Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2014. / Made available in DSpace on 2015-02-05T20:59:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 331132.pdf: 1653447 bytes, checksum: 44b4016d481d0ed451c3e4eecd2b678a (MD5) Previous issue date: 2014 / A partir da noção de cidade, considerando a relação que há entre o sujeito e a sua polis, propomos uma travessia pelos poemas de Cesário Verde, poeta português, e pelas três primeiras obras poéticas de Jorge Luis Borges, poeta argentino, com o intuito de apontar as convergências e as divergências que podem ser percebidas nos poemas. O modo como a simbolização das transformações em direção ao moderno perpassam os poemas dos autores, mostra-nos que as cidades em questão, Lisboa e Buenos Aires, estão longe de serem cidades perfeitas. A presença de dois olhares distintos em relação ao mesmo foco, a cidade, nos levou a pensar sobre o sentimento do sujeito em relação à sua cidade e ao seu sentimento de pertença a um espaço sempre mutável.<br> / Abstract : From the concept of city, taking into account the relation between the subjects and their polis, this paper proposes a journey through the poems of Cesário Verde, a Portuguese poet, and the three first poems of Jorge Luis Borges, an Argentinian poet, with the purpose to show the convergences and divergences that can be noticed through such poems. The way how the symbolization of transformations towards modernity permeates these authors? poems shows us that the cities under consideration (Lisbon and Buenos Aires) are far away from being perfect cities. The presence of two distinct views about the same focus, the city, took us to think over the subjects? feelings in relation to the city and their feeling of belonging to a constantly changing space.

Submitted by Cynthia Nascimento (cyngabe@ufba.br) on 2013-02-06T13:42:09Z No. of bitstreams: 1 Monica de Menezes Santos - Dissertação.pdf: 1008520 bytes, checksum: ce897e0aa00bc2ae17a19dfe087dc046 (MD5) / Approved for entry into archive by Fatima Cleômenis Botelho Maria (botelho@ufba.br) on 2013-02-06T13:58:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Monica de Menezes Santos - Dissertação.pdf: 1008520 bytes, checksum: ce897e0aa00bc2ae17a19dfe087dc046 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-02-06T13:58:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Monica de Menezes Santos - Dissertação.pdf: 1008520 bytes, checksum: ce897e0aa00bc2ae17a19dfe087dc046 (MD5) / Objetiva-se, nesta dissertação, analisar os documentos encontrados no arquivo do poeta e intelectual Godofredo Filho para avaliar sua contribuição na construção de narrativas que identificam a Cidade da Bahia. Investigando os aspectos históricos, críticos e ficcionais presentes no seu acervo, ensaia-se biograficamente a trajetória do escritor na tentativa de dar uma amostra da sua importância para a literatura baiana e brasileira. Posteriormente, desmonta-se esse mesmo arquivo para se ler criticamente as representações das muitas cidades que compõem a imagem da capital baiana configuradas em crônicas, poemas e outros escritos de Godofredo Filho, datados entre 1920 e 1960. / Universidade Federal da Bahia. Instituto de Letras. Salvador-Ba, 2006.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2015. / Made available in DSpace on 2015-09-01T04:09:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 334024.pdf: 7428111 bytes, checksum: a716c6e0c098fa4d66e216b2125caeec (MD5) Previous issue date: 2015 / A urbe sofre uma vertiginosa transformação que expõe as diferenças econômicas, sociais e culturais, cada vez mais acentuadas, tornando o seu equacionamento um grande desafio. Na interpretação desse processo, destacam-se as manifestações artísticas, especialmente nos campos da literatura e do cinema, que tratam da dimensão simbólica do convívio na cidade. Em um exercício de pensar a história como montagem de imagens sob o ponto de vista de Walter