Estudar a trajetÃria literÃria e intelectual de Graciliano Ramos implica reconhecer os diversos estudos realizados sobre a obra literÃria do escritor e sobre ele, a fim de compreendÃ-lo inicialmente como leitor. Neste aspecto, a contextualizaÃÃo histÃrica do perÃodo em que viveu e compÃs sua produÃÃo à necessÃria, pois auxilia na reconstruÃÃo do itinerÃrio percorrido por ele, dos espaÃos de convivÃncia, das pessoas com as quais ele se relacionou e das preferÃncias de leitura. Por isso, esta pesquisa propÃe-se repensar esse percurso de Graciliano Ramos à luz de categorias campo literÃrio, presente em As regras da Arte (1996), de Pierre Bourdieu, paratopia e contexto em O contexto da obra literÃria (1995), de Dominique Maingueneau, leitura em O que à leitura (1981), de Maria Helena Martins, na tentativa de discutir o processo de formaÃÃo do escritor com base em InfÃncia (1945), Linhas Tortas (1962) e MemÃrias do CÃrcere (1953), com o objetivo de compreender alguns elementos importantes para a escrita dessas obras. Esta pesquisa aborda tambÃm o conceito de influÃncia, cunhado por Harold Bloom em A AngÃstia da InfluÃncia (1991), e estilo e escritura propostos por Roland Barthes em O grau zero da escritura (1953). Esses conceitos serÃo analisados com base no processo de formaÃÃo intelectual e literÃria de Graciliano Ramos, nas pessoas que contribuÃram para que ele exercesse determinados cargos em repartiÃÃes pÃblicas, os quais proporcionaram a construÃÃo de sua carreira literÃria, como tambÃm influenciaram a publicaÃÃo dos romances CaetÃs (1933), S. Bernardo (1934), e AngÃstia (1936). Dessa forma, o trabalho A FormaÃÃo LiterÃria e Intelectual de Graciliano Ramos dividiu-se em cinco capÃtulos: A ConstruÃÃo de um EspaÃo LiterÃrio, A FormaÃÃo Inicial de Graciliano Ramos, Linhas Tortas na TrajetÃria LiterÃria de Graciliano Ramos, MemÃrias do CÃrcere: surge o romancista, A RelaÃÃo de Graciliano Ramos com seus precursores: Estilo, Escritura, InfluÃncia. Assim, organizou-se um mapa dos deslocamentos realizados por Graciliano Ramos durante a construÃÃo de sua trajetÃria intelectual e literÃria, tornando-se um dos escritores mais importantes e estudados da Literatura Brasileira.

A dissertaÃÃo analisa a obra CÃnticos, de Cecilia Meireles, destacando o contexto histÃrico-cultural, ideolÃgico e artÃstico do sÃculo XX, a partir do estreito relacionamento da literatura produzida pelo poeta com o misticismo das filosofias do Oriente, em especÃfico, o Budismo, com a poesia mÃstica do poeta indiano Rabindranath Tagore e os discursos pacifistas de Mahatma Gandhi e Vinoba Bhave. O trabalho parte do corpus poÃtico, utiliza ainda como apoio a Poesia Completa da escritora, o estudo crÃtico realizado por Eliane Zagury, em "CecÃlia Meireles: notÃcia biogrÃfica, estudo crÃtico, antologia, bibliografia, discografia, partitura", e os depoimentos constantes de cartas, entrevistas, livros prefaciados e crÃnicas como amparo princiapal. Utilizando os mÃtodos descritivo, analÃtico, interpretativo-comparativo, a pesquisa divide-se em cinco momentos, sendo: "ConsideraÃÃes iniciais", "O sÃculo XX", "CÃnticos - A Liberdade nomeada", " A Bilbioteca via" e, finalmente, como conclusÃo, "A singularidade do canto mÃstico". / The dissertation examines the work Songs, Cecilia Meireles, highlighting the historical context-cultural, ideological and artistic of the twentieth century, from the close relationship of literature produced by the poet with the mysticism of the philosophies of the East, in particular, Buddhism, with the mystical poetry of the Indian poet Rabindranath Tagore and the speeches of peace Mahatma Gandhi and Vinoba Bhave. The work of the poetic corpus, still uses to support the writer Complete Poetry, the critical study conducted by Amy Zagury, "CecÃlia Meireles: news biographical, critical study, anthology, literature, discography, the score," and in the testimony of letters, interviews, books and chronic prefaciados as princiapal refuge. Using the methods descriptive, analytical, interpretive-comparison, the search is divided into five stages, where: "Initial considerations", "The twentieth century", "Songs - named Freedom," "The Bilbioteca way" and, finally, as a conclusion, "The uniqueness of mystical corner."

