O objetivo deste estudo é fazer uma abordagem sobre a educação em direitos humanos a partir do cinema. Para isto, busca apoio no tripé pesquisa, ensino e extensão, priorizando a abordagem qualitativa ao revisar trabalhos acadêmicos sobre Cinema e Direito, mas também ao apresentar registros realizados de 2013 a 2015, a partir de observações e interações presentes relatórios (anexos) usando a técnica de cunho etnográfico da observação-participante, já que a pesquisadora estava inserida no objeto de pesquisa observado como educadora em Direitos Humanos a partir de obras cinematográficas. Ainda apresenta um breve estudo sobre a Legislação pertinente à Educação em Direitos Humanos, a incorporação dos Tratados de Direitos Humanos, as metas para a Década da Educação para os Direitos Humanos, os Planos Nacionais de Educação para os Direitos Humanos, para, então, partir a abordar a problemática educação em Direitos Humanos no Brasil, apresentar os projetos e experiências práticas que envolvem o tema Direitos Humanos e Cinema: Cine Jurídico; Cine Cárcere; Mostra de Cinema e Direitos Humanos; Democratizando: inventar com a diferença; Cinema pela Verdade; a Lei 9.394 de Diretrizes e Bases da Educação Nacional sobre a inclusão da exibição de filmes como atividade obrigatória nas Escolas. / The purpose of this study is to make an approach on the human rights education from the cinema, for it seeks support in research tripod, education and extension, prioritizing qualitative approach to review academic papers on Cinema and law, but also to present records conducted from 2013 to 2015 from observations and interactions present reports (attached) using the technique of ethnographic observation participant, since the researcher was inserted into the research object observed as educator in human rights from films. Also presents a brief study of the relevant legislation to Human Rights Education, the incorporation of human rights treaties, the targets for the Decade of Education for Human Rights, the National Plan of Education for Human Rights, to thereafter address the problem Education in Human Rights in Brazil, present the projects and practical experience involving the theme Cinema and Human Rights: Legal Cine; Cine Prison; Exhibition of Cinema and Human Rights; Democratizing: invent with a difference; Cinema for Truth, the 9394 Law of Directives and Bases of National Education on the inclusion of film screenings as a mandatory activity in schools.

Made available in DSpace on 2016-06-02T19:36:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 6701.pdf: 3642091 bytes, checksum: 674d693bc95eb5a2cf9d644412cc8696 (MD5) Previous issue date: 2015-02-24 / Financiadora de Estudos e Projetos / Situado no campo teórico do interpretativismo crítico e por meio de uma abordagem de estudo de caso de cunho etnográfico, o presente estudo investiga uma ação extensionista realizada por uma universidade pública federal brasileira, cujo trabalho consiste na realização de filmes junto a professores e estudantes de escolas públicas e outras instituições de educação na cidade do Rio de Janeiro. Nossa investigação buscou compreender os processos formativos promovidos pelas atividades com cinema diante de distintos atores que delas participaram como alunos e professores: estudantes de graduação e pós-graduação dessa universidade, um professor, um ex-funcionário e um aluno adolescente de uma mesma escola pública. Interessou-nos observar e analisar situações de fruição cinematográfica, de valorização da cultura escolar, de circulação da palavra, de construção de discursos sobre a escola e sobre si por meio de processos criativos cinematográficos. Outros aspectos, tais como a escrita de mundo via criação cinematográfica, a crença no potencial de crianças e adolescentes para o ato artístico criativo e a mediação cultural sistemática por parte de professores, também compõem as categorias de análise presentes nessa pesquisa. Aproximarmo-nos de uma experiência que acerca escola e universidade nos proporcionou a observação de laços sociais, afetivos e cognitivos que engendram práticas educativas de troca, permeadas por elementos criativos, por táticas artesanais, por expressões políticas e de sensibilidades (CARLI, 2012). Expandiram-se, aos nossos olhos, os conceitos de sala de aula e de aprendizagem e ampliou-se a atuação universitária para além de seus muros. A experiência extensionista estudada mostra-nos não apenas a importância do cinema na escola, mas sua necessidade. Sua colaboração para o ordenamento do mundo frente a um amplo coletivo que se filia às narrativas, protagonistas, discursos e posicionamentos, sua coparticipação na conservação ou subversão de uma ordem estabelecida e a atualização da cultura e do comum que promove, são apenas alguns aspectos que destacam tal necessidade. O trabalho de campo nos permitiu observar algumas dimensões tais como as marcas e transformações em estudantes escolares, professores e estudantes universitários, os laços que se formaram e se fortaleceram, as marcas afetivas impressas nos sujeitos, o sentimento de pertença e de empoderamento, a possibilidade do exercício de outros papéis e a reconfiguração do próprio lugar. / Lying on the theoretical area of critical interpretivism and based on a case study approach from an ethnographic perspective, the present study investigates the