A questão dos sofrimentos psíquicos é um tema recorrente na obra de Adília Lopes, surgindo na forma de alusões às psicopatologias, menções a medicamentos e a nomes de médicos e psicoterapeutas, referências à história do tratamento das doenças mentais, bem como a instituições hospitalares e seus pacientes. A proposta deste trabalho é analisar as representações do tema na poética adiliana, evidenciando a postura crítica em relação à desmedida normalização social vigente na contemporaneidade e ao cientificismo, que subjazem à medicalização dos comportamentos. O referencial teórico parte dos conceitos de normalidade e patologia estabelecidos por Georges Canguilhem, sua articulação com a noção de biopoder, de Michel Foucault, e a implicação dos procedimentos normalizadores na emergência do paradigma da depressão, segundo a concepção de Elizabeth Roudinesco. / The issue of psychic suffering is a recurrent theme in Adília Lopes\' artwork, arising in the form of allusions to psychopathology, medications, names of doctors and psychotherapists, and references to the history of mental illness treatment, as well as hospital facilities and their patients. This article aims to analyze the representations of the subject in Adilian poetry, evidencing the critical point of view in relation to the excessive social normalization prevailing in contemporaneity and in scientism, which underlie the medicalization of behaviors. The theoretical reference is based on the concepts of normality and pathology established by Georges Canguilhem, his articulation with Michel Foucault\'s concept of biopower, and the implication of normalizing procedures in the emergence of depression paradigm according to Elizabeth Roudinesco\'s conception.

A questão dos sofrimentos psíquicos é um tema recorrente na obra de Adília Lopes, surgindo na forma de alusões às psicopatologias, menções a medicamentos e a nomes de médicos e psicoterapeutas, referências à história do tratamento das doenças mentais, bem como a instituições hospitalares e seus pacientes. A proposta deste trabalho é analisar as representações do tema na poética adiliana, evidenciando a postura crítica em relação à desmedida normalização social vigente na contemporaneidade e ao cientificismo, que subjazem à medicalização dos comportamentos. O referencial teórico parte dos conceitos de normalidade e patologia estabelecidos por Georges Canguilhem, sua articulação com a noção de biopoder, de Michel Foucault, e a implicação dos procedimentos normalizadores na emergência do paradigma da depressão, segundo a concepção de Elizabeth Roudinesco. / The issue of psychic suffering is a recurrent theme in Adília Lopes\' artwork, arising in the form of allusions to psychopathology, medications, names of doctors and psychotherapists, and references to the history of mental illness treatment, as well as hospital facilities and their patients. This article aims to analyze the representations of the subject in Adilian poetry, evidencing the critical point of view in relation to the excessive social normalization prevailing in contemporaneity and in scientism, which underlie the medicalization of behaviors. The theoretical reference is based on the concepts of normality and pathology established by Georges Canguilhem, his articulation with Michel Foucault\'s concept of biopower, and the implication of normalizing procedures in the emergence of depression paradigm according to Elizabeth Roudinesco\'s conception.

Submitted by AMANDA MENDES null (amandamendes.unesp@gmail.com) on 2016-02-23T15:19:53Z No. of bitstreams: 1 Exemplar definitivo da DISSERTACAO (1).doc: 2717696 bytes, checksum: 6c1b9a176cf78e41e24f920532ef1b53 (MD5) / Rejected by Ana Paula Grisoto (grisotoana@reitoria.unesp.br), reason: Solicitamos que realize uma nova submissão seguindo as orientações abaixo: A versão final da dissertação/tese deve ser submetida no formato PDF (Portable Document Format). O arquivo PDF não deve estar protegido e a dissertação/tese deve estar em um único arquivo, inclusive os apêndices e anexos, se houver. Por favor, corrija o formato do arquivo e realize uma nova submissão. Agradecemos a compreensão. on 2016-02-24T13:53:06Z (GMT) / Submitted by AMANDA MENDES null (amandamendes.unesp@gmail.com) on 2016-02-24T15:40:16Z No. of bitstreams: 1 Exemplar definitivo da DISSERTACAO - repositório.pdf: 5145361 bytes, checksum: 577864fe3d11c5df13122e0f0b1e1d49 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Paula Grisoto (grisotoana@reitoria.unesp.br) on 2016-02-24T16:39:12Z (GMT) No. of bitstreams: 1 mendes_a_me_assis.pdf: 5145361 bytes, checksum: 577864fe3d11c5df13122e0f0b1e1d49 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-24T16:39:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 