Memoria Diseñador Gráfico / No autorizada por el autor para ser publicada en texto completo

Memoria (diseñador gráfico) / Este proyecto pretende identificar la forma en que el diseño gráfico podrá ser un buen aporte y una herramienta útil para la educación parvularia, en su transmisión de conocimientos formativos para el aprendizaje. Durante las visitas realizadas a establecimientos infantiles, se observó que los murales eran herramientas multifacéticas, por medio de las cuales, era posible entregar información relacionada, no sólo con una materia en particular, sino que también estaban se relacionaban con el lenguaje verbal y el lenguaje artístico, además de ser una fuente importante de estímulos visuales para los niños. Pese a lo anterior, se detectaron varios déficit en cuanto a la implementación del material aplicado, influyendo directamente sobre el aprendizaje y la estimulación. Así es como se llega a una solución que no solo propone un producto estético, sino que también posee una característica educativa que facilita la labor de la educadora y permite al menor asociar los conocimientos entregados. A través de la aplicación de este producto de diseño, se pretende favorecer la creación de espacios acogedores, divertidos, ricos en estímulos, pero que a su vez entreguen aprendizaje a los niños ayudándolos a asociar el entorno que los rodea.

Diseñador Gráfico / “Más...Que”, es una serie de ilustraciones de dichos comparativos usados en Chile, que pueden ser aplicadas en distintos productos de diseño, como por ejemplo un libro de bolsillo, una polera, etc. Este proyecto nace porque estos dichos corren un riesgo de perderse en el tiempo y quedar en el olvido, por lo tanto su intención es recuperar, registrar y difundir parte de nuestro patrimonio cultural inmaterial con el fin de preservar nuestro acervo cultural fuente de nuestra identidad nacional. Es un proyecto gestionado de manera personal, llevado a cabo a través de la definición de un marco teórico; de un análisis de tipologías y referentes relacionados con la temática del proyecto y de una amplia recopilación, su edición, diseño e ilustración. Está destinado a todos los adultos chilenos que sientan interés por la lectura, el humor o los chistes en general. Con una duración de 4 años y 2 meses, pretende ser publicado el primer semestre del año 2014 y ser distribuido en las principales librerías de nuestro país y tiendas asociadas al rubro del diseño. Este proyecto tiene un costo aproximado de $1.801.971 que pretende ser financiado mediante la postulación a un fondo concursable.

Diseñador gráfico / No autorizada por el autor para ser publicada a texto completo / El siguiente proyecto de investigación pretende desplazar la mirada del Chile tradicional al Chile oculto. Rescatando y reflexionando acerca de lo siniestro presente, como tema, en la identidad nacional, al nivel de su producción visual. El resultado final consiste en un compilado de ilustración nacional que aborde el concepto de lo siniestro, considerando el relato folklórico, el ficticio y el real como articuladores del discurso visual de lo oculto. Este compilado será complementado con una investigación teórica que explique y ahonde en el tema, destacando, además, los elementos que a nivel nacional construyen esta visualidad.

Diseñador Gráfico / En Chile se ha registrado un crecimiento en el desarrollo de videojuegos para smartphones, además de un aumento del rubro en general (abarcando también juegos online, para PC/Mac y, en contados casos, consolas caseras). Esto, combinado con los hábitos de juego de los chilenos y el uso de estos llamados teléfonos inteligentes, son indicadores que dan pie a la relevancia de observar cómo estos juegos están siendo pensados desde el punto de vista del diseño, generando la necesidad de responder a preguntas claves tales como; ¿Qué aspectos de la disciplina de diseño se pueden considerar y aplicar? ¿Cómo se aplican actualmente? ¿Depende del tipo de juego o se puede aplicar los mismos resultados a todos los objetos de estudio? En el desarrollo del proyecto se realizó un catastro de empresas chilenas de videojuegos y productos lanzados en Chile, identificando el periodo de mayor productividad como aquel comprendido entre los años 2009 al 2012. A partir de dicho catastro se conformó un marco de referencia el cual considera como sus puntos relevantes: • Interfaces de hardware y su uso: Revisando el origen, evolución y uso de los Smartphone. • Aspectos del diseño gráfico que pueden aplicarse al desarrollo de videojuegos. En lo metodológico se recurrió a consultar a desarrolladores y diseñadores/directores de arte acerca de lo que es para ellos la importancia del diseño gráfico en el proceso de creación del videojuego. El producto final es una pauta de análisis, a modo de QA (Quality Assurance) para estudiar la dimensión morfológica funcional y estética desde la perspectiva del diseño en los videojuegos lanzados para Smartphone en el periodo mencionado anteriormente. Luego se mostrarán los resultados de dicho análisis, además de los anexos del catastro y otros datos de interés, en un sitio web creado como repositorio de datos. Por ultimo al cierre del informe hay un glosario para profundizar aquellos términos que se consideran fundamentales y que requieran de mayor explicación.

