Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2016-12-23T11:50:09Z No. of bitstreams: 1 Luciana Chen.pdf: 12140738 bytes, checksum: b5180e8f08ec6325be5313d22553116f (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-23T11:50:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Luciana Chen.pdf: 12140738 bytes, checksum: b5180e8f08ec6325be5313d22553116f (MD5) Previous issue date: 2016-12-06 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The present work commits to the enunciation display applied by Marina Abramović, analyzing how it produces presence modes and meaning effects. With a corpus of 100 works by the artist, from the 1970s to 2015 and enunciations that provide mediatic visibility to her from 2010 to 2016, the study aims to map the enunciative devices that trigger aesthesic and pathemic meanings and to unveil the problem of how these promote the presence modes of her public to the point of changing them from observer to part of the artistic action. It takes as a first hypothesis that through the feedback of information about Abramović and her actions, her mediatic visibility strategy diversifies her audience at the same time that promotes the doing with the body and the feeling by reactive adjustment. The second one implies that Abramović Method effectiveness, developed by herself, occurs by contagion of the presences of her very audience, proponing the retaking of the body in virtual communication era, being these ones the devices applied to seduce and modalize the addressee so that it participates. Fomented by the gaps found in art history, centered on the artist process, on the artistic object and/or on the production context, this investigation is based on discursive semiotics, which considers the communicative and communicational relations between performance and audience, the interaction regimes between audience and art and the sensible lived experience. Algirdas Julian Greimas, Eric Landowski, Ana Claudia de Oliveira and Eugênio Trivinho stand out among the authors that substantiate the investigation. The methodology comprises corpus analysis based on the meaning generative process, the mapping of Abramović’s visibility strategies and the analysis on the Method. The results point out: the self-conscience thematic and the immaterial and material values predominance, the emphasis on the body figure of the participants with Abramović Method; the effectiveness of the artist’s communicational strategy and the triggering of actions against her procedure, all of them feeding back her figure and proving the first hypothesis right; the communicative effectiveness of the Method through the presences contagion, which can be mediated by electronic devices, making feel simultaneously to the Method spread, which presents itself as condition of modalizing enunciation of alterity’s being and doing; the feeling of our time happens through reactive adjustment mediated by electronic devices and reveals itself as one more product in bunkerization era / O presente trabalho se debruça sobre o aparato da enunciação empregado por Marina Abramović, analisando como produz os modos de presença e efeitos de sentido. Com o corpus de 100 trabalhos da artista da década de 1970 a 2015 e enunciados que lhe dão visibilidade mediática de 2010 a 2016, o estudo objetiva mapear os mecanismos enunciativos desencadeadores de sentidos estésicos e patêmicos e desvelar o problema de como promovem os modos de presença de seu público a ponto de transformá-lo de observador a parte da ação artística. Toma como hipótese primeira, que a estratégia de visibilidade mediática de Abramović com a retroalimentação de informações sobre ela e suas ações diversifica seu público ao mesmo tempo que promove o fazer com o corpo e o sentir pelo ajustamento reativo. A segunda é de que a eficácia comunicativa do Método Abramović por ela desenvolvido ocorre pelo contágio das presenças do próprio público, propondo a retomada do corpo na era da comunicação virtual, sendo esses os mecanismos empregados para a sedução e modalização do destinatário para que ele participe. Fomentada pelas lacunas encontradas na história da arte, centrada no processo do artista, no objeto artístico e/ou no contexto de produção, essa investigação fundamenta-se na semiótica discursiva, que considera as relações comunicativas e comunicacionais entre a performance e público, os regimes de interação entre público e arte e a experiência sensível vivida. Dentre os autores que alicerçam a investigação, destacam-se Algirdas Julian Greimas, Eric Landowski, Ana Claudia de Oliveira e Eugênio Trivinho. A metodologia compreende a análise do corpus com base no percurso gerativo do sentido, o mapeamento das estratégias de visibilidade de Abramović e a análise do Método. Os resultados apontam: o predomínio da temática da autoconsciência, dos valores imaterial e material e a ênfase na figura do corpo dos participantes com o Método Abramović; a eficácia da estratégia comunicacional da artista e o desencadeamento de ações contrárias ao procedimento dela, todos retroalimentadores de sua figura provando a primeira hipótese; a eficácia comunicativa do Método por meio do contágio das presenças, podendo ser mediado por dispositivos eletrônicos, fazendo sentir simultaneamente à propagação do Método, que apresenta-se como condição de enunciação modalizadora do ser e do fazer da alteridade; o sentir do nosso tempo se dá por meio do ajustamento reativo mediado pelos dispositivos eletrônicos e revela-se como mais um produto na era da bunkerização