mendes_a_me_assis.pdf: 5145361 bytes, checksum: 577864fe3d11c5df13122e0f0b1e1d49 (MD5) Previous issue date: 2016-02-02 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / Esta dissertação tem por objetivo tecer um panorama das obras de ficção portuguesa contemporânea recenseadas pela revista Colóquio Letras, a qual vem abrigando o que de melhor a crítica literária tem produzido, com o intuito de identificar o pensamento crítico desde anos 70, por meio das resenhas de ficção presentes na seção “Recensões Críticas” (romances, novelas, contos e crônicas) deste periódico entre os anos de 1971 e 2013. Também visa: a) à utilização desse corpus como fonte de pesquisa para a literatura portuguesa contemporânea; b) à divulgação de obras de ficção portuguesa contemporânea; c) à análise do perfil do periódico aproximando-o do momento político-histórico correspondente em Portugal, visto que o nascimento da revista (1971) ocorreu em uma fase delicada pela qual o país passava, pouco depois da morte de António de Oliveira Salazar (27/07/1970). Recensões ou resenhas são conceituadas como uma exposição do conteúdo de um texto específico, acrescentada de comentários críticos e interpretativos, os quais discutem, comparam e avaliam as obras com o propósito de divulgação. A justificativa pela escolha da Colóquio Letras se dá por esta ser uma revista de qualidade e credibilidade no que se refere a assuntos literários. A dissertação está estruturada em três capítulos: o primeiro apresenta, descreve e comenta a revista Colóquio Letras, bem como a Fundação Calouste Gulbenkian que a financia e publica durante todos esses anos, contextualizando-a no momento sócio-político português; o segundo é dedicado à resenha (considerações), à seção “Recensões Críticas” e aos resenhistas que mais se destacam dentro dela; o terceiro capítulo, por sua vez, expõe comentários sobre as resenhas de ficção portuguesa contemporânea – temática, editoras, autores das obras. Para a realização deste trabalho foram utilizadas, como apoio bibliográfico, obras que tratam do gênero textual acadêmico resenha e também aquelas que discorrem sobre história da literatura portuguesa contemporânea. Com a conclusão da pesquisa, espera-se ter contribuído para confirmar a seção “Recensões Críticas” do periódico Colóquio Letras como uma importante ferramenta de pesquisa de ficção portuguesa contemporânea. / This dissertation has for objective to give an overview of the contemporary Portuguese fiction books in Colóquio Letras journal, which has been publishing the best literary criticism produced, in order to identify the critical thinking from the 70s, through review fiction present in the "Reviews" section (novels, short stories and chronicles) of this journal between the years 1971 and 2013. The work also aims to: a) the use of this corpus as a source of research for contemporary Portuguese literature; b) the dissemination of works of contemporary Portuguese fiction; c) the analysis of the journal profile approaching the corresponding political and historical moment in Portugal, as the journal's birth (1971) occurred in a delicate phase in which the country was, shortly after the death of António de Oliveira Salazar (07/27/1970). Reviews are conceptualized as a display of the content of a specific text, added critical and interpretive comments, which discuss, compare and evaluate the works for the purpose of disclosure. The reasons for choosing Colóquio Letras is because it is a quality and credibility journal with respect to literary matters. The dissertation is divided into three chapters: the first presents, describes and comments on the Colóquio Letras journal, and the Calouste Gulbenkian Foundation that finances and publishes all these years, contextualizing it in the Portuguese social and political moment; the second chapter is dedicated to the academic gender _ review _ (considerations), the "Reviews" section and the reviewers that stand out within it; the third chapter, in turn, exposes comments on the contemporary Portuguese fiction reviews - themed, publishers, authors of works. For this dissertation were used as bibliographic support, works dealing with the academic genre review and also those who tells about the history of contemporary Portuguese literature. With the conclusion of the research, it is expected to contributed to confirm the "Reviews" section of the Colóquio Letras journal an important research literary tool to study contemporary Portuguese fiction. / FAPESP: 2013/19828-9

