xiii, 124 p. : ill. (some col.), maps. A print copy of this thesis is available through the UO Libraries. Search the library catalog for the location and call number. / While the field of historic preservation has successfully preserved numerous significant buildings and sites throughout the United States, the field would benefit from stronger interpretation of these resources. Because many of the preserved buildings and sites function as public destinations, interpretation has the opportunity to provoke new learning experiences. In this project I examined the Thomas Kay Woolen Mill as a case study for interpretive methods of industrial historic architecture. Through reviewing current interpretive methods, describing a broad historical context, conducting interviews with Salem residents who took part in the work at the mill between the 1930s and the 1960s, and researching specific mill workers' housing in Salem, I found that the inclusion of human stories can benefit the interpretation of the architecture. By offering a specific human narrative against the background of a wider history, an exhibit can challenge the visitor to see the building in a new way. / Committee in Charge: Dr. Leland M. Roth, Chair; Dr. Alice Parman; Keni Sturgeon, curator Mission Mill Museum

Esta tese parte da premissa de que, na tradição da musica ocidental escrita, a performance restitui a obra musical ao tempo e o intérprete, responsável por esse processo, deve compreender profundamente as temporalidades propostas pela obra para, assim, planejar criteriosamente o fluxo dos seus eventos. Para isso, é necessário que o processo de construção interpretativa se desenvolva em simultaneidade e constante diálogo com dados decorrentes do estudo analítico da obra estudada e da percepção estésica do intérprete que, em sua prática diária, projeta e avalia em si mesmo o efeito pretendido. Com base nesse modelo, foi realizado um estudo interpretativo e analítico de Cantéyodjayâ para piano de Olivier Messiaen, compositor que, por meio de sua obra musical, seus textos teóricos e sua atividade pedagógica, teve importante impacto nas discussões a respeito do tempo na música do século XX. O primeiro capítulo da tese, Cantéyodjayâ contextualizada, posiciona Cantéyodjayâ no contexto da obra de Messiaen, especialmente no que se refere ao período de experimentação no qual se insere. O segundo capítulo, No princípio era o ritmo: o tempo musical em Messiaen, trata dos conceitos filosóficos e teológicos que apoiaram o pensamento rítmico-temporal em Messiaen e suas correspondências com procedimentos composicionais adotados pelo compositor. O terceiro capítulo, Análise e construção interpretativa em Cantéyodjayâ, apresenta o estudo analítico de Cantéyodjayâ articulado a decisões interpretativas. Compuseram a fundamentação deste capítulo os textos teóricos do compositor, em especial Technique de mon langage musical (1944) e Traité de rythme, de couleur et d’ornithologie (1994), articulados a conceitos apresentados por autores como J. Kramer (1988), W. Berry (1997) e J. Straus (2005). / This thesis assumes that performance brings a musical score to life by presenting it in real time. The performer – who is in charge of this process – must understand the complex relationships between rhythm and conceptual pacing of a particular work in order to plan the flow of events. Threrefore, the interpretive construction must be constantly supported by data from both the analytical investigation and the aesthetic perception. The performer in his daily practice designs the desired effect and evalutes the outcome. Based on this notion, an interpretive and analytical study was done about Cantéyodjayâ by Olivier Messiaen, a composer whose compositional output, theoretical writings and pedagogical activities have impacted the concept of time in the twentieth century music. The first chapter of this thesis, Cantéyodjayâ contextualizada, contextualizes Cantéyodjayâ in the entire oeuvre of Messiaen, especially within his experimental period. The second chapter, No princípio era o ritmo: o tempo musical em Messiaen, deals with philosophical and theological concepts based in Messiaen’s rhythmic thought, as well as its connections to the compositional procedures adopted by Messiaen. The third chapter, Análise e construção interpretativa em Cantéyodjayâ, presents an analytical study of Cantéyodjayâ linked to the interpretive choices. This last chapter is based on Messiaen’s theoretical writings, especially Technique de mon langage musical (1944) and Traité de rythme, de couleur et d’ornithologie (1994); it is also connected to the concepts presented by J. Kramer (1988), W. Berry (1997) e J. Straus (2005).

