Made available in DSpace on 2016-04-14T12:30:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000478022-Texto+Completo-0.pdf: 601 bytes, checksum: acbc0e24fdfe50241c464f8410516ad4 (MD5) Previous issue date: 2016 / This dissertation deals about the materialization of the Professional Project Ethical-Political (PEPP) of the social workers, and searches for an answer to the following research problem: How does the PEPP is materialized on the daily social workers’ interventions? This dissertation aims to analyze the way in which social workers materialize the Professional Project in order to contribute for the debate of the professional category and stimulate a reflective professional practice. To this end, we recreate the historical process of the profession in Brazil, since its genesis until the theoretical-methodological maturation, which is based on the Marx's Critical Social Theory. This recreation allowed us to understand the formation and setting of PEPP, based on the Laws of the Profession Regulamentation, the Professional Ethical Code, and on the ABEPSS’s guidelines. The Dialectical-Critical method is present in every part of the creation of this work, along with the contribution of categories such as totality, historicity, and contradiction to the obtention and analysis of the phenomena in the concrete reality. To achieve the study goals, we made a qualitative research collecting empirical data and making a bibliographical and documental analysis on the course of Specialization in Social Intervention with Families from the Faculty of Social Work of PUCRS, since we understand that this is a place with the permanent promotion of education. In the evaluation of the social workers’ answers to the questions of the instrument, we notice, through content analysis, that there are possibilities for the PEPP materialization once the professional actions agree with the social and political direction of the profession, which has as main goals the human emancipation and the social transformation. We highlight that PEPP is a theme that needs more discussion in the knowledge production of the Brazilian Social Work due to its importance to the understanding of the profession as well as the real possibilities that it allows the professional to achieve by materializing the project within the limits imposed by the capitalist society. / A presente dissertação versa sobre a materialização do Projeto Ético-Político Profissional (PEPP) dos/as assistentes sociais e busca resposta para o seguinte problema de pesquisa: Como é materializado o PEPP no cotidiano interventivo dos (as) assistentes sociais? Seu objetivo é analisar como os assistentes sociais materializam o Projeto Profissional, com intuito de contribuir para o debate da categoria profissional e estimular uma práxis profissional reflexiva. Para tanto, foi reconstituído o processo histórico de construção da profissão no Brasil, desde a sua gênese até o amadurecimento teórico-metodológico, alicerçado na Teoria Social Crítica de Marx. Essa reconstituição permitiu o entendimento da formação e da consolidação do PEPP, alicerçado nos pilares da Lei de Regulamentação da Profissão, no Código de Ética Profissional e nas Diretrizes da ABEPSS. O Método Dialético-Crítico é transversal a toda a produção deste trabalho, com a contribuição das categorias totalidade, historicidade e contradição, para apreensão e análise dos fenômenos na realidade concreta. Para alcançar os objetivos do estudo realizou-se uma pesquisa qualitativa que, além da análise bibliográfica e documental coletou dados empíricos, no curso de Especialização em Intervenção Social com Famílias da Faculdade de Serviço Social da PUCRS, por entender que esse é um espaço de fomento a educação permanente. Na avaliação das respostas dos assistentes sociais às questões do instrumento, constatou-se através da análise de conteúdo que existem possibilidades de materialização do PEPP, desde que as ações profissionais estejam em consonância com a direção social e política da profissão, que tem como horizonte a emancipação humana e a transformação social. Evidencia-se, ainda, que o PEPP é um tema que carece de maior discussão na produção do conhecimento do Serviço Social brasileiro, tendo em vista sua importância para a compreensão da profissão e as possibilidades reais de materialização do projeto pelo profissional dentro dos limites impostos pela sociedade capitalista.