O presente trabalho propÃe-se a conhecer a leitora que hà por trÃs da escritora Lygia Bojunga Nunes. Observando-a nÃo apenas como emissora de um texto, mas como destinatÃria deste; revelando, assim, como se dà sua relaÃÃo, enquanto leitora, com a obra literÃria. Essa pesquisa divide-se em trÃs capÃtulos, sendo que no primeiro procuramos relacionar a escritora ao contexto social, histÃrico e polÃtico do qual emergiu, bem como as condiÃÃes nas quais desenvolveu sua obra, em meados da dÃcada de 1970 atà o presente momento. Jà no segundo capÃtulo, analisamos, à luz das influÃncias da tradiÃÃo literÃria, suas impressÃes sobre obras, autores, personagens; e o efeito que determinadas leituras lhe provocaram. Para o Ãltimo capÃtulo, reservamos o estudo dos recursos que Lygia Bojunga utiliza dentro do sistema linguÃstico para dar valor estÃtico à sua criaÃÃo, enfocando uma subjetividade rica e expressiva; revelando, assim, o jà inconfundÃvel estilo Lygia Bojunga de escrever. Para o desenvolvimento deste trabalho, buscamos fundamentaÃÃo teÃrica em autores, como: Nicolau Sevcenko (2001), Gilberto de Mello Kujawski (1991), Harold Bloom (1995), Pierre Bourdieu (1996), Dominique Maingueneau (2001) e Roland Barthes (1986). Esse embasamento teÃrico foi desenvolvido dentro de uma metodologia de base histÃrica, formal e comparatista. Logo, a justificaÃÃo das proposiÃÃes presentes nessa pesquisa dÃ-se por intermÃdio de exemplos retirados de trechos da produÃÃo literÃria da escritora Lygia Bojunga Nunes, que totaliza o nÃmero de vinte e uma obras publicadas. Palavras-chave: / The purpose of this work is to know the reader behind the writer Lygia Bojunga Nunes. Observing her not only as a sender of a text, but as its recipient; revealing, therefore, how she connects, as a reader, with the literary work. This research is divided into three chapters. In the first chapter we try to connect the writer with the social, historical and political context where she had her origins, as well as the conditions which she developed her work in, from the early 1970s until the present moment. In the second chapter we analyze, in light of the influences of the literary tradition, her impressions of works, authors, characters; and the reaction that she had to certain readings. In the last chapter we have the study of the resources which Lygia Bojunga makes use in the linguistic system to give her creation esthetic value, bringing a rich and expressive subjectivity out; revealing, therefore, the unmistakable Lygia Bojungaâs way of writing. To develop this work, we searched for theoretical basis in authors like: Nicolau Sevcenko (2001), Gilberto de Mello Kujawski (1991), Harold Bloom (1995), Pierre Bourdieu (1996), Dominique Maingueneau (2001) e Roland Barthes (1986). This theoretical basis was developed in a historical, formal and comparative based methodology. Therefore, the justification of the propositions in this research is given through examples extracted from Lygia Bojunga Nunesâ works, twenty-one published works altogether.