Background: Within Primary Dental Care (PDC), there is variation in dentists’ views about who should be treated in general dental practices and who should be referred to community dental services (CDSs), creating confusion about where patients can access dental care. Aims: This research aimed to explore the meanings which general dental practitioners (GDPs) and community dentists in England ascribe to their roles. It focused on why they make, accept or decline patient referrals within PDC. Methods: I conducted a configurative systematic review of literature about referrals within PDC in the UK. Data were synthesised using Critical Interpretive Synthesis. I interviewed ten GDPs and twelve community dentists working in England, covering topics informed by the systematic review. Transcripts were analysed using thematic analysis. Findings: Synthesising the literature showed that referral decisions were influenced by non-clinical factors including policies, financial contracts and dentists’ perceptions and values. Authors rarely reported directly from the perspective of primary care dentists. The interview study findings showed that the business of dentistry defined GDPs’ roles. Obscure rules and complex care systems underpinned community dentists’ roles. Participants depicted vulnerable people within ‘no man’s land’, situated between GDPs and community dentists. Vulnerable people included frail, older people, anxious and socially excluded adults, and children with high levels of disease. I identified three typologies of dentists. ‘Entrepreneurs’ felt no allegiance to the NHS and no obligation to treat vulnerable patients. ‘Altruistic carers’ cared for complex, deserving patients, rather than vulnerable patients. ‘Pragmatic carers’ accommodated some vulnerable patients but felt constrained from doing so by structural barriers. Conclusions: This study adds to our understanding of why dentists make, accept or decline referrals within PDC in England. It suggests that failure to resolve structural barriers or to consider dentists’ values will hinder attempts to reduce inequalities in access to PDC in England.

abstract: This dissertation investigated positive intergroup contact and communication in the experiences of fans at the 2016 Summer Olympics in Rio de Janeiro, Brazil. Guided by concepts from Intergroup Contact Theory (ICT), formerly Allport’s (1954) Contact Hypothesis, I asked fans to identify and discuss factors that were relevant to their experiences at the event. These factors are reported in previous literature to foster positive intergroup relations. The fan participants also provided detailed, experience-based rationales for why and how the factors supported each other and created individual models of their experiences of ICT at the Olympics. The study relied on participant-centered, in-depth qualitative interviews using Interpretive Structural Modeling (ISM) software. Based on an integration of ICT, communication theories, social capital concepts, and calls from the International Olympic Committee (IOC) and mega-sporting event industry, the dissertation sought to answer four research questions. It started with a broad approach to the array of previous scholars’ ICT factors in order to identify what factors were present and relevant in fans’ experiences. It also sought to understand why and how the factors worked together by analyzing the ways factors related to and supported each other in Olympic fans’ experiences and producing a composite meta-structure of the factors’ relationships. Additionally, through thematic analysis, the research explored where and when in fans’ experiences the factors emerged and were active. Finally, the study identified the functions that each ICT factor served in fostering positive intergroup contact and communication and offered suggestions for practitioners and organizers of intergroup contexts. The study aimed to make theoretical contributions by addressing gaps and calls in ICT literature, as well as practical contributions by providing insight about how to organize intergroup contexts to foster positive contact and communication. In addition to addressing its research questions, the study provided a comprehensive list of previous scholars’ ICT factors, a preliminary, tentative model of ICT for ideal intergroup contexts adapted from Pettigrew’s (1998) model of group membership transformation for problematic contexts, and promising future directions given the unique, ideal, and unexplored features of the Olympics. / Dissertation/Thesis / Doctoral Dissertation Communication 2017

