Submitted by PATRICIA ANTONINO DA SILVA BATISTA null (batistaa_m@terra.com.br) on 2017-01-06T18:00:23Z No. of bitstreams: 1 Dissertação Final - Repositório Unesp.pdf: 6429713 bytes, checksum: 7a5c73202163aa004c78cb924bff3aff (MD5) / Approved for entry into archive by Juliano Benedito Ferreira (julianoferreira@reitoria.unesp.br) on 2017-01-10T18:07:04Z (GMT) No. of bitstreams: 1 batista_pas_me_assis.pdf: 6429713 bytes, checksum: 7a5c73202163aa004c78cb924bff3aff (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-10T18:07:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 batista_pas_me_assis.pdf: 6429713 bytes, checksum: 7a5c73202163aa004c78cb924bff3aff (MD5) Previous issue date: 2016-11-21 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O presente estudo se propõe refletir sobre como a escola, por meio do ensino da Literatura, poderia intervir no sentido de contribuir com a formação estética e sensível de seus alunos. Nesse sentido, consideramos o princípio da estética da sensibilidade, presente nos documentos normativos das atuais Diretrizes Curriculares Nacionais para a Educação Básica, um importante elemento norteador da prática docente. Como alternativa para a efetivação de tal objetivo, apresentamos uma possível sintaxe de construção da estética da sensibilidade propondo um projeto de trabalho para os anos finais do Ensino Fundamental sob o enfoque do letramento literário e da concepção de experiência, segundo Larrosa (2002). O trabalho terá como aportes teóricos os principais documentos oficiais da educação e as reflexões de autores como Jauss (1979), Candido (1995), Cosson (2006a, 2006b), Duarte Júnior (2012), Chartier (1996), Petit (2008), Silva (1988), Antunes (2015), Arena (2003), Eco (1988), Todorov (2012), entre outros. Acreditamos que a relação estabelecida entre o aluno e seu objeto de conhecimento, neste caso, o texto literário, possa ser ressignificada. A partir dessa proposta, esperamos privilegiar e propiciar experiências estéticas que se afastem de modelos didáticos tradicionais de ensino da Literatura, e que possibilitem aos jovens vivenciar situações práticas de aprendizagem, contextualizadas, interdisciplinares e, de fato, significativas para suas vidas. Nessa perspectiva, a literatura passa a ser um instrumento de humanização, capaz de sensibilizar e desenvolver o senso estético, ético e político.

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-11-26T12:45:18Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Lucília Chaves de Oliveira - 2018.pdf: 2197156 bytes, checksum: 45ae66af2b0c281712a86670e6b7b5e0 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-11-26T12:46:31Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Lucília Chaves de Oliveira - 2018.pdf: 2197156 bytes, checksum: 45ae66af2b0c281712a86670e6b7b5e0 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-11-26T12:46:31Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Lucília Chaves de Oliveira - 2018.pdf: 2197156 bytes, checksum: 45ae66af2b0c281712a86670e6b7b5e0 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-09-28 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de Goiás - FAPEG / This dissertation proposes to investigate the formative processes in the educational scope, with a view to understanding how aesthetics may or may not contribute to teacher training and performance. The purpose is to think about the relations between aesthetics and human formation as a socio-historical and cultural process in the specificity of the contemporary context and the challenges that arise from it. It seeks to analyze the interrelation of the sensible with the intelligible, considering them constituent elements of the human being in its totality. It also deals with art in its political potential, as a questioning element that favors reflection on the dominations imposed by the capitalist system, which imposes aesthetic standards aiming at the maintenance of powers and privileges of class, race and gender. Aesthetics is analyzed from a perspective of resistance with an emphasis on the feminist movement, taking as reference the contemporary feminine artistic movement. In this sense, education is understood as a non-neutral political field, a space of disputes, negotiations and interests, supported by epistemological conceptions which, if considered in their critical perspectives, can deconstruct sexist educational practices, constructing practices that consider the human in all its diversity. / Essa dissertação se propõe a investigar os processos formativos no âmbito educacional, com vistas a compreender como a estética pode contribuir, ou não, na formação e atuação docente. O propósito é pensar as relações entre estética e formação humana como processo socio-histórico e cultural na especificidade do contexto contemporâneo e os desafios que dele advém. Busca-se analisar a interrelação do sensível com o inteligível, considerando-os elementos constituintes do ser humano em sua totalidade. Aborda também a arte em seu potencial político, como elemento questionador que propicia a reflexão sobre as dominações impostas pelo sistema capitalista, que impõepadrões estéticos visando a manutenção de poderes e privilégios de classe, raça e gênero. A estética é analisada a partir de uma perspectiva da resistência com ênfase no movimento feminista, tomando como referência o movimento artístico feminino contemporâneo. Nesse sentido, a educação é compreendida como um campo político, portanto, não neutro, um espaço de disputas, negociações e interesses, sustentado por concepções epistemológicas as quais, se consideradas em suas perspectivas críticas, podem desconstruir práticas educativas sexistas, edificando práticas que considerem o humano em toda a sua diversidade.

