Orientador: Jose Roberto Teixeira Leite / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-21T13:45:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mello_ReginaLaraSilveira_M.pdf: 6866045 bytes, checksum: 6773cb2939661d6c54d3677e2e6aa8eb (MD5) Previous issue date: 1996 / Resumo: O trabalho conta a história do ateliê pioneiro na fabricação do vitral no Brasil, a Casa Conrado, e registra esta atividade essencialmente artesanal, que se encontra em processo de extinção. Em1874 chega a São Paulo o artesão Conrado Sorgenicht, vindo da Renânia católica, Alemanha. Abre uma pequena oficina onde oferece serviços de pintura de ornamentos, tapeçaria e colocação de vidros para vidraças. São Paulo cresce, a clientela aumenta e o ateliê começa a criar também vitrais. Em1889, é fundada a Casa Conrado, que desenvolveu a atividade do vitral, criando mais de 600 obras espalhadas por todo o Brasil, 144 registradas neste trabalho. Em cem anos de atividade, o ateliê viveu dois períodos áureos, aproximadamente de 1920 a 35, e -de 1950 a 65, quando foram feitos os vitrais mais interessantes. Foi selecionado um grupo representativo de obras, ressaltando aspectos relevantes em cada vitral, como sua implantação no conjunto arquitetõnico e aproximações com a pintura, apontando as principais parcerias dos vitralistas com arquitetos e artistas em cada época. Aanálise destas informações permite o entendimento da artesania do vitral no sentido mais amplo, de como ela se deu no Brasil, e mais especificamente, como foi feita no ateliê Casa Conrado. Ao final explico de forma clara e simples, como se faz um vitral em todas as etapas de sua criação. Apresento uma lista de obras, com alguns dados levantados e confirmados sobre cada uma, e três conjuntos de vitrais com o fichamento completo, o embrião de um Catálogo Geral da Casa Conrado. Este trabalho também deverá apoiar solicitações de tombamento das principais realizações ao Patrimõnio Histórico e Artístico, e contribuir para que este cuidado também seja estendido aos conjuntos arquitetônicos onde o vitral está implantado / Abstract: This work tells the story of pioneer studio of stained glass windows in Brazil, Casa Conrado, and registers this essentially manual activity, which is coming to an end. In 1874, the artisan Conrado Sorgenicht, from the Catholic RhineValley, Germany, arrives in São Paulo. He opens a small studio, where he offers his services in ornamental painting, tapestry and window glass placement. As São Paulo grows, the number of his customers also grows, and he begins to create stained glass windows. In 1889, Casa Conrodo is founded, ond it developed stoined gloss productionin about 600 works all over Brazil,144of which I've catalogated for this work. In one hundred yeors the studio has had two golden periods, approximately from 1920 to 1935, and from 1950 to 1965, when the most interesting stoined gloss windows were made. Here a representative number of such works has been selected. The relevant aspects in each work, as well as its place in architetonic complex and pointing, ond the partnership between stained glass artisons, architects and painters in the different periods hove been pointed out. The onolysis of 011this information leads to an understanding of stained glass window craft in a broader sense, as it took place in Brazil, and, more specifically, in Casa Conrado. At the end, a clear and simple explanation of the different phases of the creation of a stained glass window is given. A list of works with some confirmed data about each of them and three groups of stained glass windows with their complete catalogue, the first items of a General Catalogue of Casa Conrado are also included. This research will also support the request for registering and safeguarding the principal works to the Historical and Artistic Patrimony and contribute that the same care should be given to the present architetonic complexes that present stained glass windows / Mestrado / Mestre em Artes

Este trabalho tem como objeto a obra do arquiteto Vital Maria Tavares Pessôa de Melo (1936-2010). Herdeiro direto dos arquitetos da primeira geração do modernismo pernambucano, Vital desenvolveu uma arquitetura simples, mas sofi sticada, incorporando criticamente as premissas modernas a questões culturais e climáticas específi cas da região onde atuou. Seu domínio técnico da construção, seu repertório multiprogramático, sua experiência com o patrimônio histórico e seu declarado gosto pela arte foram os alicerces de uma obra de mais de 280 projetos para as mais variadas fi nalidades. Para analisar a sua produção, este trabalho aborda sua inserção num panorama histórico e realiza o inventário inédito da sua obra, o que permitiu estabelecer parâmetros quantitativos e qualitativos que, fi nalmente, culminam na análise em profundidade de três exemplares signifi cativos da sua arquitetura. / The life and work of Vital Maria Tavares Pessôa de Melo (1936-2010) are the purpose of this essay. Pupil of the fi rst generation of Pernambuco\'s modern Architects, Vital produced a simple, but sophisticated architecture, which critically absorbed modern premises and blended them to local cultural and climatic inputs. His technical understanding of construction, his multiprogram expertise, his knowledge of historic landmark preservation and his taste for art were the pillars of more than 280 projects developed for varied uses. To analyze his work, this essay tries to understand the historic background and creates an unprecedented inventory of his production, what allowed to establishing qualitative and quantitative criteria that lead to the in-depth analysis of three of his most expressive works.