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:05:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 EmilieSAC_DISSERT.pdf: 9398699 bytes, checksum: 07cd6b92da6f834eb137538993315d03 (MD5) Previous issue date: 2013-07-25 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior / The research aims to evaluate the contributions of a teaching unit to enhance the learning contents ecological green areas in elementary school. The work was conducted with elementary students in a public school in Natal-RN. We sought to identify the students? previous knowledge about the contents of ecology, develop and implement a Potentially Meaningful Teaching Units PMTU; assess learning of ecological concepts in Teaching Unit Potentially Significant; assess the contribution of interpretative trail as strategy teaching to learning content ecology. The survey of students? previous knowledge through the pre-test was essential to identify the appropriate subsumers and partially correct, since they served as "anchor" for further expansion of scientific concepts contained in this research. The green areas of the school as an educational, contributed the motivational aspect, as students were protagonists throughout the entire process of teaching and learning. The method of stimulated memory was effective to evidence learning ecological concepts in interpretive trails. The use of diverse activities organized on a PMTU promoted intellectual autonomy of the students and facilitated the acquisition of new meanings through progressive differentiation, and integrative reconciliation consolidation of ecological content and concepts related to biotic and abiotic factors on the basis of the central ideas thematic Life and Environment. The development of procedural skills to capture and share meanings, observe, collect and record data, hypotheses, ability to explain, to apply knowledge to solve problem situations, argue, identify, compare, differentiate and relate concepts, negotiate meanings, reflecting Critically, systematize data was evidenced. Collaborative activities promoted the incorporation of attitudinal contents as developing respect for differences, learn to work in teams to plan, develop and implement actions together for citizenship and environmental responsibility. The application of the Potentially Meaningful Teaching Units PMTU showed evidence of Critical meaningful learning ecological concepts covered in elementary school. / A pesquisa visa avaliar as contribui??es de uma unidade de ensino para potencializar a aprendizagem de conte?dos ecol?gicos em ?reas verdes da escola no ensino fundamental. O trabalho foi realizado com alunos do ensino fundamental de uma escola p?blica em Natal-RN. Buscou-se identificar os conhecimentos pr?vios dos alunos sobre os conte?dos de ecologia; elaborar e aplicar uma Unidade de Ensino Potencialmente Significativa - UEPS; avaliar a aprendizagem dos conceitos de ecologia na Unidade de Ensino Potencialmente Significativa; avaliar a contribui??o de trilha interpretativa como estrat?gia de ensino para aprendizagem de conte?dos de ecologia. O levantamento dos conhecimentos pr?vios dos alunos por meio do pr?-teste foi essencial ? identifica??o dos subsun?ores adequados e parcialmente adequados, pois serviram como ?ncora para posterior amplia??o dos conceitos cient?ficos contidos nesta pesquisa. As ?reas verdes da escola como espa?o educativo, contribuiu no aspecto motivacional, pois os alunos foram protagonistas ao longo de todo processo de ensino-aprendizagem. O M?todo da lembran?a estimulado mostrou-se eficaz para evidenciar aprendizagem de conceitos ecol?gicos em trilhas interpretativas. A utiliza??o de atividades diversificadas organizadas em uma UEPS promoveu a autonomia intelectual dos alunos e facilitou a aquisi??o de novos significados por meio da diferencia??o progressiva; da reconcilia??o integrativa e consolida??o dos conte?dos ecol?gicos e conceitos relacionados a fatores bi?ticos e abi?ticos com base nas ideias centrais do eixo tem?tico Vida e Ambiente. O desenvolvimento de habilidades procedimentais como captar e compartilhar significados, observar, coletar e registrar dados, levantar hip?teses, capacidade de explicar, de aplicar o conhecimento para resolver situa??es-problema, argumentar, identificar, comparar, diferenciar e relacionar conceitos, negociar significados, refletir criticamente, sistematizar dados foi evidenciado. As atividades colaborativas promoveram a incorpora??o de conte?dos atitudinais como desenvolver o respeito ?s diferen?as, saber trabalhar em equipe ao planejar, elaborar e executar em conjunto a??es de cidadania e responsabilidade socioambiental. A aplica??o da Unidade de Ensino Potencialmente Significativa- UEPS mostrou evid?ncias de aprendizagem significativa cr?tica sobre conceitos ecol?gicos contemplados no ensino fundamental

