Submitted by Irene Nascimento (irene.kessia@ufpe.br) on 2016-10-18T18:45:02Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Tese Descomplicando a tectônica - Aristóteles Cantalice COMPRIMIDA.pdf: 9635620 bytes, checksum: efc8d5fed720101df407526f8ec72a53 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-18T18:45:02Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Tese Descomplicando a tectônica - Aristóteles Cantalice COMPRIMIDA.pdf: 9635620 bytes, checksum: efc8d5fed720101df407526f8ec72a53 (MD5) Previous issue date: 2015-12-18 / CNPQ / Existem diversas maneiras de se entender a arquitetura, e uma delas é através da chamada teoria da tectônica. A tectônica surgiu na Alemanha em meados do século XIX por meio dos escritos de Karl Otfried Müller, Karl Bötticher e Gottfried Semper e foi resgatada na década de 1990 por autores como Kenneth Frampton, Gevork Hartoonian, Edward Ford e Andrea Deplazes. A intenção da teoria da tectônica é de estreitar as relações entre a cultura de construção e o discurso arquitetônico, pois ela considera a mão de obra como um meio de resgate à técnica, ao artesanal e ao táctil, numa clara referência poética à tradição de construir como meio de expressão. Essa tese tem a finalidade de utilizar a teoria da tectônica para entender o processo de concepção dos arquitetos modernos brasileiros enfocando-se no período do pós-guerra até fins da década de 1980. O trabalho pretende, primeiramente, se aprofundar nas diversas facetas da teoria, entendendo seus conceitos básicos, para num segundo momento elaborar um método de análise tectônico, aqui denominado 'abordagem tectônica' que, com base na teoria, poderá ser utilizado num terceiro momento para analisar alguns estudos de caso. Com base nos conceitos empregados pelos teóricos da tectônica, essa 'abordagem tectônica' está subdividida num tripé que questões que contempla: a concepção, que lida com assuntos subjetivos relacionados à composição, seja abstrata ou de herança; a materialidade, que lida com os materiais, sua aplicação e seu diálogo para com a composição; e a técnica, que lida com a maneira com que as edificações são erigidas. Atrelados ao tripé estão os principais conceitos utilizados pelos teóricos da tectônica desde o século XIX até a contemporaneidade, e graças a ele será possível sistematizar a teoria para aplicá-la na contemporaneidade. A partir da 'abordagem tectônica' será feita uma análise da tectônica na produção internacional, para num segundo momento aprofundar-se na realidade nacional, e, por fim, analisar três estudos de caso (arquitetos) para uma amostragem mais profunda. Tais arquitetos foram selecionados por se formarem na FNA - Faculdade Nacional de Arquitetura no mesmo intervalo de tempo e trabalhar com temas bastante distintos que podem ampliar o processo de compreensão da tectônica do período, são eles: Acácio Gil Borsoi (1924-2009), que trabalhou o detalhe como amálgama do processo criativo; Severiano Porto (1930+), que lançou mão de técnicas ímpares de marcenaria conforme as necessidades da floresta; e João Filgueiras Lima, o Lelé (1932-2014), que explorou os pré-moldados como elemento de forte valor compositivo. Por fim, o estudo desses três arquitetos a partir da teoria procura demonstrar como a tectônica pode ser aplicada encontrando aspectos majoritários na obra de cada um. Esses aspectos podem ser vistos como domínios que podem auxiliar no entendimento mais macro de uma tectônica brasileira. Essa análise estimulará um novo entendimento sobre o processo de concepção arquitetônico enfocando a teoria da tectônica, que ainda é tão pouco estudada no cenário nacional. Sendo assim, essa tese poderá nos prover um novo olhar sobre a expressão arquitetônica ainda inédita no cenário atual. / There are many ways to understand architecture, and one of them is trough the tectonic theory. The tectonic theory arises in Germany in the middle of the nineteenth century through the writings of Karl Otfried Müller, Karl Bötticher and Gottfried Semper, and has been redeemed in the 1990s by Kenneth Frampton, Gevork Hartoonian, Edward Ford, Andrea Deplazes. The intention of tectonic is to approximate the relations between the culture of construction and architectural discourse, because the theory considers labor as a mean to rescue the technique, the craft and the tactile, in a reference to the poetic tradition of construction as a mean of expression. This thesis aims to apply the tectonic theory to understand the design process of modern Brazilian architects, focusing on the period between the late 1950s and the early 1980s. The work aims, first, to dive into the various facets of the theory, understanding its basic concepts, and second, to elaborate a method of tectonic analysis, here called 'tectonic approach', which may be used in a third moment to analyze several case studies. Based on the theoretical concepts, this 'tectonic approach' can be divided in an issues tripod relating to: conception, dealing with subjective matters related to composition, whether abstract or inheritance; materiality, which handles the materials, their application and to dialogue with the composition; and technical, which deals with the way the buildings are erected. The concepts used by the theorists are linked to the tripod, and thanks to it, it will be possible to systematize this theory to apply it nowadays. With the 'tectonic approach' we will made a tectonic analysis of the international production, and in a second moment we will apply it to the national reality, and finally, we will analyze three case studies (of architects) for a deeper analysis. These architects were selected because they graduate from FNA - National School of Architecture, in the same period, and worked with different themes that can enhance the understanding of the tectonic process, they are: Acácio Gil Borsoi (1924-2009), who worked with the architectural detail as an amalgam of the creative process; Severiano Porto (1930+), who made use of unique techniques of woodwork thought the needs of the Amazon region; and João Filgueiras Lima, the Lelé (1932-2014), which explored solutions of precast as strong compositional value elements. Finally, the study of these three architects in the scope of the theory seeks to demonstrate how the tectonic can be applied to the main aspects of the work of each. These aspects can be seen as dominions that can help the understanding of the brazilian tectonic in a macro way. This analysis will stimulate a new understanding of the architectural design process, focusing on the tectonic theory, which still so unexplored on the national scene. Thus, this thesis can provide us a brand new way to look at the architectural expression.