outreach action of a public federal Brazilian university. The action consists in making films in collaboration with teachers and students from public schools and other educational institutions in the city of Rio de Janeiro. Our investigation intended to comprehend the formative processes promoted through the activities with cinema, given the different actors which have taken part on it as learners and teachers: undergraduate and graduate students from this university; a teacher, an ex-worker and a teenager student from the same school. We have been particularly interested in observing and analysing situations of cinematographic fruition, appreciation of scholastic culture, circulation of the word, construction of the discourse about the school and about itself through the cinematographic creative process. Other aspects, such as a re-creation of their world through the cinematographic creation, the belief in the potential of the children and teenagers for creative acting, and the systematic thinking about its cultural aspects by the teachers are also analysed in our investigation. Coming close to such experience involving school and university provided us with a close observation of social, affective and cognitive relationships which engender exchange educative practice, embedded with creative elements, handcrafted activities, political expressions and expressions of sensibility. (CARLI, 2012). Furthermore, our perspective of the concept of classroom and learning process have dramatically changed, as well as the role of the university has grown beyond its borders. The case we have studied shows us not only the importance of the cinema in the school, but also its need. Its role in ordering a universe given a wide set encompassing narrative, protagonists, discourse and positioning, its comparison between keeping or subverting an already established order, and the update of the culture which it promotes are only a few aspects that reinforce such a need. The field work showed us to what extent such transformation took place, for example, the changes in school students, teachers and students from the university, the relationships which were build or strengthened, the affective signs on the subjects, the feeling of being part of something, the possibility of playing a different role, and finally the reconfigurations of their own place.

Made available in DSpace on 2016-06-02T19:39:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 6587.pdf: 1812199 bytes, checksum: 1dabca73767edd87c867bdd4e17ab882 (MD5) Previous issue date: 2015-02-27 / The art goes through transformations on elapse of time, as do the resources and techniques used to produce it, and it s transformed as well as the predominant medium of communication alleged experience mediation. At the beginning of the 20th century Benjamin identified this process and analysed its effects, particularly through movies (BENJAMIN, 1987) and nowadays, with digital movie development, we observe several transformations which impact movie s language and the ways that spectators interact with it. Under the hypothesis that techniques applied to digital movies modify the way that spectators interact with the film, we develop our research on defining a cutout on stereoscopy, which produces the depth effect on 3D movies, and the use of CGI (computer generated imagery), which consists in computer created and animated images, having the target to discuss the impact of these resources on spectator s experience of interaction with movies, and more specifically to investigate new features of digital cinema aiming to understand what are the possible changes on movie s language and broached contents, as well as recognizing features of the ways of perception that might come up on this circumstances. For these purposes we develop a theoretical and empirical research grounded on the theoretical references of Critical Theory of Society. / A arte modifica-se no decorrer da história, bem como os recursos e técnicas pelos quais é produzida, e modifica-se também o meio de comunicação predominante como suposta mediação da experiência. No início do século XX, Benjamin identificou esse processo e analisou seus efeitos, sobretudo por meio do cinema (BENJAMIN, 1987a) e atualmente, com o desenvolvimento do cinema digital, observamos diversas transformações que impactam a linguagem cinematográfica e as formas como os espectadores interagem com as mesmas. Sob a hipótese de que técnicas aplicadas ao cinema digital modificam a forma como o espectador interage com o filme, desenvolvemos a nossa pesquisa delimitando um recorte sobre a estereoscopia, que produz o efeito de profundidade no cinema 3D e o uso das CGI (Computer generated imagery), que consiste em imagens criadas e animadas digitalmente, com objetivo de discutir o impacto de tais recursos sobre a experiência do espectador em interação com as obras cinematográficas, e mais especificamente investigar novas características do cinema digital a fim de compreender quais são as possíveis mudanças na linguagem do cinema e conteúdos abordados, bem como reconhecer características das formas de percepção que possivelmente surjam no cenário específico da cultura audiovisual digital do século XXI. Para tanto, desenvolvemos uma pesquisa teórica e empírica fundamentada no referencial teórico da Teoria Crítica da Sociedade.