Esse estudo teve por objetivo compreender os processos de aprendizagem a partir das práticas de produção teatral dos espetáculos teatrais de uma organização não governamental à luz da perspectiva cultural. Desenvolveu-se uma pesquisa de natureza qualitativa, utilizando as técnicas de entrevista em profundidade com roteiro semiestruturado, entrevistas semiestruturadas, entrevistas informais, observação participante, grupo focal e pesquisa documental para coleta de dados. A observação participante envolveu 13 meses de pesquisa de campo, com suporte de anotações em diário de campo, fotografias, vídeos e registros sonoros. Os registros foram decorrentes de momentos formais e informais, quando realizou-se as distintas entrevistas, grupos focais, acompanhamento de ensaios, apresentações dos espetáculos, reuniões, festas e gravações de videotapes, com coleta de dados espontâneas realizadas com profissionais dos elencos do Projeto Vida Urgente no Palco da Fundação Thiago de Moraes Gonzaga. Também foram pesquisados documentos, tais como: folders, flyers, banners, propagandas, material didático, vídeos, manual de descrição de cargos, organogramas, organização de itinerários de apresentações, fichas de avaliação das escolas etc. Para realizar o tratamento e a interpretação dos dados coletados, utilizou-se a análise interpretativista. Entre os principais resultados encontrados tem-se: sob a ótica dos membros do Projeto Vida Urgente no Palco, pôde-se compreender que esses entendem a produção teatral de forma difusa e associada, predominantemente, ao trabalho do produtor teatral. Além disso, percebe-se uma confusão entre os termos produção teatral, produção cultural e produção artística. Sobre as práticas de produção teatral, foi possível identificar que nessa organização ela ocorre em três fases distintas: a pré-produção, a produção e a execução. Os profissionais envolvidos nessas etapas variam de ano para ano, no entanto, as tarefas costumam ser divididas e realizadas coletivamente. Todos entendem como elementos que identificam e diferenciam o trabalho do Projeto Vida Urgente no Palco: a preocupação em passar a mensagem, a maneira tradicional de pensar uma montagem de teatro, ou seja, vinculada ao texto; não haver muito espaço para criação de personagem; ser um processo coletivo e colaborativo. Percebeu-se que suas práticas eram permeadas de momentos de humor, descontração, colaboração, interações e compartilhamento de conhecimento tácito. As práticas de produção teatral também permitiram visualizar momentos de justaposição de ordem e desordem – preservação e inovação ocorrendo simultaneamente – principalmente em função da escolha do campo de estudo (Fundação Thiago de Moraes Gonzaga), que atua há mais de 10 anos por meio do teatro. Em função desta organização trabalhar há bastante tempo com espetáculos, houve a possibilidade de encontrar uma cultura e um know-how próprios, que a diferencia das demais, e, por isso, encontrou-se várias linguagens comuns como ações rotineiras e artefatos materiais compartilhados que permitiram examinar a fecunda tensão entre aprender e organizar. Em relação à aprendizagem dos membros do Projeto Vida Urgente no Palco, pôde-se encontrar como principais processos a aprendizagem na prática, aprendizagem de um ofício, embora também tenham apontado outros processos de aprendizagem que possibilitaram desenvolver o conhecimento sobre seu trabalho, tais como: aprender com experts, aprender observando, aprender pela troca, aprender em cursos, aprender sozinho, aprender com os próprios erros, aprender pela reflexão e aprender resolvendo problemas. Dentre os principais momentos e facilitadores de aprendizagem, destaca-se a justaposição de ordem e desordem pela prática do humor e da improvisação, manutenção versus inovação. / This study aimed to understand the learning processes from the practices of theatrical stage production of a non-governmental organization in light of the cultural perspective. A qualitative research was developed using techniques of in-depth interviews with semi-structured script, interviews with semi-structured