Esta pesquisa trata da moradia urbana no Brasil, notadamente no período que vai da segunda metade do século XIX até meados do século XX, tendo como norte as transformações decorrentes da busca por modernidade, salubridade e conforto e sua relação com os estilos arquitetônicos adotados. Para tanto analisa as residências construídas na região central da cidade de Teresina, fundada para tornar-se capital do Estado do Piauí, o que, juntamente com fatores sociais e econômicos, limitações técnicas e condições climáticas locais, originou uma arquitetura de características muito peculiares. Busca, assim, compreender e caracterizar as transformações ocorridas, bem como a sua difusão na cidade, com foco nos agentes envolvidos nesse processo e na apropriação da sociedade teresinense das diversas tipologias residenciais. Toma por base principalmente documentação consultada em arquivos locais e particulares - como almanaques, jornais, relatórios, legislações e imagens de época -, levantamentos, entrevistas, além de bibliografia de historiadores locais, com destaque para Teresinha Queiroz, Monsenhor Chaves e Odilon Nunes. A fim de embasar as análises, busca ainda sustentação teórica em autores consolidados como Carlos A. C. Lemos e Nestor Goulart Reis Filho. Contribui, desse modo, para ampliar o conhecimento da produção de moradias urbanas em Teresina-PI, tão pouco presente na historiografia da arquitetura brasileira. / This research is about the urban dwelling in Brazil, notedly from the second half of the 19th century until the beginning of the 20th century, guided by the changes that occurred due to the search for modernity, salubrity and comfort and their association with the architectonic styles adopted. For this purpose, the study analyses the houses built in downtown Teresina, city which was founded to become the state capital of Piauí, a fact which, together with social and economic factors, technical limitations and local climatic conditions, generated a very peculiar architecture. Therefore, this work aims to comprehend and characterize the transformation that happened, as well as how it spread through the city, focusing on the characters involved in the process and the appropriation of the residential typology by the society from Teresina. It is based on documentation found in public and particular archives, as almanacs, newspapers, reports, laws and images from the time, and also in interviews and researches, besides the bibliography of local historians, speciallyTeresinhaQueiroz, Monsenhor Chavez ansOdilonNunes. In order to support the analysis, it finds theoretical basis on consolidated authors as Carlos A. C. Lemos and Nestor Goulart Reis Filho. As a result, contribution is given to amplify the knowledge of the urban dwelling in Teresina-PI, poorly present on the Brazilian architecture historiography.