Orientador: Norma Wimmer / Banca: Márcia Valéria Zamboni Gobbi / Banca: Nelson Luiz Ramos / Resumo: O trabalho que ora se apresenta vem propor uma discussão sobre o elo cultural que interliga os povos de cultura lusófona, tendo como referência o romance Nação Crioula (2001), do angolano José Eduardo Agualusa, cujo personagem, pinçado de A correspondência de Fradique Mendes, de Eça de Queirós, se desloca entre Portugal, Angola e Brasil. Inserindo-se nas perspectivas das literaturas de expressão portuguesa contemporânea, esta pesquisa busca analisar de que maneira o passado é revisitado e reescrito, tendo em vista os conceitos temáticos e teóricos de epístola, identidade, linguagem e intertextualidade / Abstract: The work presented here proposes a discussion on the cultural link that connects the Lusophone culture people, with reference to the novel Nação Crioula (2001), by the Angolan writer José Eduardo Agualusa, whose character picked from A Correspondência de Fradique Mendes, by Eça de Queirós, travels to Portugal, Angola and Brazil. From the perspective of Contemporary Portuguese Literature, this research aims to analyze how the past is revisited and rewritten in the contemporary novel regarding the concepts of epistle, identity, language and intertextuality / Mestre

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Esta pesquisa tem como objetivo olhar para a poesia de Adília Lopes, poetisa portuguesa contemporânea, sob o prisma da zooliteratura, analisando as quatro principais imagens de animais de sua poética gatos, cães, peixes e serpentes. A investigação das várias significações que eles podem adquirir nos poemas adilianos também possibilitará compreender a proposta de desierarquizar a relação com e entre os animais (seja através da relação afetiva, da empatia ou da compaixão). A poetisa problematiza o lugar que os animais ocupam no mundo cotidiano e propõe uma revalorização desses seres. Ela não exclui o diferente, mas o reconhece. Pensar sobre o lugar de importância que os animais escritos têm na obra adiliana tece novos olhares não só sobre essa poética, mas também sobre a relação que se faz, ao longo desses anos, entre os animais e os seres humanos. / This research has with its aim to look at the poetry of Adilia Lopes, contemporary Portuguese poet, under the zoo literature perspective, analysing the four main images of animals in her poetry cats, dogs, fish and serpentes. The investigation of several meanings that they can acquire in the adilianos poems will also enable to understand the proposal of non-hierarchic relation with and among the animals (it can happen through the affective relationship, empathy or compassion). The poet discusses the place that the animals take in the everyday world and leads to a revaluation of them. She does not exclude the different, but recognizes it. When we think about the place of importance that the written animals have in the adiliana book, it creates new looks not only in this poetic, but also in the relation which has been made, throughout the years, between animals and human beings.

Esta pesquisa tem como objetivo olhar para a poesia de Adília Lopes, poetisa portuguesa contemporânea, sob o prisma da zooliteratura, analisando as quatro principais imagens de animais de sua poética gatos, cães, peixes e serpentes. A investigação das várias significações que eles podem adquirir nos poemas adilianos também possibilitará compreender a proposta de desierarquizar a relação com e entre os animais (seja através da relação afetiva, da empatia ou da compaixão). A poetisa problematiza o lugar que os animais ocupam no mundo cotidiano e propõe uma revalorização desses seres. Ela não exclui o diferente, mas o reconhece. Pensar sobre o lugar de importância que os animais escritos têm na obra adiliana tece novos olhares não só sobre essa poética, mas também sobre a relação que se faz, ao longo desses anos, entre os animais e os seres humanos. / This research has with its aim to look at the poetry of Adilia Lopes, contemporary Portuguese poet, under the zoo literature perspective, analysing the four main images of animals in her poetry cats, dogs, fish and serpentes. The investigation of several meanings that they can acquire in the adilianos poems will also enable to understand the proposal of non-hierarchic relation with and among the animals (it can happen through the affective relationship, empathy or compassion). The poet discusses the place that the animals take in the everyday world and leads to a revaluation of them. She does not exclude the different, but recognizes it. When we think about the place of importance that the written animals have in the adiliana book, it creates new looks not only in this poetic, but also in the relation which has been made, throughout the years, between animals and human beings.