Submitted by Andrea Pereira (andrea.pereira@unipampa.edu.br) on 2018-02-22T11:58:34Z No. of bitstreams: 2 Diss Elenucia Soares 2017.pdf: 15534072 bytes, checksum: 8fe53a21f4ed1c024843ca59a638a252 (MD5) Produto educacional Elenucia Soares 2017.pdf: 27048964 bytes, checksum: a6ec3b44ca2c2896b5b57ccdc2825150 (MD5) / Approved for entry into archive by Vera Leite (vera.leite@unipampa.edu.br) on 2018-02-26T20:40:44Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Diss Elenucia Soares 2017.pdf: 15534072 bytes, checksum: 8fe53a21f4ed1c024843ca59a638a252 (MD5) Produto educacional Elenucia Soares 2017.pdf: 27048964 bytes, checksum: a6ec3b44ca2c2896b5b57ccdc2825150 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-02-26T20:40:44Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Diss Elenucia Soares 2017.pdf: 15534072 bytes, checksum: 8fe53a21f4ed1c024843ca59a638a252 (MD5) Produto educacional Elenucia Soares 2017.pdf: 27048964 bytes, checksum: a6ec3b44ca2c2896b5b57ccdc2825150 (MD5) Previous issue date: 2017-05-12 / Esta pesquisa tem como objetivo propor e analisar a aplicação de uma metodologia de leitura literária como prática sistemática e constante, visando à ampliação das competências do ato de ler, procurando estabelecer distinções entre a leitura literária e a não literária, promovendo momentos de reflexão sobre o que foi lido, oportunizando a manifestação criativa do aluno, acesso aos diferentes gêneros literários e, por conseguinte, desenvolvendo a produção de diferentes tipos de manifestações artísticas a partir das leituras realizadas. Para atingir o objetivo foi analisada a metodologia da execução do projeto A Magia da Leitura, onde se constatou a necessidade de despertar no aluno, a percepção da importância da prática de leitura a partir de diferentes metodologias, levando-o a interagir com o texto literário e reconhecer as possibilidades desse texto repercutir em suas vivências. A justificativa para esse trabalho repousa na constatação de que as práticas de leitura delineadas em sala de aula têm sido apontadas como corresponsáveis pelo afastamento do aluno da literatura. A escola, instituição privilegiada para o desenvolvimento do gosto pela leitura literária, acaba por inviabilizar uma formação de leitura compatível para desenvolver satisfatoriamente o texto literário, por meio de práticas descontextualizadas, que não buscam a fruição textual. Como fundamentação, discutiu-se o que é leitura, as especificidades do texto literário e a importância da literatura na formação integral do homem e no desenvolvimento de um comportamento leitor (Isabel Solé - 1999; Maria Helena Martins - 2006; Ingedore Koch - 2002; Magda Soares – 2000/2013; Ezequiel Silva – 1993/2003). Em função disto, destacou-se também no âmbito escolar, a necessidade de uma abordagem sobre o texto literário de uma forma crítica, segundo a qual a ludicidade e a criatividade se façam presentes (J.W.Geraldi - 2008; Ângela Kleiman -2004) e o papel do professor como mediador na elaboração de práticas significativas de leitura (Marisa Lajolo -19862/1993/2005; Rildo Cosson – 2006/2012; Irande Antunes -2009). Da mesma forma ressalta-se o texto literário por meio de uma função estética a fim de que consigamos formar o gosto, ensinar e apreciar o que faz a beleza das obras literárias (Ariano Suassuna – 2008; Umberto Eco – 2010; Ítalo Calvino – 1998; Roland Barthes – 1996; Jonathan Culler – 1999; Neitzel – 2006; Gabriel Perissé - 2009). O projeto foi realizado com três turmas de nono ano do Ensino Fundamental em uma escola estadual no município de Dom Pedrito/RS, onde foram trabalhadas leitura e interpretação de maneira que se tornasse algo diferente e encantador, levando em consideração a realidade dos