Benjamin, a presente Tese aborda uma arqueologia de filmes para investigar a expressão da periferia na cinematografia brasileira e francesa e chegar à identificação dos ?sujeitos? representados, para então investir em uma análise mais detalhada nos filmes: La Haine (O Ódio), de Mathieu Kassovitz, 1995, em Paris, e Cidade de Deus, 2002, de Fernando Meirelles e Kátia Lund, no Rio de Janeiro, os quais denunciam a crise na cidade contemporânea, que ameaça eclipsar-se diante da crescente intolerância humana e social. A intenção foi estabelecer uma zona de contato, com o intuito de trazer à discussão dois países com suas diferentes implicações, porém apresentando características semelhantes no comportamento dos jovens em uma sociedade do espetáculo, do consumo, da fama súbita. Capturados pelo desejo promovido e difundido na ?cidade espetacular?, esses jovens são confrontados com a exclusão dentro do próprio país, com a falta de oportunidade e a repressão policial desde muito cedo. São fatores que favorecem a adesão à criminalidade como alternativa dessa juventude aqui denominada Apache. Se em Paris no século XIX o perigo estava em qualquer esquina, os proletários eram considerados os Apaches da civilização, no Rio de Janeiro era da mesma forma, porém com fator determinante de que os negros eram o perigo para a cidade. O conceito juventude Apache afirma-se na dialética benjaminiana entre o passado mais longínquo e o futuro emancipado, já que o jovem oriundo das classes populares continua exercendo um enfrentamento, um embate com a cidade, porque ele deseja vivê-la intensamente, mas é lido por ela como uma ameaça, como um selvagem.<br> / Résumé: L urbe subit une transformation vertigineuse exprimant des différences économiques, sociales et culturelles de plus en plus accentuées, ce qui rend l évaluation de son équation un grand défis. Dans l interprétation de ce processus, se démarquent les manifestations artistiques, appartenant particulièrement aux domaines de la littérature et du cinéma, qui s intéressent à la dimension symbolique de la convivialité dans la ville. Notre réflexion conçoit l histoire en tant que « montage d images », selon le point de vue de Walter Benjamin, et aborde une « archéologie » de films afin d observer l expression de la périphérie dans la cinématographie brésilienne et française dans le but d identifier les « individus » qui y sont représentés. Nous pouvons, de cette façon, investir dans une analyse plus approfondie des films suivants : La Haine, de Mathieu Kassovitz (Paris, 1995) et Cidade de Deus (Rio de Janeiro, 2002), de Fernando Meirelles et Kátia Lund. Ces deux films dénoncent la crise dans la ville contemporaine, et menacent son éclipse face à l intolérance humaine et sociale croissante. Il s agit d établir une zone de contact et de mettre en lumière deux pays, que, malgré leurs différences, se montrent similaires en ce qui concerne le comportement des jeunes dans une société du spectacle, de la consommation et de la célébrité soudaine. Capturés par le désir promu et diffusé dans la « ville spectaculaire », ces jeunes sont confrontés à l exclusion dans leurs propres pays, au manque d opportunité et à la répression policière depuis leur plus jeune âge. Ce sont des facteurs qui favorisent l adhésion à la criminalité comme une alternative à cette jeunesse, ici dénommée Apache. Si à Paris, au XIXe siècle, le danger était omniprésent et les prolétaires étaient considérés les Apaches de la civilisation, à Rio de Janeiro il se passait la même chose, en tenant compte du fait que les noirs étaient considérés comme synonyme de danger pour la ville. Le concept de jeunesse Apache s affirme dans la dialectique benjaminienne entre le passé le plus lointain et le futur émancipé. Le jeune issu des classes populaires continue à exercer un affrontement, un choc avec l espace urbain. Il désire vivre la ville intensément, mais celle-ci l interprète comme un être sauvage.