Made available in DSpace on 2016-04-15T12:03:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000478123-Texto+Parcial-0.pdf: 1785022 bytes, checksum: d03a666af7b53f5454406d7c560f182e (MD5) Previous issue date: 2005 / The Oulipo (Ouvroir de littérature potentielle [Workshop of Potential Literature]) is a post-World War literary movement founded by mathematicians and writers amongst whom we find famous personalities such as Raymond Queneau, Italo Calvino, Georges Perec and Jacques Roubaud. The Oulipo is based on the formal constraint as a "machine" of artistic creation in two ways: on the one side, an analytical approach which studies "plagiats par anticipation [anticipatory plagiarism]", i. e., the writers who worked on the formal constraints before the Oulipo; on the other hand, a synthetic approach based on innovation and experimentation with new literary constraints. Firstly, this doctoral dissertation discusses concepts (implicitly or explicitly) presented in the manifestos of the group and in the critical texts and interviews with Georges Perec, concerning mainly the concept of constraint. Secondly, it discusses these notions in the work of Perec, including the lipogram novel La disparition (2009a [1969]). The heart of this part is to analyze the relationship between the discourse of the Oulipo and its immediate and visible effects in La disparition, therefore between constraint and aesthetic formalism. As theoretical basis, the concepts of metatextuality as proposed by Bernard Magné (1986; 1989), the death of the author as proposed by Roland Barthes (2004), intertextuality as proposed by Kristeva (2005) and reader as proposed by Wolfgang Iser (1996; 1999) and Umberto Eco (1991) are essentials, among others. At the end, extracts of La disparition translated into Portuguese by the author are presented, based on the theoretical work of Haroldo de Campos (2004), which considers translation as a device of critical appropriation. / O grupo literário Oulipo (Ouvroir de littérature potentielle [Ateliê de Literatura Potencial]) surgiu na década de 1960, na França, e postulava, a partir da aproximação entre literatura e matemática, a utilização de contraintes para a criação literária e para os estudos sobre literatura. Conforme o Oulipo, que tinha entre seus integrantes Raymond Queneau, Italo Calvino, Jacques Roubaud e Georges Perec, toda a obra literária possui restrições formais, cabendo ao escritor ter consciência desse processo. Um dos romances que tornaram o grupo famoso foi La disparition, de 1969, escrito sem a vogal “e”, a mais utilizada em francês. Nessa obra, a restrição está intimamente ligada a um jogo metatextual, em que se alude constantemente à ausência da vogal. Partindo da hipótese de que nem um autor, grupo ou movimento literário tem controle sobre os sentidos ou interpretações dos textos a ele ligados, este estudo se propõe a debater os postulados oulipianos, sobretudo o conceito de contrainte, e suas consequências nos estudos literários. Além disso, apresenta-se uma análise da obra de Georges Perec, com destaque para o romance La disparition (2009a [1969]). Para efetivar tal análise, propõe-se também a tradução de extratos do livro, sendo a tradução aqui entendida como crítica (CAMPOS, 2004). A discussão teórica partirá de alguns conceitos da teoria literária, como os de morte do autor de Roland Barthes (2004), de intertextualidade de Julia Kristeva (2005), de metatextual de Bernard Magné (1986; 1989), de leitor de Wolfgang Iser (1996; 1999) e Umberto Eco (1991) e de jogo de Huizinga (2012) e Agamben (2007), dentre outros.

Made available in DSpace on 2016-05-04T12:04:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000478334-Texto+Parcial-0.pdf: 351200 bytes, checksum: cc9c9a1afd85e7438433029b967c21c1 (MD5) Previous issue date: 2016 / The thesis is an effort to expand Alasdair MacIntyre’s theory of virtues by adding a third set of virtues, namely, the virtues of shared responsibility. Therefore, we set out to explain the historical, plural, and unfinished character of his conception of virtue, by means of the intertwining of the concepts of practices, narrative order of a single human life, and tradition. Then, considering the weakness and dependence of the human animal, we demonstrate the naturalistic and open aspects of the concept of the human good that underpin the transition from animality to rationality, analyzing the concepts of animal human identity, practical rationality, and flourishing. Finally, in order to recognize the limits of MacIntyre’s virtue theory regarding the implications of human vulnerability and dependence resulting from its animal condition, we propose the addition of a third set of virtues to MacIntyre’s typology, namely, the virtues of shared responsibility. / A tese consiste num esforço para ampliar a teoria das virtudes de Alasdair MacIntyre, através da adição de um terceiro conjunto de virtudes – as virtudes da responsabilidade compartilhada. Para tanto, primeiramente explicitaremos o caráter histórico, plural e inacabado de seu conceito de virtudes, através do entrelaçamento dos conceitos de prática, ordem narrativa de uma vida humana singular e tradição. Em seguida, considerando a fragilidade e dependência do animal humano, demonstramos o aspecto naturalista e aberto do conceito de bem humano que fundamenta o processo de transição da animalidade para a racionalidade, analisando os conceitos de identidade humana animal, racionalidade prática e florescimento. Por fim, ao reconhecermos os limites da teoria das virtudes de MacIntyre quanto às implicações da vulnerabilidade e dependência humana decorrente de sua condição animal, proporemos o acréscimo de um terceiro conjunto de virtudes à tipologia macintyriana: as virtudes da responsabilidade compartilhada.

