Orientadores: Daisy Peccini de ALvarado e Regina Polo Muller / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-19T21:27:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ribeiro_LuciaEustachioFonseca_M.pdf: 2274612 bytes, checksum: 61c44dc31c3e0e2a5e7025a079511ca3 (MD5) Previous issue date: 1994 / Resumo: Este trabalho de mestrado em artes tem como objeto de pesquisa o "Desenho: Série 89/94", composto de vinte e nove imagens realizadas em papel com meios e técnicas diversas e em grandes e variadas dimensões. Como complemento, realizei leitura e reflexão na forma desta dissertação, dividida em Partes I e li, contendo registro fotográfico de dezoito trabalhos. Nesta reflexão pretendo situar os conceitos e os elementos variados implicados no processo de criação desse segmento de produção, aliados a um olhar sobre possíveis referenciais históricos. Esses desenhos possuem sentido dramático que se realiza no processo e no procedimento d~ criação: o gesto-signo, o gesto-corte, o gesto-matéria e o gesto do fazer - energias formantes responsáveis pela estrutura do desenho, determinando e pronunciando o seu caráter gráfico. Estão inseridos num contexto de arte de conteúdo mais aberto em seu significado humano e espiritual, que - não representa coisas ou sentimentos definidos, resultado de tudo que compõe a minha vivência: o mundo do artista. A busca pelos referenciais históricos se deu pela certeza de que os trabalhos que desenvolvo não estão isolados no espaço-tempo, mas possuem vínculos com situações históricas pós Segunda Guerra Mundial. Realizo um olhar de autor sobre a obra de outro autor, um processo de auto-reconhecimento ou de familiaridade. A defesa da dissertação se dará juntamente com a exposição individual na Galeria de Arte UNICAMP/IA / Abstract: This masters work in arts has as its object of research the "Desenho: Série 89/94" composed of twenty-nine images, using various media and techniques. As a complement, I have done reading and reflection in the form of this essay. Divided into Parts I and li, it includes a photographic register of eighteen of the works. In this reflection, I intend to place the various concepts and elements implied in the creative process of this segment of production, together with a focus on possible historical references. These drawings have a dramatic meaning that is realised in the process and procedure of creation - the sign-gesture, the cut-gesture, the matter-gesture and the gesture of doing - formative energies responsible for the structure of the drawing, determining and pronouncing its graphic character. They are inserted in a context of art with a content more open in its human and spiritual meaning, that does not represent defined feelings or things, a result of everything that composes my life experience: the artist's world. The search for historical references happened as the result of the certainty that the works I develop are not isolated in the timespace, but have historic links to post second world war situations. My look is the one of an author at the work of another author, a process of selfrecognition or of familiarity. The defence of the essay will happen together with the individual exhibition in the UNICAMPliA Art Gallery / Mestrado / Mestre em Artes

Orientador: Cláudio Cabello / Coorientador: Marizilda dos Santos Menezes / Banca: Cláudio Angeli Sansígolo / Banca: Roberto Alcarria do Nascimento / Banca: Simone Damasceno / Banca: José Carlos Plácido da Silva / Resumo: A parte aérea da planta da mandioca é considerada um resíduo agronômico com grande volume gerado no Brasil, o segundo maior produtor mundial dessa cultura. O caule e ramificações representam 81% da parte aérea em plantas adultas e por sua alta disponibilidade e também por apresentarem grande concentração de fibras, em torno de 30,18% em peso seco, é um resíduo que apresenta possibilidades de utilização como matéria-prima não madeira na produção de polpa celulósica. Nesse sentido, a literatura apresenta estudos comprovando um menor teor de lignina nas matérias-primas não madeira, quando comparado com as madeiras e consequentemente proporciona maior facilidade nos processos de polpação. Sob tais considerações, o presente trabalho abordou aspectos de obtenção de polpa celulósica deste resíduo agronômico da mandioca para fabricação de papéis especiais, com posterior avaliação de sua aplicação nas artes visuais. No Laboratório do CERAT (Centro de Estudos de Raízes e Amidos Tropicais), da Faculdade de Ciências Agronômicas da UNESP, campus de Botucatu desenvolveu-se estudos para a produção das polpas celulósicas utilizando o processo Kraft que é uma mistura dos sais Na2S (sulfeto de sódio) e NaOH (hidróxido de sódio) em água e aquecidos a temperatura de 160 a 180ºC por aproximadamente 60 minutos, para a retirada da lignina e extrativos. Foram testadas as variáveis Na2S, NaOH e temperatura nos processos de polpação. No Laboratório de Celulose e Papel do Departamento deRecursos Florestais da Faculdade de Ciências Agronômicas da Unesp, campus de Botucatu - SP procedeu-se à formação das folhas de papel e os testes físicomecânicos nos corpos de prova. As folhas de papel obtidas nos ensaios passaram por um processo de experimentação. Neste sentido foram realizados estudos relacionados às características do papel para avaliação...(Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The air part of the cassava plant is considered an agronomical residue due to the great volume produced in Brazil, the second biggest world producer of this plant. It is a residue which presents possibilities of being used as a non-wooden raw material in the production of pulp due to the fact that its stem and ramification stand for 81 % of the adult plants air part, besides having high availability and presenting a high concentration of fibers, which accounts for 30.18 % in dry weight. In that sense, the literature presents studies which prove a lower level of lignin in the non-wooden raw material when compared to the wood, which consequently provides a higher easiness in the pulping process. Under such considerations, this paper dealt with the aspescts of the pulp obtaining process of this cassava agronomical residue for the production of special papers, with further assessment of its use in the visual communication. Studies were developed at the CERAT Laboratory (Centro de Estudos de Raízes e Amidos Tropicais - Tropical Roots and starch Study Center) of the UNESP Faculdade de Ciências Agronômicas in the campus of Botucatu, with the purpose of producing the pulps through the kraft process, which is a mix of the Na2S (sodium sulfide) and the NaOH (sodium hydroxide) in water heated up to the temperature of 160 to 180º C for about 90 minutes to the extracion of lignin and extratives. The paper sheets development and the physical-mechanical tests in the trial bodies were performed at the Laboratório de Celulose e Papel do Departamento de Recursos Florestais da Faculdade de Ciências Agronômicas da UNESP (Pulp and Paper Laboratory) in the Campus of Botucatu. The paper sheets obtained in the practices went through an experimenting process. In that sense, studies related to the paper charachteristics were accomplished in order to assess its use in the visual communication through...(Complete abstract, click electronic access below) / Doutor

Orientador: Pelópodas Cypriano de Oliveira / Resumo : O presente trabalho tem como objetivo fazer uma abordagem sobre a escrita na televisão pela Videografia e seus processos e procedimentos artísticos, não se restringindo a forma e tamanho da letra, mas analisando os elementos próprios da linguagem televisiva como espaço, tempo movimento, cor e som. Pesquisei os processos que equivalem a criação e o desenvolvimento da Videografia, as questões técnicas inerentes ao meio televisivo, os procedimentos que permitem maior legibilidade e visualidade,ou seja, que privilegiam a leitura daquilo que está escrito no vídeo, e quais os processos criativos na aplicaçao de um texto no vídeo para que se estabeleça melhor combinação entre a forma e a técnica. Esse trajeto resultou no Trabalho Equivalente, no qual utilizei parte de minha produção como artista visual e profisssional da área de televisão, para compor uma grade de programação de uma emissora fictícia denomonada TV Trabalho Equivalente, apresentado no DVD que acompanha este Relatório Circunstanciado. / Abstract : The present work has as its aim to do an approach about writing on television through Videography and its artistic processes and procedures, not only focusing the shape and size if letters, but also analyzing the specific elements of television aesthetics such as apace, time movement, color and sound. I've research the processes involved on creation and development of Videography, the technical issues inherent to television media, the procedures that bring more legibility and visuality. In other words, procedures which privilege the reading of what is written on TV screen and the creative procedures used to apply a text on screen, in order to establish the best combination between form and technique. This research resulted into the Trabalho Equivalente (Equivalente Work), in which used part of my production as a visual artist and television professional to compose a programming schedule of a fictional television broadcast named TV Trabalho Equivalente, presented on the DVD that goes with this Circumstancial Reporter. / Mestre

