L'arc Jurassique supérieur-Crétacé inférieur du domaine cordillérain mexicain ou "Guerrero terrane" constitue une partie des formations allochtones, accrétées au craton nord-américain à la fin du Crétacé inférieur. Les séquences magmatiques de Guanajuato, de Palmar Chico-Arcelia et de San Miguel de Allende illustrent les principales étapes du développement de cet arc. La séquence plutono-volcanique de Guanajuato (Mexique central), datée du Jurassique supérieur-Crétacé inférieur, correspond à la base de l'arc et illustre son stade précoce. Elle est représentée par une association tholéiitique complète, formée par des cumulats ultrabasiques-basiques, des diorites, des tonalites-trondhjémites et des filons basiques nourriciers des basaltes en coussins. Les cumulats ultrabasiques sont recoupés par des filons ankaramitiques suggèrant un stade de rifting dans l'arc et des gabbros-diorites calco-alcalins, datés de l'Aptien-Albien et associés à des brèches magmatiques qui sont l'expression plutonique du magmatisme calco-alcalin, omniprésent dans l'arc à la fin de son développement. La séquence de Guanajuato chevauche la formation crétacée d'Arperos, formée de basaltes en coussins, de dolérites et de sédiments pélagiques. Les roches basiques se rattachent à un magmatisme alcalin intra-plaque océanique. La formation d'Arperos serait donc le témoin d'un bassin océanique, localisé en bordure de la marge continentale du craton nord-américain. La séquence magmatique d'Arcelia-Palmar Chico, tithonique à anté-cénomanienne, est formée de basaltes en coussins et leurs filons nourriciers qui s'apparentent à des tholéiites à orthopyroxène. Localement, les coulées sommitales sont calco-alcalines. Affleurent aussi des petites klippes d'ultrabasites serpentinisées, associées à des diorites qui représentent probablement les équivalents plutoniques des laves tholéiitiques. Cette séquence représente vraisemblablement un stade transitoire dans l'évolution de l'arc, après les tholéïtes de Guanajuato et avant et/ou pendant le magmatisme calco-alcalin aptien-albien. La séquence calco-alcaline albienne de San Miguel de Allende, formée de basaltes et d'andésites, épanchées dans une sédimentation pélagique, représente les produits ultimes de l'activité de l'arc. Les composants tholéiitiques et calco-alcalins basiques de Guanajuato et d'Arcelia- Palmar Chico sont caractérisés par des valeurs du rapport eNd élevés, typiques d'arc intra-océanique. Les roches acides tholéiitiques de Guanajuato ont des eNd, légèrement moins élevés, suggèrant l'assimilation de croûte océanique et de sédiments métamorphisés formant les parois de la chambre magmatique au cours de la cristallisation fractionnée (processus ACF). Pour expliquer la diversité du magmatisme des séquences d'arc étudiées, il faut envisager la présence de plusieurs processus comme différents dégrés de fusion partielle de la souche mantellique, mélanges magmatiques entre magmas primitifs et plus differénciés, fractionnement précoce ou tardif des oxydes ferro-titanés ou des ferro-magnésiens. La présence de dômes acides calco-alcalins, encaissants des minéralisations sulfurées, stratiformes et polymétalliques du Mexique méridional est à rattacher au régime distensif lié au rifting intra-arc, annoncé par les ankararnites de la séquence de Guanajuato et qui se serait déroulé durant l'étape de maturité de l'arc (Barremien ? - Albien ?). Ainsi, les séquences d'arc mésozoïques du Mexique centro-méridional seraient les témoins d'un arc intra-océanique dont le développement serait lié à la subduction ouest sud- ouest du bassin d'Arperos sous le Paléo-Pacifique. Elles représentent le segment de l'arc du "Guerrero terrane", édifié sur croûte océanique. A la fin du développement de l'arc et la résorption presque totale du bassin d'Arperos, l'arc est alors proche du continent nord-américain. A la fin du Crétacé inférieur, il entre en collision avec ce craton, ce qui entraîne son chevauchement sur la marge nord-américaine et finalement son collage au continent nord-américain