nÃo hà / O objetivo de nosso trabalho à investigar as influÃncias de leitura do poeta JoÃo Cabral de Melo Neto e a possÃvel superaÃÃo atravÃs da conquista de um estilo prÃprio. Contextualizaremos a produÃÃo literÃria e intelectual do autor, trabalhando com as categorias de âcampoâ, âcontextoâ e âparatopiaâ, com base nas leituras de As regras da arte (1996), de Pierre Bourdieu e O contexto da obra literÃria (2001), de Dominique Maingueneau, respectivamente. Abordaremos as influÃncias recebidas pelo poeta na literatura e de outros campos como o das artes plÃsticas, da arquitetura, da matemÃtica, da filosofia e dos diferentes lugares em que residiu e das viagens que realizou. Utilizaremos as categorias âinfluÃnciaâ e âsuperaÃÃoâ, sistematizadas pelo crÃtico literÃrio americano Harold Bloom nas obras A angÃstia da influÃncia (1991) e Um mapa da desleitura (2003). Assim, com a idÃia de superaÃÃo, pretendemos analisar a obra A educaÃÃo pela pedra (1966) que marca a poÃtica de um JoÃo Cabral mais amadurecido por suas experiÃncias com a linguagem. Primeiro, veremos o contexto da produÃÃo em prosa e verso do autor. Em seguida, mapearemos suas influÃncias e, em um terceiro momento, investigaremos como o poeta as superou , construindo uma poÃtica prÃpria e individual. / The goal of our work is to investigate the influences reading from the poet Joao Cabral de Melo Neto and possible overruns through the conquest of a unique style. Contextualizaremos the production of literary and intellectual author, working with the "field", "context" and "paratopia" based on readings of The rules of art (1996), Pierre Bourdieu and The context of literary work (2001), Dominique Maingueneau, respectively. Abordaremos the influences received by the poet in the literature and other fields such as visual arts, architecture, mathematics, philosophy and the different places where resided and the travel he has done. Use the categories "influence" and "overrun", systematized by the American literary critic Harold Bloom works in The anguish of influence (1991) and A map of desleitura (2003). So with the idea of overcoming, we want to examine The work Education by stone (1966) which marks the poetry of John Cabral a more mature by their experiences with the language. First, we will see the context of production in prose and verse of the author. Then mapeamos their influences, and a third time, investigate how the poet surpassed, building an individual and own poetic.

nÃo hà / This investigation refers to the intersemiotic translation of the novel O Quinze, a work published in 1930 by the writer Rachel de Queiroz, according to the categories of transparency and opacity. The analysis intends to point out the occurrence of a semiotic of light, motivated by the metaphor of the âglass tileâ, suggested in a poem by the mentioned novelist, in the translated text and in the developments that extrapolate the original textual plan. The analysis in question develops in two levels. The first one is composed by the challenge that represents the film adaptation of the mentioned literary work, by passing through its adaptation to comic books, video and TV; and the second one refers to the dichotomous literary relations of transparency versus opacity, studied within the context of a semiotic of light. Based on the discursive semiotic of Greimas and his followers, specially Denis Bertrand, Diana Luz Pessoa de Barros and Josà Luiz Fiorin, and of the intersemiotic translation proposed by Roman Jakobson, this study culminates in a quantitative and qualitative survey of the occurrence of transparency and opacity in the film adaptation of O Quinze, which is understood as a translation of the namesake novel, realized by Jurandir Oliveira in 2004. By crossing the mentioned theoretical references, the reading of the literary and movie texts, by admitting that the metaphor of the glass tile is an integrating category of the compared study, we conclude that it is possible to recognize either the opacity or the transparency effect in the work of Jurandir Oliveira. / Esta investigaÃÃo refere-se à traduÃÃo intersemiÃtica do romance O Quinze, obra lanÃada em 1930 pela escritora Rachel de Queiroz, segundo as categorias da transparÃncia e da opacidade. A anÃlise propÃe-se apontar a ocorrÃncia de uma semiÃtica da luz, motivada pela metÃfora da âtelha de vidroâ, sugerida em poema da referida romancista, no texto traduzido e nos desdobramentos que extrapolam o plano textual de origem. A anÃlise em questÃo se desenrola em dois nÃveis. O primeiro à composto pelo desafio que representa a adaptaÃÃo da obra literÃria referida para o cinema, passando por sua adaptaÃÃo para os quadrinhos, para o vÃdeo e para a TV; e o segundo refere-se Ãs relaÃÃes literÃrias dicotÃmicas de transparÃncia versus opacidade, estudadas dentro do contexto de uma semiÃtica da luz. Fundamentado na semiÃtica discursiva de Greimas e seus seguidores, com destaque para Denis Bertrand, Diana Luz Pessoa de Barros e Josà Luiz Fiorin, e da traduÃÃo intersemiÃtica proposta por Roman Jakobson, este estudo culmina com um levantamento quantitativo e qualitativo da ocorrÃncia da transparÃncia e da opacidade na adaptaÃÃo fÃlmica de O Quinze, entendido como traduÃÃo do romance homÃnimo, realizada por Jurandir Oliveira em 2004. A partir do cruzamento dos referenciais teÃricos mencionados, da leitura dos textos literÃrio e fÃlmico, admitindo-se como categoria integradora do estudo comparado a metÃfora da telha de vidro, conclui-se que à possÃvel reconhecer tanto a opacidade quanto o efeito de transparÃncia no trabalho de Jurandir Oliveira.