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia Mecânica. / Made available in DSpace on 2012-10-23T14:17:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 245731.pdf: 32377817 bytes, checksum: ea9282ae2d2c6b6d30f6e310ce272a84 (MD5) / Para a realização dos variados tipos de serviços de publicidade, as empresas de comunicação visual necessitam de diversos equipamentos, os quais podem representar investimentos elevados, dependendo das inovações técnicas envolvidas. Estas empresas, em sua maioria, não possuem capital de investimento suficiente para adquiri-las. Além disso, o uso de cada um destes tipos de equipamento não é continuo, em função das distintas características dos serviços requeridos. Observa-se ainda, que é necessário espaço físico para cada um dos equipamentos. Isto obriga tais empresas a se agruparem ou então terceirizarem seus serviços, aumentando sempre o custo final destes. Daí decorre o objetivo deste trabalho que é analisar e projetar um único equipamento multifuncional, que realize as funções dos cinco equipamentos de maior uso atualmente no mercado da publicidade (Impressora, plotagem, corte/gravação LASER, corte por estiletes e riscadora de vidro). Uma grande dificuldade reside no fato de haver requisitos de projeto de difícil compatibilização, para estas cinco funções (equipamentos) numa mesma e única concepção básica. Em tal equipamento tem que ser utilizados componentes que permitam suficiente flexibilidade, para conversão fácil e rápida entre as cinco funções. Além disso, ele deve poder ser adquirido de forma modular, podendo ser inicialmente adquirido o módulo daquela função que o cliente mais carece naquele momento, podendo posteriormente ir complementando-a, com módulos, para as outras funções. Desta forma ter-se-á um único equipamento, ocupando um único espaço físico, para as cinco funções. Neste trabalho ainda se apresenta a análise e projeto da tecnologia de controle no desenvolvimento de sistemas de posicionamentos em pórtico X-Y com 2 ½ graus de liberdade. Realiza-se também o modelamento matemático e simulação dinâmica. Ainda, traz-se o estudo e desenvolvimento do software gerenciador capaz de decodificar os arquivos de desenho nos formatos mais comuns existentes na atualidade. Os ensaios experimentais são realizados num outro equipamento-protótipo já operacional, adaptado, cujos resultados são comparáveis com os do equipamento multifuncional projetado. The visual communication companies need a great deal of equipments for achieving all types of advertising services, which can represent high investments depending on the technical innovations involved. These types of companies (most of them) don't own enough investment capital to purchase all them. Besides, the use of each one of these types of equipments is not continual because of the required services´ distinct characteristics. Moreover, costly physical space for each equipment is needed. This compels such companies if to group or to outsourcing its services, always increasing the final cost of these. The objective of this work is to analyze and design a multifunctional equipment that executes the functions of the five most currently used equipments in the advertising market. A great difficulty resides in the fact that there are design ble for those five functions in the same basic conception. In the equipment there must be utilized components that permit sufficient flexibility for easy and quick conversion between each of the five functions. Besides it can be acquired in modular form, which can be initially acquired the module of the function the costumer most needs at that moment, and later being supplied, with modules, for the other functions. Thus, there will be a single equipment occupying a single physical space for those five functions. Still, this work presents an analysis and design of the control technology on the development of positioning systems in gantry X-Y with 2 ½ of freedom, and further some mathematical modeling and experimental dynamic simulation. Moreover, this work presents a study and development of manager software that is able to decode the design files into the most common formats currently available. The experimental attempts are carried out in another equipment prototype already operational and here fore adapted, from which results are comparable to that of the designed multifunctional equipment.