La elección del tema de tesis y su objeto de estudio obedece a un doble interés: por un lado, el de progresar en el conocimiento de la sintaxis coloquial, en concreto, en el de las llamadas construcciones incompletas; por el otro, el de aportar propuestas didácticas para la enseñanza-aprendizaje de la comunicación oral, dada la exigente demanda de lo oral en los programas educativos preuniversitarios. En este sentido, podemos afirmar que en esta tesis convergen los objetos de estudio correspondientes a las líneas de investigación de dos disciplinas: el Análisis del Discurso, pues tratamos de ahondar en el conocimiento de las construcciones incompletas a partir de su análisis en conversaciones coloquiales reales, y la Didáctica de la Lengua y la Literatura, en tanto que abordamos el estudio de los enfoques didácticos, los recursos, los materiales, las estrategias, los instrumentos para la evaluación, etc. que resulten adecuados con el propósito de concebir propuestas didácticas para la enseñanza-aprendizaje de la comunicación oral en la etapa de Bachillerato. Por tanto, unidos ambos intereses, el objetivo de este estudio es proporcionar propuestas didácticas basadas en las construcciones incompletas, que contribuyan a desarrollar la competencia comunicativa de los estudiantes de Bachillerato. Para ello, hemos analizado cómo son dichas estructuras ofreciendo una descripción exhaustiva de ellas y revisando, asimismo, algunas propuestas didácticas enfocadas a la enseñanza-aprendizaje de lo oral en las etapas educativas preuniversitarias. / The choice of the topic of thesis and his object of study obeys a double interest: on the one hand, of progressing in the knowledge of the colloquial syntax, in I make concrete, in that of the so called incomplete constructions; for other one, of contributing didactic offers for the education-learning of the oral communication, given the demanding of the oral thing in the educational programs previous to the university. In this respect, we can affirm that on this thesis there converge the objects of study corresponding to the lines of investigation of two disciplines: the Analysis of the Speech, since we try to go deeply into the knowledge of the incomplete constructions from his analysis into colloquial royal conversations, and the Didactics of the Language and the Literature, while we approach the study of the didactic approaches, the resources, the materials, the strategies, the instruments for the evaluation, etc. That turn out to be adapted with the intention of conceiving didactic offers for the education-learning of the oral communication in the stage of Baccalaureate. Therefore, joined both interests, the aim of this study is to provide didactic offers based on the incomplete constructions, which help to develop the communicative competition of the students of Baccalaureate. For it, we have analyzed how structures are said offering an exhaustive description of them and checking, likewise, some didactic offers focused on the education-learning of the oral thing in the educational stages previous to the university.

Dissertação (mestrado) - Universidade de São Paulo. Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas. Departamento de Letras Clássicas e Vernáculas. Programa de Pós-graduação de Filologia e Língua Portuguesa / Made available in DSpace on 2015-03-18T20:10:30Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007

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L’escriptor nord-americà del segle dinou Edgar Allan Poe va publicar una sèrie de crítiques literàries de les obres de l’autor victorià Edward Bulwer-Lytton que evidencien el profund coneixement que Poe tenia d’algunes de les novel·les de Bulwer-Lytton. Atesos aquests indicis preliminars d’intertextualitat, aquesta tesi doctoral s’insereix dins el marc teòric de la literatura comparada i, en concret, dels estudis literaris transatlàntics, que es focalitzen en la influència històrica existent entre la literatura britànica i la literatura nord-americana anys després de la guerra d’independència nord-americana, així com en el marc teòric dels estudis biogràfics i dels estudis d’envelliment, especialment basats en la premissa segons la qual les percepcions d’envelliment es troben condicionades culturalment. Prenent en consideració aquests marcs teòrics, aquesta tesi doctoral té com a objectiu identificar les intertextualitats existents en les obres literàries de Poe i Bulwer-Lytton, i detectar les transicions simbòliques comunes a les vides dels autors des de la seva joventut fins als seus últims anys de vida, i que es reflecteixen en les seves ficcions, amb el propòsit final de desxifrar les diferents modalitats d’envelliment que cada autor va demostrar com a simptomàtiques de les seves respectives cultures i com a resultat de les seves circumstàncies personals. / El escritor norteamericano decimonónico Edgar Allan Poe publicó una serie de críticas literarias de las obras del autor victoriano Edward Bulwer-Lytton que evidencian el profundo conocimiento que Poe tenía