Submitted by Márcio Maia (marciokjmaia@gmail.com) on 2016-08-09T22:18:46Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1714003 bytes, checksum: 5eff4e3e9f291b2c1c94f5fd62b8febb (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-09T22:18:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1714003 bytes, checksum: 5eff4e3e9f291b2c1c94f5fd62b8febb (MD5) Previous issue date: 2016-12-03 / Avec la Réforme d’enseignement interposée par Fernando de Azevedo, en 1928, l’énoncé sur le cinéma pédagogique s’est élevé au niveau de la catégorie normative, néanmois, depuis alors, que l’État brésilien a assumé l’engagement politique de créer des conditions favorables pour accomplir la pratique du cinéma educatif dans le pays. Auparavant, aucune prononciation de la part de l’État a été gagné le status politique-mormatif. Car, au point de vu discursif, cette recherche suppose l’émergence d’énoncés antérieurs à la Reforme, qui montrent l’État brésilien comme principal interventionniste de la pratique du cinéma dans le pays. En face à ces événements, cette recherche a pour objet le discours sur la liaison pédagogique parmi le cinéma et l’éducation dans le Brésil. L’appui théorique-méthodologique adopté a été l’Analyse Archéologique du Discours (AAD) de Michel Foucault (2013). Le discours a été pris comme um ensemble d’énoncés pour lequels les séries de signes font les rélations spécifiques (caractère discusif). Pour mener l’analyse, le corpus initial a été choisi un ensemble de textes écrits, spécifiquent quelques thèses, publiés parmi des années 2000 et 2012, sur le site de la CAPES qui présentaient des rélations thématiques avec la question du cinéma pédagogique dans le Brésil. Après la cartographie de ces travaux, on a fait l’analyse de quelques documents, parmi lesquels, lois et textes publiés dans livres, journaux et revues pendant des années 1910-1930. À ce moment a été initié le travail archeólogique de la cartographie des possibles sources du discours recherché. Le processus de la fouille, l’analyse et la description des énoncés ont montré une significative production et foison discursive sur le cinéma pédagogique au Brésil dans le contexte des trois prèmieres décennies du XXème siècle, à l’exemple du discours politique, juridique et éducationnel. Pour ça il a été possible d’étudier la formation du discours sur la liaison pédagogique parmi le cinéma et l’éducation entre ces trois ordres énonciatifs. La constatation sur le mode matérial d’existence que les énoncés prenaient dans les documents analysés a collaboré avec la formulation de la thèse, qui affirme que dans le domaine du language par rapport aux différentes modalités discursives (la politique, la juridique et l’educationnelle), il y a un réseau d’énoncés tissé par une série de signes et déterminées relations qui fonctionnent comme des conditions de possibilités par l’émergence du cinéma pédagogique, dans l’ordre du discours recherché, comme l'objet sur lequel sont dites certaines choses, sont formulés déterminés énoncés, et sont construits des façons spécifiques pour aborder et questioner. On conclut que, dans le demaine discursif le cinéma pédagogique a atteint au status d’objet du discours politique, quand il a été actionné pour une valeur (un intérêt publique) produit dans différents secteurs sociaux (l’église, la presse, la police) dans le cadre de la société civile organisée; quand actionnée dans et pour le régime de matière juridique, sur la forme des normes, décrets (décret nº 2.940/1928; décret nº 21.240/1932); et quand