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção. / Made available in DSpace on 2012-10-23T23:38:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 250234.pdf: 5259318 bytes, checksum: dedeb3e3e876df8b0e69d70823c44368 (MD5) / Com uma presença quase exclusiva nos meios de comunicação, a imagem como representação visual perpassa todas as áreas e segmentos da sociedade. Representa mais do que um recurso estético no sentido alegórico, assumindo um papel decisivo na construção de significados. O objetivo deste estudo foi identificar os aspectos teóricos e os elementos formais discursivos da representação visual a fim de possibilitar a elaboração de uma sintaxe gramático-visual. Nesse sentido, o universo da Linguagem Visual foi explorado no intuito de entender a dimensão que a estruturação da imagem como linguagem ocupa no processo de comunicação. Este estudo partiu da premissa básica de que independentemente de a imagem como representação visual ter um caráter polissêmico, sua estruturação - a partir do que denominamos de Gramática Visual sustentada a partir das teorias da semiótica, gestalt e estética -, possibilitará reduzir essa polissemia e, conseqüentemente, aumentar o grau de compreensão dos conteúdos das mesmas, portanto, aumentando o grau de objetividade pretendido pelos que se utilizam dela como meio de comunicação. Como base de sustentação às proposições aqui apresentadas, as teorias estéticas, cognitivas, semióticas e filosóficas indicaram os caminhos necessários na constituição de uma Linguagem Visual estruturada. Além disso, acreditamos que a ordenação de determinados conceitos, a revisão de outros e a inserção de novos proporcionou a apresentação de um modelo, que poderemos denominar de "arcabouço" de uma gramática. An almost exclusive presence in the media, the image as a visual representation pervades all areas and segments of society. It represents more than an aesthetic resource in the allegorical sense, assuming a decisive role in the construction of meanings. The objective of this study was to identify the theoretical aspects and discursive formal elements of visual representation in order to enable the elaboration of a grammatical-visual syntax. In this sense, the universe of the Visual Language had been exploited in order to understand the dimension that the structuring of the image as language occupies in the communication process. This study starts from the basic premise that regardless the fact that image as representation has a polysemous character, its structuration - on the basis of what we call Visual Grammar sustained by semiotics, gestaltic and aesthetics theories - would reduce the polysemy and, consequently, increase the level of understanding of its contents, increasing the degree of objectivity intended by those that make use of it as a means of communication. It assumes an aesthetic, cognitive, philosophical and semiotic reflection as a basis and path in the constitution of a structured Visual Language. Furthermore, we believe that the organization of certain concepts, the review of other and the inclusion of new ones provided the presentation of a model we can call the "framework" of a grammar.

Submitted by Duarte Zeny (zenydu@gmail.com) on 2013-01-13T14:23:59Z No. of bitstreams: 1 Monografia - Final.pdf: 5497299 bytes, checksum: 7461cfb8de301832f12c79070e955caa (MD5) / Made available in DSpace on 2013-01-13T14:23:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Monografia - Final.pdf: 5497299 bytes, checksum: 7461cfb8de301832f12c79070e955caa (MD5) / Este trabalho visa o estudo da mediação da informação por meio de hiperdocumentos que utilizam técnicas de comunicação visual, apontadas por Donis A. Dondis (1991) como capazes de atrair o olhar do leitor. Teve como objetivo analisar se a utilização dessas técnicas interfere no processo de mediação da informação textual ao possibilitar o direcionamento da atenção do leitor e a redução da habituação mediante a variação da estimulação responsável por destacar as informações mais importantes, contribuindo dessa forma para a efetivação do ato de aprendizagem. Pesquisa exploratória com adoção do método pré-experimental e com seleção de amostra não-probabilística, composta pelos alunos das disciplinas “Fundamentos da Informação e “Introdução à Biblioteconomia e Arquivologia” do Instituto de Ciência da Informação da Universidade Federal da Bahia. Para a coleta dos dados, optou-se pela observação direta, tanto intensiva como extensiva, com a utilização de um questionário que teve a finalidade de traçar o perfil dos participantes e de dois roteiros de entrevistas, sendo um responsável por fornecer dados para o cálculo dos indicadores e o outro por coletar as impressões dos participantes e identificar as dificuldades e as facilidades enfrentadas por eles durante a interação com o hiperdocumento. A análise dos dados foi realizada a partir da integração de estratégias quantitativas e qualitativas. Os resultados obtidos refutaram, embora provisoriamente, a hipótese inicialmente levantada ao ser constatado que inexiste uma relação direta entre um hiperdocumento que utilize técnicas visuais tensionadas e o direcionamento da atenção do leitor para determinada informação. Ao contrário, foi constatado que uma composição nivelada, embora possa ser traduzida como menos provocante, mais simples, menos complicada, implica em uma organização visual mais clara em termos de facilidade de compreensão e rapidez de leitura. Pretende-se subsidiar futuras pesquisas com os conhecimentos necessários para que produtores de informação possam desenvolver hiperdocumentos capazes de facilitar a leitura das informações textuais ao direcionar a atenção do leitor, contribuindo dessa forma para a efetivação do ato de aprendizagem. / Salvador