FundaÃÃo Cearense de Apoio ao Desenvolvimento Cientifico e TecnolÃgico / Essa pesquisa desenvolve um olhar sobre a obra poÃtica de Arnaldo Antunes e sua histÃria de leituras, atravÃs de um sistema complexo de relaÃÃes, onde se misturam escrituras variadas. Para compreender melhor como suas idÃias sÃo construÃdas e articuladas procuramos aproximar sua produÃÃo poÃtica de tendÃncias artÃsticas surgidas no inÃcio do sÃculo XX, que operaram uma mudanÃa profunda nas artes e na cultura, que perduraram durante todo o sÃculo e ainda estÃo presentes na produÃÃo artÃstica contemporÃnea deste e de outros poetas. AtravÃs desse percurso, procuramos descobrir os modelos que lhe serviram de inspiraÃÃo e marcas da histÃria de leitura que nos permite ler os processos de influÃncia, desleitura, apropriaÃÃo, escritura, e a forma como essas categorias poÃticas estÃo reconfiguradas num trabalho de superaÃÃo, no objetivo de atingir autonomia literÃria.O corpo teÃrico se estabelece a partir de autores como Pierre Bourdieu, Dominique Maingueneau, Harold Bloom, Roland Barthes e mais um suporte de outros autores. Verificamos que o alto nÃvel de desenvolvimento cientÃfico e tecnolÃgico atingido pelas sociedades modernas provoca novos ordenamentos sociais, exigindo tambÃm uma renovaÃÃo das prÃticas sociais contemporÃneas. Sendo assim, a identidade de um sujeito desta mesma sociedade vai se revelar no interior dos sistemas de representaÃÃo e na forma como ele se deixa representar. No movimento de interaÃÃo com vÃrios campos do conhecimento, no contÃgio incessante com vÃrios cÃdigos de linguagem, Arnaldo Antunes demonstra que a leitura da tradiÃÃo aparece como uma revitalizaÃÃo da arte, que se opÃe à banalidade e à materialidade do mundo contemporÃneo e os ganhos tÃcnicos e experimentais sÃo contribuiÃÃes que dÃo desenvolvimento e orientam os rumos de sua escrita para alcanÃar liberdade de estilo e escritura prÃpria. / This research unfolds a view in regard to the poetic composition of Arnaldo Antunes and the history of his literature perpassing a complex environment of relations. In which the various literary creations are mixed. In order to understand better the way how these ideas are outripend and articulated, we rather bring his poetic production somehow nearer to the artistic tendencies, which arose at the beginning of the 20th century. These created a profound transformation in the fields of art and culture, a fact we see in the course of the whole century and still today are enduring in the contemporaneous productions through this and other poets. Based on this progression, we try to find out the models which helped them to be inspirited and also the historical marks in literature, which allow us to find out and read the processes in unreding, appropriation, scripts and literature and therewith the forms these poetical categories are reconfigured in a effort of superation. Thus a proper and autonomic literature could be achieved. The theoretical body is based and established by authors like Pierre Bourdieu, Dominique Maingueneau, Harold Bloom, Roland Barthes and some others supporting as well. We verify that the high level of scientific and technological development of the modern society provokes new social arrangements, demanding also a renewal in the social habits in our times. That lifts up, the identity of an individual in this particular society having to reveal itself in the inner of the representation systems, - and in the same way he will have to allow to be represented by the others. In the interacting movement in several fields and in the constant being inspired on through the various linguistic codes, Arnaldo Antunes demonstrates the reading of the tradions flowing to unfold itself as a revitalization of arts, standing up against the banality and materialism of the contemporaneous world, but rather that the technical and experimental profits are contributions, which permit the development and orientation of the direction his writing can have to achieve the liberty of style and the literature as such.