Made available in DSpace on 2016-05-04T12:05:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000478469-Texto+Completo-0.pdf: 5116909 bytes, checksum: 58a7eb0a19f29e2b7031f9349854cb41 (MD5) Previous issue date: 2015 / This paper presents some of the life and work of Padre Cícero Romão Batista and some of the popular Catholicism scenarios in the Brazilian Northeast, seeking the maximum value the faith experiences of the northeastern backlands. Pe. Cícero Romão and his style of pastoring, form and animate the northeastern mass is indicated as a paradigm for today's ecclesial action. A Catholic priest since 1872, became a church model at the service of the less fortunate, without leaving aside what is proper to the Christian faith. After decades of his death, it remains a benchmark of life, service, charity and Christian faith for millions of Brazilians, and a challenge to the way of being church in our times. / O presente trabalho apresenta um pouco da vida e obra do Padre Cícero Romão Batista e alguns cenários do catolicismo popular na região do Nordeste brasileiro, buscando ao máximo valorizar as experiências de fé do sertanejo nordestino. Pe. Cícero Romão e o seu estilo de pastorear, formar e animar as massas de nordestinos é indicado como um paradigma para ação eclesial da atualidade. Um sacerdote católico que desde 1872, tornou-se um modelo de igreja a serviço dos menos favorecidos, sem deixar de lado aquilo que é próprio da fé cristã. Após décadas da sua morte, o mesmo continua a ser um referencial de vida, de serviço, de caridade e de fé cristã para milhões de brasileiros, sendo uma provocação ao modo de ser Igreja em nossos tempos.

Made available in DSpace on 2016-05-07T12:04:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000478500-Texto+Completo-0.pdf: 825913 bytes, checksum: d1c72de4435117e3005758f0819e06f0 (MD5) Previous issue date: 2016 / This dissertation consists of an analysis about Joaquim Pedro de Oliveira Martins’s historiography, focusing over his conceptions about the decay of the Portuguese nation; and about the historiographical constructions related to de Caesarism concept. It will be also analyzed the politic and cultural contexts of development of the Generation of 1870, and how the ideia of decay articulated the cohesion between its members (focusing on its theorist theoretical foundation on Oliveira Martins’s thought, specially, the Hegel’s dialectic logic and the theories about social organicism). It will be used as research methodology the historical categories of Space of Experience and Horizon of Expectation of Reinhart Koselleck, intending to constitute a historical hermeneutic adequate to study the analogies established between the historical circles of Portugal’s history, and its relation with the Roman Republic. It will be also analysed the main postulates of the cathedratic socialism, and its influence over Oliveira Martins’s political thought, also reflecting on his historiography. It’s intended to problematize the borders between historical production and political thought, as much about the readings of Portuguese history that provided multiple interpretations about the Portuguese national identity. / A presente dissertação consiste em uma análise a respeito da historiografia de Joaquim Pedro de Oliveira Martins enfatizando suas concepções com relação ao processo de decadência da nação portuguesa, bem como sobre as construções historiográficas relativas ao conceito de cesarismo. Abordar-se-á também o contexto político e cultural em que se desenvolveu a Geração de 1870 em Portugal e como a ideia de Decadência articula-se enquanto eixo de coesão entre seus membros (focando na fundamentação teórica do mesmo no pensamento de Oliveira Martins, em especial, na lógica dialética hegeliana e nas teorias do organicismo social). Empregar-se-á como metodologia de pesquisa as categorias históricas de Espaço de Experiência e Horizonte de Expectativa, de Reinhart Koselleck, para a constituição de uma semântica da história adequada para estudar as analogias entre os ciclos históricos de Portugal em relação à República Romana. Por fim, analisar-se-á os principais postulados do socialismo catedrático e como estes influenciaram o pensamento político de Oliveira Martins, refletindo-se também em sua historiografia. Busca-se, desta forma, problematizar tanto as fronteiras entre a produção historiográfica e o discurso político, quanto às releituras da História que possibilitaram múltiplas interpretações acerca da identidade nacional portuguesa.