alunos, bem como gostos e suas visões de mundo. A última etapa da pesquisa consistiu na análise de dados produzidos, reelaboração e ampliação do Projeto de Oficinas Literárias, tomando-se como base os resultados de seu desenvolvimento em aula e definindo a proposta pedagógica final desta dissertação. Os resultados da pesquisa evidenciaram a importância de uma prática diferenciada de leitura literária, onde educando e educador construam juntos um trabalho diferenciado com o texto literário, possibilitando assim ao aluno, criar uma intimidade maior com os livros e a leitura. / This research aims to propose and analyze the application of a methodology of literary reading as a systematic and constant practice, aiming to broaden the skills of reading, seeking to distinguish between literary and non-literary reading, promoting moments of reflection on the which has been read, allowing for the creative expression of the student, access to different literary genres and, therefore, developing the production of different types of artistic manifestations from the readings made. In order to reach the objective, the methodology of the project “The Magic of Reading”, was analyzed in which the need to awaken in the student the perception of the importance of reading practice from different methodologies, leading him to interact with the literary text and recognize the possibilities of this text or reflecting their experiences. The justification for this work rests on the observation that the practices of reading outlined in the classroom have been pointed as co-responsible for the student's distance from literature. The school, privileged institution for the development of the taste for literary reading, ends up making it impossible to develop compatible reading to develop satisfactorily the literary text, through de contextualized practices, which do not seek textual enjoyment. As background, we discussed what is reading, the specific itiesof the literary text and the importance of literature in the integral formation of man and the development of a reader behavior (Isabel Solé - 1999; Maria Helena Martins - 2006; Ingedore Koch - 2002; Magda Soares - 2000/2013; Ezequiel Silva - 1993/2003). As a result, the need for an approach to the literary text in a critical way, according to which creativity and play fulness are present (J W Geraldi - 2008; Ângela Kleiman - 2004) and the Role of the teacher as mediator in the elaboration of meaningful reading practices (Marisa Lajolo -19862/1993/2005; Rildo Cosson - 2006/2012; Irande Antunes -2009). In the same way, the literary text is emphasized by means of an aesthetic function so that we can form the taste, teach and appreciate e what makes the beauty of literary works (Ariano Suassuna - 2008, Italo Calvino - 1998 Roland Barthes - 1996, Jonathan Culler - 1999, Neitzel - 2006, Gabriel Perissé - 2009). The project was carried out with three ninth grade classes of elementary school in a state school in the municipality of Dom Pedrito / RS, where reading and interpreting were done in a way that became something different and charming, taking into account the reality of the students as well like tastes and their world views. The last stage of the research consisted of the analysis of data produced, re-elaboration and extension of the Project of Literary Workshops, based on the results of its development in class and defining the final pedagogical product of this dissertation. The results of the research evidenced the importance of a differentiated practice of literary reading, where educating and educating together create a differentiated work with the literary text, thus enabling the student to create a greater intimacy with books and reading.

