Dissertation--Fach Philosophie--Düsseldorf--Heinrich-Heine-Universität, 2005. / Bibliogr. p. 337-396.

Rede--Amsterdam. / Includes bibliographical references.

Mémoire numérisé par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal.

Sémiologue, critique et écrivain, Roland Barthes fut l'instigateur d'une nouvelle forme de critique qui s'appuie sur une logique propre au texte. Avec Le Plaisir du texte en 1973, Fragments d'un discours amoureux en 1977 et La chambre claire en 1979 entre autres, Barthes transforme les liens entre le romanesque et la théorie. Dans La chambre claire, le penseur tente de comprendre comment une simple image peut créer et nourrir des sentiments. Ces sentiments, que Georges Didi-Huberman attribue il ce qu'il nomme la scission du regard, troublent la vision du spectateur jusqu'à le questionner et à l'interroger sur sa propre mort. Le seuil investi entre le visible et l'invisible par exemple, ou plutôt le constant franchissement de ce seuil, constitue la brèche d'où le regard se scinde et inquiète. Nous nous servirons des fondements théoriques de cette approche afin de voir comment L'hôtel, Les dormeurs, Suite vénitienne et La filature de Sophie Calle parviennent à mettre en scène l'oscillation, la confrontation et le mélange entre ce qui est visible et ce qui est invisible, produisant un effet captivant et questionnant. Deux figures qui cristallisent ce vacillement seront étudiées afin de cerner deux variations relevant de la dynamique visible/invisible, à savoir la présence et l'absence, et l'apparition et la disparition. La première figure, l'empreinte, possède la capacité de montrer à la fois la présence et l'absence des individus de passage dans les chambres de L'hôtel et des Dormeurs. La deuxième figure, la trace, permet de comprendre les deux actants des jeux d'espionnage, à l'œuvre dans Suite vénitienne et dans La filature, comme des êtres qui apparaissent et disparaissent tout à la fois. Cette étude tente ainsi de comprendre comment la scission du regard opère à travers les phototextes calliens et cherche à montrer comment chacun de nous peut être happé devant une image dialectique. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : visible, invisible, scission du regard, seuil, empreinte, trace

Texte remanié de: Th. Ph. D.--Sociologie--Uppsala university. / Bibliogr. p. 178-202.

Texte remanié de: Dissertation--Fachbereich Philosophie und Geisteswissenschaften--Berlin--Freie Universität, 2001. / Bibliogr. p. 354-399.

Diss.--Philosophische Fakultät--Zürich--Universität Zürich, 1991-1992.

Conservée dans quatre langues différentes, la Chronique de Morée relate la naissance et le premier siècle d’existence de la principauté française d'Achaïe ou de Morée – territoire correspondant à la presqu'île du Péloponnèse –, l’une des réalisations durables (1205-1460) ayant suivi l’occupation de Constantinople et des provinces byzantines au cours de la quatrième croisade. La thèse vise à produire une nouvelle édition de la version française de la chronique selon le manuscrit conservé à Bruxelles (Bibliothèque Royale 15702, env. 1400), unique témoin en français. Le nouveau texte critique, offert dans une approche plus sensible aux problèmes de la philologie matérielle par rapport à la précédente édition (Jean Longnon, 1911), est accompagné d'une étude linguistique, un glossaire, une description codicologique, un commentaire au texte et des index, ainsi que d’une introduction qui présente le status quaestionis sur la datation et la langue du prototype à l’origine des quatre versions conservées. / The Chronicle of Morea, preserved in four different languages, tells of the foundation and the first century in the history of the French principality of Achaia or Morea, a territory corresponding to the Peloponnese peninsula. This was one of the longest lasting French dominions (1205-1417), established in the wake of the occupation of Constantinople and the Byzantine provinces during the Fourth Crusade. The thesis consists of a new critical edition of the French version of the chronicle based on the manuscript preserved in Brussels (Bibliothèque Royale 15702, approx. 1400), the only witness in French. Compared to the previous edition (Jean Longnon, 1911), the new critical text is informed by an increased awareness of issues raised by material philology. It includes a linguistic study, a glossary, a codicological description, a commentary to the text and indexes and an introduction which presents the status quaestionis on the dating and the language of the prototype at the origin of the four extant versions.