Conselho Nacional de Desenvolvimento CientÃfico e TecnolÃgico / Este trabalho à uma pesquisa de mestrado, na Linha de AvaliaÃÃo Educacional, no Eixo AvaliaÃÃo Curricular, do Programa de PÃs-GraduaÃÃo em EducaÃÃo Brasileira, da Universidade Federal do Cearà - UFC, realizada no Curso de Licenciatura em Geografia da Universidade Estadual Vale do Acaraà - UVA, em Sobral, CearÃ. O objetivo consistiu em compreender como ocorre a contribuiÃÃo e a influÃncia do novo currÃculo na construÃÃo da identidade docente dos licenciandos, pois se percebiam nas escolas muitos professores com a formaÃÃo inicial fragmentada, levando-se em consideraÃÃo que o currÃculo era fundamentado no sistema 3+1, adotado nas licenciaturas das universidades brasileiras desde a dÃcada de 1930. Neste, o aluno cursava um tronco comum (em trÃs anos), geralmente voltado para o bacharelado, e, ao final, eram acrescentadas algumas disciplinas pedagÃgicas (em um ano). Assim, o percurso metodolÃgico da investigaÃÃo tomou por base o enfoque qualitativo, configurando-se mais especificamente como um estudo de caso, no qual se buscou analisar o discurso dos entrevistados por meio de adaptaÃÃo do modelo avaliativo responsivo, de Stake, com a intenÃÃo de avaliar o novo currÃculo prescritivo, perceptivo e em aÃÃo, com base nas percepÃÃes dos licenciandos do 4 e 8 perÃodos. Os procedimentos adotados para a explicitaÃÃo e o entendimento do objeto de estudo compreenderam a revisÃo bibliogrÃfica, anÃlise de documentos e entrevistas com os interlocutores selecionados. No referencial teÃrico contamos com a contribuiÃÃo de Stake (1983), Silva (1996), Pimenta (1999) e Veiga (1996), entre outros. Resultados parciais do diagnÃstico avaliativo com os licenciandos do 4 perÃodo apontaram que sua opÃÃo pela licenciatura em Geografia foi decorrente da baixa concorrÃncia na seleÃÃo do exame vestibular. Somente alguns afirmaram identificaÃÃo com a Ãrea e a maioria nÃo quer ser docente, mas bacharel, argumentando a desvalorizaÃÃo da docÃncia, pois, sendo bacharÃis, teriam status profissional. Por outro lado, os licenciandos do 8 perÃodo, na sua maioria, tencionou fazer o bacharelado, pois admitiram que o novo currÃculo comprometeu a formaÃÃo como geÃgrafo, criticaram professores do Curso de Pedagogia e orientaÃÃes de monografias,. Alguns pretendem ter experiÃncia na educaÃÃo bÃsica, mas seguir carreira no ensino superior, cursar mestrado, doutorado. Enfim, poucos anseiam ser professores nas escolas, admitindo desinteresse pela docÃncia. Foram sugeridas mudanÃas na matriz curricular e eles afirmaram que seria importante uma conversa acerca da especificidade do curso, pois percebem as dificuldades de alguns professores, principalmente ligadas à necessidade de eles relacionarem teoria e prÃtica na dimensÃo do ensino da Geografia, e utilizarem planos de aula e metodologias renovados.

nÃo hà / Para que se desenvolva uma pesquisa acerca da formaÃÃo intelectual e literÃria de Graciliano Ramos torna-se imprescindÃvel recorrer à fortuna crÃtica existente sobre o autor de S. Bernardo, no intuito de se identificar, primeiramente, sua trajetÃria como leitor. à necessÃrio, pois, que se faÃa um levantamento histÃrico dos principais fatos que marcaram a primeira metade do sÃculo XX, principalmente, no Brasil, para que se torne evidente o itinerÃrio percorrido pelo escritor alagoano, bem como suas leituras preferidas, alÃm de se procurar demarcar os espaÃos em que ele conviveu e as pessoas com quem se relacionou. Em razÃo disso, à proposta, nesta pesquisa, uma investigaÃÃo da trajetÃria literÃria de Graciliano Ramos à luz de categorias como campo literÃrio, apresentada por Pierre Bourdieu em As Regras da Arte (1996); paratopia e contexto, à luz das ideias de Dominique Maingueneau, em O contexto da obra literÃria (1995), no intuito de se discutir o processo de formaÃÃo do escritor, utilizando-se como apoio de suas obras Linhas Tortas (1962), MemÃrias do CÃrcere (1953) e InfÃncia (1945). Ainda, nesta pesquisa, procura-se discutir os conceitos de influÃncia e desleitura, à luz