Submitted by Irene Nascimento (irene.kessia@ufpe.br) on 2016-10-18T17:18:58Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Tese - Versão para CD - Fabiana Souto Lima Vidal.pdf: 14427514 bytes, checksum: 143f6a6098fa62ebee4c2cdb898f5ea4 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-18T17:18:58Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) Tese - Versão para CD - Fabiana Souto Lima Vidal.pdf: 14427514 bytes, checksum: 143f6a6098fa62ebee4c2cdb898f5ea4 (MD5) Previous issue date: 2016-07-01 / CAPES / O presente percurso investigativo foi desenvolvido na linha de Formação de Professores e Prática Pedagógica do Programa de Pós-Graduação em Educação – UFPE. Buscamos compreender percursos de formações estéticas/culturais na/para a formação de professores(as) e tomamos como campo de investigação o curso de Pedagogia da Universidade Federal de Pernambuco, considerando os três turnos de funcionamento. Dentre vários(as) autores(as), estabelecemos diálogos com Costa, Silva, Sommer, Hall, Darras, Dewey e Larrosa, lentes teóricas que contribuíram para ampliar nosso olhar para o interesse deste estudo, os Estudos Culturais e o debate sobre o campo da Estética. Leituras que deram suporte para pensar as formações estéticas/culturais de professores(as) na/para a contemporaneidade, proporcionaram reflexões acerca do currículo enquanto política cultural e deixaram pistas para entender estética numa perspectiva horizontal, contemporânea. Isso nos possibilitou construir reflexões acerca das experiências estéticas/culturais como elementos nas/das/para as formações estéticas/culturais de professsores(as) e para a construção de identidades docentes estéticas. Como aporte metodológico, nos inspiramos na Etnografia para transitar pelo campo, buscar olhar para o mesmo a partir de vários recortes, peças que juntamos ao longo do percurso, dentre as quais, destacamos os registros de observações realizadas no eixo disciplinar, mais especificamente, em sete componentes curriculares. Também contamos com a participação mais intensa de seis estudantes com os quais fizemos parte dessa viagem, escutamos suas falas e nos detivemos nos registros realizados por eles(as) em cadernos de memórias de percursos estéticos/culturais. Para além do eixo disciplinar, utilizamos os registros, escritos e imagéticos, realizados em diversos momentos da nossa incursão no campo – eventos, cursos, palestras etc. Ainda nos imbuímos de um espírito flâneur e de um olhar curioso e crítico para compreender as condições físicas e estruturais enquanto elementos também de formação estética. Na construção da nossa narrativa etnográfica, nas nossas análises, dialogamos com a Análise de Conteúdo sistematizada por Laurence Bardin, mais especificamente, nos inspiramos na análise categorial, por entendermos o contributo desta para juntar peças no nosso caleidoscópio e enriquecer nosso olhar sobre o campo. Dentre as diversas imagens que se formaram nesse juntar de peças e a cada momento em que giramos nosso caleidoscópio, afirmamos que a análise nos permite afirmar que as formações estéticas/culturais na formação de professores(as) no campo investigado evidencia a presença de uma dimensão estética que estimula o olhar estético dos sujeitos e a percepção de formas plurais, horizontais de acessar arte e estética, por outro lado, algumas práticas observadas e as condições físicas e estruturais acabam por conformar os sujeitos. Isso nos leva a inferir que a formação de professores(as) não apresenta contornos definidos, caminha por terrenos flutuantes, hora provocadores de experiências estéticas/culturais, hora, afastando-se dessa perspectiva, assume-se tradicional e hermética, e aproxima-se da ideia de informação, logo, distancia-se do par experiência/sentido e aproxima-se do par ciência/técnica. Por fim, este estudo nos possibilita compreender que a formação de professores(as) no curso de Pedagogia da UFPE transita entre (de)FORMAções e formações estéticas/culturais. / This investigation was conducted in the field of Teachers' Training and Pedagogical Practice in the Graduate School of Education - UFPE. It aims at comprehending the aesthetic/cultural teachers' training and formation paths and as an investigative array, the Pedagogy Major at Federal University of Pernambuco was elected within its three shifts. Connections were established among Costa, Silva, Sommer, Hall, Darras, Dewey and Larrosa, theoretical approaches that enabled debate maximization towards the studied object, Cultural Studies and the debate concerning Aesthetics. Such readings pinpointed teachers' cultural and aesthetic formation in relation to contemporaneity, thus