Submitted by Reginaldo Soares de Freitas (reginaldo.freitas@ufv.br) on 2017-05-02T13:29:44Z No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 1179698 bytes, checksum: 4c2fc3b3f682d47a978f4baf0702fd14 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-02T13:29:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 1179698 bytes, checksum: 4c2fc3b3f682d47a978f4baf0702fd14 (MD5) Previous issue date: 2017-02-02 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de Minas Gerais / A partir da consolidação do modo de produção capitalista, na transição do século XIX para o XX, a industrialização passou a caracterizar a sociedade moderna e a ser o seu principal fator de transformação, como destaca Henry Lefebvre (2001). Consequentemente, houve a necessidade de redimensionar o perfil da cidade, o que refletiu em diversos aspectos do cotidiano de seus habitantes, principalmente no que tange às questões do universo do trabalho. André Gorz (2007) ressalta que o trabalho, na perspectiva econômica, tornou-se o ―cerne de nossa existência, individual e social‖, formando, assim, uma ―sociedade de trabalhadores‖. Apesar da diversidade e da ampliação de abordagens da literatura contemporânea, como afirma Regina Dalcastagnè (2012), o campo brasileiro ainda é extremamente homogêneo, com a predominância de escritores homens, brancos, escolarizados e de classe média, bem como de suas personagens que compartilham do mesmo perfil. Ou seja, são perspectivas escassas que não representam a pluralidade da sociedade brasileira. Luiz Ruffato, nesse contexto, é uma exceção tanto pela legitimidade de seu lugar de fala quanto por representar em O mundo inimigo (2005) a formação de uma ―sociedade de trabalhadores‖ na cidade de Cataguases, em Minas Gerais, espaço ficcional da narrativa e cidade natal do escritor. A presente analisa a trajetória das personagens de O mundo inimigo a partir das relações de trabalho e das transformações da cidade de Cataguases, refletindo, dessa forma, sobre as possibilidades de diálogos entre literatura e sociedade. A metodologia empregada baseia-se na análise crítica interpretativa do texto literário a partir de pesquisa bibliográfica em textos que tratam das temáticas do trabalho e da cidade e da teoria da narrativa, com ênfase nas particularidades do romance contemporâneo. Dessa forma, Ruffato apresenta, em O mundo inimigo, um painel da sociedade contemporânea em que suas personagens, cotidianamente, transitam pela cidade de Cataguases, bem como pelas narrativas-capítulos de seu romance-mosaico. / From the consolidation of capitalist type of production, in the transition to century XX from century XIX, the industrialization started to characterize the modern society and to be its main transformation factor, as Henry Lefebvre points out (2001). Thereafter, there were the need to resize the profile of the city, which reflected in various aspects of its inhabitant‘s routine, specially concerning the questions of the work universe. André Gorz (2007) finds that work, in an economic perspective, became the ―center of our private and social being‖, forming a ―worker society‖. Despite the diversity and increase of the approach of contemporary literature, as said by Regina Dalcastagnè (2012), the Brazilian field is extremely homogeneous, with the majority of writers made up of male, white, well-educated and from the middle class, as well as its characters that shares the same profile. In other words, they are scarce perspectives which don‘t represent the plurality of the Brazilian society. Luiz Ruffato is the exception to the rule for the legitimacy of his speech place, when he represents in O Mundo Inimigo (2005) the creation of a ―worker society‖ in the city of Cataguases, in Minas Gerais, a fictional place of the story and the writer‘s birthplace. This work intends to analyze the characters‘ pathway of O Mundo Inimigo from the relations of work and the remaking of Cataguases, trying, this way, to ponder the possibilities of dialog between literacy and society. The approach used was based in the critical and interpretative analyzes of the literary text, from bibliographic research in texts related with work and city themes, and the narrative theory, emphasizing the peculiarity of the contemporary romance. In this way, Ruffato presents, in O Mundo Inimigo a portrait of a contemporary society where its characters, in a daily basis, go around the city of Cataguases, as well as the narratives-chapters of his romance-mosaic.