Made available in DSpace on 2016-06-02T12:45:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000478532-Texto+Completo-0.pdf: 3392115 bytes, checksum: 1289d67e0c42e45054b7ffb9ae14810e (MD5) Previous issue date: 2016 / Both inside and outside Hollywood, the mafia, an Italian criminal organization, has become the theme of one of the so-called gangster movies‟ subgenres, attracting the interest not only of the public, but of film scholars. Despite the vast literature on the subject, there are still few works available in the Portuguese language. Moreover, it is evident the lack of studies that not only focus on a specific film or moment, but also analyze how the movies depict the mythological features associated to the Mafia and the mobster character over a broader historical period. This study addresses that issue by taking into account the extensive range of movies produced since the premiere of the earliest film on the subject in 1906. The aim is to analyze how the movies explore the Italian mafia myth and how it emerges on the screen to become a cultural industry phenomenon. To that end, films made worldwide since the release of the first gangster movie were examined. The research identified 204 titles – 142 by European filmmakers and 62 by American film studios. Considered by scholars as the main responsible for creating and perpetuating the myth of the Italian criminal organization, despite the reduced number of films, Hollywood stands outs in this scenery due to the relevance of its productions in the subgenre‟s history. From this perspective, this study will examine the works The black hand (1906), Little Caesar (1931), Black hand (1950).The godfather trilogy (1972, 1974 and 1990), Goodfellas (1990), Donnie Brasco (1997), and Find me guilty (2006). As a theoretical and methodological reference and a line of analysis, the study adopts the works of Douglas Kellner and Fredric Jameson, for their concern in approaching the movies as a cultural product impregnated with meanings in its historicity. Edgar Morin and Roland Barthes provided the basis for performing the mythological narrative. With regards to the gangster genre, the study relies in particular on the works of Thomas Schatz, Giorgio Bertellini, Larry Lagman, and Nicole Rafter. As to the mafia depiction in movies, it utilizes studies coordinated by Dana Renga and Lee Grieveson, as well as Peter Biskind, George S. Larke-Walsh, and Vincenzo Maggitti. The film analysis prioritizes the dynamics of the social relations in their relation with the movies, the universe of meanings, motivations, beliefs, values, and attitudes. The conclusion is that, though by different reasons in each social-historical moment, the Hollywood industry has forged the mafia myth in movies, and the films on the subject have exercised a great fascination on the audience, creating empathy with the fascinating figure of the mafia boss and then keeping the subject alive in the viewers‟ imaginary. / Dentro e fora de Hollywood, a máfia, organização criminosa italiana, se tornou tema de um dos subgêneros dos chamados filmes de gângster, despertando interesse do público, mas também de estudiosos do cinema. O repertório a respeito é vasto, mas ainda são raras as obras em língua portuguesa. Além disso, verifica-se a falta de literatura que não fique apenas em um filme ou momento e analise de que forma o cinema retrata as características mitológicas associadas à máfia e ao personagem mafioso durante um período histórico mais amplo. A presente dissertação ataca esse problema, ao levar em consideração o universo de filmes produzidos desde a estreia da primeira película sobre o tema, em 1906, até os dias de hoje. O objetivo é analisar a forma como o cinema trabalha o mito da máfia italiana, de que maneira este se sobressai na tela, para tornar-se um fenômeno da indústria cultural. Considerou-se o repertório fílmico mundial desde o surgimento do primeiro filme de máfia. A investigação levantou a existência de 204 filmes, oriundos das indústrias cinematográficas dos Estados Unidos e da Europa: 142 foram produzidos por cineastas europeus e 62, pelos estúdios norte-americanos. Hollywood, apontada por pesquisadores como a grande responsável por criar e perpetuar o mito da organização criminosa italiana, apesar do menor número de títulos, destaca-se, nessa paisagem, pela