Esta pesquisa trata da moradia urbana no Brasil, notadamente no período que vai da segunda metade do século XIX até meados do século XX, tendo como norte as transformações decorrentes da busca por modernidade, salubridade e conforto e sua relação com os estilos arquitetônicos adotados. Para tanto analisa as residências construídas na região central da cidade de Teresina, fundada para tornar-se capital do Estado do Piauí, o que, juntamente com fatores sociais e econômicos, limitações técnicas e condições climáticas locais, originou uma arquitetura de características muito peculiares. Busca, assim, compreender e caracterizar as transformações ocorridas, bem como a sua difusão na cidade, com foco nos agentes envolvidos nesse processo e na apropriação da sociedade teresinense das diversas tipologias residenciais. Toma por base principalmente documentação consultada em arquivos locais e particulares - como almanaques, jornais, relatórios, legislações e imagens de época -, levantamentos, entrevistas, além de bibliografia de historiadores locais, com destaque para Teresinha Queiroz, Monsenhor Chaves e Odilon Nunes. A fim de embasar as análises, busca ainda sustentação teórica em autores consolidados como Carlos A. C. Lemos e Nestor Goulart Reis Filho. Contribui, desse modo, para ampliar o conhecimento da produção de moradias urbanas em Teresina-PI, tão pouco presente na historiografia da arquitetura brasileira. / This research is about the urban dwelling in Brazil, notedly from the second half of the 19th century until the beginning of the 20th century, guided by the changes that occurred due to the search for modernity, salubrity and comfort and their association with the architectonic styles adopted. For this purpose, the study analyses the houses built in downtown Teresina, city which was founded to become the state capital of Piauí, a fact which, together with social and economic factors, technical limitations and local climatic conditions, generated a very peculiar architecture. Therefore, this work aims to comprehend and characterize the transformation that happened, as well as how it spread through the city, focusing on the characters involved in the process and the appropriation of the residential typology by the society from Teresina. It is based on documentation found in public and particular archives, as almanacs, newspapers, reports, laws and images from the time, and also in interviews and researches, besides the bibliography of local historians, speciallyTeresinhaQueiroz, Monsenhor Chavez ansOdilonNunes. In order to support the analysis, it finds theoretical basis on consolidated authors as Carlos A. C. Lemos and Nestor Goulart Reis Filho. As a result, contribution is given to amplify the knowledge of the urban dwelling in Teresina-PI, poorly present on the Brazilian architecture historiography.

A tese é destinada a demonstrar que o decoro foi um preceito fundamental para a fábrica da arquitetura religiosa em Vila Rica, atual cidade de Ouro Preto, entre 1711 e 1822. É resultado de uma pesquisa mais abrangente, dedicada a compreender a fábrica artística na capitania de Minas Gerais a partir das doutrinas e preceitos exatamente contemporâneos à sua construção. Em detrimento, portanto, de categorias anacrônicas pós-iluministas e românticas, como evolução, progresso, originalidade etc., pretende-se reconstituir a história desses conjuntos arquitetônicos ao mesmo tempo em que se procura investigar e reconstituir também historicamente os preceitos do seu presente, como o decoro, a decência, a comodidade, a perfeição, a maravilha, a elegância, a discrição, o engenho, a agudeza, a sutileza, o asseio, a formosura etc. O exame das obras, das fontes documentais primárias e também dos tratados artísticos e teológicos vigentes no período evidencia uma aplicação habitual e generalizada desses preceitos, que importa muito compreender historicamente. À luz do decoro, essa reconstituição tem se mostrado extremamente profícua. Concernente a um regime mimético que caracterizava não apenas as artes ainda hoje reconhecidas pelo termo, mas todo o aparato teatral das práticas de representação correspondentes à razão de estado católica e à sociedade de corte, o decoro ocupava um papel central naquele tempo; em especial na invenção, disposição e ornamentação da arquitetura religiosa, onde se investiam os maiores esforços e cabedais. Representação permanente das virtudes cristãs, personagens e eventos das Sagradas Escrituras e do dogma católico, a fábrica da arquitetura era destinada não apenas a encenar decorosamente as matérias da fé, como também a conduzir virtuosamente o fiel na sua própria edificação cristã rumo à salvação. Foram analisados os seguintes templos: a Igreja Matriz de Nossa Senhora do Pilar e as Capelas das Ordens Terceiras de Nossa Senhora do Carmo e São Francisco de Assis. / This thesis aims to demonstrate that decorum was a fundamental precept to the religious architecture fabric in Vila Rica, a town currently named Ouro Preto. It is the result of broader research based on precepts which are contemporary with the architectural complex studied. Instead of using anachronic post-enlightenment or post-romantic categories, such as evolution, progress, originality etc., we intend to reconstruct the history of these architectural complexes and at the same time investigate and reconstruct historically precepts of the time, such as decorum, decency, perfection, wonder, elegance, discretion, skill, wit, ingeniousness, subtlety, beauty etc. The examination of the architectural works and primary sources, as well as artistic and theological treaties in force at the time have shown a frequent and widespread employment of these precepts, which must be understood historically. In the light of decorum, such reconstruction has proved to be extremely fruitful. Decorum concerns not only a rhetorical-mimetic regime which characterizes what is currently referred to as art, but also the entire theatrical apparatus of representation practices which correspond to court society and to the Catholic raison dÉtat. At that historical period it had a central role in the invention, disposition and ornamentation of religious architecture and the greatest efforts and fortunes, both private and official. The fabric of architecture, which consisted of permanent representation of Christian virtues, characters and events of the Holly Bible and Catholic dogma, was meant to decorously portray matters of faith, as well as to guide the believer virtuously in his own path of Christian edification towards salvation. The following churches were studied: Igreja Matriz de Nossa Senhora do Pilar and Capelas das Ordens Terceiras do Monte do Carmo and São Francisco de Assis.