script, informal interviews, participant observation, focus groups and documentary research for data collection. Participant observation involved 13 months of field research, with support of daily field notes, photographs, videos and sound recordings. The records were a result of formal and informal moments, when different interviews, focus groups, rehearsals, performances of the plays, meetings, parties and recordings of videotapes were carried out, with spontaneous data collection by professionals of the team of the project Vida Urgente on the Stage of the Thiago de Moraes Gonzaga Foundation. Were also analyzed documents such as: folders, fliers, banners, advertisements, teaching material, videos, manual of job descriptions, organization charts, organization and schedule of performances, evaluation reports of the schools, etc. Interpretative analysis was used to conduct the processing and interpretation of the data collected. Among the main results we have: from the perspective of members of the Project Vida Urgente on Stage, we understood that they see theater production in a diffuse and associated manner, predominantly, related to the work of theatrical producer. Furthermore, we perceived confusion between the terms theatrical production, cultural production and artistic production. On the practices of theatrical production, it was possible to identify that in this organization it occurs in three distinct phases: pre-production, production and performance. The professionals involved in these phases vary from year to year, however, the tasks are usually divided and accomplished collectively. Everyone understands as elements that identify and distinguish the work of the project Vida Urgente on the Stage: the concern in getting the message out, the traditional way of thinking a theatrical set-up, i.e., connected to the text; the lack of room for character creation; that it is a collective and collaborative process. It was noticed that their practices were permeated by moments of humor, fun, collaboration, interaction and sharing of tacit knowledge. The practices of theatrical production also allowed us to visualize moments of juxtaposition of order and disorder - preservation and innovation occurring simultaneously - mainly due to the choice of the field of study (Thiago de Moraes Gonzaga Foundation), which has operated for over 10 years through theater plays. Since this organization works for a long time with performances, it was possible to find a singular culture and know-how, which differentiates it from others, and therefore we found several common languages as shared routine actions and material artifacts that allowed us to examine the fruitful tension between learning and organizing. Regarding the learning process of members of the project Vida Urgente on Stage, we could find as the main one learning in practice, learning a profession, but they also have pointed other learning processes that enabled the development of knowledge about their work, such as: learning from experts, learning by watching, learning by exchanging, learning in courses, teaching yourself, learning from their own mistakes, learning through reflection and learning by solving problems. Among the key moments and facilitators of learning, we highlight the juxtaposition of order and disorder through the practice of humor and improvisation, maintenance versus innovation.

abstract: This study examines the genesis, practice, and Native experiences of stakeholders with two Arizona kindergarten through 12th grade (K-12) statute that mandate instruction of Native American history. The research questions relate to the original intent of the policies, implementation in urban school districts, how Native American parents experienced Native American history in their own education and their aspirations for this type of instruction in their children's education. Lomawaima and McCarty's (2006) safety zone theory was utilized to structure and analyze data. Critical Indigenous Research Methodologies (CIRM) (Brayboy, Gough, Leonard, Roehl, & Solym, 2012; Smith, 2012) was used in this interpretive policy analysis and phenomenological research study. Interviews were conducted with policymakers, a department of education official, urban school district personnel, and Native American parents with children in the pertinent school districts. Data included in-depth interview and legislative committee meeting transcripts, artifacts including bill versions, summaries and fact sheets, school