Orientador: Maria Stella Martins Bresciani / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-10T11:12:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TorraoFilho_Amilcar_D.pdf: 1225925 bytes, checksum: 4497f24406b1bf2a43f2c05b3664ac7b (MD5) Previous issue date: 2008 / Resumo: Este trabalho tem como objetivo rever algumas imagens da cidade luso-brasileira nas narrativas de viagem de autores franceses e britânicos, que foram muitas vezes incorporadas pela historiografia. Procuro em algumas definições do gênero literatura de viagem, maneiras de compreender como se formam as imagens conceituais sobre a cidade brasileira e como o espaço urbano serve, neste período, como um espelho da alteridade entre a Europa ¿civilizada¿ e ¿polida¿ e os territórios de administração ou origem portuguesa, considerados decadentes e ¿bárbaros¿, no período de superação dos vínculos coloniais e de criação do Estado Nacional brasileiro. Meu objetivo não é reconstituir uma suposta ¿realidade¿ das cidades, como elas eram quando visitadas por estes viajantes, mas verificar como questões retóricas, de estilo e teorias prévias, trazidas em suas bagagens, condicionam a descrição das experiências do mundo tangível / Abstract: The goal of my work is to provide a review of images of the Luso-Brazilian cities that were often incorporated by historiography in the narratives of French and British authors. From the travel literature genre, I investigate ways to understand how conceptual images about the Brazilian cities and the urban space for the period of 1783 through 1844 serve as a mirror of the differences between the ¿civilized¿ and ¿refined¿ Europe and the territories of Portuguese administration or origin, which were considered as decadents and ¿barbarians¿ during the period of surpass of colonial ties and the creation of the Brazilian National State. Rather than to reconstruct a supposed ¿reality¿ of the cities or how they were when visited by the travelers of the period, my objective is to verify how rhetorical questions of style and previous theories as represented by the contents brought within the traveler¿s luggage affect the description of the experiences of the tangible world / Doutorado / Historia Cultural / Doutor em História

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-07-18T12:04:53Z No. of bitstreams: 1 Gabriela Ribeiro Martins Neta.pdf: 19016907 bytes, checksum: 060d9d51d8698510d4b9400b2074550b (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-18T12:04:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gabriela Ribeiro Martins Neta.pdf: 19016907 bytes, checksum: 060d9d51d8698510d4b9400b2074550b (MD5) Previous issue date: 2017-06-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This study aims an analysis of the work of Ricardo Chacal considering the relationship between the poetic form and the representation of the city, established in the author’s poetry. This selection was imposed from the reading of Chacal’s complete poetry, a long-living work. One evidenced that the city and the relations with the urban space appear as a possible outliner of his search for an artistic expression. From this perception the hypothesis arose that the several faces of the city makes a promising interpretive entrance of his poetry, forming a trail of understanding of a work that begins in the decade of 1970 and continues until the current days. How that dialogue with the metropolis is built and in what measure it determines the linguistic materiality of the poetry of Chacal were the questions that propelled this study. The corpus of the research is composed of twelve poems: “Hóspede do planeta ” (1972), “Jazidas de titânio em Mato Grosso” (1975), “Na jaula do aparelho” (1983), “A coisa e o nome” (2002), “À rua” (2002), “Cidade” (2002), “Mameluco” (2002), “Ruas” (2002), “CEP 20.000” (2002), “SPO3MA” (2007), “New York” (2007) e “Edificações” (2012). To develop this work, we based ourselves on texts of Viktor Chklovski, Octavio Paz and Viviana Bosi about the poetics; Fernanda Medeiros concerning the Chacal’s critical fortune end poetics; and Renato Cordeiro Gomes about literature and city. This dissertation is divided into three chapters: the first one focuses on the relationship between poetry and city; the second brings artistic references that make