Analisa e interpreta o desenvolvimento de tipologias espaciais e plásticas dentro da produção arquitetônica de residências modernas unifamiliares. Assim como, as soluções de seus ambientes e sua relação com a cidade no contexto dos seus condicionantes históricos, sociais, econômicos, tecnológicos e culturais no quadro da arquitetura brasileira. Questionando e verificando a existência da pertinência de uma tipologia espacial particular no interior do movimento moderno brasileiro que dê sustentação à formulação de uma distinção característica, a qual possui suas próprias particularidades diante do veio mais expressivo do modernismo brasileiro. Para tanto, utiliza como referência, as publicações deste gênero na revista Acrópole, considerada o periódico brasileiro especializado em arquitetura de maior período de funcionamento e publicações no Brasil (maio de 1938 a dezembro de 1971), desde sua mudança editorial, em setembro de 1952, a seu término, em dezembro de 1971. Esta revista sediada na cidade de São Paulo centra-se em expor obras residenciais unifamiliares, em sua maioria, na própria cidade, em um período em que a arquitetura moderna brasileira intensifica o debate sobre a sua produção teórica e prática, e esta cidade encontra-se em pleno processo de crescimento demográfico e desenvolvimento industrial. Diante desta intensificação das ações culturais, conjuntamente às discussões e apreensões em diversas escalas dos ideais de modernização e modernismo, a arquitetura brasileira desenvolve-se, retrabalhando suas dimensões modernas e adquirindo características consideradas particulares, vistas como conformadoras de uma identidade nacional. Por fim, este trabalho busca expor a grande diversidade arquitetônica que caracterizava a arquitetura moderna em São Paulo, verificando distinções divergentes de sua vertente maestra, a partir do momento em que adquire qualidades próprias e singulares da considerada \"escola carioca\". Esta maior pluralidade arquitetônica a qual se procura verificar explora conjuntamente as novas teorias, as novas características materiais e as possibilidades trazidas pela tecnologia dos novos materiais oferecidos na construção civil. Questões que foram incorporadas com maior pluralidade na arquitetura brasileira do que a simples aplicação de uma nova teoria poderia sugerir, principalmente, no período que antecede a definição de seu modelo reconhecido como hegemônico dentro da arquitetura moderna. / It examines and interprets the development of spatial and plastic typologies in the production of architectural modern single homes. Their environments and relationship solutions related with the city in the context of their historical, social, economic, technological and cultural features as part of a brazilian architecture. Questioning and verifying the existence of a particular typology in the brazilian\'s modernism movement supporting the formulation of a distinguished feature, which has its own particularities inside the more expressive brazilian\'s modernism vein. According to the Acrópole magazine, a brazilian periodical specialized in architecture with the longest period of publications in Brazil (May 1938 to December 1971). This magazine based in the city of Sao Paulo focused on publishing single homes works, mainly in that city. This work uses as its reference temporal scale the magazines editorial change, since September 1952 (until December 1971). This period is considered the mainly search of resource in this essay when the brazilian modern architecture intensifies its theoretical and practical production debate. When the city\'s population was growing and the industrial sector was developing. The intensification of its cultural activities and modernization discussions was incorporated in a different scale of the modernity idea. At the same time the brazilian architecture develops itself working its own dimensions and acquiring modern particular features such as a national identity former. All in all, this essay demands to expose the architectural diversity in the modern architecture in Sao Paulo, verifying distinctions in its mainly slope from the moment it acquires its single and particular features distinguishing itself from the Rio de Janeiros school. Finally, this architectural plurality which this essay verifies explores new theories, guaranteed by new materials features and possibilities brought by the new technology offered in the building system. These issues have been incorporated with more plurality in the Brazilian architecture than a new theorys simple application might suggest, mainly in the previous period of its model recognized as hegemonic in the modern architecture.