board manuals, and the state social studies standards. The findings indicate that the intent of the statutes was to foster a better understanding among students (and hence, the state's citizenry) leading toward reciprocal government-to-government relationships between tribal nations and non-tribal governments. Teaching sovereignty and self-determination were fundamental. Although the school-based participants had limited knowledge of the policies, the district personnel believed they implemented the mandates because the state social studies standards were utilized to frame instruction. However, the 45 social studies standards related to Native Americans focus on extinct (referred to as historic in the standards) Native societies. The social studies standards ignore contemporary tribal nations and are thus inefficacious in supporting the goal of a better understanding of sovereignty, or in supporting Native American self-determination. The Native parent participants defied stereotypical images; they were involved in their children's educational attainment and were reintroducing cultural and tribal capital. Recommendations include allocating funds to support implementation of the policies at the local school and state levels, establishing culturally responsive curriculum that recognizes and promotes tribal nations and tribal sovereignty, and strengthening relationships between tribal nations, school districts, and the state department of education. / Dissertation/Thesis / Ed.D. Educational Administration and Supervision 2014

nÃo hà / O Transtorno de DÃficit de AtenÃÃo e Hiperatividade (TDAH) tem sido apontado como responsÃvel por uma sÃrie de prejuÃzos na vida de crianÃas e de famÃlias, estando entre as alteraÃÃes comportamentais mais diagnosticadas na infÃncia, apesar das controvÃrsias a respeito de sua caracterizaÃÃo. Embora tenha surgido no cenÃrio da saÃde, o diagnÃstico do TDAH se tornou parte de contextos diversos, de forma que os discursos a seu respeito mesclam aspectos provenientes da saÃde, da escola, da famÃlia e da moralidade social, podendo ser interpretados de distintas formas dentro de uma cultura local, inclusive pelas crianÃas. Imersas em uma cultura adulta, perpassada por distintos sentidos e significados atribuÃdos ao TDAH, as crianÃas produzem sua prÃpria cultura de pares, apropriando-se, reproduzindo e reinventando os diversos discursos e constituindo-se a partir deles. Partindo-se de uma base teÃrica da psicologia histÃrico-cultural e da sociologia da infÃncia e tendo como pergunta de partida como os discursos sobre TDAH sÃo reproduzidos interpretativamente pelas crianÃas em suas interaÃÃes entre pares, o objetivo deste estudo foi analisar as reproduÃÃes interpretativas de crianÃas com diagnÃstico de TDAH. Para tanto, adotou-se uma metodologia qualitativa, com inspiraÃÃo etnogrÃfica, com utilizaÃÃo de observaÃÃo participante das atividades das crianÃas e entrevistas semiestruturadas com pais. A pesquisa foi realizada no AmbulatÃrio de Psiquiatria da InfÃncia e AdolescÃncia do Hospital UniversitÃrio Walter CantÃdio â AMPIA/HUWC, com crianÃas com idades entre 6 e 12 anos, acompanhadas no referido ambulatÃrio, que tinham inserÃÃo escolar e que jà tinham realizado pelo menos uma consulta prÃvia no ambulatÃrio, e seus respectivos pais ou responsÃveis. Para anÃlise do corpus, utilizou-se como referenciais a proposta da anÃlise interpretativa de base histÃrico-cultural, elencando-se como categorias analÃticas empÃricas os contextos do diagnÃstico e o uso performÃtico do TDAH. PÃde-se perceber com o estudo que o TDAH perpassa os diferentes contextos de vida das crianÃas. A reproduÃÃo interpretativa do TDAH representa um papel importante na construÃÃo da cultura de pares infantil no contexto do AMPIA. NÃo somente no ambulatÃrio ela à construÃda, mas tambÃm nos outros contextos vivenciados pelas crianÃas, o diagnÃstico se mostrou constantemente presente, interferindo nas relaÃÃes com os adultos, bem como com as outras crianÃas. Essa interpretaÃÃo tambÃm serviu de base para o estabelecimento de relaÃÃes hierÃrquicas, uma vez que as crianÃas criavam patamares diferentes no grupo com base naquilo que as caracterizavam, primordialmente: os comportamentos associados ao diagnÃstico de TDAH. AlÃm disso, destaca-se que os comportamentos atrelados ao TDAH permeiam o processo de inserÃÃo social das crianÃas e a concepÃÃo do diagnÃstico à elemento recorrente na reproduÃÃo interpretativa e na construÃÃo da cultura de pares infantil aqui retratada.