saliência de suas produções na história do subgênero. Baseando-se nisso, decidiu-se pela análise das obras The black hand (The black hand, 1906), Alma no lodo (Little Caesar, 1931), A mão negra (Black Hand, 1950), a trilogia O poderoso chefão (The godfather, 1972, 1974 e 1990),Os bons companheiros (Goodfellas, 1990), Donnie Brasco (Donnie Brasco, 1997) e Sob suspeita (Find me guilty, 2006). A pesquisa toma como referencial teórico-metodológico e linha de análise as obras de Douglas Kellner e Fredric Jameson, por se preocuparem em estudar o cinema como produto cultural carregado de significados em sua historicidade. Edgar Morin e Roland Barthes serviram para fazer a análise da narrativa mitológica. Sobre o gênero gângster, o estudo tem como base, em especial, as obras de Thomas Schatz, Giorgio Bertellini, Larry Lagman e Nicole Rafter. Quanto à retratação da máfia no cinema, a pesquisa reporta-se a estudos coordenados por Dana Renga e Lee Grieveson, assim como em Peter Biskind, George S. Larke-Walsh e Vincenzo Maggitti. O exame dos materiais privilegia a dinâmica das relações sociais em sua relação com o cinema, universo de significados, motivos, aspirações, crenças, valores e atitudes. A conclusão do trabalho é que, embora por diferentes razões em cada momento sócio-histórico, a indústria de Hollywood forjou o mito da máfia no cinema e as películas sobre o tema exerceram uma forte atração sobre o público, criando empatia com a figura fascinante do mafioso e, assim, mantendo o tema vivo no imaginário dos espectadores.

Made available in DSpace on 2016-06-02T12:45:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000478841-Texto+Completo-0.pdf: 2713746 bytes, checksum: 85a25b1de82a1ddcc9754d1fb8d921dd (MD5) Previous issue date: 2016 / This dissertation aims the analysis of the changes observed in people‘s behavior practice known as binge-watching TV shows at Netflix, company that offers titles for streaming. To understand this, before conducting a survey with eight consumers, property stunted technologies were discussed, as well as online recovering possibilities and the properties of the service itself of the company. After researching on the technical, this research discusses how the shift from traditional reception for digital content reflected in social practices. Authors such as Henry Jenkins (1992), Amanda Lotz (2007; 2014), Roberta Pearson (2009), Chuck Tryon (2009; 2013) and Lisa Perks (2014) are the basis of the theoretical framework. The observation of the public was performed with a combination of methodological tools, of which we highlight the interviews with ethnographic bias and participant observation, to observe the behavior of a group of people identified with the object of study. Finally, we argue that the practice of binge-watching in these new platforms results in greater and more intensive use of the contents, characterized by immersion in the fictional universe, with impacts on individual behavior and consumption habits, generating an asynchronous social interaction. / Este trabalho analisa as transformações observadas no comportamento do público que pratica o binge-watching de seriados a partir do uso do Netflix, empresa que oferece títulos por streaming. Para compreender isto, antes de realizar uma pesquisa com oito consumidores, foram resgatadas propriedades de tecnologias pregressas, as possibilidades de transmissão online e as propriedades do serviço desta empresa. Após o olhar sobre a técnica, a pesquisa discute como a passagem da recepção tradicional para o conteúdo digital reflete nas práticas sociais. Autores como Henry Jenkins (1992), Amanda Lotz (2007; 2014), Roberta Pearson (2009), Chuck Tyron (2009; 2013) e Lisa Perks (2014) são utilizados como referencial teórico. A observação do público foi realizada com o auxílio de uma combinação de ferramentas metodológicas, das quais destacamos as entrevistas com viés etnográfico e observação participante, para observar os comportamentos de um grupo de participantes identificado com o objeto de estudo. Por fim, é possível constatar que a prática do binge-watching nestas novas plataformas resulta no consumo maior e mais intenso dos conteúdos, caracterizado pela imersão no universo ficcional, com impactos nos comportamentos individuais e nos hábitos de consumo, gerando uma interação social assíncrona.

