Denna uppsats behandlar ämnet musik i webbserier där en kvalitativ audiovisuell analys har gjorts av kapitel 131 ur webbserien Cursed Princess Club publicerad på hemsidan och appen vid namn Webtoons. Frågeställningen är följande: På vilket sätt samspelar ljud och bild för att skapa en upplevelse av händelser och atmosfär i webbserien Cursed Princess Club kapitel 131? Analysen av materialet gjordes med hjälp av ljud, filmtekniska, seriebegrepp och visuellanalys gällande färg. I analysen kunde det konstateras att ljudet och bilden i serien skapade upplevelser om storyns händelser och atmosfär genom en rad av olika tekniker. Musik och bild förmedlade ett visst känslotillstånd till läsaren, visade på karaktärernas känslomässiga processer, samt gav läsaren förförståelse av handlingen och skapade en verklighetskänsla i serien. Sammanfattning av MedieproduktionMedieproduktionen handlar om barns mentala hälsa och hur man ger dem verktyg för att bibehålla god mental hälsa med hjälp av serier. Medieproduktionen består av en broschyr ämnat till barn i åldrarna 8–10 år samt ett informationsblad till skolpersonal som EHT, fritidspedagog eller lärare. Den fiktiva avsändaren för medieproduktionen är Bris. Broschyren till barnen innehåller en serie om tacksamhet och hur man kan upptäcka de bra sakerna i livet, diskussionsfrågor, övningar och information om hur man kan komma i kontakt med Bris. / The main topic of this thesis is webcomics containing music. A qualitative audio-visual analysis has been conducted on chapter 131 of the webcomic Cursed Princess Club published on the website and app called Webtoons. The research question is: How do sound and illustration interact to create an experience of events and atmosphere in the web series Cursed Princess Club Chapter 131? An analysis of the material was made with the help of sound and film technical terms, comic terms and visual analysis terms concerning colour. From the analysis it can be concluded that sound and illustration create experiences about the events and atmosphere of the narrative through a range of different techniques. Sound and illustration convey a certain emotional state to the reader, show the emotional processes of the characters, provide the reader with pre-understanding of the plot and create a certain sense of realism in the comic.

Vi har analyserat två filmsekvenser ur skräckfilmerna The Conuring 2 och IT med en multimodal analys för att undersöka hur de audiovisuella elementen används för att förmedla rädsla. Undersökningen kom fram till att antydandet till hotet skapar en större effekt av en klimax i en skräckfilmsscen. Något vi anser att The Conjuring 2 gjorde bättre med hjälp av en mer dynamisk ljudbild som användes som en starkare berättarkomponent.

Syftet med denna uppsats har varit att ge en djupare kunskap om hur musik kanframhäva karaktärers personlighet samt hjälpa som berättarmedel för den narrativavärlden. Detta utfördes genom analysmetoder från teoretiker såsom Johnny Wingstedt,Michel Chion och Valerio Sbravatti. Analysmetoderna genomfördes en efter en över enutvald sekvens från Disney-Pixar filmen Wall-E. Resultatet av analyserna blev attmusik fungerar som ett medel för att förmedla känslor till publiken och förstärkahuvudkaraktärens handlingar och känslor. Det framkom också att musiken i sig berättaren historia där varje instrument, tempoändringar och skillnader i dynamik påverkadebilden. I diskussionen redogörs forskningsfrågorna och fortsätter med hur viktigt det ärmed en bra ljudbild för en bra filmupplevelse

Denna studie har som syfte att undersöka hur ljudet och bilden samspelar i filmen The Tribe (2014) (Myroslav Slaboshpytskyi med ljuddesign av Oleh Holovoshkin). Studien har även som syfte att undersöka vilka ljud som bidrar till känslan av obehag, ångest och rädsla.  Uppsatsen innehåller en audiovisuell analys av två scener ur undersökningsmaterialet (The Tribe) som består av Michel Chions metod Masking. Genom Masking upprättas en scenbeskrivning och en ljudhändelsebeskrivning. De två beskrivningarna har använts för en audiovisuell analys om hur bilden och ljudet står i förhållande till varandra.  Resultatet av analysen visar på att ljudet i filmen starkt kan kopplas till bilden för att förstärka känslan av oro, ångest och rädsla. Ljudet vägleder åskådarens uppmärksamhet genom filmen och knyter samman sekvenser i ett tidsförlopp samt understryker känslomässiga uttryck. / The purpose of this thesis is to examine how sound and image interact in the film The Tribe (2014) (Myroslav Slaboshpytskyi with sound design by Oleh Holovoshkin). The thesis also have the purpose to examine which sounds that contributes to the feelings of discomfort, anxiety and fear. The thesis contains an audiovisual analysis of two scenes from the material (The Tribe) and a method constructed by Michel Chion called Maskin. Through Masking a description of the scene and a description of the sound events are established. The two descriptions have been used in a audiovisual analysis of how the image and sound are in relation to each other.  The result of the analysis concludes that the sound in the movie strongly can be connected to the image to further strengthen the feelings of discomfort, anxiety and fear. The sound guides the viewers attention throughout the movie and ties together sequences in time and emphasises emotional expressions.