Esse estudo teve por objetivo compreender os processos de aprendizagem a partir das práticas de produção teatral dos espetáculos teatrais de uma organização não governamental à luz da perspectiva cultural. Desenvolveu-se uma pesquisa de natureza qualitativa, utilizando as técnicas de entrevista em profundidade com roteiro semiestruturado, entrevistas semiestruturadas, entrevistas informais, observação participante, grupo focal e pesquisa documental para coleta de dados. A observação participante envolveu 13 meses de pesquisa de campo, com suporte de anotações em diário de campo, fotografias, vídeos e registros sonoros. Os registros foram decorrentes de momentos formais e informais, quando realizou-se as distintas entrevistas, grupos focais, acompanhamento de ensaios, apresentações dos espetáculos, reuniões, festas e gravações de videotapes, com coleta de dados espontâneas realizadas com profissionais dos elencos do Projeto Vida Urgente no Palco da Fundação Thiago de Moraes Gonzaga. Também foram pesquisados documentos, tais como: folders, flyers, banners, propagandas, material didático, vídeos, manual de descrição de cargos, organogramas, organização de itinerários de apresentações, fichas de avaliação das escolas etc. Para realizar o tratamento e a interpretação dos dados coletados, utilizou-se a análise interpretativista. Entre os principais resultados encontrados tem-se: sob a ótica dos membros do Projeto Vida Urgente no Palco, pôde-se compreender que esses entendem a produção teatral de forma difusa e associada, predominantemente, ao trabalho do produtor teatral. Além disso, percebe-se uma confusão entre os termos produção teatral, produção cultural e produção artística. Sobre as práticas de produção teatral, foi possível identificar que nessa organização ela ocorre em três fases distintas: a pré-produção, a produção e a execução. Os profissionais envolvidos nessas etapas variam de ano para ano, no entanto, as tarefas costumam ser divididas e realizadas coletivamente. Todos entendem como elementos que identificam e diferenciam o trabalho do Projeto Vida Urgente no Palco: a preocupação em passar a mensagem, a maneira tradicional de pensar uma montagem de teatro, ou seja, vinculada ao texto; não haver muito espaço para criação de personagem; ser um processo coletivo e colaborativo. Percebeu-se que suas práticas eram permeadas de momentos de humor, descontração, colaboração, interações e compartilhamento de conhecimento tácito. As práticas de produção teatral também permitiram visualizar momentos de justaposição de ordem e desordem – preservação e inovação ocorrendo simultaneamente – principalmente em função da escolha do campo de estudo (Fundação Thiago de Moraes Gonzaga), que atua há mais de 10 anos por meio do teatro. Em função desta organização trabalhar há bastante tempo com espetáculos, houve a possibilidade de encontrar uma cultura e um know-how próprios, que a diferencia das demais, e, por isso, encontrou-se várias linguagens comuns como ações rotineiras e artefatos materiais compartilhados que permitiram examinar a fecunda tensão entre aprender e organizar. Em relação à aprendizagem dos membros do Projeto Vida Urgente no Palco, pôde-se encontrar como principais processos a aprendizagem na prática, aprendizagem de um ofício, embora também tenham apontado outros processos de aprendizagem que possibilitaram desenvolver o conhecimento sobre seu trabalho, tais como: aprender com experts, aprender observando, aprender pela troca, aprender em cursos, aprender sozinho, aprender com os próprios erros, aprender pela reflexão e aprender resolvendo problemas. Dentre os principais momentos e facilitadores de aprendizagem, destaca-se a justaposição de ordem e desordem pela prática do humor e da improvisação, manutenção versus inovação. / This study aimed to understand the learning processes from the practices of theatrical stage production of a non-governmental organization in light of the cultural perspective. A qualitative research was developed using techniques of in-depth interviews with semi-structured script, interviews with semi-structured script, informal interviews, participant observation, focus groups and documentary research for data collection. Participant observation involved 13 months of field research, with support of daily field notes, photographs, videos and sound recordings. The records were a result of formal and informal moments, when different interviews, focus groups, rehearsals, performances of the plays, meetings, parties and recordings of videotapes were carried out, with spontaneous data collection by professionals of the team of the project Vida Urgente on the Stage of the Thiago de Moraes Gonzaga Foundation. Were also analyzed documents such as: folders, fliers, banners, advertisements, teaching material, videos, manual of job descriptions, organization charts, organization and schedule of performances, evaluation reports of the schools, etc. Interpretative analysis was used to conduct the processing and interpretation of the data collected. Among the main results we have: from the perspective of members of the Project Vida Urgente on Stage, we understood that they see theater production in a diffuse and associated manner, predominantly, related to the work of theatrical producer. Furthermore, we perceived confusion between the terms theatrical production, cultural production and artistic production. On the practices of theatrical production, it was possible to identify that in this organization it occurs in three distinct phases: pre-production, production and performance. The professionals involved in these phases vary from year to year, however, the tasks are usually divided and accomplished collectively. Everyone understands as elements that identify and distinguish the work of the project Vida Urgente on the Stage: the concern in getting the message out, the traditional way of thinking a theatrical set-up, i.e., connected to the text; the lack of room for character creation; that it is a collective and collaborative process. It was noticed that their practices were permeated by moments of humor, fun, collaboration, interaction and sharing of tacit knowledge. The practices of theatrical production also allowed us to visualize moments of juxtaposition of order and disorder - preservation and innovation occurring simultaneously - mainly due to the choice of the field of study (Thiago de Moraes Gonzaga Foundation), which has operated for over 10 years through theater plays. Since this organization works for a long time with performances, it was possible to find a singular culture and know-how, which differentiates it from others, and therefore we found several common languages as shared routine actions and material artifacts that allowed us to examine the fruitful tension between learning and organizing. Regarding the learning process of members of the project Vida Urgente on Stage, we could find as the main one learning in practice, learning a profession, but they also have pointed other learning processes that enabled the development of knowledge about their work, such as: learning from experts, learning by watching, learning by exchanging, learning in courses, teaching yourself, learning from their own mistakes, learning through reflection and learning by solving problems. Among the key moments and facilitators of learning, we highlight the juxtaposition of order and disorder through the practice of humor and improvisation, maintenance versus innovation.