Orientador: Sandra Aparecida Ferreira / Banca: Márcia Valéria Zamboni Gobbi / Banca: Márcio Roberto Pereira / Resumo: A dissertação analisará construções imagéticas e estilísticas do escritor português José Saramago nas obras Os Poemas Possíveis (1966), Provavelmente Alegria (1970) e O Ano de 1993(1975), procurando estabelecer as diferenças e semelhanças entre as três obras mencionadas, tendo como foco o percurso figurativo e temático dos poemas, por meio da atenção ao rigor da construção, à tipologia dos versos e seus padrões rítmicos, aos campos semânticos e efeitos estilísticos. A dissertação também procurou estabelecer as relações entre lirismo e descrição; contenção irônica e fixação pelo problema limiar da arte e da poesia apresentadas pelo eu-lírico; uso de recursos retórico-poéticos; relação com arquétipos e mitos da memória coletiva; recortes epigramáticos; atributos simbólicos de conceitos chave (por exemplo: mar, terra, pedra, silêncio, palavra); construção da paisagem e seus componentes recorrentes (luz, sombra, água, terra, árvores, corpo), com vistas a compor o rol de motivos característicos à obra em análise. A análise, portanto, procurou realizar uma leitura que apreendeu as figuras de linguagem, a criação de imagens oníricas e a presença de conteúdos temáticos que atualizam assuntos de um repertório universal, com vistas a compor uma síntese das formas, imagens e temas recorrentes responsáveis pela configuração da linha poética do autor nas três obras consideradas, apontando nelas linhas convergentes e variantes / Abstract: The dissertation analyzed the imagery and stylistic construction of José Saramago in Os Poemas Possíveis, Provavelmente Alegria and O Ano de 1993, aiming to establish differences and similarities between the three poetic works of José Saramago apart from focusing on the figurative and thematic itinerary of the poems through the attention given to rigor of construction, typology of the verses and its rhythmical patterns, semantic field and stylistic effects. The present dissertation sought to draw a parallel between lirism and description, ironic contention, fixation by the problem of threshold of art and poetry suggested by self-lyric; use of rhetorical-poetic resources; relationships with archetypes and myths of collective memory, epigrams; symbolic attributes to key concepts (sea, earth, rock, silence, word) the construction of landscape and its components (light, shadow, water, earth, trees, body), with the objective of showing the range of motives typical of the works mentioned. Therefore, the dissertation also analyzed the language, the creation of oniric images and the presence of thematic contents which may refer to subjects of a universal repertoire, aiming to compose a synthesis of forms, images and recurrent themes responsible for the poetic trait of Saramago in his three poetic works, pointing out convergent and variant characteristics / Mestre

Orientador: Margarida Maria de Carvalho / Banca: Ruy de Oliveira Andrade Filho / Banca: Susani Silveira Lemos França / Resumo: Pretendemos, com essa pesquisa, analisar a obra Vidas dos filósofos e sofistas, redigida pelo historiador e sofista grego Eunápio, em 399, o qual retrata as vidas de neoplatônicos pertencentes à Ásia Menor, em especial, Sardes, cidade na qual nasceu. No interior dessa obra, evidenciaremos a questão administrativa do Império Romano por meio da atuação profissional de filósofos e sofistas neoplatônicos que ocuparam cargos administrativos sob a vigência dos imperadores cristãos. Propornos- emos, dessa forma, discorrer sobre a maneira como Eunápio, por meio dos artifícios retóricos mobilizados pela filosofia neoplatônica, avalia o exercício do poder imperial ocupado pelas elites cristãs e, em contrapartida, constrói, em nível literário, a imagem de filósofos e sofistas neoplatônicos na sociedade romana oriental tardia com a finalidade de evidenciar a representatividade política das elites locais neoplatônicas da Ásia Menor, uma vez que, gradativamente, as famílias abastadas não-cristãs eram preteridas dos ofícios públicos por conta da orientação políticoreligiosa instituída, conforme sugere Eunápio, por Constantino e culmina em Teodósio / Abstract: We intend, with this research, to analyze the work "Lives of the