up the aesthetic project of the poet; and the third is intended to analyze the corpus / Este estudo propõe uma análise da obra de Ricardo Chacal em torno da correspondência entre a forma poética e a representação da cidade, presente na poesia do autor. Tal recorte impôs-se a partir da leitura das poesias completas, obra intensa e longeva. Constatou-se que a cidade e as relações com o espaço urbano surgem como um possível delineador de sua busca por uma expressão artística. A partir dessa percepção, levantou-se a hipótese de que as várias faces da cidade constituem uma promissora entrada interpretativa de sua poesia, formando uma trilha de entendimento de uma obra que se inicia na década de 1970 e continua até os dias atuais. Como esse diálogo com a metrópole é construído e em que medida ele determina a materialidade poética da poesia de Chacal foram as questões que impulsionaram este estudo. O corpus da pesquisa está composto por doze poemas: “Hóspede do planeta ” (1972), “Jazidas de titânio em Mato Grosso” (1975), “Na jaula do aparelho” (1983), “A coisa e o nome” (2002), “À rua” (2002), “Cidade” (2002), “Mameluco” (2002), “Ruas” (2002), “CEP 20.000” (2002), “SPO3MA” (2007), “New York” (2007) e “Edificações” (2012). Para desenvolver este trabalho, nos apoiamos principalmente, mas não apenas, em textos de Viktor Chklowski, Octavio Paz e Viviana Bosi para discutir a poética; Fernanda Medeiros, no que diz respeito à fortuna crítica e à poética de Chacal; e Renato Cordeiro Gomes sobre literatura e cidade. A dissertação está dividida em três capítulos: o primeiro foca a relação entre poesia e cidade; o segundo traz referências artísticas que compõem o projeto estético do poeta; o terceiro é destinado à análise do corpus

Made available in DSpace on 2016-04-28T20:40:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Silvia Galesso.pdf: 374407 bytes, checksum: 1db988fdddae97a70dee86f654a10d2b (MD5) Previous issue date: 2009-05-08 / This work aims at establishing a conversation with the prose of Marçal Aquino, a contemporary Brazilian author. As happens in all conversations, it involves the exchanging of experiences, memories and inventions. The stories told by this author lead us to reflect upon our current way of life: Are we hardened by the daily struggle for survival? If the spotlight is on productivity, is there any room left for creativity? With our minds focused on efficiency, what is the role of the written language? Pen strokes in a city of concrete. As we track down our existential conditions and differences, some people may hide, others come forward, and still others are summoned. These are the building blocks of this research, which entails relations of proximity and distancing, connections and empty spaces, underlying facts, readings and texts. The main objective of this work is to bring out the many possibilities of life present in Marçal Aquino s work. Thus, the focus is on discovering more pen strokes, rather than giving answers, for answers make us reproduce the given model, whereas pen lines are indications of the life found in his writings and which can impel us towards our own pursuits / Este trabalho é uma conversa com a prosa de Marçal Aquino, autor da literatura brasileira contemporânea. Como toda conversa, dá-se num vai-e-vem de experiência, memória e invenção. As histórias contadas por esse autor levam a pensar os modos de vida contemporâneos: com a luta pela sobrevivência, como estaríamos embrutecendo? Com a atenção retida à produtividade, por onde vão os gestos inéditos? Com a preocupação voltada para a eficiência, qual a força da escrita? Rastros em uma cidade asfaltada. Ao rastrear nossas condições e variações de existência, uns interlocutores se escondem, alguns aparecem, outros são convocados e, assim, esta pesquisa se constrói nas relações de proximidade e distanciamento, nos encadeamentos e vãos, nas entrelinhas de acontecimentos, leituras e escrita. A intenção deste trabalho é perceber as possibilidades de vida que atravessam a obra de Marçal Aquino. Portanto, o foco deste estudo está menos em encontrar resoluções do que em ver mais pegadas, pois as primeiras fazem-nos reproduzir o que já está dado, é caso encerrado, enquanto as últimas são indícios de que vidas passam por ali e nos empurram a uma perseguição viva