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:23:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Camila Soares de Oliveira.pdf: 630518 bytes, checksum: 6308db82b39fdd468e4951f89ad3e90b (MD5) Previous issue date: 2008-08-08 / This research is about what have the architect Gregori Warchavchik realized, verifying his writings in comparison to his constructions, as a reference for the antecedents of modern architecture in Brazil. The period to be studied is from 1925 to 1931, when the most significant houses were projected, manifest-houses , which were part of the important beginning period of architectural transformation. All of them in São Paulo, before the construction of Ministério da Educação (1936), known as the initial mark of the Brazilian modern architecture. Manifest-houses is defined as Warchavchik s constructions presented to the public with the intension of clarifying his ideals that were the same of Le Corbusier, until then unknown in national territory. The buildings are showed as the expression of theoretical ideals, applying his thoughts in a concrete way. This term was taken from a publishing from Architecture Superior School of Vallès (1996), written by Iñaki Alday, that define manifesthouse as the limit of the possibilities of personal experience, the houses that become built manifests from a theoretical or professional determined position and they are fundamental discourse on the proclamation of distinct architectural point of view. The reserch proposes a compilation and analysis of the one-family houses projected by the architect, approaching his conception and construction and the existent relation to his speech concepts, ideas and values. Houses to be studied: 1928: Casa da rua Santa Cruz SP; 1929: Casa da rua Melo Alves SP, 1930: Casa da rua Itápolis SP; 1930: Casa da rua Bahia SP; 1931: Casa da rua Estados Unidos SP. Writings to be analysed: Acerca da arquitetura moderna , originally published in italian, named Futurismo? , in the paper Il Picollo (São Paulo, 14th of june 1925; Arquitetura brasileira [interview], originally published in Terra Roxa e Outras Terras (São Paulo, 17th of setember 1926); Decadência e renascimento da arquitetura , originally published in Correio Paulistano (São Paulo, 5th of august 1928); Arquitetura nova , originally published in Diário da Noite (São Paulo, 20th of december 1928); A arquitetura atual na América do Sul , originally published in Cahiers d Art (Paris, n. 2, 1931). / Este trabalho trata de conferir a obra em relação ao discurso de Gregori Warchavchik, como referência para os antecedentes da arquitetura moderna no Brasil. O período a ser estudado é de 1925 a 1931, quando foram projetadas as casas mais significativas, casas-manifesto , que fizeram parte do início de importante transformação arquitetônica. Todas elas em São Paulo, antes da construção do Ministério da Educação (1936), conhecido como omarco inicial da arquitetura moderna brasileira. Entende-se por casas-manifesto , as obras de Warchavchik apresentadas para o público com a intenção de esclarecer os seus ideais, que eram os mesmos de Le Corbusier, até então desconhecidos em território nacional. As construções aparecem como expressão dos pressupostos teóricos, colocando em prática o seu pensamento de maneira concreta. Esse termo foi retirado de uma publicação da Escola Técnica Superior de Arquitetura de Vallès (1996), de Iñaki Alday, que define casa-manifesto como o limite das possibilidades de experimentação pessoal, as casas que se convertem em manifestos construídos a partir de uma determinada posição teórica ou profissional e são discursos fundamentais na proclamação de distintas posturas arquitetônicas. O trabalho propõe uma recopilação e análise da produção de obras residenciais unifamiliares do arquiteto, abordando sua concepção e construção e a relação com seu discurso conceitos, idéias, valores. As casas a serem estudadas são: 1928: Casa da rua Santa Cruz SP; 1929: Casa da rua Melo Alves SP; 1930: Casa da rua Itápolis SP; 1930: Casa da rua Bahia SP; 1931: Casa da rua Estados Unidos SP. Os textos a serem analisados: Acerca da arquitetura moderna , publicado originalmente em italiano, com o título Futurismo? , no jornal Il Picollo (São Paulo, 14 de junho de 1925; Arquitetura brasileira (entrevista), publicado originalmente em Terra Roxa e Outras Terras (São Paulo, 17 de setembro de 1926); Decadência e renascimento da arquitetura , publicado originalmente no Correio Paulistano (São Paulo, 05 de agosto de 1928); Arquitetura nova , publicado originalmente no Diário da Noite (São Paulo, 20 de dezembro de 1928); A arquitetura atual na América do Sul , publicado originalmente em Cahiers d Art (Paris, n. 2, 1931). arquitetura Moderna, Arquitetura Brasileira, Modernismo, Arquitetura pré-moderna, Gregori Warchavchik.