Memoria para optar al título de Diseñador Gráfico / El presente proyecto experimental “Conquistas Visuales”, es el diseño de cinco reversiones fotográficas de pinturas históricas que narran la época de la Conquista de Chile con el fin de problematizar la visibilidad que ha tenido el rol de la mujer en la historia hegemónica. El desarrollo de este documento se conduce por una aproximación al estudio de la imagen como documento histórico, las políticas de representación usadas en los dispositivos visuales, la representación femenina en el relato oficial y el enfoque feminista como respuesta a esta invisibilidad del género. El objetivo final de la investigación y sus imágenes resultantes no busca ser por ningún motivo un documento histórico educativo sobre la historia de Chile ni lograr una copia técnicamente idéntica de su original, sino generar un análisis crítico del rol secundario al que ha sido relegado el aporte femenino en el dispositivo visual.

Memoria para optar al título de Diseñador Gráfico / La presente investigación consiste en un estudio visual de carácter historiográfico y documental que tiene como objeto de estudio láminas anatómicas ilustradas utilizadas para la enseñanza de la disciplina en la Escuela de Medicina de la Universidad de Chile durante la primera mitad del siglo XX. El estudio se centra en la incidencia de estas imágenes en la formación del conocimiento científico moderno de la anatomía a partir de la transferencia de los modelos de pensamiento extranjeros. Las láminas estudiadas fueron elaboradas bajo el alero institucional en un período que data de 1903 a 1956. En su mayoría corresponden a copias directas de ilustraciones presentes en los principales textos que se utilizaban para el estudio de la anatomía, siendo éstos exclusivamente de origen europeo. A partir de lo estudiado, este trabajo plantea que las ilustraciones anatómicas actúan como medio transmisor de una visión de sujeto euro-centrada, lo cual se consigna en un catálogo que establece la relación entre las láminas de factura nacional y las ilustraciones originales presentes en los tratados anatómicos.

Memoria para optar al título de Diseñador Gráfico / La manera de ser un diseñador gráfico y la forma en la que llevamos a cabo nuestra labor, pueden orientarse en dirección a aquello planteado por la sustentabilidad, es decir, teniendo en cuenta los aspectos económicos, ambientales, sociales y culturales que se encuentran involucrados en nuestros proyectos en pos de generar una nueva forma de realizar la disciplina, más consciente y comprometida con el entorno y las personas. En Chile, esta forma de abordar el diseño gráfico es poco conocida por la comunidad de profesionales y estudiantes como se mostrará más adelante en la investigación, siendo la necesidad de diseñar de manera sustentable una forma de responder a una inquietud personal del profesional que se encuentra asociada a un estilo de vida. Ante este panorama actual, surge la necesidad de realizar acciones al respecto que se ven enmarcadas dentro de este proyecto de título, el cual se encuentra dentro de la categoría de proyecto profesional. Con su diseño, desarrollo e implementación se pretende proponer a la comunidad de diseñadoras y diseñadores gráficos del país una plataforma web cuyo objetivo principal es: promover y difundir el concepto de sustentabilidad y su aplicación al diseño gráfico, generando una comunidad o red que comparta ideas, herramientas e información en torno a sus buenas prácticas.

El proyecto contribuira a la validación del auto-encargo en Diseño Gráfico, como proceso para la producción de piezas de uso cotidiano. Se implementara como método de diseño: la re-construcción de lo existente, a través de la interpretación e intervención personal. A su ves reconocer la obra SIN SANGRE como hito en la escena cultural nacional y utilizarla de inspiración para el proyecto y Aportar una experiencia de aplicación de diseño gráfi¬co en soporte textil.

En Chile la ecología y el cuidado de la naturaleza son procesos en vías de desarrollo, y la enseñanza de estos conocimientos tan necesarios no ha sido implementada a cabalidad en la sociedad ni en los niños. Los niños de hoy están ávidos de aprender, pero no se interesan mucho por las clases tradicionales. Lo que hace necesario acercar estos conocimientos e inquietudes de una manera más entretenida. Las clases normales son muy lineales y pueden llegar a ser aburridas si no hay un manejo de la audiencia de parte del profesor y las actividades son en base a tareas, y a trabajos grupales. Este proyecto quiere entretener mientras aborda la importante temática del cuidado del medio ambiente enfocado hacia un público infantil de 10 años.