de algunas de las novelas de Bulwer-Lytton. Dados estos indicios preliminares de intertextualidad, esta tesis doctoral se insiere dentro del marco teórico de la literatura comparada y, en concreto, de los estudios literarios transatlánticos, que se focalizan en la influencia histórica existente entre la literatura británica y la literatura norteamericana años después de la guerra de independencia norteamericana, así como en el marco teórico de los estudios biográficos y de los estudios del envejecimiento, especialmente basados en la premisa según la que las percepciones de envejecimiento se encuentran condicionadas culturalmente. Tomando en consideración estos marcos teóricos, esta tesis doctoral tiene como objetivo identificar las intertextualidades existentes en las obras literarias de Poe y Bulwer-Lytton, y detectar las transiciones simbólicas comunes en las vidas de los autores desde su juventud hasta sus últimos años de vida, y que se reflejan en sus ficciones, con el propósito final de descifrar las diferentes modalidades de envejecimiento que cada autor demostró como sintomáticas de sus respectivas culturas y como resultado de sus circunstancias personales. / The nineteenth-century American writer Edgar Allan Poe published a series of reviews of the literary works of the Victorian writer Edward Bulwer-Lytton that evince that Poe was particularly well-acquainted with some of Bulwer-Lytton’s novels. Given these preliminary signs of intertextuality, this doctoral thesis is grounded within the theoretical framework of comparative literature, and particularly, of transatlantic literary studies, which focus on the historical influence existing between British and American literature years after the American War of Independence, as well as the theoretical framework of biographical studies and aging studies, being especially based on the premise that the perceptions of aging are culturally conditioned. Taking into consideration these theoretical frameworks, this doctoral thesis aims to identify the intertextualities existing in the literary works of Poe and Bulwer-Lytton, and detect shared symbolic transitions in the lives of both authors from their youth until their late years, and which are reflected in their fictions, with the ultimate purpose of decoding the different modalities of aging that each author displayed as symptomatic of their respective cultures and as a result of their personal circumstances.

Aquest treball d'investigació explora i analitza divuit narracions curtes de Robert Graves publicades al llarg dels anys 1947 a 1962. Està dirigit a establir la relació entre Graves i Mallorca mitjançant els elements autobiogràfics i locals que es poden trobar en les narracions. La idiosincràsia de l'illa queda reflectida en la descripció i comportament dels personatges, en els aspectes socials, polítics, culturals i lingüístics, i en l'escenari espaciotemporal d'aquestes narracions; tots aquests elements han servit a Graves per a conformar-les, sempre des del seu personal punt de vista. Es tracta d'un treball hermenèutic sobre el color local en la narrativa breu de Graves. Consta d'una anàlisi filològica o de crítica textual, seguida de l'aportació de la font, notícies, anècdotes, fets biogràfics i altres elements que serviren d'inspiració a l'autor. / In this research, eighteen short stories written by Robert Graves and published along 1947 and 1962 are explored and analyzed. It focuses on the relationship between Graves and Majorca through the autobiographical and local elements found in the stories. It shows how the idiosyncrasy of the place, reflected on the description and behaviour of the characters, on the social, political cultural and linguistic aspects and the spatial-temporal setting where these stories are settled, has formed these stories told from Graves's point of view. It is a hermeneutic work on the local colour of Graves's short narrative. This study relies firstly on a philological component or textual criticism, followed by the source, news, anecdotes, biographical facts and other elements that inspired the writer. / Este trabajo de investigación explora y analiza dieciocho relatos breves escritos por Robert Graves a lo largo de los años 1947 a 1962. El estudio se centra sobre todo en mostrar a través de estas obras la relación que existió entre Robert Graves y Mallorca, rastreando en ellas elementos autobiográficos y locales. Se muestra como la idiosincrasia del lugar, reflejada en la descripción y comportamiento de los personajes, en los aspectos sociales, políticos, culturales y lingüísticos, y en el escenario espacial-temporal donde tienen lugar estos relatos, ha ido conformando estas historias narradas desde el punto de vista de Robert Graves. Es un trabajo hermenéutico acerca del color local en la narrativa breve de Robert Graves. Dicho estudio se apoya primeramente en un componente de tipo filológico o crítica textual, seguido de la aportación de las fuentes, noticias, anécdotas hechos biográficos y otros que sirvieron de inspiración al autor.

