Texte remanié de: Dissertação--Universidade de São Paulo. / Bibliogr. p. 217-230.

Previous literature on the life and music of the Brazilian composer Francisca Edwiges Neves Gonzaga (1847-1935) reveals her as a historical figure of cultural and musical significance. Her contributions to society include political leadership in Brazilian campaigns for the abolition of slavery and artistic copyright. She also became the first female conductor in Brazil and shaped the music of Carnaval as it is known today in Brazil. However, her music is not well-known outside of Brazil, and her piano music has not received the attention that it merits. In addition to a closer look at her compositions for piano, this monograph offers biographical and musical details of Gonzaga’s unique career, including her role as a female composer amidst a patriarchal society; her pioneering synthesis of traditional Brazilian and European classical style, and a discussion of her place among her better-known Brazilian contemporaries, Ernesto Nazareth and Heitor Villa-Lobos. The last chapter presents interviews with living musicians—a pianist, a traditional folk artist and a musicologist—who have each continued the traditions of Gonzaga’s music to the present day. / Music Performance

Submitted by Horacio Reis (horacioreis.barrosreis@gmail.com) on 2018-05-16T20:16:00Z No. of bitstreams: 1 Dissertação Horácio Barros Reis.pdf: 39113236 bytes, checksum: d77ba9b338dc6ec2045213b89bde0aee (MD5) / Approved for entry into archive by Nilson Nascimento Souza (nilson@ufba.br) on 2018-05-22T15:08:49Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação Horácio Barros Reis.pdf: 39113236 bytes, checksum: d77ba9b338dc6ec2045213b89bde0aee (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-22T15:08:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação Horácio Barros Reis.pdf: 39113236 bytes, checksum: d77ba9b338dc6ec2045213b89bde0aee (MD5) / Esse trabalho teve como objetivo apresentar e descrever o processo de pesquisa e os resultados ocasionados durante o curso de Mestrado Profissional na UFBA. Tratou-se de um Memorial, um Artigo e um Álbum de partituras. No Memorial foi descrito, passo a passo, cada etapa da construção dos trabalhos. Já o Artigo, demonstrou um processo de criação de arranjo para o violão solo, e o Álbum, intitulado Gonzagueando, é um livro de partituras com oito músicas do compositor Luiz Gonzaga arranjadas para violão. / The purpose of this work was to present and describe the research process and the results of my professional Master's course at UFBA. It was a memorial, an article and a score sheet. At the Memorial was described, step by step, each stage of the construction of the works. Already the article, demonstrated a process of creation of arrangement for the solo guitar, and the album, titled Gonzagueando, is a book of scores with eight songs of the composer Luiz Gonzaga arranged for guitar

This study aims to understand what Gonzaga Duque calls life in art. In order to reach that goal, we try to understand how this critic operates, noticing how the field of art in Brazil in the nineteenth century and beginning of the twentieth century worked. We try to find evidences on Gonzaga Duque writings, focusing on excerpts in which he refers to this life as a means of building a concept that can help us better visualize this criticism. We start discussing matters of the art in order ro reacher life, relating to movement, to “thuth”, sensations and thought; important elements for the understanding of life in art. Keywords: Gonzaga Duque, life, art. / Submitted by Rogele Pinheiro (rogele.pinheiro@unisul.br) on 2018-01-17T16:50:14Z No. of bitstreams: 1 96667_Alexandra.pdf: 3080997 bytes, checksum: 33d8cba27ef4b3c5cb2c341eee49c609 (MD5) / Approved for entry into archive by Gheovana Figueiredo (gheovana.figueiredo@unisul.br) on 2018-01-17T17:19:17Z (GMT) No. of bitstreams: 1 96667_Alexandra.pdf: 3080997 bytes, checksum: 33d8cba27ef4b3c5cb2c341eee49c609 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-17T17:19:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 96667_Alexandra.pdf: 3080997 bytes, checksum: 33d8cba27ef4b3c5cb2c341eee49c609 (MD5) Previous issue date: 2007 / Este trabalho tem como objetivo compreender o que Gonzaga Duque chama de vida na arte. Para isso, procuramos entender como opera esse crítico, atentando para suas exigências e verificando como funcionava o campo das artes no Brasil do século XIX e início do século XX. Buscamos nos próprios escritos de Gonzaga Duque passagens nas quais ele se refere a essa vida para montarmos uma noção que possa nos ajudar a melhor visualizar suas críticas. Iniciamos falando sobre os assuntos das artes com o intuito de chegar à vida, atrelando-a ao movimento, à “verdade”, à sensação e ao pensamento; elementos importantes à compreensão da vida na arte.