From 1891, Franciscans from Germany landed in the Brazilian territory in order to save the existence of the Order in the country and prevent it from an imminent extinction. From the end of the 19'' century and during the 20e' century, these friars left an important heritage Brazil that covers not only lhe religious and missionary fields, but also the social and cultural areas, including Architecture and Urbanism. Inspired by a practical mentality linked to wodt, the German friars undertook a sedes of renovations in the old colonial Brazilian friaries that helped the preservation of these buildings until the present, even though, in some cases, they had faced conflicts with these spaces; they reached large cities, tiny cities and also forests, expanding the Franciscan activity to the inland parts of the country; they built new churches and Maltes that had an important role in lhe development of cities that started to grow in lhe end of the 19m century. This still little known history will be the main topic of this work, that MI rely on other time frames ár order to carry out an analysis about the actions of the German Mars in Brazil and its resulta in the space. It will be used as a support, in particular, the History of the Order in the Middle Ages, since the franciscanism arose in this period as a religious model that had strong emphasis in the material world. lhe use of written documents, especially the primary sources, and the experience in the studied localities through the technical visits made to Italy, Germany and three different regions of Brazil, were the main methodological toais used ia this dissertation. At a first moment, the work focused on the ways that Saint Francis and the franciscanism had built their memodes in the tangible world. In view of this approach, lhe research bied to understand this process in Brazil, focusing on the period in which the German friars had a strong influence in the country. Therefore, the dissertation aimed to investigate the motivations and effects of the action and legacy of these friars in the Brazilian territory, using as study guide the relationship between the franciscanism, materiality and itinerancy. / Fundação de Amparo a Pesquisa do Estado de Alagoas / A partir de 1891 aportam no território brasileiro franciscanos vindos da Alemanha com o objetivo de reerguer a Ordem no país que se encontrava em iminente extinção. A partir do final do século XIX e ao longo do século XX, esses religiosos deixaram um importante legado no Brasil que abrange não só o campo missionário e religioso, mas também as áreas social e cultural, com repercussões, inclusive, na Arquitetura e no Urbanismo. Dotados de um espírito operativo, os frades alemães empreenderam uma série de reformas nos antigos conventos coloniais brasileiros, contribuindo para a preservação dos mesmos até os dias de hoje, mesmo que muitas vezes tenham entrado em conflito com a materialidade dessas edificações; percorreram desde grandes cidades até longínquos povoados, adentrando também em florestas, expandindo a atividade franciscana para áreas interioranas do país; construíram novas igrejas e conventos que exerceram importante papel no desenvolvimento de cidades que emergiam no fim do século XIX. Essa ação, ainda pouco conhecida, será a principal temática deste trabalho que se apoiará em outras temporalidades, para a realização de análise sobre a conduta dos frades alemães no Brasil e suas repercussões no espaço. Será utilizado como suporte, em especial, a Idade Média, período em que o franciscanismo surge como um modelo religioso que teve fortes rebatimentos no mundo material. O uso dos documentos escritos, sobretudo, de fontes primárias, e a própria experiência nos espaços em estudo através de viagens realizadas a Itália, Alemanha e a três diferentes regiões do Brasil, foram utilizadas como principais ferramentas para a execução desta dissertação. O trabalho buscou a priori, através do estudo das fontes e da leitura das cidades atuais, discorrer sobre as formas que Francisco e o franciscanismo espacializam sua memória no mundo tangível. Com esse aporte, procurou-se compreender o mesmo processo no Brasil, tendo como foco o período em que os frades da Alemanha atuaram de forma intensa no país. Dessa forma, a dissertação buscou investigar as motivações e implicações da atuação e legado desses religiosos no território brasileiro, tendo como fio condutor a relação entre o franciscanismo, o espaço e a itinerância.

A tese é destinada a demonstrar que o decoro foi um preceito fundamental para a fábrica da arquitetura religiosa em Vila Rica, atual cidade de Ouro Preto, entre 1711 e 1822. É resultado de uma pesquisa mais abrangente, dedicada a compreender a fábrica artística na capitania de Minas Gerais a partir das doutrinas e preceitos exatamente contemporâneos à sua construção. Em detrimento, portanto, de categorias anacrônicas pós-iluministas e românticas, como evolução, progresso, originalidade etc., pretende-se reconstituir a história desses conjuntos arquitetônicos ao mesmo tempo em que se procura investigar e reconstituir também historicamente os preceitos do seu presente, como o decoro, a decência, a comodidade, a perfeição, a maravilha, a elegância, a discrição, o engenho, a agudeza, a sutileza, o asseio, a formosura etc. O exame das obras, das fontes documentais primárias e também dos tratados artísticos e teológicos vigentes no período evidencia uma aplicação habitual e generalizada desses preceitos, que importa muito compreender historicamente. À luz do decoro, essa reconstituição tem se mostrado extremamente profícua. Concernente a um regime mimético que caracterizava não apenas as artes ainda hoje reconhecidas pelo termo, mas todo o aparato teatral das práticas de representação correspondentes à razão de estado católica e à sociedade de corte, o decoro ocupava um papel central naquele tempo; em especial na invenção, disposição e ornamentação da arquitetura religiosa, onde se investiam os maiores esforços e cabedais. Representação