most strongly denouncing a space before Hell than Heaven. The American Paradise, a constant in colonial tradition, it becomes a nightmare, at which Eden is remitized by the author, becoming a place to reverse this blissful garden. / Este trabalho procura investigar o mito do Paraíso Terrestre na literatura brasileira em dois momentos da literatura brasileira. Por um lado, percorremos a literatura de viagem e crônicas dos séculos XVI e XVII que construíram as imagens do Brasil como Paraíso Terrestre e, por outro, analisamos a revisão e a remitização deste mesmo mito revisitado pela romancista Ana Miranda no final do século XX. Para tal realização são importantes os trabalhos teóricos de Michel de Certeau e Hayden White que proporcionam um estudo das relações entre história e literatura, uma vez que o corpus do trabalho contempla, por um lado, relatos e crônicas e, por outro, as narrativas históricas da romancista. Para o estudo do conteúdo mítico-simbólico presente nos discursos destes autores são importantes as contribuições teóricas de Mircea Eliade, Joseph Campbell e Gilbert Durand. Para o estudo do mito do Paraíso Terrestre no período colonial foram utilizados os autores Sergio Buarque de Holanda e Laura de Mello e Souza, referências que sustentam a discussão teórica da tese. Como tarefa de crítica literária, o estudo pretende ser uma contribuição para compreensão da fortuna crítica da literatura de viagens e, também, da obra romanesca de Ana Miranda. Nos romances demonstramos o ressoar de mitos antigos em suas tramas, utilizando-se da fabulação mítica da escritora. Notamos que as estruturas narrativas estão comprometidas com certos princípios imutáveis e eternos que intermedeiam o referencial cotidiano e as instâncias do imaginário, reimprimindo nos protótipos mitológicos em novas configurações. Esta reimpressão em Ana Miranda se reflete na paisagem que sugere o paradisíaco em que este é apenas uma miragem, onde surge com maior força um espaço que denuncia antes o Inferno do que o Paraíso. O Paraíso americano, uma constante na tradição colonial, transforma-se em pesadelo, momento em que o Éden é remitizado pela autora, transformando-se num lugar às avessas deste jardim venturoso.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Conceicao Moreira de Almeida Souza.pdf: 619021 bytes, checksum: 426fdeb52cf0ca12af216660f60021cf (MD5) Previous issue date: 2011-05-16 / This thesis presents a study of the novel Dias & Dias , by writer Ana Miranda. In the study, it is intended to highlight the poetic force of the novel and some of its countless possible interpretations. From the literature search that covered several theories of the literary field, the study was developed into three chapters. In the first, the discussions were focused on the creative strategy by Ana Miranda. In the second, the historical game / fictional was discussed. In the last chapter, we seek to unravel the multiple ramifications of the characters based on the theory of the double backed by reflections of scholars of the literature and psychology fields / Esta dissertação apresenta um estudo do romance Dias & Dias, da escritora Ana Miranda. No estudo, intentamos evidenciar a força poética do romance e algumas de suas inúmeras faces possíveis de interpretação. A partir de pesquisa bibliográfica que abrangeu diversas teorias do campo literário, desenvolvemos o estudo em três capítulos. No primeiro, as reflexões foram voltadas para a estratégia criativa de Ana Miranda. No segundo, discutiu-se sobre o jogo histórico/ficional. No último capítulo, buscamos desvendar os múltiplos desdobramentos das personagens, com base na teoria do duplo respaldados por reflexões de teóricos da literatura e psicologia

Submitted by GRACIELLE MARQUES null (gracielleletras@hotmail.com) on 2016-08-19T13:18:57Z No. of bitstreams: 1 TESE COMPLETA GRACIELLE MARQUES 2016.pdf: 1950795 bytes, checksum: 86c28d01fe14fbb1b4aa86d6f9fc437b (MD5) / Approved for entry into archive by Juliano Benedito Ferreira (julianoferreira@reitoria.unesp.br) on 2016-08-22T20:54:32Z (GMT) No. of bitstreams: 1 marques_g_dr_assis.pdf: 1950795 bytes, checksum: 86c28d01fe14fbb1b4aa86d6f9fc437b (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-22T20:54:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 marques_g_dr_assis.pdf: 1950795 bytes, checksum: 86c28d01fe14fbb1b4aa86d6f9fc437b (MD5) Previous issue date: 2016-07-08 / O presente trabalho realiza uma análise comparativa entre os romances Desmundo (1996), da escritora brasileira Ana Miranda, e Finisterre (2005) da escritora argentina María Rosa Lojo. Propomos demonstrar como os romances selecionados apresentam uma afinidade no modo de conceber a reconstrução das heroínas, por meio da revisão de episódios históricos traumáticos dos séculos XVI e XIX, que outorgam às figuras da órfã e da cativa branca, respectivamente, um papel emblemático na construção do ideal do que futuramente seriam as modernas nações latino-americanas. O questionamento dos mitos raciais e culturais é feito a partir das memórias individuais e das compartilhadas com o imaginário coletivo que apresentam uma versão inédita da história, pelo olhar marginal da voz feminina. Ademais, pretendemos verificar as tensões entre o Outro e a mulher, nas quais podemos ver refletidas as relações entre as protagonistas e os discursos que legitimam a autoridade das identidades dominantes. Nesse sentido, podemos ler importantes discussões de cunho ideológico que atravessam os romances e confirmam a desconstrução da univocidade dos discursos fundacionais da Nação, assim como