As desigualdades entre os gêneros reforçam uma estrutura social injusta entre os homens e as mulheres, que valida a superioridade de um sobre outro. E, como forma de manutenção de um status ou ordem, atribui poderes desiguais entre eles, com uma distribuição diferente de direitos e deveres. Mesmo em ambientes em que se pressupõe igualdade, é possível encontrar diferença na distribuição do poder. Nas sociedades em que predomina essa desigualdade, a violência contra as mulheres torna-se uma prática recorrente. Tendo isso em vista, o objetivo central da presente pesquisa é investigar como a violência é construída e justificada no romance o remorso de baltazar serapião, do escritor português valter hugo mãe. Pretendemos examinar o tratamento dispensado à figura feminina pelo narrador-protagonista, a partir das situações em que a violência contra a mulher ocorre no romance e analisar o seu posicionamento diante disso. Apesar de tratar-se de uma obra contemporânea, publicada em 2006, o enredo evoca um período distante no tempo, que se assemelha à Idade Média, já que remete a relações entre senhores e servos, relações em que a concepção de igualdade social entre os sujeitos não existia. Apesar de muitas práticas violentas não serem consideradas crimes, acreditamos que seja importante para nossa pesquisa compreender e analisar essas situações de violência. Espera-se, com esta dissertação, contribuir tanto aos estudos de Literatura Portuguesa quanto, especificamente, aos estudos do premiado romance de valter hugo mãe, e ampliar as reflexões sobre a permanência da violência de gênero na sociedade contemporânea, possibilitada pelo enfoque dado à questão em o remorso de baltazar serapião. / Gender inequalities reinforce an unfair social structure between men and women, which validates the superiority of one over the other. Also, as a way of maintaining a status or order, it attributes unequal powers between them, with different distributions of rights and duties. Even in environments where equality is assumed, it is possible to find some difference in the distribution of power. In societies where this inequality prevails, violence against women becomes a recurring practice. Keeping this in mind, the main objective of the present research is to investigate how violence is constructed and justified in the novel o remorso de baltazar serapião by the Portuguese writer valter hugo mãe. We intend look through the treatment given to the female figure by the narrator-protagonist, from situations in which violence against woman occurs in the novel and analyze its position taking this into account. Although it is a contemporary work, published in 2006, the plot evokes a period distant in time, that reminds the Middle Ages, since it refers to relations between masters and servants, relations in which the conception of social equality between subjects did not exist. While many violent practices are not considered crimes, we believe that it is important, on behalf of our research, to understand and analyze these situations of violence. It is expexted that this dissertation will contribute not only to studies in Portuguese Literature, but also, and specifically, to studies on the awarded novel by valter hugo mãe, and to expand the reflections upon the continuance of gender violence in contemporary society, made possible by the focus given to the issue in o remorso de baltazar serapião.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2016-12-06T18:26:00Z No. of bitstreams: 1 Milena Figueirêdo Maia.pdf: 593100 bytes, checksum: 1afc46b869b9674fb909919a52453570 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-06T18:26:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Milena Figueirêdo Maia.pdf: 593100 bytes, checksum: 1afc46b869b9674fb909919a52453570 (MD5) Previous issue date: 2016-10-28 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This thesis has as its first proposal evaluating the path of Peixoto’s narrator in search of self-knowledge and showing how this path culminates in the search of the narrative for its self-gnosis, in addition to presenting how Peixoto conciliates tradition and postmodernity in Livro. At first, the Portuguese literature scenery was presented, from the end of the twentieth century until the present time, outlining the fictional mechanisms that bring important authors from this period closer. Subsequently, it is shown how elements from tradition and postmodernity dialogue in the aforementioned novel. Lastly, we analyzed the self-gnostic path of the narrator and novel itself. The narrator’s search for knowledge is undertaken initially at a thematic scope, however, through the analysis of this narrator it is possible to notice that his search goes beyond the thematic level and the metalinguistic weight, already in evidence through its name, Livro, and it reaches the structural plan of the novel. Bearing in mind this important aspect of the novel, this research is willing to reveal the metafictional process of constitution of this narrative, relying on the concepts of Linda Hutcheon, Patricia Waugh e Gustavo Bernardo, on metafiction. Furthermore, this thesis also means to demonstrate how