allowing reflections upon curricula as cultural policy and therefore, indicated clues so as to understand aesthetics in a horizontal perspective. Reflective constructions about aesthetic/cultural experiences as inherent part of aesthetic/cultural teachers' formation was therefore built in order to grasp aesthetic teachers' identity construction. As a methodological approach, we use etnography to serve as a strategy to categorize the object within various aspects, pieces gathered along the path, from which, observation records in the subject axes in seven curricular components were attained. In addition to that, six students contributed with their memoir notebooks departing from their aesthetic/cultural records. Besides the subject axes, image and written records were used in various field incursions - events, courses, seminars. Also, there might have a flâneur attitude in our look as an attempt to comprehend physical and structural conditions as part of aesthetic formation. In order to support that etnographic analysis, Laurence Bardin's Content Analysis was used, especifically, theme analysis. Among diverse images formed, it must be said this analysis allows us to pinpoint that aesthetic/cultural teachers' formation in the investigated field indicated the presence of an aesthetic dimension as an incentive of aesthetic look of subjects and stimuli towards plural-horizontal manners of accessing arts and aesthetics and the physical and structural conditions are subjects themselves. This leads to conclude that teachers' formation does not present definite boundaries, and therefore, moving landscapes, shifting aesthetic/cultural provoking experiences to non- aesthetic/cultural provoking experiences, then being traditional and hermetic, becoming informational and science-technique dichotomy. All in all, this study allows us to comprehend that the teachers' formation in Pedagogy major at UFPE moves from formation to deformation when dealing with aesthetic/cultural aspects.

Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-09-04T19:11:35Z No. of bitstreams: 1 Tese final CILENE NASCIMENTO CANDA.pdf: 3410297 bytes, checksum: ca8730c16e87b795aebd09630d506548 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2018-09-11T13:22:23Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Tese final CILENE NASCIMENTO CANDA.pdf: 3410297 bytes, checksum: ca8730c16e87b795aebd09630d506548 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-11T13:22:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese final CILENE NASCIMENTO CANDA.pdf: 3410297 bytes, checksum: ca8730c16e87b795aebd09630d506548 (MD5) / A pesquisa, de caráter qualitativo, visa a analisar o processo de formação estética e política de trabalhadores da indústria pelo viés do Teatro do Oprimido. Para tanto, foram estudadas as características do contexto social contemporâneo, ressaltando o campo do trabalho e da estética contemporânea, com vistas a delimitar a importância do Teatro do Oprimido para a formação de trabalhadores na atual conjuntura social. A coleta de dados foi norteada pela abordagem qualitativa de pesquisa, tendo como método a pesquisa-ação. Nos procedimentos metodológicos, o jogo foi identificado como principal estratégia de formação estética e política, sendo ressaltado em diversas pesquisas no âmbito da Pedagogia do Teatro e do Teatro do Oprimido. O trabalho apresenta as etapas do processo formativo do Grupo Embasart, composto por trabalhadores da Empresa Baiana de Águas e Saneamento, ressaltando desde a aplicação de jogos e exercícios, os desafios de inserção do Teatro do Oprimido em uma indústria, o processo de encenação de Teatro-fórum, até a análise das intervenções produzidas pelos espect-atores do espetáculo Cresça e Apareça. Os dados empíricos foram analisados à luz da mediação do processo formativo de trabalhadores, dos depoimentos coletados sobre a experiência e da observação das intervenções dos espect-atores em um espetáculo de Teatro-fórum, procurando compreender o lugar do sujeito como cocriador da experiência teatral. A descrição detalhada dos dados obtidos e os resultados da pesquisa ampliam a compreensão de uma Pedagogia do Teatro do Oprimido como experiência complexa, pelo seu caráter estético, político e educativo. No texto, a técnica do Teatro-fórum é analisada em uma perspectiva de formação de atores e de espect-atores, de cunho crítico e improvisacional, destacando-se a mediação do curinga, visto como educador que provoca reflexões e estimula a participação ativa da platéia, como ensaio para novas ações cotidianas. A pesquisa revelou a influência da prática do Teatro do Oprimido para a ampliação do