Esta tese parte da premissa de que, na tradição da musica ocidental escrita, a performance restitui a obra musical ao tempo e o intérprete, responsável por esse processo, deve compreender profundamente as temporalidades propostas pela obra para, assim, planejar criteriosamente o fluxo dos seus eventos. Para isso, é necessário que o processo de construção interpretativa se desenvolva em simultaneidade e constante diálogo com dados decorrentes do estudo analítico da obra estudada e da percepção estésica do intérprete que, em sua prática diária, projeta e avalia em si mesmo o efeito pretendido. Com base nesse modelo, foi realizado um estudo interpretativo e analítico de Cantéyodjayâ para piano de Olivier Messiaen, compositor que, por meio de sua obra musical, seus textos teóricos e sua atividade pedagógica, teve importante impacto nas discussões a respeito do tempo na música do século XX. O primeiro capítulo da tese, Cantéyodjayâ contextualizada, posiciona Cantéyodjayâ no contexto da obra de Messiaen, especialmente no que se refere ao período de experimentação no qual se insere. O segundo capítulo, No princípio era o ritmo: o tempo musical em Messiaen, trata dos conceitos filosóficos e teológicos que apoiaram o pensamento rítmico-temporal em Messiaen e suas correspondências com procedimentos composicionais adotados pelo compositor. O terceiro capítulo, Análise e construção interpretativa em Cantéyodjayâ, apresenta o estudo analítico de Cantéyodjayâ articulado a decisões interpretativas. Compuseram a fundamentação deste capítulo os textos teóricos do compositor, em especial Technique de mon langage musical (1944) e Traité de rythme, de couleur et d’ornithologie (1994), articulados a conceitos apresentados por autores como J. Kramer (1988), W. Berry (1997) e J. Straus (2005). / This thesis assumes that performance brings a musical score to life by presenting it in real time. The performer – who is in charge of this process – must understand the complex relationships between rhythm and conceptual pacing of a particular work in order to plan the flow of events. Threrefore, the interpretive construction must be constantly supported by data from both the analytical investigation and the aesthetic perception. The performer in his daily practice designs the desired effect and evalutes the outcome. Based on this notion, an interpretive and analytical study was done about Cantéyodjayâ by Olivier Messiaen, a composer whose compositional output, theoretical writings and pedagogical activities have impacted the concept of time in the twentieth century music. The first chapter of this thesis, Cantéyodjayâ contextualizada, contextualizes Cantéyodjayâ in the entire oeuvre of Messiaen, especially within his experimental period. The second chapter, No princípio era o ritmo: o tempo musical em Messiaen, deals with philosophical and theological concepts based in Messiaen’s rhythmic thought, as well as its connections to the compositional procedures adopted by Messiaen. The third chapter, Análise e construção interpretativa em Cantéyodjayâ, presents an analytical study of Cantéyodjayâ linked to the interpretive choices. This last chapter is based on Messiaen’s theoretical writings, especially Technique de mon langage musical (1944) and Traité de rythme, de couleur et d’ornithologie (1994); it is also connected to the concepts presented by J. Kramer (1988), W. Berry (1997) e J. Straus (2005).