the search for this wandering narrator, this problematic hero (concepts, respectively, suggested by Álvaro Cardoso Gomes e Georg Lukács) – shattered, ripped – culminates in a novel also fragmented and, therefore, reflecting the attempt of rescue of an apparently lost totality / Esta dissertação tem como proposta primeira avaliar o percurso do narrador peixotiano em busca do autoconhecimento e mostrar como este trajeto culmina na busca da narrativa pela sua autognose, além de apresentar de que modo Peixoto concilia a tradição e a pós-modernidade em Livro. Inicialmente, foi exposto o cenário da literatura portuguesa, desde o fim do século XX até a atualidade, traçando os mecanismos ficcionais que aproximam importantes autores deste período. Posteriormente, mostramos como elementos da tradição e da pósmodernidade dialogam no romance supracitado. Por fim, analisamos o percurso autognóstico do narrador e da própria obra literária. A busca do narrador pelo autoconhecimento é empreendida inicialmente no âmbito temático, porém, ao acompanhar a trajetória deste narrador, é possível perceber que a sua busca extrapola o plano temático e a carga metalinguística, já evidenciada pelo nome dele, Livro, e alcança o plano estrutural do romance. Tendo em vista este importante aspecto do romance, esta pesquisa dispõe-se a revelar o processo metaficcional de constituição dessa narrativa, apoiando-se nos conceitos de Linda Hutcheon, Patricia Waugh e Gustavo Bernardo, acerca da metaficção. Ademais, este trabalho visa também a demonstrar como a busca desse narrador errante, desse herói problemático (conceitos, respectivamente, sugeridos por Álvaro Cardoso Gomes e Georg Lukács) – estilhaçado, esfacelado – culmina num romance também fragmentado e, portanto, refletindo a tentativa de resgate de uma totalidade aparentemente perdida

A obra inicial de Lídia Jorge, O dia dos prodígios, por meio de um riquíssimo conjunto de imagens e metáforas, constrói ficcionalmente o que seria, na visão de sua autora, a realidade socioeconômica e política de uma parcela significativa da população portuguesa a do Portugal agrário, de pensamento medievalizado e medievalizante, absorto em seu próprio cotidiano e, também por isso, distante das transformações vividas pelo restante do país. Para isso, a escritora cria um ambiente tempo e espaço que carrega marcas ideológicas nas imagens que o constituem, o que caracteriza, assim, o procedimento a que Mikhail Bakhtin deu o nome de cronotopo. Dessa forma, o propósito central desse estudo é identificar, no romance, os elementos espaciais que representem ideologicamente Portugal através dos tempos, com ênfase no pensamento português no contexto da Revolução dos Cravos, e quais traços dessa ideologia são alegorizados por esses elementos cronotópicos, na crença de que, ao identificá-los e compreendê-los, será possível perceber a existência de diferentes graus de importância que teriam sido atribuídos à insurreição de abril de 1974, em diferentes contextos. É também objetivo dessa dissertação descrever os procedimentos narrativos empregados por Lídia Jorge a fim de representar cronotopicamente a sociedade rural portuguesa, uma vez que a geração de prosadores de ficção pós-1974 pautou seu trabalho não só pelo resgate da identidade nacional envolta em brumas ideológicas desde o século XVI , mas também pela ruptura com a estética literária herdada do salazarismo , estética essa tributária da tradição cultural portuguesa, cujos valores mantiveram-se quase intactos ao longo dos séculos. / Lidia Jorges first novel, O dia dos prodígios, brings out a rich set of imagery and metaphors which builds in fiction what would be the authors point of view on the socioeconomic and political reality of a very meaningful part of the Portuguese society the one that lives in and from the countryside, whose ideas are quite medieval, and who spends life locked into their own sight of view, far from all the changes faced by their country. In order to do so, the writer builds a setting time and space which carries ideological signals in the imagery that constitutes it, what leads to the concept of chronotope, as defined by Mikhail Bakhtin. Thus, the main purpose of this study is to identify the elements that represent Portugal ideologically throughout time, in the novel, with emphasis on the Portuguese thought in the context of the Revolução dos Cravos (the revolution that ended the dictatorship in which Portugal had been submerged until 1974), and which aspects of this ideology are metaphorically represented through chronotope procedures, once it is believed that it will be possible to notice the existence of different ways of perception of the Revolução, in different contexts, by identifying and comprehending those chronotopic constructions. It is also an aim of this paper to describe the narrative procedures used by Lidia Jorge in order to represent chronotopically the rural Portuguese society, once the post-1974 generation of writers made a point not only in recreating Portugals identity but also in breaking the ties with the literary procedures inherited from the cultural Portuguese tradition, kept alive by Salazars dictatorship.