agregé au discours éducationnel, en gagnant visibilité et effectivement dans le cadre des conditions sociales concrètes. / Com a Reforma de Ensino interposta por Fernando de Azevedo, em 1928, o enunciado do uso pedagógico do cinema ascendeu ao estatuto de categoria normativa, porquanto, desde então, o Estado brasileiro assumiu o comprometimento político de viabilizar as condições necessárias à efetivação da prática pedagógica com o uso do cinema no país. Antes disso nenhum pronunciamento da parte do Estado ganhou status político-normativo. Contudo, do ponto de vista discursivo, esta investigação sugere o aparecimento de indícios enunciativos, anteriores ao advento da Reforma, que apontam o Estado brasileiro como principal interventor da prática pedagógica com o uso do cinema no país. Em face disso, constituiu objeto de investigação deste trabalho o discurso sobre o nexo pedagógico entre o cinema e a educação no Brasil. A abordagem teórico-metodológica adotada foi a Análise Arqueológica do Discurso (AAD), amparada em Michael Foucault (2012). O discurso foi tomado como um conjunto de enunciados, para os quais as séries de signos estabelecem entre si relações muito específicas (de caráter discursivo). Como estratégia de análise, optou-se por restringir o corpus inicial da pesquisa ao conjunto de textos escritos, especificamente as teses, publicadas entre os anos 2000 e 2012, disponibilizadas no site da CAPES, que apresentavam algum tipo de relação temática com a questão do uso pedagógico do cinema no Brasil. Após o mapeamento desses trabalhos, a pesquisa foi remetida a fazer à análise de alguns documentos, dentre os quais leis e textos publicados em livros, jornais e revistas, situados no intercurso de 1910 a fins dos anos 1930. A partir daí, iniciou-se o trabalho arqueológico de mapeamento das possíveis fontes promotoras do discurso investigado. O processo de escavação, análise e descrição dos achados enunciativos indicou uma significativa produção e proliferação discursiva sobre o uso pedagógico do cinema no Brasil, no contexto das três primeiras décadas do século XX, a exemplo do discurso político, do jurídico e do educacional. Isso assegurou a possibilidade de estudar a formação do discurso sobre o nexo pedagógico entre o cinema e a educação no seio dessas três ordens discursivas. A constatação sobre o modo material de existência que os enunciados ocupavam nos documentos analisados colaborou com a formulação da tese de que, no terreno da linguagem, nas diferentes modalidades discursivas (a política, a jurídica e a educacional) encontra-se uma rede de enunciados tecida por uma série de signos e determinadas relações, estabelecidas entre elas, que funcionam como condições de possibilidade para o aparecimento do uso pedagógico do cinema, na ordem do discurso investigado, como objeto sobre o qual são ditas certas coisas, formulam-se determinadas enunciados, constroem-se estratégias específicas no modo de abordá-lo e problematizá-lo. Assim, pode-se concluir que, no campo discursivo, o uso pedagógico do cinema atingiu o status de objeto do discurso político, quando acionado por um valor (um interesse público) produzido no seio de diferentes instâncias sociais (na igreja, na imprensa, na polícia) no âmbito da sociedade civil organizada; quando ativado no e pelo regime de matéria jurídica, materializado em normas, decretos (Decreto nº. 2.940/1928; Decreto nº. 21.240/1932); e quando incorporado ao discurso educacional, ganhando visibilidade e efetividade no âmbito das condições sociais concretas.