da teoria de Harold Bloom, atravÃs, respectivamente, das obras A AngÃstia da InfluÃncia (1991) e Um Mapa da Desleitura (s.d.), tendo como apoio suas obras AngÃstia (1936), S. Bernardo (1934) e MemÃrias do CÃrcere (1953). PropÃe-se, ainda nesta fase da pesquisa, detectar as influÃncias de Machado de Assis na obra de Graciliano Ramos, bem como o seu esforÃo para livrar-se de tal influÃncia, para tornar-se tambÃm um âPoeta Forteâ. Discutem-se ainda os conceitos de estilo e escritura, à luz das ideias de Roland Barthes, em O grau zero da escritura (1953), e MÃrio de Andrade, em âO Artista e o ArtesÃoâ. In: O Baile das quatro artes.(1975). Desse modo, a pesquisa Graciliano Ramos: FormaÃÃo Intelectual, LiterÃria e Campo de Conflito da Escritura em S.Bernardo encontra-se dividida em trÃs capÃtulos: O Brasil na primeira metade do sÃculo XX, A paratopia em Graciliano Ramos e A AngÃstia da InfluÃncia em Graciliano Ramos. HÃ, ainda, em anexo, um artigo de minha autoria intitulado âAspectos SemiÃticos em S.Bernardoâ, que procura destacar na obra de Graciliano Ramos as relaÃÃes semiÃticas dentro da crÃtica literÃria; e uma âBreve HistÃria da EstÃticaâ, extraÃda de uma pÃgina da Internet, de autoria de Carlos Fontes. Essa divisÃo da pesquisa em trÃs capÃtulos permite a construÃÃo de um mapa que evidencia os deslocamentos de Graciliano Ramos na formaÃÃo de sua trajetÃria intelectual e artÃstica, a qual o coloca entre os maiores escritores da Literatura Brasileira.

nÃo hà / Este trabalho procura considerar o texto literÃrio com base nas trÃs instÃncias principais da comunicaÃÃo literÃria: autor, obra e leitor. O primeiro capÃtulo expÃe as condiÃÃes gerais que possibilitaram o surgimento e o desenvolvimento de Machado de Assis e de sua obra, levando em consideraÃÃo as condiÃÃes materiais segundo as quais autor e obra circunscrevem-se no campo abrangente das produÃÃes culturais. Trabalhamos com base no conceito de campo literÃrio desenvolvido por Pierre Bourdieu, anÃlogo ao de sistema literÃrio, por Antonio Candido. O segundo capÃtulo apresenta alguns dos recursos composicionais de que se valeu o escritor Machado de Assis. SÃo discutidas diversas conceituaÃÃes de intertextualidade e de influÃncia, importantes conceitos com que trabalha o comparatismo literÃrio. Os principais pesquisadores de cujos trabalhos nos servimos sÃo Sandra Nitrini e Tania Carvalhal, que sistematizam as noÃÃes conceituais de importantes teÃricos de Literatura Comparada, bem como de categorias de Harold Bloom. O terceiro capÃtulo dedica-se à obra na qual se concentra a nossa proposta de leitura, MemÃrias pÃstumas de BrÃs Cubas (1881), por meio da qual, visto que representa uma chave para a compreensÃo da obra machadiana entÃo amadurecida, afirma-se a autonomia literÃria do escritor. Buscamos investigar como Machado de Assis construiu o autor-narrador desta obra, do qual destacamos a atitude autorreflexiva, que se desdobrarÃ, na narrativa, nas propriedades da temporalidade e da afetividade. Essa atitude autorreflexiva faz o narrador BrÃs Cubas empreender a busca de si mesmo, na medida em que propicia um intenso diÃlogo com toda uma tradiÃÃo nÃo somente de literatos, mas de pensadores, situando a obra em um abrangente campo ideolÃgico. Procuramos salientar que esse campo de ideias, tal como à configurado na obra, constitui uma das inovaÃÃes de composiÃÃo de Machado de Assis e, com isso, confirma a originalidade e a maestria do escritor brasileiro, cuja obra perpassa diversas Ãreas das Humanidades. / This study tries to consider the literary text on the basis of the three main instances of literary communication: author, work and reader. The first chapter exposes the general conditions that make possible the appearance and the development of Machado de Assis and his work, taking into consideration the material conditions according to what author and work integrate the broad field of cultural productions. It is based on the conception of literary field, developed by Pierre Bourdieu, analogous to that of literary system by Antonio Candido. The