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:14:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Claudia Vidal Barcelos.pdf: 8108719 bytes, checksum: ad1433950ad522bbb5241c3794813db2 (MD5) Previous issue date: 2014-12-10 / The present study regards São Paulo s city commerce of furniture and decoration objects. We aim to understand and systematize sense production on the context of this segment s consumption from the way intersubjective relations are settled between subjects and thematic spaces. In that way we question how do subjects allow themselves to be seen by the occupation of these thematic spaces and give meaning to sense for Paulistano s decoration commerce? As corpora were taken two thematic streets of the city, RuaTeodoro Sampaio and Alameda Gabriel Monteiro da Silva, on specific sites where concentration of decoration segment stores is bigger. As hypothesis we assume that stores organize themselves in a strategic way, according to the values practiced on the spaces where these stores are placed. These streets are presumed as strong Addressers that will interfere on subjects presence way. As a complement to our investigation we analyze Dunélli House Company, that makes itself seen by three stores on the selected sites. On these thematic spaces occur different sociability ways presentified in their enunciates that make the consumption sense to be, promoting identities and social interaction regimes. The theoretical and referential basis adopted is Discursive Semiotics, from A. J. Greimas legacy, with his proposition concerning sense generative path and narrative grammar. The development of this theory on E. Landowski s Sociossemiotics founds visibility regimes and sense regimes analysis from the kinds of interaction that happen on these spaces, as well as J.M. Floch and A. C. de Oliveira s approach on Plastic Semiotics. The conclusion points that these thematic routes are strong Addressers, able to delineate the kinds of subjects that come to be seen on selected sites and give meaning to sense regarding Paulistano s decoration commerce / A presente pesquisa estuda o comércio de móveis e objetos de decoração da cidade de São Paulo. Objetivamos compreender e sistematizar a produção de sentido no contexto do consumo desse segmento a partir de como são estabelecidas as relações intersubjetivas entre sujeitos e espaços temáticos. Indagamos assim, como os sujeitos se dão a ver pela ocupação desses espaços temáticos e fazem ser o sentido para o comércio de decoração paulistano? Como corpus foram tomadas duas ruas temáticas da cidade, a Rua Teodoro Sampaio e Alameda Gabriel Monteiro da Silva, em trechos específicos, nos quais a concentração de lojas do segmento de decoração é maior. Nossa hipótese é que as lojas organizam-se de modo estratégico em consonância aos valores praticados nas ruas que estão alocadas. Essas vias são tomadas como destinadores fortes que vão intervir nos modos de presença dos sujeitos. Para complementar nossa investigação analisamos a empresa Dunélli House que se faz vista por três lojas nesses trechos selecionados. Nesses espaços temáticos ocorrem diferentes modos de sociabilidade presentificados em seus enunciados que fazem ser o sentido do consumo, promovendo identidades e regimes de interação social. O referencial teórico e metodológico adotado é a semiótica discursiva a partir do legado de A.J. Greimas, com sua proposição do percurso gerativo de sentido e da gramática narrativa. O desdobramento dessa teoria na sociossemiótica de E. Landowski embasa a análise dos regimes de visibilidade e regimes de sentido a partir dos tipos de interação que ocorrem nesses espaços, bem como a abordagem da semiótica plástica realizada por J.M. Floch e A. C. de Oliveira. A conclusão é que essas vias temáticas são destinadores fortes capazes de delinear os tipos de sujeitos que se dão a ver nos trechos selecionados e fazem ser o sentido para o comércio de decoração paulistano