Zugl.: Tübingen, Univ., Magisterarb.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:52:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 10415201 bytes, checksum: f8d3b6c04fcb1fd99a89f88f04124632 (MD5) Previous issue date: 2012-03-27 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The present work establishes the elements of vocal identity of Luiz Gonzaga and Jackson do Pandeiro. It is based on performance and identity studies, meter concepts, and Alan Merriam s trifold concept of music. Six pieces from different career moments of both artists were transcribed and analyzed in its various technical aspects. Also, aspects of musical formation and life history of each of them were approached in an attempt to understand how aesthetics references contributed to their final sonorities and interpretations. Comparing their choices and musical performance procedures it was possible to establish connections between their performances and the theoretical frame that support this research. / O presente escrito propõe-se a estabelecer os elementos fundamentais da identidade vocal de Luiz Gonzaga e Jackson do Pandeiro. A partir dos estudos da performance, identidade, metricidade e contrametricidade, e ainda o conceito tripartite de A. Merriam sobre música, seis fonogramas de diferentes momentos da carreira dos dois artistas foram transcritos e analisados em seus diversos aspectos técnicos. Os mesmos foram correlacionados a aspectos da formação musical e da história de vida dos dois artistas em questão, objetivando compreender de que maneira os referenciais estéticos (musicais ou não) de cada um deles contribuíram para a construção de seus resultados sonoros e interpretativos. Comparando as escolhas e os procedimentos musicais de ambos em gravações, estabeleceu-se conexões com suas performances de palco, considerando ainda elementos visuais pertinentes e os referenciais teóricos que embasam a pesquisa.

LOPES, Shara Lylian de Castro. As relações interdiscursivas entre o discurso religioso e o literomusical em canções interpretadas por Luiz Gonzaga. 2017. 111f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-Graduação em Linguística, Fortaleza (CE), 2017. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2017-04-27T17:23:36Z No. of bitstreams: 1 2017_dis_slclopes.pdf: 1052534 bytes, checksum: 7d10ca16bb3801ff33c16ce17495959a (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2017-05-02T18:31:17Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_dis_slclopes.pdf: 1052534 bytes, checksum: 7d10ca16bb3801ff33c16ce17495959a (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-02T18:31:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_dis_slclopes.pdf: 1052534 bytes, checksum: 7d10ca16bb3801ff33c16ce17495959a (MD5) Previous issue date: 2017 / No presente trabalho, buscamos analisar as relações interdiscursivas que se estabelecem entre o discurso religioso e o discurso literomusical, a partir da análise de canções interpretadas por Luiz Gonzaga. A opção pelo estudo de canções interpretadas por esse artista surgiu da relevância que o intérprete teve para a música brasileira ao dar as bases para um novo gênero musical que, em alguma medida, representa o Nordeste brasileiro: o Baião. As canções que interpreta revelam muitos diálogos com o discurso religioso que, a nosso ver, colaboram para a riqueza e singularidade de sua obra. O referencial teórico principal desse trabalho é a Análise do Discurso, especificamente os estudos do pesquisador francês Dominique Maingueneau sobre o conceito de primado do interdiscurso e as categorias discursivas de ethos e cenas enunciativas. Nesta última está incluída a cenografia. Analisamos ainda a intertextualidade como processo que colabora para a construção dessas relações interdiscursivas. Além dos trabalhos de Maingueneau (2008a, 2008b, 2009), também utilizamos como referencial teórico os estudos de Costa (2001, 2004 e 2012) sobre o discurso literomusical brasileiro. O objetivo principal do trabalho foi o de verificar como a interdiscursividade, observada através do investimento ético e cenográfico nas canções de Gonzaga, bem como nas relações de intertextualidade, se constrói entre o discurso literomusical e o discurso religioso. Percebemos que tais relações são evidenciadas a partir do estudo da oscilação entre ethos discursivo do sertanejo devoto grato/festivo e questinoador/desapontado, a partir da relação com o ritmo musical e a cenografia delineada. Cenas encaixadas de preces também são recorrentes, assim como as relações intertextuais de referência direta ou alusão com textos do discurso religioso, especialmente, bíblicos , bem como processos de retextualização de preces. Essas relações do discurso literomusical com o discurso religioso fortificam posicionamento de Luiz Gonzaga no discurso literomusical brasileiro, na medida em que a religião integra a identidade cultural do sertanejo nordestino e os elementos religiosos da cenografia identificam-se com a proposta desse discurso literomusical, ora polemizando, ora ludicizando, ora disforizando

Thesis (master's)--Eberhard Karls Universität, Tubingen, 2009. / Includes bibliographical references (p. 112-137).

