<p>1 CD bilaga</p>

<p>1 CD bilaga</p>

Bilaga: 1 CD; Examensarbete (10 p.); Dubblett finns

I detta konstnärliga arbete förklarar jag min instuderingsprocess och går igenom olika tekniska aspekter i ”Five Bagatelles for guitar” av W. Walton. I inledningen försöker jag ge en övergripande bakgrundshistoria till min relation med musik och speciellt gitarr. Jag behandlar också erfarenheter med personer jag har mött som påverkat mig i min musikaliska inriktning. Efter det skriver jag om Sir William Walton och vilken typ av kompositör och människa han var, för att förstå musiken känns det naturligt att veta vem han var. Sedan följer en övergripande formanalys med text och notexempel, där jag med text förklarar de musikaliska motiven samt behandlar diverse tekniska svårigheter jag stött på under instuderingens gång. / In this artistic work I’ll explain my process of rehearsing and going through various technical aspects of the "Five Bagatelles for Guitar" by W. Walton. In the introduction I’ll try to give a comprehensive history of my relationship with music, especially guitar. I will also discuss experiences with people I have met who influenced me in my musical direction. After that I’ll write about Sir William Walton and what kind of composer and man he was, it feels natural to know who he was to understand the way he composed. Then follows an overall shape analysis with text and view sample, where I with the help of text explain the musical motifs and discuss various technical difficulties I encountered during the time of rehearsal. / <p>Bilaga: 1 CD.</p><p>Repertoar:</p><p>Histoire du Tangoav Astor Piazolla-I Bordell 1900-II Cafe 1930</p><p>Five bagatalles for guitarav William Walton-I Allegro-II Lento-III Alla Cubana</p><p>Sonata, Omaggio a Boccheriniav Mario Castelnuovo-Tedesco</p><p>-I Allegro con spirito-II Andantino, quasi canzone-III Tempo di minuetto</p><p>Medverkande musiker: </p><p>David Håkansson Gitarr, Alexander Rydberg Violin</p>

No description available.

This thesis is an investigation on the influences that the Spanish Guitar and the traditional music from Spain had on the impressionistic composers of the late 19th century and early 20th century. I have also inquired on the opposite influence, the impressionistic influence on Spanish composers.It contains a description of the characteristics of the two musical genres, informations on their most renowned composers’ composing style and an analysis on two relevant pieces of the guitarist and orchestral repertoire.I found out a very strong link between the two genres, with Impressionism being very influenced by the traditional Flamenco style and the guitaristic idiomatic language and on the other hand the Spanish composers including in their compositions the new Impressionistic composing techniques and its new research on colors and timbres.Keywords:

Syftet med arbetet är att bättre förstå de principer som ligger bakom instudering utantill på gitarr. Jag har instuderat Sonata in modo antiquo av Jana Obrovska enligt de metoder för memorering som presenteras i boken By Heart: the art of memorizing music av Paul Cienniwa (2014) och från mailintervju (ägde rum 2019-02-10) med Bart Spanhove. Som klassisk gitarrist anses det som självklart och en oskriven regel att man bör spela utantill. Trots detta är musikalisk memorering inte något som vanligtvis aktivt lärs ut på våra lärosäten. Under min utbildning till gitarrist har mina gitarrlärare sagt åt mig: fint Oskar, nästa gång vill jag att du kan detta utantill. Men hur jag ska lära mig något utantill lämnades osagt. Detta arbete ägnas således åt att testa metoder för att stärka mitt utantillspel.

Syftet med detta självständiga arbete var att utveckla mina kunskaper inom komposition och arrangering för solospel på gitarr. I studiesyfte har jag undersökt traditionellt solospel för gitarr, så kallad chord melody och hämtat inspiration och idéer från inspelningar av tongivande gitarrister. Med den utgångspunkten har jag tittat på hur man vanligtvis harmoniserar för gitarr i jazzgenren och experimenterat för att hitta ett eget uttryck. Den största kreativa delen av arbetet har varit att, efter eget tycke, komponera, experimentera och arrangera för att hitta ett spelsätt som uttrycker min musik så som jag vill att det ska låta. En strävan har varit försöka frigöra mig från normer kring låtuppbyggnad, genretypiska spelsätt och teoretiskt tänk i syfte att försöka skapa något eget och personligt. Arbetet resulterade i en studioinspelning av fyra låtar där tre är egenkomponerade och en är en komposition av Bill Evans som jag arrangerat för sologitarr. / <p>Bilaga: 1 CD</p>

<p>Bilaga: 1 CD</p>

Musiklärarexamen. Examensarbete 15 hp.