Planteamiento del trabajo. ObjetivosSe estudia la enseñanza de la Dramatización y eI Teatro en la Educación Secundaria y se propone un Proyecto Didáctico y un Diseño Curricular, que tratan de cubrir los tres aspectos principales de su utilización docente: como asignatura optativa, como recurso pedagógico en las diversas áreas/materias, y como animación sociocultural del Centro con su entorno. EI problema se concreta de la forma siguiente:1.- ¿La sociedad y la escuela actual ayudan al desarrollo integral y armónico de la personalidad del alumnado?2.- ¿Es una educación realmente diversa para todos?3.- ¿Hemos diseñado una educación demasiado tecnicista y poco atenta a la sensibilidad y las emociones?4.- ¿Qué recursos didácticos y auriculares utilizamos para paliar sus efectos nocivos?Hipótesis de trabajoLas cuatro hipótesis de trabajo planteadas apuntan hacia la escasa formación específica del profesorado en este ámbito; a la infravaloración curricular de la asignatura tanto en Primaria como en Secundaria; a la insuficiente formación emocional y estética del alumnado y a la penuria de recursos materiales, económicos y de infraestructura para su puesta en práctica. Dichas hipótesis se fundamentan recurriendo a las aportaciones de la comunidad científica y los expertos nacionales e internacionales sobre el proceso de enseñanza-aprendizaje y sobre los principales conceptos involucrados: educación estética y emocional, dinámica de grupo, intervención educativa, etc.Para su puesta a prueba y comprobación de hipótesis se ha realizado un diseño cuasi-experimental y muy variado, que se ha aplicado a las principales variables del proceso: se ha aprovechado la observación directa y participante del profesor a lo largo de casi 20 años de docencia, así como todo el material acumulado; además, desde 2001 a 2004 se han realizado entrevistas a 14 psicopedagogos-as, encuestas a 22 profesores de Primaria, grupo de discusión con 22 profesores de Secundaria, encuestas a 47 padres-madres de alumnos, todos ellos procedentes de Valencia y zona metropolitana; así como encuestas a 108 alumnos-as del ÍES Sedaví, donde se ha realizado este proyecto.ConclusionesEn el trabajo se expone cómo la puesta a prueba de las hipótesis muestran unos resultados que, esencialmente, las verifican y, tras examinar nuestra propuesta, se concluye que es posible una enseñanza-aprendizaje y utilización de la Dramatización y el Teatro que propicie en el alumnado, incluso en toda la comunidad educativa, un cambio actitudinal, metodológico y conceptual. / We are concerned here with the teaching of Drama in Education and theatre in secondary education. A teaching project is proposed as well as a curricular design, accounting for de three main aspects of their use by teachers: as an optional subject, as a teaching resource for other subjects and as a resource for social and cultural stimulation within the school and in the neighbourhood. All four work hypothesis suggest low specific qualification of teachers in this area of knowledge, as well as the scarce curricular prestige of this subject in primary and secondary education. This combines with the students' poor emotional and aesthetic background and the lack of economic and material resources within a context of poor infrastructures. Such hypotheses have been supported by referring to the contributions of the scientific community and national and international experts in the domain of the teaching-learning process an the main concepts implied: artistic and emotional education, group dynamics, educational intervention and others. In order to put to test and check the hypotheses used an almost-experimental design has been made up, based on interviews, inquiries and discussion groups. Direct observation and participation of teachers have also been taken into account. The paper presents the extent to which the hypotheses are verified. Once the proposals have been examined, we conclude that it is possible a teaching and use of drama in education and theatre aimed at bringing the children and the whole educational community towards a change in attitudes, methods and concepts