Esse estudo se configura como um intento de deslindar uma mirada sobre a arquitetura brasileira a partir das estratégias discursivas postas em curso no processo de sua objetivação. Mais especificamente, nos interessa problematizar os discursos e representações que entre meados do século XIX e a década de 1930 se elaboraram em torno do tópico da identidade arquitetônica, inextricável das questões de formação nacional no sentido mais amplo dessa ideia, cultural, racial e histórica, e que se apresentaram em dados momentos e sob certas contingências como interpretações legítimas do que seria nacional, brasileiro, próprio e peculiar em arquitetura, buscando assim assegurar-lhes um lugar privilegiado de enunciação. Para tanto, consideramos oportuna e profícua uma aproximação dos debates no campo arquitetônico àqueles conduzidos em torno da questão da nação e da identidade nacional, na perspectiva da investigação dos diálogos, deslizamentos conceituais e imbricações entre arquitetura e pensamento social brasileiro em temas como nação, identidade, influência do meio, raça, herança portuguesa, etc., e seu sentido formativo nas representações da arquitetura brasileira, arranjados no esforço de fixação de uma feição peculiarmente brasileira na arquitetura.Operando de forma produtiva uma investigação assente no reconhecimento das imbricações, diálogos, afinidades conceituais e teóricas entre, de um lado, um campo disciplinar com elementos historicamente constituídos como a arquitetura e a vasta e rica produção intelectual desdobrada das inquietações de artistas, arquitetos, engenheiros, historiadores, pensadores sociais, etc., acerca da formação brasileira, em cujo cerne do emaranhado teórico e conceitual daí resultante se pode entrever a centralidade que o discernimento de uma identidade constituída ocupou historicamente nas reflexões sobre o país. / This study is designed as an attempt to unravel a glance on Brazilian architecture from the discursive strategies put in their way in the process of objectification. More specifically interested in questioning the discourses and representations between the mid-nineteenth century and the 1930s was developed around the topic of architectural identity, inextricable from questions of national training in the broadest sense of this idea, cultural, racial, historical, and who performed at certain times and under certain contingencies as legitimate interpretations of what is \"national\", \"Brazilian\", \"own\" and \"peculiar\" in architecture, thus seeking to ensure them a privileged place of enunciation. To this end, we consider an approach and fruitful discussions in the architectural field to those conducted on the issue of nation and national identity from the perspective of research of the dialogues, landslides and conceptual overlaps between architecture and Brazilian social thought on issues such as nation, identity Influence of environment, race, Portuguese heritage, etc. Operating productively a research based on recognition of superposes, dialogues, conceptual and theoretical affinities between, on the one hand, a disciplinary field consisting of elements like architecture, manipulating formal languages within a universe of possibilities, and on the other hand, the vast and rich intellectual production of sawn of anxieties, architects, engineers, artists, historians, social thinkers, etc., about the \"Brazilian\" nation-building in the heart of the theoretical and conceptual tangle resulting can glimpse the centrality that wisdom of an identity formed historically occupied in reflections on the nation.