Produção técnica disponível em: https://sites.google.com/site/actpormeiodefilmes/ / A educação escolar deve ir além dos ensinamentos básicos, e é preciso que as escolas e universidades formem cidadãos capazes de compreender as relações sociais da ciência e da tecnologia. Por este motivo, o presente trabalho propõe a utilização de filmes para trabalhar com estudantes do ensino médio e técnico à luz dos pressupostos teóricos e filosóficos do enfoque CTS (Ciência Tecnologia e Sociedade). Sob uma abordagem metodológica qualitativa de natureza interpretativa, analisa-se e se interpretam o objeto de estudo: filmes como estratégia de ensino para a promoção da ACT (Alfabetização Cientifica e Tecnológica). A análise do objeto é analisado indutivamente. O estudo foi desenvolvido em duas etapas: 1- seleção de filmes, análise e elaboração do roteiro, que faz parte do produto pedagógico desta dissertação, elaborado pela pesquisadora; e 2- aplicação com professores participantes do PARFOR (O Plano Nacional de Formação dos Professores da Educação Básica) O ambiente imagético foi a fonte direta para a coleta de dados e o pesquisador foi o mediador. Utilizou-se o filme como texto, imagem e som e buscou-se apresentar os estudos que os justifiquem como estratégia de ensino e aprendizagem na sala de aula e que proporcionem reflexões sobre as relações sociais da ciência e da tecnologia. Os principais resultados evidenciaram que utilizar filmes de cinema é uma estratégia de ensino eficiente para trabalhar com o enfoque CTS. / School education must go beyond the basic teachings, and it is necessary for schools and universities to form citizens capable of understanding the social relations of science and technology. For this reason, this work proposes the use of films to work with high school students and technical staff in the light of the theoretical and philosophical approach STS (Science Technology and Society). From a qualitative approach of interpretive nature, we analyze and interpret the object of study: film as a teaching strategy for the promotion of ACT (Scientific and Technological Literacy) . The analysis of the object is analyzed inductively. The study was conducted in two stages: 1 - movie selection, analysis and preparation of the script, which is part of the educational product of this dissertation, prepared by the researcher , and 2 - application of the participating teachers PARFOR ( The National Teacher Training Basic Education ) the environment of the images was the direct source for the data collection and the researcher was the mediator . We used the film as text, image and sound, and sought to present the studies that justify as a strategy for teaching and learning in the classroom and providing reflections on the social relations of science and technology. The main results show that using feature films is an effective teaching strategy for working with the CTS approach.

Produção técnica disponível em: https://sites.google.com/site/actpormeiodefilmes/ / A educação escolar deve ir além dos ensinamentos básicos, e é preciso que as escolas e universidades formem cidadãos capazes de compreender as relações sociais da ciência e da tecnologia. Por este motivo, o presente trabalho propõe a utilização de filmes para trabalhar com estudantes do ensino médio e técnico à luz dos pressupostos teóricos e filosóficos do enfoque CTS (Ciência Tecnologia e Sociedade). Sob uma abordagem metodológica qualitativa de natureza interpretativa, analisa-se e se interpretam o objeto de estudo: filmes como estratégia de ensino para a promoção da ACT (Alfabetização Cientifica e Tecnológica). A análise do objeto é analisado indutivamente. O estudo foi desenvolvido em duas etapas: 1- seleção de filmes, análise e elaboração do roteiro, que faz parte do produto pedagógico desta dissertação, elaborado pela pesquisadora; e 2- aplicação com professores participantes do PARFOR (O Plano Nacional de Formação dos Professores da Educação Básica) O ambiente imagético foi a fonte direta para a coleta de dados e o pesquisador foi o mediador. Utilizou-se o filme como texto, imagem e som e buscou-se apresentar os estudos que os justifiquem como estratégia de ensino e aprendizagem na sala de aula e que proporcionem reflexões sobre as relações sociais da ciência e da tecnologia. Os principais resultados evidenciaram que utilizar filmes de cinema é uma estratégia de ensino eficiente para trabalhar com o enfoque CTS. / School education must go beyond the basic teachings, and it is necessary for schools and universities to form citizens capable of understanding the social relations of science and technology. For this reason, this work proposes the use of films to work with high school students and technical staff in the light of the theoretical and philosophical approach STS (Science Technology and Society). From a qualitative approach of interpretive nature, we analyze and interpret the object of study: film as a teaching strategy for the promotion of ACT (Scientific and Technological Literacy) . The analysis of the object is analyzed inductively. The study was conducted in two stages: 1 - movie selection, analysis and preparation of the script, which is part of the educational product of this dissertation, prepared by the researcher , and 2 - application of the participating teachers PARFOR ( The National Teacher Training Basic Education ) the environment of the images was the direct source for the data collection and the researcher was the mediator . We used the film as text, image and sound, and sought to present the studies that justify as a strategy for teaching and learning in the classroom and providing reflections on the social relations of science and technology. The main results show that using feature films is an effective teaching strategy for working with the CTS approach.