L'aprenentatge de l'escriptura per part del conjunt de la població continua essent un repte en tant que molts alumnes, en finalitzar l'escolaritat obligatòria, no arriben als llindars que les comunitats actuals exigeixen per tal que les persones s'hi integren socialment i laboralment. Aquest fet es troba en l'origen de la nostra investigació. A més, intuíem i observàvem que, a les aules d'Educació Infantil, l'abordatge de la llengua escrita, entesa en un sentit ampli, en general no rep l'atenció que en la nostra opinió el tema mereix. És una apreciació que naixia, d'altra banda, del contrast amb les possibilitats oferides per les aportacions teòriques. El conjunt dels treballs que s'inclouen en la línia de l'interaccionisme social ens ha proporcionat el marc general en què hem ubicat el nostre treball. Ens interessava aprofundir en una perspectiva que subratlla l'origen historicocultural del llenguatge, la necessitat que aquest siga adquirit a través dels intercanvis socials i la importància de la mediació dels membres de la societat per a fer partícips dels sabers els infants que han d'accedir-hi: en la institució escolar i des d'aquesta perspectiva, el paper de l'ensenyant emergeix com a mediador entre els sabers culturals i l'aprenentatge dels alumnes. En aquesta mateixa línia, en què la comunicació esdevé central per a explicar els aprenentatges lingüístics, sobreïx el concepte de gèneres discursius per a referir-se a les formes d'ús de la llengua oral i escrita creades i utilitzades per les comunitats socials i que, en conseqüència, han d'esdevenir el punt de partida per a l'ensenyament de la llengua.Essent conscients del fet que, en la bibliografia sobre l'ensenyament de la producció de textos amb alumnes d'Educació Infantil, s'hi troben propostes intuïdes o derivades de la pràctica i que, en canvi, s'ha dut a terme molt poca investigació sobre el tema, l'objectiu de la investigació se centra en les possibilitats de la producció de gèneres textuals escrits amb alumnes del final de l'Educació Infantil, i açò especialment des de la perspectiva de l'ensenyament, de la intervenció del mestre. Amb vuit mestres elegides a l'atzar, hem indagat (1) la pràctica habitual a l'aula en relació a l'ús de textos i a les representacions de les mestres sobre el tema i (2) les possibilitats d'una sessió pràctica duta a terme a partir d'una proposta nostra. Tot, amb l'objectiu de contrastar ambdós aspectes i d'observar els canvis que s'hi podien produir en disposar d'unes propostes determinades. En aquest sentit, (1) hem dut a terme entrevistes amb les mestres mitjançant un qüestionari semiobert i (2) hem gravat sessions portades a terme per les mestres en què els alumnes havien d'inventar i produir un text (a elegir entre tres gèneres textuals distints), a partir d'un conjunt de propostes entre les quals destaquem el dictat a l'adult.Hem optat per una metodologia de tipus qualitatiu, tot utilitzant un procediment de microanàlisi recolzat en tres elements per a l'obtenció i l'anàlisi de les dades: a) les gravacions en àudio i/o en vídeo; b) la transcripció de les gravacions; c) la recerca detallada, rastrejant en el discurs, d'allò que poguera ser indici del que preteníem comprendre.L'anàlisi dels resultats ha posat de manifest, entre altres, les possibilitats de la invenció de textos amplis independentment del coneixement que els infants tinguen del sistema d'escriptura i, igualment, que els habitus de les mestres sobre l'ensenyament inicial de la llengua escrita poden canviar quan aquestes disposen de les propostes i de la informació oportunes. El fet de partir d'una necessitat comunicativa i d'un projecte, i el paper de tutela de l'ensenyant, permeten que els infants s'introduïsquen en la complexitat de l'escriptura. / The aim of this research is to explore the production of textual genres written between children and teacher at the end of the nursery education. Our starting point is the existence of many intuitive or practice-derived proposals but little research on the topic in the available bibliography.Our work is located within