permanente das virtudes cristãs, personagens e eventos das Sagradas Escrituras e do dogma católico, a fábrica da arquitetura era destinada não apenas a encenar decorosamente as matérias da fé, como também a conduzir virtuosamente o fiel na sua própria edificação cristã rumo à salvação. Foram analisados os seguintes templos: a Igreja Matriz de Nossa Senhora do Pilar e as Capelas das Ordens Terceiras de Nossa Senhora do Carmo e São Francisco de Assis. / This thesis aims to demonstrate that decorum was a fundamental precept to the religious architecture fabric in Vila Rica, a town currently named Ouro Preto. It is the result of broader research based on precepts which are contemporary with the architectural complex studied. Instead of using anachronic post-enlightenment or post-romantic categories, such as evolution, progress, originality etc., we intend to reconstruct the history of these architectural complexes and at the same time investigate and reconstruct historically precepts of the time, such as decorum, decency, perfection, wonder, elegance, discretion, skill, wit, ingeniousness, subtlety, beauty etc. The examination of the architectural works and primary sources, as well as artistic and theological treaties in force at the time have shown a frequent and widespread employment of these precepts, which must be understood historically. In the light of decorum, such reconstruction has proved to be extremely fruitful. Decorum concerns not only a rhetorical-mimetic regime which characterizes what is currently referred to as art, but also the entire theatrical apparatus of representation practices which correspond to court society and to the Catholic raison dÉtat. At that historical period it had a central role in the invention, disposition and ornamentation of religious architecture and the greatest efforts and fortunes, both private and official. The fabric of architecture, which consisted of permanent representation of Christian virtues, characters and events of the Holly Bible and Catholic dogma, was meant to decorously portray matters of faith, as well as to guide the believer virtuously in his own path of Christian edification towards salvation. The following churches were studied: Igreja Matriz de Nossa Senhora do Pilar and Capelas das Ordens Terceiras do Monte do Carmo and São Francisco de Assis.

Orientador: Leandro da Silva Medrano / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Engenharia Civil, Arquitetura e Urbanismo / Made available in DSpace on 2018-08-13T21:05:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Castellano_AntonioLuisTebaldi_M.pdf: 32109290 bytes, checksum: dec393878e175c4b137f49dae9950ed3 (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: Este trabalho pretende contribuir à historiografia da Arquitetura Moderna Brasileira, especificamente da Arquitetura Paulista. Para tanto, trata de identificar, reconhecer e analisar a produção arquitetônica de Antonio da Costa Santos, que viveu em Campinas de 1952 a 2001. Disserta sobre sua formação e reconhece as referências conceituais e projetuais que absorveu na FAU-USP da primeira metade da década de 70, período em que cursou a faculdade e que aprofundou nas duas décadas seguintes, nos seus estudos de Pós-Graduação. Examina em que bases se deu sua postura profissional e qual sua contribuição à profissão de arquiteto, no processo de constituição de uma cultura arquitetônica no Brasil. Tem a responsabilidade do pioneirismo, já que é a primeira vez que sua obra é analisada num enfoque científico, e também o desafio de inserir a contribuição de mais um arquiteto campineiro no quadro maior da historiografia da arquitetura em São Paulo. Optou-se por uma abordagem de análise essencialmente arquitetônica, ou seja, que busca apontar seu significado a partir da observação das obras, embora também tenham sido buscadas outras fontes de apoio como projetos, croquis, anotações em desenhos, agendas pessoais do arquiteto e depoimentos de pessoas próximas. Este trabalho, de cunho histórico-documental, desenvolve-se por meio de estudos de caso, mais especificamente de quatro obras, selecionadas por representatividade de enfoque, dentre o conjunto da obra do arquiteto. Como resultado emerge uma arquitetura de qualidade e rica em significados e, também, uma metodologia de projeto singular, na qual os fundamentos teórico-conceituais, técnicos e procedimentos de trabalho são o reflexo das influências que recebeu e traduzem sua postura diante da profissão. Toninho, como era conhecido, estreitou como poucos os vínculos entre arquitetura e compromisso social, marca maior do arquiteto, que tornou-se vice-prefeito, em 1989 e prefeito, em 2001, de uma das maiores cidades do estado de São Paulo - Campinas. / Abstract: The aim of this work is to contribute to Brazilian Modern Architecture historiography, and more specifically the "Paulista Architecture", as it is known. To reach this objective, the research identifies and analyses the production of the brazilian architect Antonio da Costa Santos, who was better known simply as "Toninho" and lived in São Paulo state from 1952 to 2001.This dissertation focus on his education and recognizes conceptual and design references he got during his undergraduate program at FAU-USP (School of Architecture and Urbanism at the University of São Paulo) in the early seventies, and went deep into them, during the next two decades, in his graduate studies. It examines the basis in which his professional posture occurred and the contribution his work brought to architecture as a profession, in the process of constituting an architectural culture in Brazil. This work carries the responsibility of being pioneer, considering that this is the first time that the architectural work of Toninho is analysed in a scientific approach. It has also the intention of inserting the contribution of one more architect from Campinas city, in the scenary of São Paulo architectural historiography. It was taken an analytical approach which was essencially