Submitted by Haroudo Xavier Filho (haroudo.xavierfo@ufpe.br) on 2016-04-01T16:54:13Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) O CINEMA COMO OBJETO DE SABERPODER NO CURRÍCULO DA EDUCAÇÃO .pdf: 12198260 bytes, checksum: 117d10d7fb58a8d30b072dcdbb51833d (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-01T16:54:13Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) O CINEMA COMO OBJETO DE SABERPODER NO CURRÍCULO DA EDUCAÇÃO .pdf: 12198260 bytes, checksum: 117d10d7fb58a8d30b072dcdbb51833d (MD5) Previous issue date: 2010-05-21 / FACEPE / A presente pesquisa teve como foco de análise o cinema como objeto de saber/poder no currículo da Educação básica da Rede Pública de Ensino da cidade do Recife nos anos 2006-2008. Nossa questão de pesquisa foi orientada para responder sobre quais discursos epistemológicos e pedagógicos engendraram o cinema como um problema relativo ao currículo escolar da Rede Municipal do Recife nos anos recentes, assim como, de que forma foram estabelecidos esses discursos e como se estatuíram enquanto saber curricular. Elegemos para nossa discussão teórico-metodológica versões da teoria pós-crítica do currículo associadas à formulação Cinema como Pensamento, em Deleuze. Nossa análise foi desenvolvida na perspectiva da Análise do Discurso, de Michel Foucault, com enfoque na análise da Função Enunciativa desses discursos. A Rede Municipal de Ensino do Recife e o Serviço Social do Comércio – SESC são entendidos como lugares institucionais que têm o status para dizer sobre como deve ser a atribuição curricular que tem o cinema como um dos saberes a ser ensinado. Nesse sentido, compusemos nosso arquivo de análise com: a Proposta pedagógica da Rede Municipal do Recife – PCR; Relatórios de gestão dos anos 2005 a 2008; correspondências eletrônicas entre o SESC e a Secretaria de Educação, Esporte e Lazer – SEEL, no período de 2006 a 2008, e materiais didático-pedagógicos produzidos pelo SESC para o projeto A Escola vai ao cinema. A articulação de nosso aporte teórico e metodológico nos possibilitou identificar quais condições de produção dos discursos sobre o cinema no campo do currículo estão condicionadas à existência de um discurso pedagógico sobre educação e cinema em circulação, um cenário discursivo favorável à produção cinematográfica nacional e sua relação com identidades sociais e culturais, à existência de projetos de parceria e uma materialidade discursiva. / Cette recherche a eu comme point d’analyse le cinéma comme objet de savoir/pouvoir au curriculum de l’Éducation Essentielle du Réseau Public d’Enseignement de la Ville de Recife (Pernambouc, Brésil) pendant la période 2006-2008. Notre question de recherche a été orientée pour répondre sur quels discours épistémologiques et pédagogiques ont pris le cinéma comme un problème concernant au curriculum scolaire du Réseau Municipal du Recife dans les années dernières, aussi bien que si tels discours ont été vraiment établis et de quelle façon ils ont été constitués comme un savoir curriculaire. Nous avons choisi pour notre discussion théorique-méthodologique versions de la théorie post-critique du curriculum, associées à la formulation du Cinéma comme Pensée dans Deleuze. Notre analyse a été developpée dans la perspective de l’Analyse du Discours de Michel Foucault, avec une prise de vue sur la Fonction Énonciative de ces discours. Le Réseau Municipal d’Enseignement du Recife et le Service Social du Commerce (SESC) ont été compris comme places institutionnelles qui ont le status pour dire sur comme on doit constituer l’attribution curriculaire donné au Cinéma comme un savoir pour être enseigné. Dans ce sens, nous avons composé notre fichier d’analyse avec : le Propos Pédagogique du Réseau Municipal du Recife; Rapports de gestion des annés 2005 à 2008; correspondances électroniques entre le SESC et le Sécrétariat de l’Éducation, Sports et Loisirs (SEEL) dans la période 2006-2008 et le matériels didactiques-pédagogiques produits par le SESC pour le projet « L’École va au Cinéma ». L’articulation de notre base théorique et méthodologique nous a permis identifier que les conditions de production des dircours sur le cinéma dans le cadre du curriculum sont conditionnées à l’existence d’un discours pédagogique et épistémologique sur éducation et cinéma en circulation, un cadre discoursif favorable à la production cinématographique national et sa relation avec identités sociales et culturelles, l’existence de projets de partenariat et une matérialité discoursive.