the general framework of the contributions of the social interaction field. The historical and cultural origins of language, social exchanges, mediation between cultural knowledge and children's learning, the teacher's role, communication and discursive genres are keywords in our work.Through eight teachers chosen at random we investigated (1) the usual practices inside the classroom with regard to text usage and the teachers' representation of the topic and (2) the possibilities in a practical session developed from a proposal of ours, from which we would like to highlight the "dictation to an adult". Our objective was to contrast both aspects and observe the changes occurred when applying different proposals. We chose a qualitative methodology, following a microanalysis supported on three elements to obtain and examine the data: a) audio and video recordings; b) transcripts of the recordings; c) a detailed search for any sign of what we were trying to find in the discourse.Through the analysis of the results we found proof of the possibility, among others, of creating wide texts, whatever the children's knowledge of the writing system. It was also shown how the teachers' usual way of early teaching of written language can change when they have appropriate proposals and information at their disposal. Children are easily introduced to the complexity of writing on the basis of a communicative need and a project, and the tutelary role of the teacher.

L'objectiu general d'aquesta tesi ha estat d'esbrinar la càrrega ideològica que subjau enl'ús d'un o d'un altre model de llengua formal per part dels membres de la comunitat deparla valenciana. Amb aquesta finalitat s'han analitzat les intervencions de 106 participantsen la sèrie documental Entre els nostres, que va emetre el segon canal de RTVV, Punt 2,en la temporada 2001-2002. En la selecció del corpus es va tenir ben present el criteri de larepresentativitat, fonamental en una recerca de tipus qualitatiu com aquesta: elsparticipants configuren un ventall de les més diverses procedències geogràfiques i socials,incloent-hi l'edat o el nivell de formació.L'anàlisi s'ha dut a terme a partir d'una metodologia clarament interdisciplinària,que tot partint de la base de la sociolingüística, pren elements de la pragmàtica, de l'anàlisicrítica del discurs i de la mateixa sociologia, com en la revisió del concepte fugisser icabdal d'ideologia. En definitiva, s'assumeix un enfocament del treball sociolingüístic quemira de centralitzar en el mateix parlant, com a membre d'un grup social, l'anàlisi delcomportament lingüístic en tant que comportament social.Es tracta, al capdavall, de superar l'esquema de regust conductista que situa lasituació comunicativa en el lloc de l'estímul i la parla en el de la resposta. Això es pot dura terme prenent en consideració la representació que es fa el parlant d'aquella situació,com a factor determinant de la seua manera d'actuar, més determinant que la situaciómateixa. Aquesta representació només pot tenir una base ideològica, des del moment queés possible observar diverses opcions segons el grup social.La perspectiva adduïda també implica la voluntat de passar pel sedàs analític latasca mateixa de la investigació sociolingüística. En aquest treball, s'han revisat conceptestan cabdals com el de comunitat lingüística o el d'estàndard lingüístic de la llenguacatalana, imprescindibles per a una anàlisi de les implicacions ideològiques de l'úslingüístic com la que plantegem ací.Entre els resultats de l'anàlisi, s'actualitza la descripció dels grups ideològics ques'associen generalment a aquests models, grups que se solen descriure a partir de la seuasituació en l'esquema identitari i de dreta-esquerra. En aquest sentit, també cal destacarque s'observa que la lleialtat formal dels valencians no sempre es correlaciona amb lainstrumental, cosa que posa en entredit l'aplicació abusiva del terme diglòssia i ensuggereix un altre: el valor d'autenticitat aplicat a la praxi lingüística. Caldria entendreaquest valor com l'adhesió a les variants lingüístiques de la tradició oral enfront de