Pesquisa centrada na análise das experiências e práticas didáticas do arquiteto Sérgio Ferro no exercício docente, desde seu início na FAU-USP logo depois de formado, ingressando na disciplina de história da arte e estética em 1962, passando por propostas de um ensino de arquitetura diferenciado e novo na implementação da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo de Santos (entre 1967 e 1968), culminando nas suas formulações e experiências em Grenoble, na França, iniciadas em 1972. Apesar de possuir uma especificidade própria, a prática da docência comunica-se com as outras vertentes da produção de Sérgio Ferro: sua obra arquitetônica, representada basicamente por projetos residenciais e seus escritos teóricos - que são resultado de seu engajamento na cena política e cultural e da crítica ao projeto nacional-desenvolvimentista ao qual se ligava a arquitetura moderna - no período delimitado entre o final dos anos 1950 que se estende durante os anos 1970. Neste sentido, a pesquisa é orientada através da análise e do entendimento de seus textos à luz do debate político e cultural do período extrapolando o campo da arquitetura, além de uma visão crítica sobre suas obras e principalmente da análise de suas experiências como professor que repercutiram em vários outros cursos de arquitetura. Com isso, pretende-se estabelecer uma interlocução entre conceitos e obras, e com a elaboração prática da docência, verificando as concordâncias e contradições desse arquiteto que marcou profundamente a arquitetura moderna brasileira e o ensino da arquitetura. / Research focused on the analysis of experiments and didatic methods of the architect Sérgio Ferro in his teaching practice, since his beginning at FAU-USP right after he graduated, enrolling in the history of arts and esthetics class in 1962, going through proposals of a new way of teaching architecture on the implementation of the University of Architecture and Urbanism of Santos (between 1967 and 1968), culminating on his formulations and experiments in Grenoble, France, iniciated in 1972. Even though having a unique distinctiveness, the practice of teaching communicates with Sérgio Ferro\'s other lines of production: his architecture works, represented basically by residencial projects and his theoretic writings - that are the results of his commitment to the political and cultural scene and of his criticism regarding the national project oriented towards development to which modern architecture was connected - during the period between the end of 1950 until 1970. In that way, the research is oriented by the analysis and understanding of his texts under the light of political and cultural debates of the time, moving past the field of architecture, besides a critical view on his works and especially of the analysis of his experiences as a professor that had an effect on several other courses of architecture. With this, it is intended to establish a discussion between concepts and works, while elaborating the practice of teaching, verifying the agreements and contradictions of this architect who marked deeply the brazilian modern architecture and the teaching of architecture.

Made available in DSpace on 2016-04-15T22:46:23Z (GMT). No. of bitstreams: 7 Clevio Dheivas Nobre Rabelo1.pdf: 1652052 bytes, checksum: 98bd6250ea1e4a8967a965ec6d6a9c54 (MD5) Clevio Dheivas Nobre Rabelo2.pdf: 2126845 bytes, checksum: d362a5683137e883fd033bef9c6c21b2 (MD5) Clevio Dheivas Nobre Rabelo3.pdf: 2267697 bytes, checksum: d5d19a2ce89844fdede23bb9fdcbd399 (MD5) Clevio Dheivas Nobre Rabelo4.pdf: 1033176 bytes, checksum: 693ad4c703cf3d6f8f792094c36a93a1 (MD5) Clevio Dheivas Nobre Rabelo5.pdf: 2228077 bytes, checksum: 753b398ad348785c61d9a5f71eecf3f5 (MD5) Clevio Dheivas Nobre Rabelo6.pdf: 1326788 bytes, checksum: c3596ce740cf54564fc2401595c67dac (MD5) Clevio Dheivas Nobre Rabelo7.pdf: 433444 bytes, checksum: e33ca182e671071b5d4010776f7e2869 (MD5) Previous issue date: 2006-08-21 / This work is about a specific Brazilian modern architecture branch, which was started by a group of designers of Rio de Janeiro at the beginning of the 1930 s, and fully developed between the first years of the 1940 s and the middle of the 1950 s. Sometimes called nativist or new architecture of the local tradition , this parcel of the national production has as its main conceptual guidelines the ideas of the architect Lucio Costa. Its most important formal characteristic is the use, among the modern syntax, of architectural elements inspired in the Brazilian colonial tradition. We have analized five representative works of the raised discussion: the Grand