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:17:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carlos Augusto Alfeld Rodrigues.pdf: 3220495 bytes, checksum: 7af7f0231da01250360719c23f24d76e (MD5) Previous issue date: 2008-10-30 / This dissertation presents a cutting of the audiovisual medias, in the case the television, considered an expressive media of the contemporary culture. It is a study of the focus given to the feminine and the masculine by two programs, Superbonita and Contemporâneo, transmitted by the cable television channel GNT, that makes part of the net of channels Globosat. Those programs are thematic, one approaches the feminine universe and the other the masculine. The main proposal of this study is centered in the investigation of like GNT it builds the discursive taste of the feminine and masculine audience. The central objective is to show how the subject's identity is constituted for the other in taste terms. With base in the identification of the figurative lines, the accomplished investigation looked for answers for as the simulacrum of the feminine and of the masculine they are enrolled in the discursive structures of Superbonita and Contemporâneo. The generated effect of sense of the cutting that those programs do of the global pattern are of the order of the spectacular, that it is originating from the staging s of the media resulting in the way for which the situations are presented in the pictures of the programs. The one that is presented is a situation no rehearsed that it stages, in action, the effects of sense of the lived experience. In the analysis of Superbonita and of Contemporâneo we used the theoretical-methodological outline of the Semiotics developed around Algirdas Julien Greimas and the Sociossemiotic by Eric Landowski prioritizing the interaction regimes as sense regimes. We treated of the subjects related to the discursive interaction, to the taste forms and the direction for the consumption that they are put in Superbonita and in Contemporâneo. Doing complex of the media it acts on three interaction regimes, where the logic that prevails is the one of the regularity and of the intentionality, the contagion happens for an impression form, in which the enunciatee will resist the incentives, to the pulses given by the enunciator. Doing to feel is explored to move in the volition of the programming, because the road traveled to encourage the volition passes for the sensibility / Esta dissertação apresenta um recorte das mídias audiovisuais, no caso a televisão, considerada uma mídia expressiva da cultura contemporânea. Trata-se de um estudo do enfoque dado ao feminino e ao masculino por dois programas televisuais, Superbonita e Contemporâneo, transmitidos pelo canal de televisão a cabo GNT, que faz parte da rede de canais Globosat. Esses programas são temáticos, um aborda o universo feminino e o outro o masculino. A proposta principal deste estudo centra-se na investigação de como o GNT constrói discursivamente o gosto da audiência feminina e masculina. O objetivo central é mostrar como a identidade do sujeito se constitui para o outro em termos de gosto. Com base na identificação dos traços figurativos, a investigação realizada buscou respostas para como os simulacros do feminino e do masculino estão inscritos nas estruturas discursivas e sêmio-narrativas de Superbonita e Contemporâneo. Os efeitos de sentido gerados do recorte que esses programas televisuais fazem do padrão global são da ordem do espetacular, que é proveniente das encenações da mídia resultantes do modo pelo qual as situações são apresentadas nos quadros dos programas. O que é apresentado é uma situação não ensaiada que encena, em ato, os efeitos de sentido da experiência vivida. Na análise de Superbonita e de Contemporâneo usamos o arcabouço teórico-metodológico da Semiótica desenvolvida em torno de Algirdas Julien Greimas e as teorizações da Sociossemiótica de Eric Landowski priorizando os regimes interacionais como regimes de sentido. Tratamos das questões relacionadas à interação discursiva, às formas de gosto e ao encaminhamento para o consumo que estão colocadas em Superbonita e em Contemporâneo. O fazer complexo da mídia atua sobre três regimes interacionais, onde a lógica que prevalece é a da regularidade e da intencionalidade, o contágio acontece por uma forma de impressão, na qual o enunciatário vai reagir aos estímulos, aos impulsos dados pelo enunciador. O fazer sentir é explorado para mexer no volitivo da programação, pois o caminho percorrido para animar a volição passa pela sensibilidade