lespropostes formals, institucionals o ideològiques, sense que això implique necessàriamentuna devaluació de la percepció de la llengua pròpia enfront d'altres llengües. / The key issue of this doctoral thesis is to examine the ideological charge whichunderlies the use of the different formal language models existing in the Valencianspeakingcommunity within the Catalan linguistic community. To this aim, theinterventions of several participants in a documentary series broadcasted by RTVV in theseason 2001-2002 are studied. Representativeness, a crucial issue in a qualitative researchhas been taken into account in the selection of the corpus: the participants belong to themost diverse geographical and social origins.The methodology used is necessarily interdisciplinary: it starts from thesociolinguistics, and then some pragmatic elements as well as sociology and CriticalDiscourse Analysis have been considered. As a result, the analysis of the linguisticbehaviour considered as a social behaviour is focalised on the speaker himself/herself.All in all, the aim is to overcome the behaviourist scheme which locates thecommunicative situation in the place of the stimulus and the speech in the place of theresponse. This can be completed by taking into account the representation made by thespeaker of this situation, as a decisive factor of his or her way of acting, and even moreimportant, than the situation itself. This representation can only have an ideological basis,from the moment in which it is possible to observe different options depending on thesocial group.The perspective used also implies the determination to analyse the sociolinguisticresearch task from an ideological point of view. For instance, in this study have beenreviewed such crucial concepts as linguistic community or language standard, applied tothe Catalan language.Among the results of the analysis the following can be pointed out: formal loyaltyis not always correlated to use. This questions the excessive employment of the termdiglossia and suggests another: the value of authenticity as applied to linguistic praxis.This term aims to describe the occurrence in which the speaker shows a preference by theoral linguistic variants instead of the formal, institutional or ideological proposals, notnecessarily implying despise of the vernacular.

Entre 1933 y 1945, con la huida de Alemania de una gran parte de los escritores alemanes de prestigio, surgió fuera de este país una literatura que resulta fascinante desde todos los puntos de vista. Refleja uno de los fenómenos más numerosos de emigración de la inteligencia literaria de la historia, con cerca de 2.000 escritores y periodistas exiliados. La literatura del exilio es de interés, además, por la variedad de aspectos que presenta, como el impacto en la inteligencia literaria del retraso socio-político de la sociedad alemana y la aparición de movimientos totalitaristas, como el nacionalsocialismo o el comunismo. El desarrollo del género novelístico después de 1933 ofrece un campo de investigación especialmente interesante de los procesos de creación de una nueva identidad cultural y de modelos intelectuales y concepciones poéticas que reflejan el nuevo entorno comunicativo en el exilio. El estudio del exilio literario alemán entre 1933 y 1945 ha gozado desde los años 80 de una dedicación intensa por parte de la investigación tanto en Europa como en los EE.UU.. La literatura de esta etapa se ha estudiado desde numerosos puntos de vista, como la actividad política de los escritores exiliados, sus condiciones de trabajo en los diferentes países de acogida o la evolución de la narrativa de escritores destacados del exilio alemán. Sin embargo, hasta ahora no había sido abordado el análisis de la literatura del exilio, y en concreto de la novelística, a partir de la evolución de la inteligencia literaria alemana y de las condiciones específicas para la comunicación literaria. El objetivo del estudio consiste en el análisis de la relación funcional entre la novelística del exilio literario alemán y su lucha política contra el III Reich en el periodo 