Hotel of Ouro Preto, a project by Oscar Niemeyer from 1940; the Saavedra House in Petrópolis-RJ, a project by Lucio Costa from 1941; the Holiday Resort of IRB in Rio de Janeiro, a project by the MMM Roberto s Office from 1943; the Park Hotel São Clemente in Nova Friburgo-RJ, a project by Lucio Costa from 1944; and the Holzmeister House in Rio de Janeiro, a project from the Pires & Santos s Office in 1955. / Este trabalho trata de uma vertente específica da arquitetura moderna brasileira que começou a se delinear junto aos projetistas cariocas no início dos anos 1930 e cuja maturidade encontra-se compreendida entre os primeiros anos da década de 1940 e meados da década de 1950. Por vezes denominanada nativista ou arquitetura nova da tradição local , essa parcela da produção nacional tem como arcabouço conceitual principal as idéias do arquiteto Lucio Costa. Sua característica formal mais importante é o uso, dentro do receituário moderno, de elementos arquitetônicos referenciados na tradição colonial brasileira. Como objeto de estudo, analisamos cinco obras representativas da problemática levantada: o Grande Hotel de Ouro Preto, projeto de Oscar Niemeyer em 1940; a Residência Saavedra em Petrópolis-RJ, projeto de Lucio Costa em 1941; a Colônia de Férias do IRB no Rio de Janeiro, projeto do escritório MMM Roberto em 1943; o Park Hotel São Clemente em Nova Friburgo-RJ, projeto de Lucio Costa em 1944; e a Residência Holzmeister no Rio de Janeiro, projeto da Firma Pires & Santos em 1955.

Este trabalho traça um panorama da obra de Salvador Candia (1924-1991), arquiteto brasileiro que atuou predominantemente para o mercado da construção na cidade de São Paulo entre as décadas de 1950 e 1980. Para a realização desta pesquisa, o material remanescente do escritório do arquiteto foi reunido, organizado e pré-catalogado em fichas de obras e projetos, sendo que o seu arquivo se encontra em fase de processamento sob a guarda da Escola da Cidade, em São Paulo. Com base neste arquivo, no levantamento de informações bibliográficas complementares e em depoimentos de arquitetos que com ele trabalharam e conviveram, procurou-se situar a sua obra frente a um quadro mais amplo da arquitetura moderna em São Paulo. O primeiro capítulo comenta o período de formação do arquiteto, e os vínculos e parcerias de trabalho que ele estabeleceu desde os primeiros anos de sua atividade profissional. O segundo capítulo aborda a emergência de novos programas na metrópole paulistana, principalmente a partir das décadas de 40 e 50, e a forma como os arquitetos procuraram equacioná-los naquele momento, determinando também em grande parte a atuação posterior de Salvador Candia. O terceiro capítulo levanta algumas das questões que consideramos mais relevantes em sua obra. O quarto capítulo apresenta três projetos, que se referem às questões levantadas no capítulo anterior. Ao final do trabalho, são anexadas as fichas dos projetos e obras levantados durante a pesquisa e um conjunto de textos de autoria do arquiteto. / The present work gives an overview of the oeuvre of Salvador Candia (1924-1991), Brazilian architect who practised primarily for the construction market of the city of São Paulo from the 1950s to the 1980s. In order to carry out the investigation, the material left behind from the architects office was collected, organized and pre-catalogued in fact sheets about built and unbuilt projects; the archives are kept at the architectural school Escola da Cidade in São Paulo. Being based on these records, on complementary biographical information, and on statements given by architects and people who worked with and lived alongside Candia, the present work tries to position his oeuvre within a broader context of modern architecture in São Paulo. The first chapter regards the period of the architects training and education, as well as the ties and work partnerships, which he formed since the early days of his professional career. The second chapter deals with the emerging of new functional programmes in the São Paulo metropolis, mainly from the 1940s and 1950s onward, and the way in which architects tried to solve them at the time, these occurrences being a determining factor for the henceforth practice of Salvador Candia. The third chapter presents a selection of issues that are considered particularly relevant in his work. The fourth chapter gives a description of three selected projects referring to the issues raised in the previous chapter. Finally, annexed to the current work are the fact sheets of the projects, which have been surveyed during the research and a number of texts by the architect.

