Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção. / Made available in DSpace on 2012-10-19T17:34:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 189491.pdf: 26018304 bytes, checksum: ed58cf2f3032c58e9d9d9ac35b9f023d (MD5) / A informação se tornou uma das mais importantes ferramentas para a evolução do homem. A tipografia, por sua vez, é fundamental na determinação da forma de comunicar. Esta dissertação é fruto de reflexões e observações sobre a histórica relação do homem com a escrita, a tipografia e sua influência cultural, estética e tecnológica. Nessa perspectiva, tem como objetivo principal pesquisar a história da tipografia nos meios editoriais de Curitiba. Procura-se relacionar as devidas épocas em que foram produzidos e os movimentos e evoluções tecnológicas que paralelamente aconteceram na Europa e Estados Unidos. Sua pertinência está em verificar que o homem contemporâneo se beneficia das facilidades trazidas pelos meios digitais; entretanto, fica sujeito a perdas de valores culturais regionais.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção. / Made available in DSpace on 2012-10-18T07:32:33Z (GMT). No. of bitstreams: 0 / Esta dissertação propôs o desenvolvimento de Aplicativo Hipermídia Educacional para utilização como apoio e reforço no processo de ensino-aprendizagem da disciplina de Artes Gráficas 2 do Curso de Superior Tecnologia de Artes Gráficas no âmbito do CEFET-PR. O objetivo deste aplicativo é permitir a exploração e demonstração de conceitos da disciplina de Artes Gráficas 2 para o desenvolvimento de competências de gerenciamento da Produção Gráfica . Considerados os aspectos de Design Gráfico e Metodologia de Projeto em Hipermídia, este trabalho apresenta o Processo de Desenvolvimento do Ambiente de Computação Educacional, a Metodologia de Projeto utilizada e as soluções de Design Gráfico aplicadas.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marta S Sarkozy.pdf: 21453006 bytes, checksum: b70887d63c5d692fdc355bd023166fff (MD5) Previous issue date: 2007-05-21 / This paper is whithin the field of visual communication, more specifically, within the graphic design of packaging. The graphic design of packaging consists in the creation of texts, informations and images printed over paper, metal, glass plastic and other laminated surfaces, in which the products are wrapped and sold. Design is a creative process guided by pre-defined concepts to attend certain strategic demands based on commercial, operational, legislative and aesthetic direction. In this exercise, pervade the simbolic and cultural associations, language, art concepts, a certain ideological bias on its project procedure, the sensible, the imagination, the technique and the science in order to compose the visual communication. The fundaments of design are based on dicotomies, such as form and function, tecnique and art, science and art, reason and intuition, objectivity and subjectivity. Observing the documents of the creative process, from the stand point of methodology of the genetic analysis from a semiotic perspective, we intend to point out that design is a mediative activity in which sensibility interacts with intelectual decisions, called by some as rational, technical or scientifical. By the registers of the creative process came from the Portuguese agencies DIVIDENDO and CONCEITO GRÁFICO, as well as the Brazilian IN DESIGN and MÜLLER CAMACHO, we ll perform a critical attendence of the connections and systems enfolded in the development of this communication which ultimate aim is to seduce and fidelize the consumer. Based on these documents, we intend to examine and compare the graphic design creative proceedings by the methodology of genetic critique. However, at the moment in which the documents show relations with culture, we need the support of Iuri Lotmans theories of culture and Edgar Morin approach concerning complexity. As we can see, the language of the visual communication of the packaging is exclusive and standardized: is a message transmitted by a fast and artificial text of culture which operates according to the consumer s logic. In this study we shall argue about the generalizations and the singularities, differences and facts in common inside the creative criterion of each graphic designer, as well as restrictions and tendencies concerning the production of the NEW. The task of a designer is to find an association between the sensible and the functional elements, in order to idividualize the language of the packaging. Based on this point of view and with the material of the angencies we intend to nvestigate in