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Design e Expressão Gráfica, Florianópolis, 2009 / Made available in DSpace on 2012-10-24T09:36:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 276817.pdf: 39883191 bytes, checksum: 33951355f22936f18090e74b73a4e789 (MD5)

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:22:28Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009-11-27Bitstream added on 2014-06-13T18:49:14Z : No. of bitstreams: 1 orefice_mm_me_ia_prot.pdf: 61823272 bytes, checksum: aa17d5055a3375955f475105aba7a8b7 (MD5) / Universidade Estadual Paulista (UNESP) / As produções culturais contemporâneas atuam umas sobre as outras, num incessante processo de multirreferenciação. Duas das mais ativas, nesse sentido, são a arte e a publicidade. Este trabalho nasceu a partir da constatação desse intenso inter-relacionamento entre esses ramos e da necessidade de procurar entender como se processam a apropriação, a ressignificação e a miscigenação de elementos da arte pela publicidade e vice-versa, bem como sua influência sobre o ambiente cultural, sobre o leitor e sobre as próprias atividades. Este estudo procura analisar os processos e os procedimentos técnicos, estéticos e semânticos que são utilizados pela publicidade com influência da arte, especialmente da produção artemidiática. Ainda intenta entender o uso que as Artes Visuais fazem da publicidade e das manifestações culturais massivas. Além da base de pesquisa bibliográfica, foram tomadas como matriz para esse estudo análises de diversas peças publicitárias, procurando-se apreender a influência artística presente nelas. Também foi realizada uma pesquisa junto a profissionais da publicidade, levantando seus processo de criação e a utilização da arte nesse ambiente. Além disso, foi produzida uma série de peças de arte fundamentadas na publicidade, com o obvjetivo de entender os diálogos e as influências recíprocas de uma forma empírica. Esta pesquisa está publicada na revista digital ARTVERTISING (www.artvertising.com.br), tornando-se ponto de partida conceitual e estético para uma discussão constante sobre as interações entre arte e publicidade / The contemporary cultural productions influence one another in a ceaseless process of multi-referencing. Two of the most active in this sense are art and advertising. This work started from de observation of this intense interrelationiship between these segments and the need to understand how functions the appropriation, the reframing and the elements miscegenation from art to advertsing and vice versa, as well as its influence on the cultural environment, on the reader and on those activities themselves. This study seeks to evaluate the processes and technical, aesthetics and semantics procedures used by advertsing with art influence, especially from mediatic art production. And also tries to understand how Visual Arts uses advertising and cultural mass events on their work. In addition to bibliogragraphic research, analysis of several advertisements were taken as the bais for this study, aiming to extract the artistic influence on them. A survey with advertising professionals was also carried out, looking up their creation process and use of art in this environment. Furthermore, the author has produced a series of artworks based in advertising, in order to understand the dialogues and the reciprocal influences empirically. This research is published in the digital magazine ARTVERTISING (www.artvertising.bom.br), becoming a conceptual and aesthetic starting point to a constant discussion about the interaction between art and advertising