Philosophers and Sophists" written by the historian and sophist Eunapius, in 399, which portrays the lives of the neoplatonicals belonging to Asia Minor , especially, Sardes, city in which he was born. In these work, we will put in evidence the administrative question of the Roman Empire through professional performance of neoplatonical sophists and philosophers that held administrative positions under the power of the Christian emperor. We propose, this way, to discourse how Eunapius, through rhetoric strategics, mobilized by neoplatonical philosophy, evaluates the exercise of the imperial power occupied by Christian elites and, in counterpoint, constructs, in literary level, the image of neoplatonical sophists and philosophers in the late eastern roman society to elucidate the political representative of the neoplatonical local elites of the Asia Minor, once, gradually, the non-Christian well-off families were far from public positions because of the religious-political orientation instituted, as suggests Eunapius, by Constantine and finalizes in Teodosian / Mestre

Orientador: Ana Maria Carlos / Banca: Elisabetta Antonietta Rita Maria Carmela / Banca: Heloisa Helou Doca / Banca: Antonio Roberto Esteves / Banca: Cleide Antonia Rapucci / Resumo: Os estudos sobre a literatura de viagem desenvolveram-se a partir da década de 1980 paralelamente ao desenvolvimento dos estudos pós-coloniais. Antes desse período era vista como um subgênero ou um gênero menor relacionado com a autobiografia. Em parte, isso ocorreu pela dificuldade de se formular uma definição que auxiliasse em sua classificação dentro dos padrões tradicionais, mas também porque a literatura de viagem comporta textos de diversas formas (diários, relatórios, cartas,etc.) produzidos por viajantes de diferentes origens, homens e mulheres. No caso das mulheres, esses textos são em número menor porque, devido a questões históricas e culturais, a viagem feminina era mais difícil. Alguns teóricos apresentados nesta tese defendem a ideia de que muitos livros de viagem são o resultado de um processo de seleção e de uma elaboração narrativa no qual o viajante cria sua própria versão da realidade ficando no limite entre a veracidade e a ficção. Baseando-nos nessa premissa, esta tese analisa como se dá esse processo na obra Nostra Signora del Mar Dolce (Missioni e Paesaggi di Amazzonia) da escritora e jornalista italiana Gemma Ferruggia (1867-1930), publicado em 1902, relato de uma viagem ao Pará e ao Amazonas realizada em 1898 em companhia do marido, Alberto Manzi. Nosso objetivo é identificar as estratégias da autora para (re)criar sua experiência de viagem através da escrita considerando alguns elementos, tais como sua experiência como ficcionista, as leituras de outros viajantes e de obras brasileiras e a questão do gênero / Abstract: Studies on travel literature evolved from the 1980s with the development of post-colonial studies, before this period was seen as a minor genre or subgenre associated with the autobiography. In part, this was due to the difficulty of formulating a definition that would help in their classification within the traditional patterns, but also because the travel literature comprises texts in different forms (diaries, reports, letters, etc). produced by male and female travelers from different origins. For women, these texts are fewer because, due to historical and cultural issues, women's journey was more difficult. Some theorists presented in this study support the idea that many travel books are the result of a process of selection and preparation of a narrative in which the traveler creates their own version of reality getting in the boundary between truth and fiction. Based on this premise, this thesis analyzes how this process occurs in the work Nostra Signora del Mar Dolce (Missioni e Paesaggi di Amazzonia), by the Italian writer and journalist Gemma Ferruggia (1867-1930), published in 1902, in which she tells about her journey to Pará and Amazonas held in 1898 with her husband, Alberto Manzi. Our aim is to identify the author's strategies to (re)create her travel experience through writing by considering some elements, such as her experience as a fiction writer, her readings from other travelers and Brazilian works and gender issues / Doutor