O objetivo desta tese é a inclusão da obra de Rino Levi na história da Arquitetura Moderna no Brasil. Esta inclusão pressupõe a história como um processo de mudança sem atenção concentrada em periodizações, marcos arquitetônicos ou arquitetos inaugurais. Esta análise, devido ao seu caráter inserção de uma produção em um processo só pode ser construída enquanto narrada. E a narrativa tem início no papel ocupado por Rino Levi na historiografia, que se revelou caracterizada pela dualidade arquitetura de gênio x arquitetura de ofício, esta última perfeitamente caracterizada por um arquiteto como Rino Levi. Uma das características da arquitetura de ofício é a de trabalhar com referências e esta foi a instância adotada para a análise realizada no segundo momento desta tese. Devido à abrangência da obra do arquiteto em tempo e número de projetos foram feitos dois recortes. O primeiro percorreu o período de formação e os primeiros projetos de Rino Levi, enquanto o segundo examinou uma seleção de projetos da década de 50, que oferece oportunidade privilegiada para o entendimento de como as referências operam na obra de um arquiteto de ofício. / The purpose of this thesis is the inclusion of Rino Levis work in the history of Modern Architecture in Brazil. This inclusion assumes the history as a change process without any attention focused on periods, architectonic landmarks or inaugural architects. This analysis, due to its feature insertion of a production in a process can only be made while it is narrated. And the narrative starts in the role performed by Rino Levi in the historiography that was revealed characterized by dual genius architecture x office architecture, the last one perfectly characterized by an architect like Rino Levi. One of the features of office architecture is to work with references and this was the instance adopted for the analysis made at the second moment of this thesis. Due to the scope of the architects work in time and number of projects two cutouts were made. The first went through the formation periods and the first Rino Levis projects while the second examined a project selection of the 50s that offers a privileged opportunity to understand how references act in the work of an office architect.

A presente tese aborda o debate especializado entre arquitetos no âmbito cultural paulistano, no período de 1945 a 1965. Mais especificamente, se refere aos discursos enfocando o problema social e suas relações com o campo em questão, entrecortados pelo rápido processo de modernização que se verifica no segundo pós-guerra. Partimos da premissa de que este processo liberou um conjunto de energias que se fez representar, principalmente, por um conjunto de instituições e canais de interlocução, tais como órgãos corporativos, instituições de ensino, museus, revistas, eventos especializados, etc. Tais instâncias foram responsáveis por fomentar um amplo debate acerca da condição profissional de arquiteto e suas relações com transformações mais amplas em curso naquele momento notadamente, a modernização econômico-industrial e a crescente urbanização do país , apontando pautas insurgentes e propostas para resolução das mesmas. Este conjunto de problemas sociais levou a disciplina, por vezes, a sair de sua especificidade, e a flertar com áreas afins do conhecimento, como a economia, o direito, a geografia, engenharia e as ciências sociais, dentre outras. Assim, o objetivo da presente tese é investigar este processo naquele contexto específico, analisá-lo e aferir quais são as questões insurgentes do diálogo esboçado. Para tanto, partimos do levantamento, sistematização e análise tanto das interpretações disponíveis na historiografia quanto de materiais documentais (acervos, arquivos públicos e corporativos, periódicos), bibliográficos e primário-empíricos (entrevistas), de forma a cotejálos com as hipóteses iniciais, buscando uma interpretação da questão alinhada com o campo da história social da cultura. / This thesis addresses the specialized debate among architects in the cultural realm of São Paulo, from 1945 to 1965. More specifically, it refers to the discourses focusing the \"social problem\" and its relationship to the referred field, punctuated by the rapid modernization process verified in the second postwar. We start from the premise that this process has released a set of energies represented mainly by a group of institutions and channels of debate, such as corporate entities, educational institutions, museums, magazines, specialized events, etc. Such instances were responsible for fostering a broad debate about the professional condition of the architect and its relationship to broader transformations taking place at that time notably, the economic and industrial modernization and the growing country urbanization pointing insurgent questions and proposals for its resolution. This ensemble of \"social\" issues led, for sometimes, the architectural discipline out of its specificity, flirting with relating areas such as economics, law, geography, engineering and social sciences, among others. Therefore, the thesis aims to investigate this process, analyzing it in that specific context and assessing the resulting questions of that dialogue. To do so, one starts from the survey, systematization and analysis of both the available interpretations in historiography as documental (collections, public and corporate archives, periodicals), bibliographical and primary-empirical materials (interviews), in order to confront them with the beginning hypothesis, and seeking to produce an interpretation aligned with the field of the social history of culture.

