Athanasius Kircher’s Musurgia universalis (1650) was one of the largest and most widely circulated works of music theory in the seventeenth century. Although his reputation has waned over the centuries, Kircher was a leading intellectual figure of his day, authoring dozens of treatises on a multitude of topics and corresponding with scholars from around the world. Kircher’s central place within the world of learning resulted in a unique perspective on music theory and musical practice within the seventeenth century. The present study investigates a number of topics from Kircher’s music treatise and provides context from within the intellectual discourse of the time. The first chapter explores the seventeenth-century conception of encyclopedias, as well as the possible meanings associated with an encyclopedia musica, a novel term Kircher uses in his preface to describe Musurgia. Kircher’s attempt to describe all that was known about music, from highly speculative theories to the most utilitarian compositional tools, results in a complex blend of philosophical and practical elements. The middle chapters disentangle a few strands from this web of ideas, tracing the development of Pythagorean traditions and speculative music theory, as well as changing attitudes regarding empirical and occult methodologies in the early modern period. The final chapter concerns Kircher’s central goal for Musurgia, an algorithmic method based on the ars combinatoria and the emerging mathematical field of combinatorics that would allow anyone to compose musical settings, including the setting of texts in any poetic meter and in any language. Kircher’s arca musurgica—a device that contained tables to generate music—was in effect a distillation of the rules of harmony and counterpoint in the seventeenth century. Its underlying syntax of standard four-part progressions stands at the juncture between old and new ideologies of music theory and composition. / Music

This dissertation considers the intersection of aurality and visuality in seventeenth-century New Spanish poet Sor Juana Inés de la Cruz’s (1648/1651-95) acoustico-poetic discourse. Prior scholarship has focused either on the author’s engagement with Western music theory and compositional practices or else the role of musical references in her works. This has resulted in the marginalization of Sor Juana’s engagement with sound through disciplines that are not strictly musical or poetic, including: acoustics, cognitive theory and visual art. I address these lacunae by considering such concepts as echo, reflection, Ear, Voice, musica poetica (links between music and rhetoric) and musical pathos within the poet’s canon. Throughout my readings, Athanasius Kircher’s encyclopedic musical treatises— Musurgia universalis (1650) and Phonurgia nova (1673), both of which circulated within New Spain during Sor Juana’s lifetime—stand out as important sources by which such ideas were transmitted. My approach sharpens extant scholarship on these topics and identifies two new influences within Sor Juana’s poetic world: Aristotelian theories of cognition and Kircher’s unique position on musica poetica. More generally, this dissertation engages emerging scholarship on Ear in the early modern world and thus responds to the critical limits of ocularcentrism.

Based on a comparative research idea on non institutionalized ecstatic forms of dance and its music in Europe, ‘Trantella and ecstatic dancing’ concentrates on the myth of the Tarantula, which inspires today to multiple and heterogeneous hybrid forms and genres. Beginning with the comparison of coeval definitions of folk music, folklore and the discourse of myths (J.-L. Nancy, A. Assmann) and specially the myth of Tarantula (A. Kircher, E. de Martino, D. Carpitella), the focus goes then on to contemporary forms of its embodiment in Salento (Italy) and to the question which melodic, rhythmic and functional fragments as well as instruments and discourses survive in the heads of today’s receipting and producing people in southern Italy. What is being reproduced though the time? This work is pointing out the therapeutic functionality of the dance and music. It is not concentrating on the diverse, confusing and changing forms the Tarantella can have.

Mémoire numérisé par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal.