olhar estético, para a aprendizagem improvisacional e para um maior empoderamento do trabalhador em seu contexto do trabalho. Em virtude dos parcos estudos sobre Teatro do Oprimido, no âmbito da Pedagogia do Teatro, o trabalho aponta novas direções de pesquisa, especialmente a estimulação sensorial do corpo e da voz dos participantes de um processo de formação estético-político. / The research, qualitative, aims to analyze the aesthetic and politic training process of industrial workers by the Theater of Oppressed. For both, the characteristics of the contemporary social context were studied, highlighting the work and contemporary aesthetic field, with a view to delimit the Theater of Oppressed importancefor the workers training in the current social conjuncture. The data collect was guided by the research qualitative approach, having the research-action like a method. In the methodological procedures, the game was identified like the main strategy of aesthetic and politictraining, been highlighted in several researches in the Pedagogy of Theater and Theater of Oppressedscope. The work presents the steps of the GrupoEmbasart‟straining process, compounded by EmpresaBaiana de Águas e Saneamento‟sworkers, highlighting since the application of games and exercises, the challenges of Theater of Oppressed insertion in an industry, the process of theater-forum staging, to the analyze the interventions produced by spect-actors of the spectacle Cresça e Apareça. The empiric data were analyzed by the mediation of the workers training process, by testimonials collected about the experience and by the observation of the espect-actors interventions in a theater-forum spectacle, searching to understand the site of subject like theatrical experienceco-creator. The detailed description of the obtained data and the research results expand the comprehension of a Theater of Oppressed Pedagogy like a complex experience, by its aesthetic, politic and educational character. In the text, the theater-forum technique is analyzed in an actor and espect-actorstraining perspective, by critical and improvisational essence, highlighting the wildcard mediation, seemed like the educator that provokes reflections and stimulates the audience active participation, like a test to new everyday actions. The research demonstrates that the Theater of Oppressed practices influence to aesthetic viewexpansion, to the improvisational learning and to a more worker empowerment in his work context. Because the scant studies about Theater of Oppressed, in the Pedagogy of Theater scope, the work appoint to new researches directions, especiallythe participants‟ body and voice sensorial stimulation of the aesthetic-politics training process.

Submitted by HELGA CAROLINE PERES null (helgacperes@hotmail.com) on 2016-03-18T12:51:46Z No. of bitstreams: 1 VERSÃO FINAL - DISSERTAÇÃO HELGA C PERES.pdf: 2327037 bytes, checksum: d92fb420a0467cabdca4f07131b6ac6c (MD5) / Approved for entry into archive by Sandra Manzano de Almeida (smanzano@marilia.unesp.br) on 2016-03-18T14:23:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 peres_hc_me_arafcl.pdf: 2327037 bytes, checksum: d92fb420a0467cabdca4f07131b6ac6c (MD5) / Made available in DSpace on 2016-03-18T14:23:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 peres_hc_me_arafcl.pdf: 2327037 bytes, checksum: d92fb420a0467cabdca4f07131b6ac6c (MD5) Previous issue date: 2016-01-22 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Esta pesquisa intenta problematizar a reprodução de filmes no âmbito da educação escolar, sendo seu objetivo central compreender a forma com que professores que atuam no Ensino Fundamental I percebem e organizam essa possibilidade. Para chegar a esse escopo, partimos de determinados questionamentos que envolvem a produção fílmica, a fim de compreender a inserção do filme na educação escolar no domínio da relação produção-reprodução e dos processos e mediações que a cercam. Tais questionamentos nos permitem antever a existência de uma didática do filme que é inerente e intrínseca à intenção nele depositada pelo cineasta ou produtor; esta didática se diferencia da didática puramente escolar, que se preocupa em atribuir aos filmes o caráter extrínseco de objeto, tornando-o passível de ser reproduzido na escola enquanto recurso de apoio aos conteúdos – feito que explicita sua instrumentalização. Considerando tal questão, defendemos a hipótese de que a reprodução dos filmes, na educação escolar, através de sua didática intrínseca, pode vir a dar vistas a um processo de reeducação de nossos sentidos já formatados pelo presente cenário que se caracteriza pela intensificação