which aspect the cultural issues affect a creation of package design / Esta dissertação se insere no campo da comunicação visual, mais especificamente, do design gráfico de embalagem. Entendemos design como um processo de criação em comunicação e o design gráfico de embalagem consiste na criação de textos, informações e imagens impressas sobre superfícies de papel, metal, plástico, vidro e laminados que embalam os produtos. O design é processo de criação direcionado por conceitos pré-definidos para atender demandas estratégicas, técnicas, comerciais, operacionais, legislativas e estéticas. Em sua prática, permeiam as associações simbólicas e culturais, a linguagem, os conceitos de arte, um certo viés ideológico no discurso processual, o sensível, a imaginação, a técnica e a ciência para construir uma comunicação visual. Os fundamentos do design são baseados em dicotomias como forma e função, técnica e arte, ciência e arte, razão e intuição, objetividade e subjetividade. Observando os documentos do processo criador, pela metodologia dos estudos de crítica genética com abordagem semiótica, pretendemos evidenciar que o design é um campo de atividade de produção midiática no qual a sensibilidade interage com as decisões intelectuais, chamadas por alguns de racionais, técnicas ou científicas. Pelos dossiês de criação das agências portuguesas Dividendo e Conceito Gráfico e das brasileiras In Design e Müller Camacho, faremos o acompanhamento crítico das conexões e sistemas envolvidos na construção desta comunicação que visa seduzir e fidelizar o consumidor. Com base nessa documentação, pretendemos estudar e comparar o processo criativo do design gráfico pela metodologia da crítica de processo. Entretanto, no momento em que os documentos estabelecem relações com as culturas, solicitamos os apontamentos acerca da semiótica da cultura, propostos por Iuri Lotman e as reflexões sobre complexidade descritas por Edgar Morin. Como veremos, a linguagem da comunicação visual da embalagem é exclusiva e altamente padronizada: é um texto da cultura de comunicação rápida e artificial que opera conforme a lógica do consumo. Discutiremos as generalizações e particularidades, diferenças e pontos em comum nos critérios da criação de cada designer gráfico, restrições e tendências direcionadoras na produção do novo. O trabalho do designer é encontrar e associar os elementos sensíveis aos funcionais a fim de particularizar a linguagem de sua embalagem. Partindo dessa visão e do material de que dispomos, investigaremos as diferenças dos processos entre si e em quais aspectos as questões culturais afetam a criação

[pt] A dissertação baseia-se em pesquisa exploratória, discorrendo sobre o período em que a imagem fotográfica começa a ser incorporada pela imprensa periódica ilustrada da cidade do Rio de Janeiro. Assim, fazem parte do universo desta pesquisa as publicações saídas entre 1839 (ano do anúncio da descoberta do daguerreótipo, primeiro processo fotográfico patenteado e explorado comercialmente no mundo) e 1900, derradeiro ano de um século marcante sob inúmeros aspectos e momento em que o país inicia a segunda década do regime republicano, em meio a transformações políticas, econômicas, sociais e culturais que, naturalmente, se refletiriam na imprensa. Na virada do século, o fato dos processos de reprodução fotomecânica já estarem técnica e comercialmente resolvidos e o fato da tecnologia da própria fotografia haver sido extremamente aperfeiçoada, vão implicar - com certo atraso em relação aos centros mais avançados - uma mudança de atitude quanto ao uso da fotografia na imprensa ilustrada carioca do século XX - distanciando- a, finalmente, da caricatura e conferindo-lhe uma gradual autonomia como meio de comunicação e expressão. Foram examinadas as coleções de 1.126 periódicos publicados na cidade do Rio de Janeiro no período, integrantes das coleções em microfilme da Fundação Biblioteca Nacional. O trabalho visou detectar as primeiras utilizações da fotografia, contextualizando-as minimamente - inclusive do ponto de vista das tecnologias empregadas - além de destacar dois marcos no processo de incorporação da fotografia pela imprensa ilustrada, o primeiro em A Semana Illustrada (1860-1876) e o segundo em O Besouro (1877-1878). / [en] The dissertation is based on exploratory research, covering the period during which the photographic image starts to be incorporated by the illustrated periodical press in the city of Rio de Janeiro. Thus the universe of the present research includes all periodical publications locally printed between 1839 (the year of the announcement of the