Zwischen 1630 und 1650 vollzog sich ein Wandel in Athanasius Kirchers Vermittlung des musikalischen Wissens: Musik konzipierte er im Zusammenhang der Universalwissenschaft immer mehr als Zeichen des Weltbildes im Kontext einer christlich-neuplatonischen Pansemiose. Die Studie arbeitet dies am Beispiel der "Institutiones mathematicae" (ca. 1630), der "Mathematica curiosa" (ca. 1640) und der "Musurgia universalis" (1650) heraus. Besonderes Augenmerk gilt Kirchers Umgang mit seinen Quellen, insbesondere Nikolaus von Kues, Robert Fludd und der Tradition der Philosophia perennis. / Between 1630 and 1650, a change in Athanasius Kircher's way to communicate the knowledge of music took place: Within the context of universal science, he conceptualised music increasingly as a symbol for his world view and its Christian-Neoplatonic pansemiosis. This study discusses these issues based on Kircher's "Institutiones mathematicae" (c1630), "Mathematica curiosa" (c1640), and "Musurgia universalis" (1650). Special emphasis lies on Kircher's use of his sources, particularly Nicholas of Cusa, Robert Fludd, and the tradition of Perennial philosophy.

Zwischen 1630 und 1650 vollzog sich ein Wandel in Athanasius Kirchers Vermittlung des musikalischen Wissens: Musik konzipierte er im Zusammenhang der Universalwissenschaft immer mehr als Zeichen des Weltbildes im Kontext einer christlich-neuplatonischen Pansemiose. Die Studie arbeitet dies am Beispiel der "Institutiones mathematicae" (ca. 1630), der "Mathematica curiosa" (ca. 1640) und der "Musurgia universalis" (1650) heraus. Besonderes Augenmerk gilt Kirchers Umgang mit seinen Quellen, insbesondere Nikolaus von Kues, Robert Fludd und der Tradition der Philosophia perennis. / Between 1630 and 1650, a change in Athanasius Kircher's way to communicate the knowledge of music took place: Within the context of universal science, he conceptualised music increasingly as a symbol for his world view and its Christian-Neoplatonic pansemiosis. This study discusses these issues based on Kircher's "Institutiones mathematicae" (c1630), "Mathematica curiosa" (c1640), and "Musurgia universalis" (1650). Special emphasis lies on Kircher's use of his sources, particularly Nicholas of Cusa, Robert Fludd, and the tradition of Perennial philosophy.

Zwischen 1630 und 1650 vollzog sich ein Wandel in Athanasius Kirchers Vermittlung des musikalischen Wissens: Musik konzipierte er im Zusammenhang der Universalwissenschaft immer mehr als Zeichen des Weltbildes im Kontext einer christlich-neuplatonischen Pansemiose. Die Studie arbeitet dies am Beispiel der 'Institutiones mathematicae' (ca. 1630), der 'Mathematica curiosa' (ca. 1640) und der 'Musurgia universalis' (1650) heraus. Besonderes Augenmerk gilt Kirchers Umgang mit seinen Quellen, insbesondere Nikolaus von Kues, Robert Fludd und der Tradition der Philosophia perennis. / Between 1630 and 1650, a change in Athanasius Kircher''s way to communicate the knowledge of music took place: Within the context of universal science, he conceptualised music increasingly as a symbol for his world view and its Christian-Neoplatonic pansemiosis. This study discusses these issues based on Kircher''s 'Institutiones mathematicae' (c1630), 'Mathematica curiosa' (c1640), and 'Musurgia universalis' (1650). Special emphasis lies on Kircher''s use of his sources, particularly Nicholas of Cusa, Robert Fludd, and the tradition of Perennial philosophy.

Zwischen 1630 und 1650 vollzog sich ein Wandel in Athanasius Kirchers Vermittlung des musikalischen Wissens: Musik konzipierte er im Zusammenhang der Universalwissenschaft immer mehr als Zeichen des Weltbildes im Kontext einer christlich-neuplatonischen Pansemiose. Die Studie arbeitet dies am Beispiel der 'Institutiones mathematicae' (ca. 1630), der 'Mathematica curiosa' (ca. 1640) und der 'Musurgia universalis' (1650) heraus. Besonderes Augenmerk gilt Kirchers Umgang mit seinen Quellen, insbesondere Nikolaus von Kues, Robert Fludd und der Tradition der Philosophia perennis. / Between 1630 and 1650, a change in Athanasius Kircher''s way to communicate the knowledge of music took place: Within the context of universal science, he conceptualised music increasingly as a symbol for his world view and its Christian-Neoplatonic pansemiosis. This study discusses these issues based on Kircher''s 'Institutiones mathematicae' (c1630), 'Mathematica curiosa' (c1640), and 'Musurgia universalis' (1650). Special emphasis lies on Kircher''s use of his sources, particularly Nicholas of Cusa, Robert Fludd, and the tradition of Perennial philosophy.