Orientador: Cristina Bruzzo / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-13T12:52:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Scareli_Giovana_D.pdf: 4673252 bytes, checksum: 3a21ae2149205a0e70281111470ee7ff (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: Trata-se de uma investigação sobre o filme brasileiro Santo Forte de Eduardo Coutinho, a partir de estudos sobre o diretor, sua vida e obra, com destaque para esse filme e suas formas de produção, enfocando diferentes aspectos ligados às entrevistas: as relações de poder, os contrastes entre o público e o privado; a organização espacial, a presença dos aparelhos de TV e seus diferentes usos, o efeito da câmera, as inserções, as fotografias e, em especial, o investimento diferenciado do diretor para cada personagem no momento da entrevista. Tal investimento no momento do encontro, permite à pessoa entrevistada que seja valorizada e vista como um indivíduo singular, promovendo no caso do filme, uma maior aproximação entre o espectador e a pessoa, para a qual, o cotidiano e a religiosidade estão fortemente misturados. / Abstract: This is a research on the of Brazilian film Santo Forte Eduardo Coutinho, from studies on the director, his life and work, and in this film and its forms of production, focusing on different aspects of interviews: the relationship of power, the contrasts between the public and private, the spatial organization, the presence of the apparatus of TV and its various uses, the effect of the camera, the inserts, the photographs and, in particular, investment director of the differential for each character in the moment the interview. This investment at the meeting, allows the person interviewed who is valued and seen as a singular individual, promoting the film in the case, greater rapprochement between the spectator and the person to which the daily life and religion are strongly mixed. / Doutorado / Educação, Conhecimento, Linguagem e Arte / Doutor em Educação

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-05-04T17:44:57Z No. of bitstreams: 1 luizaharabdasilvarosa.pdf: 572439 bytes, checksum: 598d0b19d2d62f8822cf3fb3efeea640 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-06-07T15:35:32Z (GMT) No. of bitstreams: 1 luizaharabdasilvarosa.pdf: 572439 bytes, checksum: 598d0b19d2d62f8822cf3fb3efeea640 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-07T15:35:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 luizaharabdasilvarosa.pdf: 572439 bytes, checksum: 598d0b19d2d62f8822cf3fb3efeea640 (MD5) Previous issue date: 2015-11-21 / Os filmes podem ir muito além do que uma forma de lazer. Eles não precisam perder o seu caráter relaxante, mas podemos utilizá-los com alguns outros objetivos bem definidos. Todos os filmes apresentam algum tipo de ensinamento e nosso objetivo é não deixar essas mensagens ficarem perdidas por quem os assiste. Criar um ambiente para a discussão e consolidação daquilo que foi assistir é a forma que encontramos de deixar marcados esses ensinamentos. Escolhemos para a nossa pesquisa os filmes que retratem situações do cotidiano do professor inserido no ambiente escolar e decidimos exibi-los para professores em formação inicial a fim de observar quais as contribuições que esses filmes têm a acrescentar na formação dos licenciandos. A pesquisa foi feita em uma universidade pública na cidade do Rio de Janeiro e para cada atividade escolhemos um filme que acreditávamos trazer boas reflexões sobre as concepções de um professor dentro de seu ambiente escolar. Sendo assim, convidávamos os licenciandos a verbalizarem suas concepções sobre determinado e tema, antes da exibição do filme para em seguida exibi-lo e então retomar as discussões. Para estruturamos a nossa pesquisa utilizamos as ideias de Donald Schön quando ele defende a formação do profissional reflexivo, pois acreditamos que os filmes são um excelente condutor para essa reflexão entre teoria e prática sendo capaz de aproximá-las. Para entendermos como as imagens são capazes de atingir um telespectador, nos baseamos em alguns pesquisadores como Rosália Duarte, Adriana Fresquet, Miguel Arroyo, entre outros. De uma maneira geral, esses pesquisadores acreditam na educabilidade através das imagens fílmicas e alguns destacam ainda as possibilidades que esses filmes têm se utilizados especificamente na formação inicial dos professores, no entanto sempre destacando que não há pesquisas em nível acadêmico que consigam atestar as consequências de seu uso. Como forma de analisar os dados obtidos, utilizamos a Análise de Conteúdo da Laurence Bardin como forma de compreender quais os efeitos que os filmes têm sobre os professores. Para cada atividade utilizamos uma categoria da Análise de Conteúdo, uma vez que as atividades nem sempre tiveram a mesma estrutura de ação. / The films can go much further than a form of leisure. They do not need to lose their relaxing character, but we can use them with some other well-defined goals. All the films feature some sort of teaching and our goal is to not let these messages stay lost for whom watch them. It