A presente tese aborda o debate especializado entre arquitetos no âmbito cultural paulistano, no período de 1945 a 1965. Mais especificamente, se refere aos discursos enfocando o problema social e suas relações com o campo em questão, entrecortados pelo rápido processo de modernização que se verifica no segundo pós-guerra. Partimos da premissa de que este processo liberou um conjunto de energias que se fez representar, principalmente, por um conjunto de instituições e canais de interlocução, tais como órgãos corporativos, instituições de ensino, museus, revistas, eventos especializados, etc. Tais instâncias foram responsáveis por fomentar um amplo debate acerca da condição profissional de arquiteto e suas relações com transformações mais amplas em curso naquele momento notadamente, a modernização econômico-industrial e a crescente urbanização do país , apontando pautas insurgentes e propostas para resolução das mesmas. Este conjunto de problemas sociais levou a disciplina, por vezes, a sair de sua especificidade, e a flertar com áreas afins do conhecimento, como a economia, o direito, a geografia, engenharia e as ciências sociais, dentre outras. Assim, o objetivo da presente tese é investigar este processo naquele contexto específico, analisá-lo e aferir quais são as questões insurgentes do diálogo esboçado. Para tanto, partimos do levantamento, sistematização e análise tanto das interpretações disponíveis na historiografia quanto de materiais documentais (acervos, arquivos públicos e corporativos, periódicos), bibliográficos e primário-empíricos (entrevistas), de forma a cotejálos com as hipóteses iniciais, buscando uma interpretação da questão alinhada com o campo da história social da cultura. / This thesis addresses the specialized debate among architects in the cultural realm of São Paulo, from 1945 to 1965. More specifically, it refers to the discourses focusing the \"social problem\" and its relationship to the referred field, punctuated by the rapid modernization process verified in the second postwar. We start from the premise that this process has released a set of energies represented mainly by a group of institutions and channels of debate, such as corporate entities, educational institutions, museums, magazines, specialized events, etc. Such instances were responsible for fostering a broad debate about the professional condition of the architect and its relationship to broader transformations taking place at that time notably, the economic and industrial modernization and the growing country urbanization pointing insurgent questions and proposals for its resolution. This ensemble of \"social\" issues led, for sometimes, the architectural discipline out of its specificity, flirting with relating areas such as economics, law, geography, engineering and social sciences, among others. Therefore, the thesis aims to investigate this process, analyzing it in that specific context and assessing the resulting questions of that dialogue. To do so, one starts from the survey, systematization and analysis of both the available interpretations in historiography as documental (collections, public and corporate archives, periodicals), bibliographical and primary-empirical materials (interviews), in order to confront them with the beginning hypothesis, and seeking to produce an interpretation aligned with the field of the social history of culture.

Dissertação (mestrado) - Pontifícia Universidade Católica do Paraná, Curitiba, 2008 / Bibliografia: f. 96-101 / Dois paradigmas são fundamentais na cidade contemporânea: as inovações tecnológicas como indutoras da configuração urbana e uma escala global mais forte do que a escala local. Apesar de marcantes na constituição urbana contemporânea, esses dois paradigmas / Two major paradigms underpin some conceptual ideas of the contemporary city:technological innovations and the relations between the global and the local scales. However, both paradigms could be tracked down to the beginning of the twentieth century, and f