invention of the daguerreotype - the first photographic process to be patented and commercially explored in the world) and 1900, which marks the end of an outstanding century under several aspects, when the country starts its second decade under the new republican regime, going through severe political, economical, social and cultural changes which, naturally, were reflected in the press.By the turn of the century, the fact that photomechanical processes were both technically and commercially well developed and also the fact that photographic technology had been quite perfected, would give raise to a change in attitude on what concerns the uses of photography in early XXth century s Rio de Janeiro illustrated periodical press. Photography finally moved away from caricature and reached a gradual autonomy as a means of communication and expression. One thousand, one hundred and twenty six collections of periodicals published in the city of Rio de Janeiro (which belong to the microfilm collections of the National Library) were examined. The work aimed at detecting the first uses of photography, putting them into minimum context - including the technologies employed. It also distinguishes two relevant marks in the process of photography s incorporation by the local illustrated press - the first in A Semana Ilustrada (1860-1876) and the second in O Besouro (1877-1878).

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Eduardo.pdf: 6896602 bytes, checksum: 0181096bd79763e3c6082476fad16b08 (MD5) Previous issue date: 2007-05-22 / The advent of the Environmental Graphic in the urban context is a phenomenon whose occurrence is being increasingly noticed. Once it is conceptually detached from Visual Communication it acquires consistent evidence in its manifestations permitting to idealize an independent behavior until it reaches its own modus operandi. The access to the Environmental Graphic s constructive strategies makes it possible to put in place the descriptions that promote its specialization. The conceptual approach takes place between the organization of the material, with its mixed codes, and the composition of the spatial surrounding, responsible for the articulation of the text s interpreting categories. The Environmental Graphic relates graphic and space in their syntax. The objective of the research is to recognize and report the Environmental Graphic phenomenon, assessing its configuration and spatial distribution possibilities, which, jointly, create the profile of a typical language that tries to relate the graphic s visual aspect with the topical medium. Between the constructive aspect of the material and the interpretation there is the path covered by the observer to get in touch with the text inscribed, where the instances of seizure of this experimented space act. In this context, relations between image and environment and the latter with information are analyzed as referential landmarks orienting the navigation across this winding pathway. Supported by notions captured in the daily practice, the work turns to the theoretical support of semiotics and the collaboration of phenomenology to fundament this empiric basis, such as comprehensively constructing sense relations while it relies on authors whose investigative trajectory runs tangent to their writings thematic. In addition to allowing the recognition of the Environmental Graphic, the study is useful to draw a base for its analytical procedure in a logic reasoning with a pragmatic bias that enables placing the observer as an active participant of the Environmental Graphic s designing process. Substituting the observer, this is achieved through examples extracted from the urban context, functioning as practical proofs of an elaborated observation / O aparecimento do Gráfico Ambiental no contexto urbano é um fenômeno cuja ocorrência é cada vez mais notada. Uma vez conceitualmente desgarrado da Comunicação Visual, adquire consistente evidência em suas manifestações, o que lhe permite idealizar um comportamento independente até alcançar um modo próprio de operar. O acesso às estratégias construtivas do Gráfico Ambiental torna possível efetivar as descrições que promovem sua especialização. A abordagem conceitual é empreendida entre a organização do material com seus códigos mesclados e a composição do entorno espacial, responsáveis pelas articulações das categorias de leitura do texto elaborado. O Gráfico Ambiental necessariamente relaciona gráfico com espaço em sua sintaxe. A pesquisa tem como objetivo reconhecer e relatar o fenômeno do Gráfico Ambiental, avaliando suas possibilidades