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:22:30Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 1999-12-14Bitstream added on 2014-06-13T18:08:23Z : No. of bitstreams: 1 andraus_g_me_ia.pdf: 8362517 bytes, checksum: 9ef6288bad4bb9d354a83dcb5756bbb9 (MD5) / As histórias em Quadrinhos (HQs), veículos artísticos de comunicação, podem ser comerciais ou autorais e de conteúdo adulto, embora, até hoje tenham sido mal interpretadas. Elas podem também descrever claramente os percalços evolutivos da sociedade humana em todos os setores, principalmente na ciência, refletindo paradigmas ou vaticinando novos conceitos, além de servirem como divulgadoras dos ideários autorais. O Koan é uma técnica oriental utilizada pelos zen-budistas, que tem paralelo com a física Quântica, a qual emprega como metáfora para exemplificar suas teorias e novas descobertas, aproximando os questionamentos da ciência ocidental aos conceitos paradoxais da filosofia oriental, como se pode ver no livro o Tao da Física do cientista Fritjof Capra. Este trabalho se propõe a apontar as HQs autorias destinadas ao público adulto que contenham o Koan em suas estruturas narrativas, indicando uma possível importância implicada tanto nestes conceitos como na propagação dos mesmos pelas HQs, para a evolução científico-social dos seres humanos. / Comics, artistic communication vehicles, can be comercial or authoral ones, and also destined to adults readers; although thei are misunderstood until today, they can clearly the evolutive paths of human society, in every sectors, mainly in science, reflecting standards, even predicting new concepts, mainly when comics reflect the ideals of the author. Koan in an oriental techic used by zen budhists, and it has parallel with Quantic Physics, which uses koan as a mataphor to explain its concepts and is new discoveries, nearing occidental science inquiring to paradoxal concepts of the oriental philosophy, as can seen in the book The Tao of Phisics, by Scientist Fritjof Capra. The objective of this study is to show the existence of Koans in those comics, pointing to an implicated importance possible to the sociaal-scientific evolution of the human beings in both of these concepts and their propagation by Comics.

Orientador: Pelópidas Cypriano de Oliveira / Banca: Sergio Regis Moreira Martins / Banca: Clice Toledo Sanjar Mazzilli / Resumo: As produções culturais contemporâneas atuam umas sobre as outras, num incessante processo de multirreferenciação. Duas das mais ativas, nesse sentido, são a arte e a publicidade. Este trabalho nasceu a partir da constatação desse intenso inter-relacionamento entre esses ramos e da necessidade de procurar entender como se processam a apropriação, a ressignificação e a miscigenação de elementos da arte pela publicidade e vice-versa, bem como sua influência sobre o ambiente cultural, sobre o leitor e sobre as próprias atividades. Este estudo procura analisar os processos e os procedimentos técnicos, estéticos e semânticos que são utilizados pela publicidade com influência da arte, especialmente da produção artemidiática. Ainda intenta entender o uso que as Artes Visuais fazem da publicidade e das manifestações culturais massivas. Além da base de pesquisa bibliográfica, foram tomadas como matriz para esse estudo análises de diversas peças publicitárias, procurando-se apreender a influência artística presente nelas. Também foi realizada uma pesquisa junto a profissionais da publicidade, levantando seus processo de criação e a utilização da arte nesse ambiente. Além disso, foi produzida uma série de peças de arte fundamentadas na publicidade, com o obvjetivo de entender os diálogos e as influências recíprocas de uma forma empírica. Esta pesquisa está publicada na revista digital ARTVERTISING (www.artvertising.com.br), tornando-se ponto de partida conceitual e estético para uma discussão constante sobre as interações entre arte e publicidade / Abstract: The contemporary cultural productions influence one another in a ceaseless process of multi-referencing. Two of the most active in this sense are art and advertising. This work started from de observation of this intense interrelationiship between these segments and the need to understand how functions the appropriation, the reframing and the elements miscegenation from art to advertsing and vice versa, as well as its influence on the cultural environment, on the reader and on those activities themselves. This study seeks to evaluate the processes and technical, aesthetics and semantics procedures used by advertsing with art influence, especially from mediatic art production. And also tries to understand how Visual Arts uses advertising and cultural mass events on their work. In addition to bibliogragraphic research, analysis of several advertisements were taken as the bais for this study, aiming to extract the artistic influence on them. A survey with advertising professionals was also carried out, looking up their creation process and use of art in this environment. Furthermore, the author has produced a series of artworks based in advertising, in order to understand the dialogues and the reciprocal influences empirically. This research is published in the digital magazine ARTVERTISING (www.artvertising.bom.br), becoming a conceptual and aesthetic starting point to a constant discussion about the interaction between art and advertising / Mestre