La présente thèse vise à interroger les rapports qu’entretiennent le factuel et le fictionnel dans "Ardor guerrero", "Sefarad" et "Ventanas de Manhattan" d’Antonio Muñoz Molina. En effet, si ces œuvres se présentent respectivement comme trois modalités d’une écriture factuelle, à savoir des mémoires, des témoignages et un récit de voyage, elles ne peuvent néanmoins être exemptes de fictionnalité. L’hybridation des faits et de la fiction au sein de ce corpus apparaît non seulement comme inéluctable mais aussi porteuse de sens dans la mesure où elle permet d’approcher d’une part la vision personnelle de l’auteur sur le monde et d’autre part les histoires de l’Autre dans toute sa vérité et son intimité. / This thesis aims to examine the relationships between the factual and the fictional in "Warrior’s Rage", "Sepharad" and "Windows on Manhattan" by Antonio Muñoz Molina. Indeed, if these works are presented respectively as three modalities of factual writing, that is to say memories, testimonies and a travelogue, they can’t nevertheless be free of fictionality. Hybridization of facts and fiction in this corpus is not only inevitable but also meaningful in that it allows approaching on the one hand the author's personal vision of the world and on the other hand the stories of the Other in all its truth and intimacy. / Esta tesis tiene como objetivo examinar las relaciones entre lo fáctico y lo ficticio en "Ardor guerrero", "Sefarad" y "Ventanas de Manhattan" de Antonio Muñoz Molina. De hecho, si estas obras se presentan respectivamente como tres modalidades de escritura fáctica, o sea como las memorias militares del autor, unos testimonios de perseguidos y un relato de viaje por Nueva York, no pueden sin embargo estar libres de ficcionalidad. La hibridación de los hechos y de la ficción en este corpus no sólo es inevitable, sino que permite también acercarse por un lado a la visión personal del autor sobre el mundo y por otro lado a las historias de los demás en toda su verdad y su intimidad.

Der Unterricht ›Polyphonie XVe– XVIIe siècles‹ wurde 1992 von Xavier Darasse gegründet, Rektor des CNSMD in Paris, und von Anfang an den Autor übertragen. Es handelt sich um eine der fünf Disziplinen der Spezialisierung ›écriture musicale‹ (Harmonie, Kontrapunkt, Fuge und Formen, 20.–21. Jahrhundert) und die einzige, die auf ein älteres Repertoire eingeht. Sie lebt von einem sehr offenen Geist und stützt sich grundsätzlich genauso auf alte wie auf aktuelle musikalische und theoretische Quellen. Das Repertoire, das erarbeitet wird, erstreckt sich in etwa über die Jahre 1475–1625, also über 150 Jahre. Die Werke, die als Modelle für die Komposition dienen, stammen sowohl von richtungsweisenden Komponisten wie Josquin, Lassus, Palestrina, Guerrero, Marenzio oder Monteverdi wie auch von Meistern spezieller Kompositionen wie dem englischen Madrigal oder dem deutschen polyphonen Choral. Ansonsten wird das Repertoire, das erarbeitet wird, fast jedes Jahr neu aufgestellt. In der Abschlussprüfung muss der Prüfling der Jury drei Werke präsentieren: ein mehrchöriges Stück (8 oder 12 Stimmen), in der Regel geistlich, ein kurzes, technisch anspruchsvolles Stück (z.B. ein komplexer Kanon) und ein Stück mit vier oder fünf Stimmen, das einem sehr charakteristischem Genre zuzuordnen ist (z.B. ein Madrigal), das in der ›mise en loge‹ erarbeitet wird. Dem Text und seinem Bezug zur Musik im Kontext der freien Künste und besonders der Rhetorik werden große Aufmerksamkeit geschenkt, vor allem dargestellt von den deutschen Musiktheoretikern der Renaissance. Das Curriculum folgt einem sehr radikal fortschreitendem Weg und geht dabei von einem einfachen Kontrapunkt zu zwei Stimmen (gesungen oder geschrieben) zum ›fleuri‹ mit 8 oder 12 Stimmen über. Ein Unterricht dieser Art sieht sich als Ergänzung der anderen Disziplinen der Komposition und bemüht sich, die Kenntnis des ›klassisch‹ genannten Repertoires auf älteren notwendigen und ausreichenden Basen zu festigen. / The author of this article had the privilege of taking the course Polyphonie XVe– XVIIe siècles, which was founded in 1992 by Xavier Darasse, Rector of the CNSMD in Paris, from its inception. The course deals with one of the five specialized disciplines of écriture musicale (harmony, counterpoint, fugue and form, 20th – 21st century); it is also the only course that includes early music. It is infused with a very open spirit and makes use of both older and newer musical and theoretical sources. The repertoire examined in the course ranges from 1475 to 1625 and thus over 150 years. The works that serve as compositional models also stem from significant composers like Josquin, Lassus, Palestrina, Guerrero, Marenzio, and Monteverdi, as well as masters of specific genres like the English madrigal or the German polyphonic chorale. Moreover, the repertoire treated in the course changes almost every year. In the final examination the candidate must present the jury with three works: a polychoral piece (8 or 12 voices; generally sacred); a brief, technically demanding pieces (e.g. a complex canon), and a piece with four or five voices taken from a specific genre (e.g. a madrigal), which is written in isolation (mise en loge). Great attention is paid to the text and its relation to the music in context of the liberal arts and especially rhetoric as represented by German music theorists of the Renaissance. The curriculum follows a radically progressive path and goes from simple counterpoint in three voices (sung or written) to florid counterpoint with 8 or 12 voices. Instruction of this kind can be understood as complementary to other compositional disciplines and attempts and provide a traditional and most necessary foundation for knowledge of the above-named “classical” repertoire.

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