de configuração e de distribuição espacial, que, conjuntamente, elaboram o perfil de uma linguagem típica que procura relacionar o aspecto visual do gráfico com o meio tópico. Entre o aspecto construtivo do material e a interpretação há o trajeto percorrido pelo observador na tomada de contato com o texto inscrito, em que atuam as instâncias de apreensão deste espaço experimentado. Neste contexto, são analisadas as relações entre imagem e ambiente e deste último com a informação, consolidando marcos referenciais que orientam a navegação por esse tortuoso caminho . Amparado por noções coletadas na prática diária, o trabalho recorre ao apoio teórico da semiótica e à colaboração da fenomenologia para fundamentar essa base empírica, assim como construir compreensivamente relações de sentido, ao mesmo tempo em que se apóia em autores cuja trajetória investigativa tangencie a temática em seus escritos. Além de permitir o reconhecimento do Gráfico Ambiental, o estudo serve ao propósito de embasar o seu procedimento analítico em um raciocínio lógico com viés pragmático que permita dispor o observador como participante ativo do processo de feitura do Gráfico Ambiental. Substituindo o observador, isso é atingido através de leituras de exemplos extraídos do contexto urbano, funcionando como atestados práticos de uma observação elaborada

Made available in DSpace on 2016-04-28T14:16:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Alcides Ferreira Goes.pdf: 8273987 bytes, checksum: 0e3e99568082e4f5bc12b36ba488610b (MD5) Previous issue date: 2009-05-21 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / Between the end of the century XVIII and the first half of the century XIX, a lot of modifications were in process in relation to the graphic arts. The search for improvements in printing images involved the own equipment, the form of fixation of the types to compose the matrix, the innovations in the distribution of the ink, new fittings between the matrix and the inking system, the mechanization of the printing press by the force of the vapor, and also alterations in the preparation of appropriate impression inks to that group of changes. Thus, in this work, we analyze recipes to make inks and their relationships with the processes and the changes involved in this art, starting the analysis of a manual of impression inks published in the first half of the century XIX - On the Preparation of Printing Ink: both Black and Coloured (1832), written by William Savage (1771-1844). We will approach the subject of the ink starting from the context in that the manual was published, evidencing practices of production on printing inks and the old knowledge registered in text. A group of factors will be presented to promote a better understanding of the influence of the ink in the impression process and your interface with the equipment, with the matrix and your distribution system of the printing press, trying to interpret in the work the secrets of the ingredients used in the revenues of an ink and mainly the way that the author treats on that subject / Entre o final do século XVIII e a primeira metade do século XIX, muitas modificações estavam em processo em relação às artes gráficas. As buscas por melhorias nos sistemas que geravam imagens a partir de uma impressora envolviam o próprio equipamento, as matrizes usadas no sistema de impressão, a forma de fixação dos tipos para compor a matriz, as inovações na distribuição da tinta, novos ajustes entre a matriz e o sistema de entintamento, a mecanização da impressora pelo uso da movimentação baseada na força do vapor, e também alterações no preparo de tintas de impressão adequadas a esse conjunto de mudanças. Assim, neste trabalho, analisaremos receitas de tintas e a sua relação com os processos e as mudanças envolvidas na época, tendo como ponto de partida a análise de um manual de tintas de impressão publicado na primeira metade do século XIX On the Preparation of Printing Ink: both Black and Coloured (1832), escrito por William Savage (1771-1844). Abordaremos a questão da tinta a partir do contexto em que o manual foi publicado, evidenciando as práticas de produção de tintas de impressão e os conhecimentos antigos registrados em texto. Um conjunto de fatores será apresentado para promover um melhor entendimento da influência da tinta no processo de impressão e a sua interface com o equipamento, com a matriz e o seu sistema de distribuição pela impressora, procurando interpretar na obra os segredos dos ingredientes usados nas receitas de uma tinta e principalmente a maneira que o autor trata sobre esse assunto