creates an environment for discussion and consolidation of what has been watching, that is the way we found to highlight these teachings. We have chosen for our research, the movies that portray everyday situations of professor inserted in the school environment and decided to display them to teachers in initial formation. In order to observe what the contributions that these movies have to add in the formation of students. The research was done at a public University in the city of Rio de Janeiro and for each activity we choose a film. That we believed to bring good thoughts on the conceptions of a teacher in their school environment. So, invite the students to saying their conceptions of determined and theme, before showing the movie to then display it and then resume discussions. To structure our research, we use the ideas of Donald Schön when he defends the professional formation, because we believe that movies are an excellent driver for this reflection between theory and practice that could approach them. Understanding how the images could achieve a viewer, we rely on some researchers like Rosalia Duarte, Adriana Fresquet, Miguel Arroyo, among others. In General, these researchers believe in educating through movie images and some still stand out the possibilities that these films have been used specifically in the initial training of teachers, though it always emphasizing that there is no research in academic level that could vouch for the consequences of its use. As a way to analyze the data obtained, we use content analysis of Laurence Bardin as a way to understand what effects films have on teachers. For each activity, we use a category of content Analysis, once the activities have not always had the same structure.

This research titled “Other ways of looking: image building since the observation of movies with audiodescription”, developed in the area of concentration of Educational Technologies in Network for Innovation and Democratization of Education, line of Educational Technologies in Net at the Professional Master in Educational Technologies in Net of the Federal University of Santa Maria, has the purpose to approach cinema and audiovisual and the school reality to students with visual impairment from appreciation of movies and scenes containing the audiodescription resource. In order to understand and qualify appreciation of films with audiodescription, it was held an investigation about the image-building process based on Gilbert Simondon images cycle. Aiming to explore such issues in empirical field, meetings were held, where the students could explore this construction images by assessing the movies, through tactile-gestural and sound experiences, and discussions and dialogues promoted. In this research is used the methodology of cartography, as this methodology is in line with the field study of subjective perceptions to which it is believed that is research aligns.Regarding the field of Educational Technology on the Net, this research aims to be a source of studies for future interventions in the field of educational inclusion through the suggestion of tactile-gestural workshops with students with visual disabilities and seers students and distribution of materials of audio description in Community Collaborative Data. / A presente dissertação intitulada “Outras Formas de Olhar: construção de imagens a partir da apreciação de filmes com audiodescrição”, desenvolvida na área de concentração de Tecnologias Educacionais em Rede para Inovação e Democratização da Educação, na linha de pesquisa de Desenvolvimento de Tecnologias Educacionais em Rede no Mestrado Profissional em Tecnologias Educacionais em Rede da Universidade Federal de Santa Maria, parte da proposta de aproximar o cinema e audiovisual da realidade educacional de alunos com deficiência visual a partir da apreciação de filmes e cenas que possuem o recurso da audiodescrição. A fim de compreender e qualificar a apreciação de filmes com audiodescrição, por parte dos alunos com deficiência visual, realizou-se uma investigação sobre os processos de construção de imagens com fundamentação teórica no filósofo francês Gilbert Simondon, que aborda o ciclo da gênese das imagens. Objetivando explorar tais questões no campo empírico, foram realizados encontros onde os alunos puderam explorar a construção de imagens fílmicas através da apreciação dos filmes, de experiências tátil-gestuais e sonoras, das discussões e dos diálogos promovidos. A pesquisa utilizou-se a metodologia cartográfica, já que ela vem ao encontro do estudo de campo das percepções subjetivas ao qual se acredita que está pesquisa se alinha. No que concerne ao campo das Tecnologias Educacionais em Rede, propõe-se como produto final a sistematização de estudos sobre apreciação de filmes e a realização de uma proposta metodológica para o uso do recurso da audiodescrição, através da organização de oficinas táteis-gestuais com alunos com deficiência visual, e da promoção de visualização e distribuição de materiais audiodescritos no aplicativo CODATA (Comunidade Colaborativa de Dados).