Ce mémoire de maîtrise vise avant tout à réintégrer Le double de Dostoïevski au sein du corpus fantastique dont l'interprétation critique l'a souvent exclu, préférant souvent le décrire comme un roman social à teneur psychopathologique. Nous établissons d'abord, dans le premier chapitre, une comparaison entre un grand nombre d'études produites sur ce récit, principalement à propos de la psychologie du personnage, du style de l'oeuvre et de son caractère fantastique. Cette approche dialectique met en relief l'absence d'unanimité et même d'impressionnantes dissensions dans l'interprétation, tout en permettant de pointer du doigt les lacunes de chaque analyse: l'ambiguïté de l'oeuvre apparaît alors comme le principal élément pouvant expliquer un si grand nombre d'hypothèses différentes. Dans le second chapitre, nous présentons ensuite les différentes théories du fantastique littéraire, définissant ce dernier par l'effet de lecture déroutant qu'il peut entraîner devant des éléments d'indétermination non résolus dans un texte: l'effet fantastique peut naître chez celui qui accepte de s'abandonner à sa lecture et de prendre plaisir à l'indétermination sans chercher à interpréter trop rapidement lors de son premier contact avec l'oeuvre. Nous relevons comment l'ambiguïté narrative, fréquemment incarnée par une figure de double dans le corpus fantastique, est un procédé stylistique qui facilite l'émergence de cet effet en proposant simultanément deux ou plusieurs hypothèses concurrentes à une même question. Nous étudions enfin dans le troisième chapitre les occurrences d'ambiguïté et d'autres éléments d'indétermination dans Le double, dans une analyse qui demeure très près du texte, pour montrer que ce dernier résiste à l'interprétation et qu'aucune étude ne peut donc prétendre établir sa signification de façon absolue. Une réflexion sur la traduction nous permet de confirmer ces hypothèses en observant comment la lecture du traducteur influence inévitablement le lectorat de la langue de destination: l'ambiguïté est préservée ou non dans l'oeuvre traduite selon la manière dont cet individu réagit à l'indétermination de l'original. Nous croyons fortement que l'analyse d'un récit fantastique, de même que l'élimination des parties trop floues lors d'une traduction, visent avant tout, pour ceux qui les produisent, à mettre fin au sentiment d'étrangeté qu'ils éprouvent devant une oeuvre qui déroute et refuse d'être résolue. Notre mémoire permet donc de conserver, au coeur même de la réflexion critique sur Le double, un discours sur l'émotion susceptible d'être ressentie lors de sa lecture, ce que la réception journalistique et universitaire tend à évacuer. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Ambiguïté, Double, Dostoïevski, Fantastique, Indétermination, Théories de la lecture.

Dans ce mémoire, nous tenterons de démontrer comment le roman House of Leaves de Mark Z. Danielewski se présente littéralement comme un labyrinthe dans lequel se perdent ses lecteurs et qui s'étend constamment à travers les lectures qu'on peut en faire. House of Leaves met en scène plusieurs narrateurs qui se superposent, les uns commentant les autres. Ces différents niveaux de narration s'interpénètrent, transgressant ainsi leur hiérarchie ontologique. Nous montrerons, en nous appuyant sur les théories de la lecture de Bertrand Gervais, comment cette transgression se fait par le biais d'une forme d'interprétation partageant les caractéristiques de la lecture littéraire. La figure du labyrinthe représente le mieux cette forme d'interprétation et elle est inscrite à même le texte dans les traces de ce qui fonde le travail de lecture d'un des personnages. Pour chaque palier d'interprétation, cette figure représente à la fois, en suivant la métaphore de la lecture littéraire, le texte lu, la lecture elle-même et le discours qui en résulte. Les traits de la figure sont reconnaissables dans chacun des principaux actes d'interprétation et les personnages-interprètes se comportent en accord avec la mise en récit du mythe du labyrinthe. Le texte, par la complexité propre à sa nature labyrinthique, suscite constamment une interprétation chez ses lecteurs. De cette façon, il happe ceux-ci qui, dans une logique d'invagination, viennent à le contenir en eux pour ensuite lui donner une matérialité sous la forme d'un discours pouvant être supporté par toutes sortes de médias. Le labyrinthe se répand sous la forme de ce texte contenu dans le roman de Danielewski, mais menaçant constamment de sortir de ses limites. House of Leaves se veut une œuvre totale utilisant le plus possible toutes les pratiques signifiantes que l'on trouve dans un livre pour perdre le lecteur tout en s'étendant dans d'autres discours, dans d'autres médias. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : House of Leaves, Mark Danielewski, labyrinthe, lecture, interprétation, figure.