o desejo de refundação de suas bases pela conciliação entre pares, tradicionalmente opostos. Tomamos como base teórica os estudos sobre a metaficção historiográfica, de Linda Hutcheon (1991) e os estudos sobre novo romance histórico latino-americano (PERKOWSKA, 2008), entre outros, a fim de avaliarmos os aspectos culturais de gênero, o diálogo com a tradição literária e historiográfica, as identificações ideológicas e a construção das personagens ficcionais. / This work makes a comparative analysis of Desmundo novels (1996), by the Brazilian writer Ana Miranda and Finisterre (2005) by the Argentine writer, María Rosa Lojo. We propose to show how the selected novels have an affinity in the way of conceiving the reconstruction of the heroines, through of the traumatic historical episodes review of the Sixteenth and Nineteenth century, which allow to figures of the orphan and white slave woman an emblematic role in the ideal of building which in the future would be the modern Latin American nations. The questioning of the racial and cultural myths is done from the individual memories and shared with the collective imagination that present a unique version of the story, through of the woman's voice marginal eye. Furthermore, we intend to verify the tensions between the Other and the woman, in which we see reflected the relationships between the protagonists and the discourses that legitimize the authority of the dominant identities. In this sense, we can read important ideological discussions that cross the novels and confirm the nation deconstruction of the univocity of the founding discourses and the desire to re-foundation of its bases for reconciliation between pairs traditionally opposed. We take as theoretical basis the studies of Historiographical Metafiction by Linda Hutcheon (1991) and studies about Latin American's New Historical Novel (PERKOWSKA, 2008), among others, to assess the gender cultural aspects, the dialogue with literary and historiographical tradition, the ideological identifications and the fictional characters construction.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MARIZETE_BORGES_DE_ABREU.pdf: 451206 bytes, checksum: 97d730c4046114335bb9dbef1eee8564 (MD5) Previous issue date: 2007-05-10 / In this work, we made a study of novels Desmundo of Ana Miranda and Memorial do Convento of José Saramago, specifically the narrative structure and feminine characters Oribela and Blimunda. The comparative method was used to promoving a dialogue between brazilian and portuguese literature. The authors made a History s critical revision, when through fiction, anonymous and stranger people had opportunity to show a new version of facts. In this way, the forgetful people and everyone who were quiet or had kept in silence by oficial history for years earned voice. The fictional procedures and organization of narratives reveal ideological marks of past that contrast with present, we have the time of history in direct confront with time of writing. Feminine characters are agents of social transformation, too. They keep themselves an ideological speech which approach them to the present. They look into their reality, and thought acute sense show us aspects of nature and human relationship had never seen before. The sensibility, capacity to appreciate the world and years of repression make the feminine characters a spokeswomen of excluded people such as poors, women and jewish beyond all persons who had an inadequate behaviour to pattern of period. Therefore, our purpose was reveal the manner as writters articulated literature elements mixing ideological aspects of present and past, history and fiction to build a ficcional universe which destroy the dominant ideology / Neste trabalho fizemos uma análise da estrutura narrativa dos romances Desmundo de Ana Miranda e Memorial do Convento de José Saramago e das respectivas personagens Oribela e Blimunda. Utilizamos o método comparativo como instrumento de análise com o propósito de promover o diálogo entre as literaturas brasileira e portuguesa. Os romances fazem uma revisão crítica da história ao dar voz aos esquecidos, àqueles que foram calados pela História oficial. A organização estética, os procedimentos literários comuns ao corpus evidenciam marcas ideológicas de um tempo histórico que se contrapõem ao tempo da escritura. Por outro lado, a construção de personagens femininas que se destacam pelas atitudes e pela forma diferente de pensar e enfrentar a realidade, tornam-nas agentes de transformação social, portadoras de um discurso ideológico que as aproximam da contemporaneidade. É por meio da agudeza do olhar que essas personagens conseguem apreender o real em todas as suas nuanças e perceber aspectos da natureza e das relações humanas, impossíveis de serem captadas por indivíduos cuja visão é embotada pelo processo de automatização social. A sensibilidade, a capacidade de apreensão do mundo e o fato de ter sido calada durante tanto tempo, faz da personagem feminina uma espécie de porta-voz dos excluídos, seu discurso ganha uma dimensão que extrapola os limites do próprio romance. Sua perspicácia e agudeza, assim como a forma como penetra e revela a natureza e as relações humanas materializam-se esteticamente na narrativa. Nosso objetivo, portanto, foi mostrar como os escritores articularam os elementos literários absorvendo traços ideológicos do presente e do passado e revelar de que maneira as protagonistas femininas se desenvolveram como agentes de transgressão social por meio de um discurso literário que esfacela a ideologia dominante