SOARES; Jéssica Thais Loiola. Resíduos do amor medieval em Marília de Dirceu, de Tomás Antônio Gonzaga. 2015. 148f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Letras, Fortaleza (CE), 2015. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2016-03-28T16:45:29Z No. of bitstreams: 1 2015_dis_jtlsoares.pdf: 685293 bytes, checksum: f4130193ecac12b6391e5c95adf10469 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2016-03-29T10:18:36Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_dis_jtlsoares.pdf: 685293 bytes, checksum: f4130193ecac12b6391e5c95adf10469 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-03-29T10:18:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_dis_jtlsoares.pdf: 685293 bytes, checksum: f4130193ecac12b6391e5c95adf10469 (MD5) Previous issue date: 2015 / O presente trabalho tem como objetivo principal verificar que Marília de Dirceu, conjunto de liras do poeta árcade Tomás Antônio Gonzaga, apresenta elementos híbridos provenientes dos imaginários medieval e neoclássico. Além disso, procura constatar que o modo de amar ibérico do século XIII foi capaz de atravessar os séculos e os mares para manter-se ativo no imaginário brasileiro do século XVIII. Por fim, intenta demonstrar que as culturas não são blocos estanques que andam cada qual por uma direção, mas que se entrecruzam de forma vívida. O principal embasamento teórico desta pesquisa é a Teoria da Residualidade, sistematizada por Roberto Pontes (1999), segundo a qual não há nada novo na cultura nem na literatura, pois todo período apresenta resíduos de tempos anteriores. Assim, esta investigação mostra-se relevante para a comunidade acadêmica porque adota uma perspectiva inovadora para a análise de Marília de Dirceu, ainda não defendida por nenhum pesquisador de que tenhamos conhecimento.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em História, 2012. / Submitted by Alaíde Gonçalves dos Santos (alaide@unb.br) on 2012-10-31T14:20:47Z No. of bitstreams: 1 2012_ValeskaBarretoGama.pdf: 1358563 bytes, checksum: c0dda3c4a14f86c42504965d58f95740 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2012-11-06T14:25:51Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012_ValeskaBarretoGama.pdf: 1358563 bytes, checksum: c0dda3c4a14f86c42504965d58f95740 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-11-06T14:25:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012_ValeskaBarretoGama.pdf: 1358563 bytes, checksum: c0dda3c4a14f86c42504965d58f95740 (MD5) / O artista Luiz Gonzaga, coroado “Rei do Baião”, teve uma importância fundamental na música brasileira, e ajudou a revelar, bem como a construir, através do seu canto, identidades do nordeste e de sua gente. Suas canções remetem a representações de sujeitos, lugares, paisagens, cotidianos capazes de informar sobre dinâmicas socioculturais. Diante disso, nos debruçamos sobre seu repertório com o olhar voltado para as representações do sagrado que perpassam as dinâmicas cotidianas dos sujeitos presentes em suas canções. Para tanto, procuramos perceber que religiosidade é essa cantada e contada por Gonzaga, e como esses discursos acabam por “criar”/reiterar identidades ligadas à região Nordeste do Brasil, na época em que o artista desponta na mídia, nos anos de 1940. Em meio a santos, penitências e festas desvela-se um cotidiano que revela o que seria e como se dava essa religiosidade popular. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The artist Luiz Gonzaga, crowned "King of Baião," had an fundamental importance in Brazilian music, helped to reveal and to build, through his song, the identities of Brasil’s northeast region and its people. His songs refer to representations of subjects, places, landscapes, daily routines that are able to report on socio-cultural dynamics. Therefore, we studied his repertoire with our gaze fixed on the representations of the sacred that pervade the daily dynamics of the subjects present in his songs. To this end, we realize what is that religion that is sung and told by Gonzaga, and how these speech eventually "create" / reaffirm identities related to the Northeast of Brazil at the time in which the artist stands out in the media, in the 1940s. In the midst of the saints, penances and parties are unveiling a routine that shows what would it be and how was this popular religiosity.