1933-1945, y más específicamente en el periodo de formación de la plataforma política del Frente Popular alemán (Volksfront), y en la identificación de los modelos intelectuales y de la programática político-literaria que este fenómeno literario promueve. El análisis presentado en este trabajo se realiza, en primer lugar, a partir del estudio de la evolución de la inteligencia literaria, que desarrolla en el exilio un modelo de intelectual comprometido y una militancia política y supera la falta de liderazgo social en la República de Weimar. En segundo lugar, hemos analizado la aparición y funcionamiento del sistema literario del exilio, en el cual surge el fenómeno del exilio literario en el periodo 1933-1945. Nos centramos en el periodo de formación del Frente Popular alemán y hasta el final del exilio europeo (periodo 1936-1940), y, más específicamente, en la evolución del género narrativo de la Exilroman o "novela de la emigración". En tercer lugar, analizamos la propuesta poetológica de los autores exiliados dentro del género literario de la Exilroman en el periodo específico seleccionado. Para este análisis hemos seleccionado tres exponentes de la "novela de la emigración": Exil de Lion Feuchtwanger, Vulkan de Klaus Mann y Transit de Anna Seghers. Los resultados de nuestro estudio muestran que el hecho de exilio afecta profundamente a la literatura generada por los autores alemanes en esta etapa específica del exilio. La generación de modelos intelectuales para un compromiso político sólo genera de forma limitada una identidad artística antifascista en los personajes de las novelas estudiadas. La reflexión acerca de la comunicación literaria en el exilio no promueve la generación de una programática político-literaria específicamente antifascista, pero sí se refleja en una consideración especial de los aspectos de la recepción en forma de una renuncia a posiciones vanguardistas detentadas por los autores antes de 1933. / Between 1933 and 1945, as a great part of the German writers exiled from Germany, a literary phenomenon appeared outside the German borders which is remarkable from all points of view. It reflects one of the biggest exile phenomena within the literary intelligence, with more than 2,000 exiled writers and journalists. Moreover, this specific literature is a symptom of the impact of the obsolete socio-political status-quo on the literary intelligence and of the appearance of totalitarian movements, like national socialism and communism. The novelistic genre after 1933 offers a field for research of the creation of a new cultural identity, intellectual models and a literary program, which reflect the new communicative context in exile. The objectives of our study are the analysis of the functional relationship between the exile novel and the political fight against the Third Reich in the period 1933-1945, and the identification of intellectual models and the political-literary program promoted by this literature.We have studied, in first place, the evolution of the professional group of the literary intelligence, which develops in exile a model for the politically engaged writer. Secondly, we have analyzed the upcoming and operation of the literary system in the different exile countries during the period of establishment of the Volksfront (1936-1940). Third, we analyzed the exiled writers' poetical proposal within the Exilroman genre in this period, selecting three novels: Exil by Lion Feuchtwanger, Vulkan by Klaus Mann and Transit by Anna Seghers.The results of our study show that the fact of exile profoundly affects the generated literature in this specific period. The generation of intellectual models for a political engagement allows only partially the construction of an antifascist artistic identity for the personae in the analyzed novels. The authors' reflection on the literary communication does not promote the formulation of a political-literary program. However, it reflects a special consideration of the process of literary reception as the authors give up their vanguardistic positions of the period prior to 1933.