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:13:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Simone Bueno da Silva.pdf: 11384861 bytes, checksum: 39ecda7b73a11387ae384d9016c3c6e8 (MD5) Previous issue date: 2013-06-12 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The research investigates the narrative and discursive configuration of autobiographic profiles in digital social networks. It seeks to verify how the discursive modality sets a presentation and interaction way of the subject on the social, displacing axiologies in identitarian and subjective building processes. Four social networks platforms were chosen as analysis corpus: Facebook, Sonico, MySpace and Twitter due to their thematic of promoting relationships among friends or followers in visibility and connection s ambiences, reaching national and international scene. With the data gathering, between 2010 and the first two months of 2013, a group of profile s narratives detaching enunciation paths was observed on these social networks interaction interfaces. While discursive models these ones base themselves on different values, showing comparative potential. From the invariants and variants traits survey, in the inter-relation among the meaning generative process levels, the research identified visibility s construction as a pregnant value. In the path of making yourself visible, strategies of subject s exposition which indicate to belonging forms and presence ways can be observed. Homologation to visibility s regimes pointed to the identification of two great enunciative processes: self-promotion and socialization processes, unfolded in an intertwined fashion under the crossing of the discourses of the celebrity and of the exhibitionism, pervaded by mediatic and mediatization s discourses. These ways of presence build themselves inside interactional practices which were dealt with considering the formation of interaction and sense regimes according to Landowski and the discursive interactions, developed by Oliveira. As a result we observe the establishment of a complex programming model that governs the established presence ways, subsuming the accident and being fed by adjustment and manipulation. The programming domain showed how autobiographic profiles built in the analyzed social networks platforms reveal themselves at the contradiction and contrariety as antiprofiles. As theoretical basis were also taken A. J. Greimas, J-M. Floch and F. Thürlermann. Regarding cyberculture studies, were taken as support P. Lèvy, M. Castells, A. Lemos, A. Primo, R. Recuero and E. Trivinho. Digital social networks as nowadays significant practices, under specificity of discursive semiotics, enhance the studies on identities construction inside new ways of communication / A pesquisa investiga a composição narrativa e discursiva dos perfis autobiográficos nas redes sociais digitais. Busca verificar como a modalidade discursiva configura um modo de apresentação e interação do sujeito no social, movimentando axiologias em percursos de construção identitária e subjetiva. Como corpus de análise foram escolhidos quatro plataformas de redes sociais: Facebook, Sonico, MySpace e Twitter em razão da temática de promoção de relacionamentos entre amigos ou seguidores em ambiências de visibilidade e conexão, com penetração no cenário nacional e internacional. Na coleta de dados, entre 2010 e primeiro bimestre de 2013, observou-se na interface de interação dessas plataformas um conjunto de narrativas de perfis destacando percursos de enunciação. Enquanto modelos discursivos esses se fundam em diferentes valores, apresentando potencial comparativo. A partir do levantamento de traços invariantes e variantes, na inter-relação entre os patamares do percurso gerativo de sentido, a pesquisa identificou a construção da visibilidade como um valor pregnante. No percurso de se fazer visível observamos estratégias de exposição do sujeito indicadoras de formas de pertencimentos e modos de presença. A homologação aos regimes de visibilidade apontou para a identificação de dois grandes percursos enunciativos: percursos de autopromoção e de socialização, manifestados de forma imbricada sob o atravessamento dos discursos da celebridade e da espetacularização, perpassados pelo discurso midiático e de midiatização. Esses modos de presença se constroem no interior de práticas interacionais que foram tratadas em relação à formação de regimes de interação e sentido seguindo Landowski e das interações discursivas, desenvolvidas por Oliveira. Como resultante observamos a instauração de um modelo de programação complexa regedor dos modos de presença instaurados subsumindo o acidente e alimentado pelo ajustamento e manipulação. O domínio da programação mostrou como os perfis autobiográficos construídos nas plataformas de redes sociais analisadas revelam-se na contradição e contrariedade como antiperfis. Como fundamentação teórica tomou-se ainda A. J. Greimas, J.-M. Floch e F. Thürlermann. Nos estudos da cibercultura, apoiouse em P. Lèvy, M. Castells, A. Lemos, A. Primo, R. Recuero e E. Trivinho. As redes sociais digitais como práticas significantes da atualidade, sob a especificidade da semiótica discursiva, contribuem com os estudos sobre a construção de identidades nas novas formas de comunicação