architectonical. The meaning of his work was searched, in this research, starting from the observation of his constructed works. Also, other important sources of information were taken as basis of investigation: design projects, sketches, notes made in his drawings, personal diaries, interviews and statement from people who had straight contact with him. This research, which has a historic-documental hallmark, is developed through the analysis of four cases studies. Each case study was carefully selected, among the body of the work of the architect, based on its representativeness. As a result, a high quality architecture emerges, very rich in meanings. Other than that, it also emerges a singular design methodology, where the theoretical foundation and the work procedures clearly reflects the influences he got from his masters. Tha body of his work demonstrates his posture towards the profession he chose. Antonio da Costa Santos tighted straight links between the discipline of architecture and social compromisse. It can be said that this is the major legacy that the architect left to history. This focus on social compromisse lead him to politics. He became vice-mayor in 1989 and mayor in 2001 of Campinas, one of the major cities in São Paulo state. / Mestrado / Arquitetura e Construção / Mestre em Arquitetura e Urbanismo

Analisa e interpreta o desenvolvimento de tipologias espaciais e plásticas dentro da produção arquitetônica de residências modernas unifamiliares. Assim como, as soluções de seus ambientes e sua relação com a cidade no contexto dos seus condicionantes históricos, sociais, econômicos, tecnológicos e culturais no quadro da arquitetura brasileira. Questionando e verificando a existência da pertinência de uma tipologia espacial particular no interior do movimento moderno brasileiro que dê sustentação à formulação de uma distinção característica, a qual possui suas próprias particularidades diante do veio mais expressivo do modernismo brasileiro. Para tanto, utiliza como referência, as publicações deste gênero na revista Acrópole, considerada o periódico brasileiro especializado em arquitetura de maior período de funcionamento e publicações no Brasil (maio de 1938 a dezembro de 1971), desde sua mudança editorial, em setembro de 1952, a seu término, em dezembro de 1971. Esta revista sediada na cidade de São Paulo centra-se em expor obras residenciais unifamiliares, em sua maioria, na própria cidade, em um período em que a arquitetura moderna brasileira intensifica o debate sobre a sua produção teórica e prática, e esta cidade encontra-se em pleno processo de crescimento demográfico e desenvolvimento industrial. Diante desta intensificação das ações culturais, conjuntamente às discussões e apreensões em diversas escalas dos ideais de modernização e modernismo, a arquitetura brasileira desenvolve-se, retrabalhando suas dimensões modernas e adquirindo características consideradas particulares, vistas como conformadoras de uma identidade nacional. Por fim, este trabalho busca expor a grande diversidade arquitetônica que caracterizava a arquitetura moderna em São Paulo, verificando distinções divergentes de sua vertente maestra, a partir do momento em que adquire qualidades próprias e singulares da considerada \"escola carioca\". Esta maior pluralidade arquitetônica a qual se procura verificar explora conjuntamente as novas teorias, as novas características materiais e as possibilidades trazidas pela tecnologia dos novos materiais oferecidos na construção civil. Questões que foram incorporadas com maior pluralidade na arquitetura brasileira do que a simples aplicação de uma nova teoria poderia sugerir, principalmente, no período que antecede a definição de seu modelo reconhecido como hegemônico dentro da arquitetura moderna. / It examines and interprets the development of spatial and plastic typologies in the production of architectural modern single homes. Their environments and relationship solutions related with the city in the context of their historical, social, economic, technological and cultural features as part of a brazilian architecture. Questioning and verifying the existence of a particular typology in the brazilian\'s modernism movement supporting the formulation of a distinguished feature, which has its own particularities inside the more expressive brazilian\'s modernism vein. According to the Acrópole magazine, a brazilian periodical specialized in architecture with the longest period of publications in Brazil (May 1938 to December 1971). This magazine based in the city of Sao Paulo focused on publishing single homes works, mainly in that city. This work uses as its reference temporal scale the magazines editorial change, since September 1952 (until December 1971). This period is considered the mainly search of resource in this essay when the brazilian modern architecture intensifies its theoretical and practical production debate. When the city\'s population was growing and the industrial sector was developing. The intensification of its cultural activities and modernization discussions was incorporated in a different scale of the modernity idea. At the same time the brazilian architecture develops itself working its own dimensions and acquiring modern particular features such as a national identity former. All in all, this essay demands to expose the architectural diversity in the modern architecture in Sao Paulo, verifying distinctions in its mainly slope from the moment it acquires its single and particular features distinguishing itself from the Rio de Janeiros school. Finally, this architectural plurality which this essay verifies explores new theories, guaranteed by new materials features and possibilities brought by the new technology offered in the building system. These issues have been incorporated with more plurality in the Brazilian architecture than a new theorys simple application might suggest, mainly in the previous period of its model recognized as hegemonic in the modern architecture.