dos mecanismos da indústria cultural, identificados por Max Horkheimer e Theodor W. Adorno na década de 1940, e que encontra-se marcado atualmente pela produção exacerbada não só de imagens fílmicas, mas de toda sorte de conteúdos e extensões audiovisuais. Para que essa reeducação dos sentidos ocorra, no entanto, é necessário considerar e desvelar o caráter contraditório do filme – pois ao mesmo tempo em que oblitera a reflexão autônoma por integrar o âmbito das mercadorias da indústria cultural, ele pode vir a integrar o campo da arte, esta que fundamenta a reflexão crítica. Com base em tais considerações, buscamos responder a seguinte questão: a forma com que os professores supracitados se apropriam dos filmes em suas práticas docentes dá visibilidade para que a reeducação dos sentidos se torne efetiva no âmbito da educação escolar, em detrimento de sua mera instrumentalização enquanto recurso didático? Para encontrarmos as respostas para essa pergunta central, optamos por uma metodologia fundamentada em nosso referencial teórico-metodológico – qual seja, a primazia dialética do objeto, que implica que tomemos nosso objeto de pesquisa sob a perspectiva da imanência. Através de entrevistas semi-estruturadas realizadas com quatorze professores do Ensino Fundamental I, buscamos compreender os parâmetros através dos quais o filme é inserido no âmbito escolar; esta análise nos mostrou que, na contramão de nossa hipótese, a principal tendência naquilo que se refere à apropriação dos filmes na escola reflete o utilitarismo característico da didática escolar moderna. A partir destas aproximações, encontramos alguns desdobramentos que apontam para a urgência de que a formação docente – mais especificamente, a formação do Pedagogo – abrace uma perspectiva teórico-crítica que se direcione para reflexões e intervenções que tenham em vista o rompimento com os padrões da estética fílmica hegemônica. / This research attempts to problematize movie reproduction within the school education, it is its mean objective to understand the way teachers working in Elementary School perceive and organize this possibility. To reach this scope, we left certain questions involving the filmic production, in order to understand the inclusion of the film in school education in the field of relationship between production and reproduction, and the processes and mediations that surround it. Such questions allow us to predict the existence of a film’s didactic that is inherent and intrinsic to the intention placed in him by the filmmaker or producer; this didactic is different from purely academic teaching, who cares about you assign the extrinsic character object or didactic piece, make it capable being reproduced in school while supporting use of educated contents – done that explain its instrumentalization. Considering this issue, we defend the hypothesis that reproduction, through its intrinsic didactic, can potentially provide views of our senses reeducation process already formatted by this scenario that is characterized by intensification of the cultural industry mechanisms, identified by Max Horkheimer and Theodor W. Adorno in the 1940s, currently marked by heightened production not only of filmic images, but of all sorts of audiovisual content and extensions. For this re-education of the senses occurs, however, it is necessary to consider and reveal the contradictory character of the film – because at the same time obliterates the autonomous reflection to integrate the scope pf the goods of the cultural industry, it may come to join the field of autonomous art, this underlying the critical reflection. Based on these considerations, we seek to answer the question: the way the aforementioned teachers take ownership of the films in their teaching practices gives visibility to the re-education of senses becomes effective in the context of school education, rather than its mere exploitation as a teaching resource? To find the answers for this central question, we chose a methodology on or theoretical and methodological framework – namely, the dialectical primacy of the object, which implies that we take our research subject from the perspective of immanence. Through semi-structured interviews with fourteen teachers of the Elementary School, we try to understand the parameters by which the film is inserted in the school. From this approaches, we found some developments that point to the urgent need for teacher training – more specifically, the Pedagogo’s formation – hug a theoretical and critical perspective that is directed to reflection and interventions aiming at the break whit the hegemonic aesthetic standards.