second chapter presents some of the compositional resources of which availed Machado de Assis himself. It discusses about several conceptualizations of intertextuality and influence, important conceptions with which deal the Comparative Literature. The main researchers, of whose studies it has been making use, are Sandra Nitrini and Tania Carvalhal, who systematized the conceptual notions of important theoreticians of Comparatistic, as well as the categories by Harold Bloom. The third chapter is dedicated to the work, on which our proposal of interpretation has been concentrated: MemÃrias pÃstumas de BrÃs Cubas (1881), by which, seeing that it is alike a key to the comprehension of the mature Machadian work, the writer has his literary autonomy asserted. It tries to investigate how Machado de Assis constructed the author-narrator of this work, who has emphasized the autoreflexive attitude that will be implicated within the narrative in the properties of temporality and affectivity. This autoreflexive attitude set the narrator BrÃs Cubas in search of himself, as it provides an intense dialogue among all tradition not only of literati but also of thinkers, situating the work in a vast ideological field. We have tried to make noticeable that this ideological field, just like it is represented in the work, constitutes one of the innovations of Machadian composition and, this way, confirms the originality and the expertise of the Brazilian author, whose work can be extended to several areas of Humanities.

FundaÃÃo de Amparo à Pesquisa do Estado do Cearà / Esta dissertaÃÃo, intitulada Rodolpho Theophilo: a construÃÃo de um romancista, pretende realizar uma investigaÃÃo da formaÃÃo intelectual e literÃria de Rodolfo TeÃfilo (1853-1932), verificando como se deu o seu amadurecimento como ficcionista em O paroara (1899). Para tal propÃsito, situamos, de maneira crÃtica, o referido autor em sua conturbada Ãpoca e espaÃo social: a Fortaleza da Belle Ãpoque. A pesquisa divide-se em trÃs capÃtulos: o primeiro relaciona o escritor ao contexto em que està inserida a sua obra ficcional, alÃm do estudo de seu campo intelectual e literÃrio; no segundo estudaremos a dinÃmica dos processos de leitura e desleitura e, no terceiro capÃtulo, como operou-se a construÃÃo do estilo naturalista-regionalista de Rodolfo TeÃfilo. Para o desenvolvimento do primeiro capÃtulo, utilizamos as categorias de contexto, campo literÃrio e habitus, respectivamente, estabelecidas por Dominique Maingueneau, em O contexto da obra literÃria (2001) e por Pierre Bourdieu, em As regras da arte (1996). No segundo, investigamos qual foi o rol de leituras de Rodolfo TeÃfilo, que configuraram a base de sua cosmovisÃo cientificista. Para examinar os embates dele com a tradiÃÃo literÃria, empregamos a concepÃÃo de angÃstia da influÃncia e de desleitura, cunhados pelo crÃtico Harold Bloom, em A angÃstia da influÃncia (1991) e Um mapa da desleitura (2003). No Ãltimo capÃtulo, analisamos como se deu a superaÃÃo das influÃncias de leitura, efetuando um rigoroso exame dos textos ficcionais da dÃcada de 1890, culminando com o romance O paroara. Para esse processo, foram empregadas as categorias estilo, linguagem e escritura, por Roland Barthes em O grau zero da escrita (1974), tambÃm estudadas por Leyla Perrone-MoisÃs em Texto, crÃtica, escritura (1993). ConcluÃmos, que em O paroara, Rodolfo TeÃfilo atingiu uma seguranÃa em seu fazer ficcional, apoiado, criticamente, na noÃÃo proposta por Araripe JÃnior, de estilo tropical, no ensaio Estilo tropical. A fÃrmula do naturalismo brasileiro (1888). Estudamos como Rodolfo TeÃfilo realizou uma desapropriaÃÃo poÃtica da escola naturalista e atingiu uma escritura singular, recriando o regionalismo, tornando-se precursor da chamada Literatura das secas. Este trabalho faz parte da pesquisa Bibliotecas Pessoais: Escritores, Historiadores e CrÃticos LiterÃrios, sob a coordenaÃÃo da ProfÂ. DrÂ. Odalice de Castro Silva, do Programa de PÃs-GraduaÃÃo em Letras â Literatura Comparada, da Universidade Federal do CearÃ.