El objetivo de esta tesis es demostrar que la obra del dramaturgo Harold Pinter podríahaber sido encuadrada bajo la etiqueta de teatro realista al igual que la de suscontemporáneos John Osborne y Arnold Wesker, entre otros. Al mismo tiempo,también comparamos a nuestro autor con Samuel Beckett y Eugène Ionesco, autoresencuadrados en el movimiento llamado teatro del absurdo, intentando comprobar quelos temas y personajes de este último movimiento son también cotidianos y realistas.Este trabajo ha sido dividido en cinco capítulos, a través de los cuales intentamosdemostrar la hipótesis arriba expuesta tratando varios aspectos. Así, en el primercapítulo, hacemos una revisión a toda la crítica concerniente a la obra de Pinter,contrastándola al mismo tiempo con la de Beckett y Ionesco. De modo que,comprobamos el trato tan similar que recibieron todos ellos, debido a las convencionesque habían sido impuestas por el naturalismo y el realismo.En el segundo capítulo, nos hemos adentrado en el tema de los personajes para intentarcomprobar que no distan tanto de todos aquellos personajes de las obras encuadradasdentro las tendencias nombradas líneas más arriba. Aunque, también hacemos unacomparación entre los personajes de Pinter y los de Beckett y Ionesco, viendo así quealgunos de los personajes del primero podrían tener su origen en los de estos últimos.Pero a través de la investigación, llegamos incluso a encontrar semejanzas y puntossusceptibles de ser comparados entre los personajes de Pinter, de Shakespeare, de laComedia de la Restauración inglesa, de Bernard Shaw y de Oscar Wilde.En el tercer capítulo, tratamos el tema del lenguaje y al igual que en capítulosanteriores, nos remontamos a todos aquellos autores ya nombrados. Pero sobre todorelacionamos el lenguaje con la acción y con todos aquellos subtemas recurrentes enPinter, como son la memoria, las pausas y los silencios. Siendos estos dos últimosaspectos los que paradójicamente más han dado que hablar entre la críticos y estudiososde nuestro autor.El capítulo cuarto gira entorno a la revolución que causó el tratamiento de las unidadesdramáticas de acción, lugar y tiempo en el teatro del absurdo. Así que, exponemosejemplos similares a los de Ionesco y Beckett en las obras de Pinter, relacionando estetema de nuevo con la influencia de la memoria y el sueño en la acción de sus piezas.Finalmente, en el capítulo quinto hemos hecho un estudio sobre las reacciones delpúblico al ver las obras de Pinter, al tiempo que hemos comprobado como losespectadores van dejando de lado esa fosilización del pensamiento para dar paso a unamayor apertura de mente y comprender y aceptar las obras de Pinter como pequeñosfragmentos de nuestra vida diaria. Además, dentro de este apartado hemos incluído unacomparación del escenario y la acción teatral con los ejes de coordenadas cartesianas,convirtiéndose "x", "y" y "z" -junto con el espectador- los elementos base para lacompleción de una obra. / The main objective of this thesis has been to prove that the work of Pinter could belabelled as realistic as it was the work of some of his contemporary playwrights, such asArnold Wesker and John Osborne, among others.So that, the thesis has been divided into five chapters, within which we deal with someaspects which make Pinter´s plays unique. Also, dealing with the topics he presents onstage, we have found the clues of a daily realism like the one we live in.First of all, we have included a study of the criticism around Pinter. But, it has beencompared to the criticism that was also around Beckett and Ionesco because their workwas said to belong to the theatre of the absurd, too.Secondly, a study of the characters and the language has been included in chapters twoand three. So as to demonstrate that what it really happens in our three authors´ plays isthat they show every day life to the audience in a much more realistic way than the"well-made play". For instance, Pinter puts on the stage all about private lives andhuman relationships.Moreover, through our reasearch, we discovered that Pinter´s topics and way of writingis not so innovative, but it had been on stage along centuries. Then, some of his playsare also compared to old authors like Shakespeare and some belonging to the period ofthe Restauration Comedy, Wilde and Shaw.Thirdly, in chapter four we talk about the revolution of the units of time, place andaction led by the so called theatre of the absurd. This aspect is treated even moreoriginally by Pinter, as he includes the topics of memory and dream.Finally, in chapter five we deal with audiences´ reaction and needs when seeing Pinter´splays, as well as Ionesco´s or Beckett´s. And we try to compare the stage and the textand subtext of any play to the Cartesian coordinates with their three axis: "x", "y" and"z", which give meaning to the action.