Die vorliegende Arbeit beschäftigt sich mit dem westlichen Verständnis von chinesischer Schrift. Im westlichen Diskurs herrscht eine Auffassung vor, der zufolge die chinesischen Schriftzeichen eine „fast naturalistische Darstellung“ von Dingen seien, die unabhängig von der gesprochenen Sprache im Sinne „eines visuellen Objekts“ funktionieren soll. Dabei wird die Tatsache, dass auch sie wie alle anderen Schriftsysteme zur Wiedergabe der gesprochenen Wörter verwendet werden und dadurch funktionieren, ausgeblendet. Die Vorstellung der sprachunabhängigen chinesischen Schrift wirkt darüber hinaus auch auf die Kulturtheorien ein, die auf der Schrift basierend die chinesische bzw. asiatische Kultur zu charakterisieren und sie mit der europäischen zu vergleichen versuchen. Dabei ist zu beobachten, dass die angenommene sprachunabhängige Bildhaftigkeit oder Konkretheit der chinesischen Schrift zwar einerseits Grund für eine Aufwertung ist, wobei das aus ihr resultierende Denkmodell als ein alternatives des westlichen Denkens aufgefasst wird, dass aber letztendlich aus derselben Auffassung auch das negative Urteil entspringt, mit jener visuellen Konkretheit gehe ein ‚geringer Abstand zu den Gegenständen‘ einher und daraus folge eine Unfähigkeit zum abstrakten Denken bei dem, der sich dieser Schrift bediene. Die Frage, die vorliegende Arbeit durchzieht, lautet daher: Woher stammt dieser ‚Mythos‘ der chinesischen Schrift, der wiederum zurückwirkt auf das westliche Ostasienbild? Und warum bewahrt er sich so hartnäckig im westlichen Denken, dass seine Nachwirkung bis in aktuelle Theorien zu beobachten ist? Wie ist die ambivalente Einschätzung chinesischer bzw. ostasiatischer Kultur in ihnen zu verstehen, die aus derselben ideographischen Auffassung chinesischer Schrift stammt? Durch eine kritische Auseinandersetzung mit der Rezeptionsgeschichte der chinesischen Schrift unter Berücksichtigung des abendländischen China-, bzw. Ostasienbilds wird versucht, darauf zu antworten. / This dissertation deals with the Western views of Chinese characters. In Western discourses the Chinese written language has generally been viewed as a naturalistic representation of things, close to visual images (pictographs) or as a means of conveying ideas (ideographs), unrelated to spoken language. The fact that they reproduce spoken language like all other writing systems has been underexplored. Under this assumption, cultural theories have defined Chinese or Asian cultures as essentially distinct from European cultures. However, the language-independency and concreteness of Chinese script provides reason for revaluation of those views that consider the Chinese (or Asian) ways of thinking as an alternative to Western thought: that which ultimately arises from the negative judgments that those with visual concreteness are farther detached from objects, and are, therefore, unable to exercise abstract thinking. Through a critical analysis of the history of discourses of Chinese writings, this work address the following questions: Whence comes the ‘myth ''of the Chinese character, which, in turn, reinforces the Western views of Asia: why it remains so persistent in Western views as observed in contemporary cultural theories; how the ambivalent appreciation of Chinese or East Asian-culture resulted from the same ideographic view of the Chinese written language.